《浣溪沙》原文

2024-01-30 浣溪沙

《浣溪沙》原文1

　　浣溪沙·软草平莎过雨新

　　宋代苏轼

　　徐州石潭谢雨，道上作五首。潭在城东二十里，常与泗水增减清浊相应。

　　软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘。何时收拾耦耕身？

　　日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰。使君元是此中人。

　　译文

　　柔软的青草和长得齐刷刷的莎草经过雨洗后，显得碧绿清新；在雨后薄薄的沙土路上骑马不会扬起灰尘。不知何时才能抽身归田呢？

　　春日的照耀之下，田野中的桑麻欣欣向荣，闪烁着犹如被水泼过一样的光辉；一阵暖风挟带着蒿草、艾草的熏香扑鼻而来，沁人心肺。我虽身为使君，却不忘自己实是农夫出身。

　　注释

　　莎：莎草，多年生草木，长于原野沙地。

　　耦耕：两人各持一耜（sì，古时农具）并肩而耕。

　　泼：泼水。形容雨后的桑麻，在日照下光泽明亮，犹如水泼其上。

　　蒿（hāo）艾（ài）：两种草名。

　　薰：香草名。

　　元是：原是。我原是农夫中的一员。

　　此词是作者徐州谢雨词的最后一首，写词人巡视归来时的感想。词中表现了词人热爱农村，关心民生，与老百姓休戚与共的作风。作为以乡村生活为题材的作品，这首词之风朴实，格调清新，完全突破了“词为艳科”的藩篱，为有宋一代词风的变化和乡村词的发展作出了贡献。

　　上片首二句“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”，不仅写出“草”之“软”、“沙”之“轻”，而且写出作者在这种清新宜人的环境之中舒适轻松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，经雨之后的道上，“软草平莎”，油绿水灵，格外清新；路面上，一层薄沙，经雨之后，净而无尘，纵马驰骋，自是十分惬意。触此美景，作者情动于衷，遂脱口而出：“何时收拾耦耕身？”“耦耕”，指二人并耜而耕，典出《论语·微子》：“长沮、桀溺耦而耕。”长沮、桀溺是春秋末年的两个隐者。二人因见世道衰微，遂隐居不仕。此处“收拾耦耕身”，不仅表现出苏轼对农村田园生活的热爱，同时也是他在政治上不得意的情况下，仕途坎坷、思想矛盾的`一种反映。

　　下片“日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰”二句，承上接转，将意境宕开，从道上写到田野里的蓬勃景象。在春日的照耀之下，桑麻欣欣向荣，闪烁着诱人的绿光；一阵暖风，挟带着蒿艾的薰香扑鼻而来，沁人心肺。这两句对仗工整，且妙用点染之法。上写日照桑麻之景，先用画笔一“点”；“光似泼”则用大笔涂抹，尽力渲染，将春日雨过天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓尽致；下句亦用点染之法，先点明“风来蒿艾”之景，再渲染其香气“如薰”。“光似泼”用实笔，“气如薰”用虚写。虚实相间，有色有香，并生妙趣。“使君元是此中人”给句，画龙点睛，为升华之笔。它既道出了作者“收拾耦耕身”的思想本源，又将作者对农村田园生活的热爱之情更进一步深化。

　　作者身为“使君”，却能不忘他“元是此中人”，且乐于如此，确实难能可贵。

　　这首词结构既不同于前四首，也与一般同类词的结构不同。前四首《浣溪沙》词全是写景叙事，并不直接抒情、议论，而是于字行之间蕴蓄着作者的喜悦之情。这首用写景和抒情互相错综层递的形式来写。

　　上片首二句写作者于道中所见之景，接着触景生情，自然逗出他希冀归耕田园的愿望；下片首二句写作者所见田园之景，又自然触景生情，照应“何时收拾耦耕身”而想到自己“元是此中人”。这样写，不仅使全词情景交融，浑然一体，而且使词情逐层深化升华。特别“软草平莎过雨新”二句、“日暖桑麻光似泼”二句更是出神入化，有含蓄隽永之妙。

　　公元1078年（元丰元年），徐州发生严重春旱。当时有人传言：将虎头置于潭中，即可致雷雨。作为州官，苏轼曾依其说到离城东20里远的石潭求雨，并作有《起伏龙行》诗以记其事。得雨后又赴石潭谢雨。其关怀民生之心，从这一求一谢中表露无遗。苏轼于谢雨道上作《浣溪沙》组词，共五首，描写了途中见闻和村野风光，具有清新浓郁的生活气息，是北宋农村词中的佳作，与他的其他题材和风格的词作皆是异样出色。此词是《浣溪沙》组词的最后一首，写词人巡视归来时的感想。

　　词中表现了词人热爱农村，关心民生，与老百姓休戚与共的作风。作为以乡村生活为题材的作品，这首词之风朴实，格调清新，完全突破了“词为艳科”的藩篱，为有宋一代词风的变化和乡村词的发展作出了贡献。

　　上片首二句“软草平莎过雨新，轻沙走马路无尘”，不仅写出“草”之“软”、“沙”之“轻”，而且写出作者这种清新宜人的环境之中舒适轻松的感受。久旱逢雨，如沐甘霖，经雨之后的道上，“软草平莎”，油绿水灵，格外清新；路面上，一层薄沙，经雨之后，净而无尘，纵马驰骋，自是十分惬意。触此美景，作者情动于衷，遂脱口而出：“何时收拾耦耕身？”“耦耕”，指二人并耜而耕，典出《论语·微子》：“长沮、桀溺耦而耕。”长沮、桀溺是春秋末年的两个隐者。二人因见世道衰微，遂隐居不仕。此处“收拾耦耕身”，不仅表现出苏轼对农村田园生活的热爱，同时也是他政治上不得意的情况下，仕途坎坷、思想矛盾的一种反映。

　　下片“日暖桑麻光似泼，风来蒿艾气如薰”二句，承上接转，将意境宕开，从道上写到田野里的蓬勃景象。春日的照耀之下，桑麻欣欣向荣，闪烁着诱人的绿光；一阵暖风，挟带着蒿艾的薰香扑鼻而来，沁人心肺。这两句对仗工整，且妙用点染之法。上写日照桑麻之景，先用画笔一“点”：“光似泼”则用大笔涂抹，尽力渲染，将春日雨过天晴后田野中的蓬勃景象渲染得淋漓尽致；下句亦用点染之法，先点明“风来蒿艾”之景，再渲染其香气“如薰”。“光似泼”用实笔，“气如薰”用虚写。虚实相间，有色有香，并生妙趣。“使君元是此中人”结句，画龙点睛，为升华之笔。它既道出了作者“收拾耦耕身”的思想本源，又将作者对农村田园生活的热爱之情更进一步深化。作者身为“使君”，却能不忘他“元是此中人”，且乐于如此，确实难能可贵。细味其词，盖有三意：其一，苏轼早年即倾慕庄子，志于逍遥逸世，见此景此境，益坚其志；其二，苏轼虽久慕此境，不意长期错入仕途，此时重睹此景，不禁有怅然若失之感，对其久困官场，也不免有后悔之意；其三，苏轼虽感悔意，但念及人生志趣尤在及时把握，则迷途知返，犹尝未晚，是又信心再起，归宿重定。一句之中，写尽种种人生滋味，用笔简约而意趣丰盈，可见苏轼心理世界之丰富复杂。然其对田园生活的讴歌和对归耕桑麻的向往，是昭昭乎情见于辞的。

　　元丰元年（1078），徐州发生严重春旱。当时有人传言：将虎头置于潭中，即可致雷雨。作为州官，苏轼曾依其说到离城东20里远的石潭求雨，并作有《起伏龙行》诗以记其事。得雨后又赴石潭谢雨。其关怀民生之心，从这一求一谢中表露无遗。这组《浣溪沙》即作于谢雨道上，词共五首，描写了途中见闻和村野风光，具有清新浓郁的生活气息，是北宋农村词中的佳作，与他的其他题材和风格的词作皆是异样出色。

　　这里选录的是第五首，主要写沿途见闻及由此而触发的人生归宿感。起二句虽直写眼中见闻，实极富意蕴。软、平、新、轻四个形容词将雨后村野的宜人气息点染得神韵毕现，仿佛可以呼吸到那种醉人的空气。草平沙轻，走马无尘，这是混沌的政治世界之外的另一个极具诱惑力的世界。苏轼深受感染，并由此对自己的人生归宿产生了感慨。隐居田园——是苏轼那一刻最强烈的信念。然而身为州官，要将这种愿望变成现实，却受到多种因素的制约。所以虽有如同长沮桀溺一样的耦耕之心，但何时能了却素愿，却连自己也一时莫明了。上阕的情感基调是先扬后抑，由景生情。

　　下阕开头也是由景起笔。如果说上阕写景是着重突出雨后村野的清新之气的话，下阕则以浓郁的田间风光为主。雨过日暖，桑麻因附有大量的雨滴，而在日光下，闪亮一片。以“泼”字形容日光，既写足“日暖”之意，又非常符合光照的特点，遣词尽见匠心。这一句是接写视觉所见。虽承上阕起句而来，但已别开境界，从时令推移上来说，也是雨过后稍长一段时间了。意脉结构，一丝不乱。“风来”句写嗅觉，彼此关捩也极为紧凑。蒿艾（一名艾蒿）原有淡淡的香气，但经雨后日照蒸发，又经风儿吹过，那种淡香便如薰草的香味一样，显得格外浓郁。这两句一写视觉一写嗅觉，都特别用力，似平却奇，有重笔濡染的意味。结句“使君元是此中人”是点睛之笔，然意味深长。细味其词，盖有三意：其一，苏轼早年即倾慕庄子，志于逍遥逸世，今见此景此境，益坚其志；其二，苏轼虽久慕此境，不意长期错入仕途，如今重睹此景，不禁有怅然若失之感，对其久困官场，也不免有后悔之意；其三，苏轼虽感悔意，但念及人生志趣尤在及时把握，则迷途知返，犹尝未晚，是又信心再起，归宿重定。一句之中，写尽种种人生滋味，用笔简约而意趣丰盈，可见苏轼心理世界之丰富复杂。然其对田园生活的讴歌和对归耕桑麻的向往，是昭昭乎情见于辞的。

《浣溪沙》原文2

　　《浣溪沙·一曲新词酒一杯》原文

　　一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

　　无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

　　《浣溪沙·一曲新词酒一杯》翻译

　　听一支新曲喝一杯美酒，还是去年的天气旧日的亭台，西落的夕阳何时再回来？

　　那花儿落去我也无可奈何，那归来的燕子似曾相识，在小园的花径上独自徘徊。

　　《浣溪沙·一曲新词酒一杯》注释

　　⑴浣溪沙：唐玄宗时教坊曲名，后用为词调。沙，一作“纱”。

　　⑵一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》诗意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。

　　⑶去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知己秋日伤怀》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。

　　⑷夕阳：落日。西下：向西方地平线落下。几时回：什么时候回来。

　　⑸无可奈何：不得已，没有办法。

　　⑹似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。

　　⑺小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。

　　《浣溪沙·一曲新词酒一杯》赏析

　　这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。全词抒发了悼惜残春之情，表达了时光易逝，难以追挽的伤感。

　　起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的.追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，有些微微的伤感。于是词人从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。

　　下篇仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”这两句都是描写春天的，妙在对仗工整。为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子就像是去年曾此处安巢的旧时相识。这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。

　　此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。词中似乎于无意间描写司空见惯的现象，却有哲理的意味，启迪人们从更高层次思索宇宙人生问题。词中涉及到时间永恒而人生有限这样深广的意念，却表现得十分含蓄。

《浣溪沙》原文3

　　浣溪沙

　　朝代：宋代作者：晏殊

　　玉碗冰寒滴露华。粉融香雪透轻纱。晚来妆面胜荷花。

　　鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞。一场春梦日西斜。

　　译文

　　作一首词曲喝着一杯美酒。

　　想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。

　　天边西下的夕阳什么时候才又转回这里？

　　花儿总要凋落是让人无可奈何的事。

　　那翩翩归来的燕子好像旧时的相识。

　　在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。

　　注释

　　一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》诗意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。

　　去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，是说跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。

　　夕阳：落日。

　　西下：向西方地平线落下。

　　几时回：什么时候回来。

　　无可奈何：不得已，没有办法。

　　似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。

　　燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。

　　小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。

　　独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。

　　赏析

　　这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。词的上片通过对眼前景物的咏叹，将怀旧之感、伤今之情与惜时之意交织、融合在一起。“一曲新词酒一杯”，所展示的是“对酒当歌”的情景，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的.“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。然而在作者的记忆中，最难忘怀的却是去年的那次歌宴。“去年天气”句，点出眼前的阳春烟景既与去年无异，而作者置身的亭台也恰好是昔日饮酒听歌的场所。故地重临，怀旧自不可免。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？“夕阳西下”句，不仅是惋惜时光的匆匆流逝，同时也是慨叹昔日与伊人同乐的情景已一去不返。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。下片仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何”二句，属对工切，声韵和谐，寓意深婉，一向称为名对。唯其如此，作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。上句对春光的流逝示惋惜之情，下句对巢燕的归来兴怀旧之感。人间生死，同花开花落一样，不由自主，所以说“无何奈何”。旧地重游，前尘影事，若幻若真，所以说“似曾相识”。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。因此，此词不但以词境胜，还兼以理致胜。后来苏轼的词，就大畅此风了。

《浣溪沙》原文4

　　原文：

　　浣溪沙·春情

　　宋代：苏轼

　　道字娇讹语未成。未应春阁梦多情。朝来何事绿鬟倾。

　　彩索身轻长趁燕，红窗睡重不闻莺。困人天气近清明。

　　译文：

　　道字娇讹语未成。未应春阁梦多情。朝来何事绿鬟倾。

　　睡梦中柔声细语吐字不清，莫非是情郎来到她的梦中？假如不是跟他梦中欢会呀，为何见她早起时发髻斜倾？

　　彩索身轻长趁燕，红窗睡重不闻莺。困人天气近清明。

　　秋千上她象燕子身体轻盈，红窗内她睡得甜不闻莺声。那使人困意浓浓的天气呀，已不知不觉地快要到清明。

　　注释：

　　道字娇讹(é)语未成。未应春阁梦多情。朝来何事绿鬟(huán)倾。

　　“道字”二句：意谓少女说话时咬字不准，还不应在闺房中做多情的春梦。朝来句：谓低头沉思不知何故。

　　彩索身轻长趁燕，红窗睡重不闻莺(yīng)。困人天气近清明。

　　趁燕：追上飞燕。这句写荡秋千。睡重不闻莺：睡得很浓连莺啼声也听不见。因人天气：指使人困倦的暮春天气。

　　赏析：

　　这首词体现了作者对婉约词的一个极好的开拓与创新。词中以含蓄蕴藉、轻松幽默的语言，描写一位富裕家庭怀春少女的天真活泼形象。整首词新颖工巧，清绮细致，雅丽自然，表现人物形象不仅能曲尽其形，且能曲尽其神，曲尽其理，显示出非凡的艺术功力。

　　上片写少女朝慵初起的`娇态。首句写少女梦呓中吐字不清，言不成句，意表现少女怀春时特有的羞涩心理。接下来二句语含谐趣，故设疑云：如此娇小憨稚的姑娘是不会被那些儿女情事牵扯的吧，那为什么早晨迟迟不起云鬟半偏呢？以上几句将少女的春情写得若有若无，巧妙地表现了情窦初开的少女的心理特点。

　　词的下片通过少女荡秋千和昼眠这两个生活侧面的描写，写她贪玩好睡的憨态。姑娘白天秋千上飞来荡去，轻捷灵巧的身子有如春燕。可是，晚上躺下来以后，她就一觉睡到红日当窗，莺啼户外，仍是深眠不醒。少女白昼酣眠，是为排遣烦忧，作者却说是因为快要到清明了，正是困人的季节。

　　这首词传神地描写了少女春天的慵困意态，写出了少女怀春时玫瑰色的梦境。写作上，它撮笔生新，不落陈套，始终围绕少女春日贪睡这一侧面，用饶有情致的笔调加以渲染，使一位怀春少女的神思跃然纸上，呼之欲出。词以上下问答的形式写出，这种结构造成了一种意深笔曲的效果，而无一眼见底的单调浅薄之感。

《浣溪沙》原文5

　　《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》

　　五代：李璟

　　手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠。

　　青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。

　　《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》译文

　　卷起珍珠编织的帘，挂上帘钩，在高楼上远望的我和从前一样，愁绪依然深锁。随风飘荡的落花谁才是它的主人呢?这使我忧思不尽。

　　信使不曾捎来远方行人的音讯，雨中的丁香花让我想起凝结的忧愁。我回头眺望暮色里的三峡，看江水从天而降，浩荡奔流。

　　《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》注释

　　摊破浣溪沙：词牌名。又名“添字浣溪沙”“山花子”“南唐浣溪沙”。双调四十八字，前阕三平韵，后阕两平韵，一韵到底。前后阕基本相同，只是前阕首句平脚押韵，后阕首句仄脚不押韵。后阕开始两句一般要求对仗。这是把四十二字的“浣溪沙”前后阕末句扩展成两句，所以叫“摊破浣溪沙”。

　　真珠：以珍珠编织之帘。或为帘之美称。《西京杂记》：“昭阳殿织珠为帘，风至则鸣，如珩佩之声”。玉钩：帘钩之美称。

　　依前：依然，依旧。春恨：犹春愁，春怨。锁：这里形容春恨笼罩。

　　悠悠：形容忧思不尽。

　　青鸟：传说曾为西王母传递消息给汉武帝。这里指带信的人。《史记·司马相如列传》：“幸有三足鸟为之使。”注：“三足鸟，青鸟也。主西王母取食。”云外：指遥远的地方。

　　丁香结：丁香的花蕾。此处诗人用以象征愁心。

　　三楚：指南楚、东楚、西楚。三楚地域，说法不一。这里用《汉书·高帝纪》注：江陵(今湖北江陵一带)为南楚。吴(今江苏吴县一带)为东楚。彭城(今江苏铜山县一带)为西楚。“三楚暮”，一作“三峡暮”。

　　《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》赏析

　　这是一首伤春词、春恨词。此词借抒写男女之间的怅恨来表达作者的愁恨与感慨。上片写重楼春恨，落花无主;下片进一层写愁肠百结，固不可解。有人认为这首词非一般的对景抒情之作，可能是在南唐受后周严重威胁的情况下，李璟借小词寄托其彷徨无措的心情。全词语言雅洁，感慨深沉。

　　词的首句“手卷真珠上玉钩”，即非景语，也非情语，而是客观平直的叙述，算不上以景呼情，也算不上以情唤景。首句“真珠”二字或作“珠帘”，但正如古人所云：“言‘真珠’，千古之善读者都知其为帘，若说‘珠帘’，宁知其为真珠耶!是举真珠可包珠帘，举珠帘不足以包真珠也。后人妄改，非所谓知音。”“手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼”二句委婉、细腻，卷帘本欲观省景物，借抒怀抱，而既卷之后，依旧春愁浩荡。可见，“锁”是一种无所不在的心灵桎梏，使人欲销愁而不可得。而“春恨”并不是抽象的，“风里落花谁是主”，风不仅吹落花朵，更将凋零的残红吹得四处飞扬，无处归宿。在这里可以看到的是人的身世飘零，孤独无依。结句“思悠悠”，正是因此而思绪萧索，悠然神往。

　　下片从人事着笔，是对春恨的进一步申说，也是“思悠悠”的直接结果。“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”，则点出了“春恨”绵绵的缘由所在。此句反用西王母与汉武帝典故。据说三足的青鸟是西王母的侍者，七月七日那天，汉武帝忽见青鸟飞集殿前，遂后西王母即至。然而所思主人远在云外，青鸟也不为之传信，思念难解的主人公就更加感到春恨的沉重了。

　　“丁香结”本是丁香的花蕾，取固结难解之意，诗人多用它比喻相思之愁的郁结不散，如李商隐《代赠》诗有句：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。”李璟的独创就在于将丁香结化入雨中的境界，使象征愁心的喻体丁香花蕾更加凄楚动人，更加令人怜悯，“青鸟”、“丁香”二句合看又恰是一联工稳的对仗，一人事，一时景，这律诗般的俊语将思念难解之情写得既空灵透脱而又真挚实在。至此，词的感情已经十分浓郁、饱满。当手卷真珠上玉钩的时刻，已经春恨绵绵;风里落花无主，青鸟不传信，丁香空结，则徒然的向往已经成为无望，这已是无可逃避的结局。

　　最后以景语作结：“回首绿波三楚暮，接天流”。楚天日暮，长江接天，这样的.背景暗示着愁思的深广。“接天流”三个字让人想起“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。就这一意境而言，李璟李煜父子是一脉相承的。另外，从整首词来看，末句的境界突然拓展，词中的一腔愁怀置于一个与其身世密切相关的历史地理环境中，与心灵的起伏波动也是密切相合的。

　　那充满“春恨”的人事内容究竟具体何指。据马令《南唐书》卷二十五载：李璟即位，歌舞玩乐不辍，歌师王感化尝为之连唱“南朝天子爱风流”句至再三再四以剌之，李璟遂悟，作《浣溪沙》二阕并手书以赐感化，其中就包括这一首。这样看来，词中的春恨就不是这位风流天子对景抒情的一般闲愁，很可能是南唐受周威胁时的危苦感慨，而“青鸟”句就是忧国之思的深沉寄托了。

　　《摊破浣溪沙·手卷真珠上玉钩》作者介绍

　　李璟((916-961年8月12日)，五代十国时期南唐第二位皇帝，943年嗣位。后因受到后周威胁，削去帝号，改称国主，史称南唐中主。即位后开始大规模对外用兵，消灭楚、闽二国。他在位时，南唐疆土最大。不过李璟奢侈无度，导致政治腐败，国力下降。李璟好读书，多才艺。常与宠臣韩熙载、冯延巳等饮宴赋诗。他的词，感情真挚，风格清新，语言不事雕琢，“小楼吹彻玉笙寒”是流芳千古的名句。961年逝，时年47岁。庙号元宗，谥号明道崇德文宣孝皇帝。其诗词被录入《南唐二主词》中。

《浣溪沙》原文6

　　浣溪沙梦中作中州乐府

　　[元] 王礀

　　林樾人家急暮砧。夕阳人影入江深。倚阑疏快北风襟。雨自北山明处黑，云从白鸟去边阴。几多秋思乱乡心。

　　作品赏析

　　【注释】：

　　写思乡的词，古往来今真不知有多少！然而金人王礀的这首《浣溪沙》不但没有模仿的痕迹，而且明显地表现了自己的独到之处。李白的思乡是在静夜，所谓“举头望明月，低头思故乡”（《静夜思》），杜甫的思乡是在深秋，所谓“丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心”（《秋兴》）。王礀的思乡却不在夜晚，也不值深秋，而是梦中，所谓“日有所思，夜有所梦 ”，这种典型环境的选择，不能不说别具一番特色。

　　这首词记的是梦中所见，词中没有过寻的铺阵和渲染，用近于白描的手法，着眼于梦中的景物，写来亲切感人。全篇初看似乎全为写景，仔细玩味，又觉实则句句关情，寓情于景，以景衬情，情景交融，表达了词人深挚细腻的思乡情怀。

　　从词的.内容上看，起首二句首先为我们指摹了一幅动着淡淡乡悉的水墨画：暮霭苍茫中，几幛农家村舍掩映在片片浓郁苍翠的树阴下，袅袅的炊烟此时也渐渐地升起来了，清澈的江水绕着小村缓缓地流过，江边传来村妇阵阵急切的捣衣声；夕阳的余晖愁洒向江面，点点的波光中，帆船渐行渐远，只有三五隐约晃动的人影迈向归家的小路，他们大概就是暮归的渔人吧？这是一幅多么悠闲恬静的乡村暮色图呀！

　　久未归去的家乡现在大概就是这样的吧？”“倚阑疏快北风襟 ”，在这静静的暮色图中，此刻正有一人，倚着栏干，凝神伫立，默默无语，任凭北风吹起了他的衣襟却浑然不觉。此刻他在想什么？是否被这眼前的图画引起了一缕淡淡乡愁？异乡的游子啊，此刻只能梦回故乡！

　　如果说上片描绘的是一幅静穆的画面，那么下片则由静至动，进一步描摹倏忽万变的梦境。“雨自远山明处里，云随白鸟去边阴”意思是夕阳西下，忽然山雨骤来，顿时刚刚还被夕阳的余晖所照亮的天际变得一片黑暗，鸟儿纷纷入巢，云儿也被黑暗所渐渐淹没，人们也已回到了温暖的家，一时间，天地间只剩下仍旧凭栏远眺的游子，独自面对忽至的风雨，思念远方的家乡和亲人。至此，虽仍是写景，但却句句是情，处处寓含着旅人的乡愁别绪与孤单寂寞。此时当真是“几多秋思乱乡心”了！较之李白的’举杯浇愁愁更愁”更别具一番隐忍婉曲的愁滋味，读来不禁使人有如身临其境之感。便充盈着全篇的乡愁，更添一层惘怅。这最末一句，即是总领全篇的主线，又使感情的积蓄达到了高潮，揭示了全篇的主旨。实乃点睛之笔。

　　从艺术手法上看，这首词采用了白描的手法，明白如画，于平淡中见真情，似芳谷幽兰，淡雅而有韵味。

《浣溪沙》原文7

　　原文

　　白雪清词出坐间。爱君才器两俱全。异乡风景却依然。

　　可恨相逢能几日，不知重会是何年。茱萸子细更重看。

　　翻译

　　阳春白雪般的清新词句出自座席之间，您才华气量二者兼备，令人艳羡。异乡杭州的风景也依旧粲然。

　　可叹相逢能够欢聚几日？不知重会又将落在何年？届时，我们愿再次面对茱萸仔细把玩。

　　注释

　　白雪：意即阳春白雪。这里比喻杨绘词作的高雅。

　　坐：同“座”。

　　君：指杨绘，作者友人，杭州知府。

　　才器：才能与器识。

　　异乡：指杭州，因杨元素与苏轼均为四川人，故称异乡。

　　茱萸：植物名。有浓烈香气，可入药。古代习俗，夏历九月九日重阳节，佩茱萸囊以去邪避恶。

　　子细：仔细。

　　创作背景

　　苏轼在作此篇前曾作了一首《浣溪沙》，从那首词序中“自杭移密守”及“时重阳前一日”二语，可以确切地了解到，词作于宋神宗熙宁七年九月八日。而从“别杨元素”一语，可知是与杨绘分袂时写下的别情词。因而可以肯定作于同时，即熙宁七年九月，只不过前后相隔一日。

　　赏析

　　在送别杨绘的诸多词作中，此篇最大的特点是以直抒胸臆为主。只有首尾两句是个例外。首句从当前聚会的场景落笔，说友人阳春白雪一般的清妙的词作在座席中间就一挥而就了。虽然由于杨氏作品的失传，今天已无法欣赏他的原作，但从苏轼的`赞美中仍然可以看出其作品的格调高雅以及其人的才思敏捷。这一笔精要的叙写，从一个侧面写出了友人的才华，为下文作了一个铺垫。接着词人便直抒对友人的爱赏之情：“爱君才器两俱全。”唐人刘肃说过：“士之致远，先器识而后文艺也。”（《大唐新语·知微》）固然强调了“器识”的重要性，却也说明了才识两全的不可多得。而在词人心目中，友人杨绘却是这种才识两全的人才。这除了出于倾慕友人的才华之外，当然也与在党争中志同道合分不开的（见《宋史》杨绘本传）。“异乡”句则意在暗点节令“重九”，“异乡”杭州，说明它与故乡蜀地的节令风光没有什么两样，似乎流露出认他乡为故乡的亲切感，怅惘与慰藉兼而有之。

　　下片进而抒写离愁别绪。词人满怀优伤地写道：可恨彼此相聚能有几多时光，这一次分手之后，不知到哪一年才能重逢。字里行间充分表露了对相逢短暂、后会难期的怅恨。这两句是词人向友人直接吐露衷肠，有语浅情深之妙。末句“茱萸子细更重看”，暗用杜甫“明年此会知谁健，醉把茱萸仔细看”（《九日蓝田崔氏庄》）的诗意，以对带有节令特征的茱萸“重看”这一细节表达了依恋的情慷，并将“明年此会知谁健”这一层意思寄之于言外，暗含着别后对友人怀念的深情。所以此篇尽管在作者的别情词中略嫌平实，还是有它的可取之处的。

　　这首小令，词短情长，语言流丽平易，表达了词人深挚的友情。

《浣溪沙》原文8

　　浣溪沙·枕障薰炉隔绣帷

　　枕障薰炉隔绣帷，二年终日苦相思，杏花明月始应知。

　　天上人间何处去，旧欢新梦觉来时，黄昏微雨画帘垂。

　　翻译

　　枕边薰炉的香烟在帐幕飘袅，两年来我整天苦苦地怀念你。明月和杏花明自我的心思。

　　我为了寻你走遍天上人间，终于与你重新欢聚在一起，醒来才知道这又是在梦里。如今正是小雨纷飞的黄昏，画帘默默无声凄清地低垂。

　　注释

　　枕障：枕头和屏障。

　　薰炉：用来熏香或取暖的炉子。

　　杏花明月：杏花每年春天盛开，月亮每月一度圆缺，故以之拟指岁月时间。

　　始应知：才能知，或正可知。

　　天上人间：天上和人间。

　　觉：醒。

　　画帘：精绣、垂彩之帘。

　　赏析

　　词的上阕看似平淡，然而有些地方也颇见精巧。如首句的“隔”字，既交代了室内枕屏、薰炉与绣帷间的位置，更使人生出一种人去楼空、远隔天涯的联想。第三句，杏花明月用来作为春秋季节的特征，并且用拟人的手法赋予它们人的感知，点明只有杏花明月深知作者的相思之苦。这样写，的确为词的意境增添了一分落寞与惆怅。

　　词的.下阕构意佳妙。代为设想爱姬已逝，却不愿信其逝，故着一问句，愈见其恍惚哀恸之态。下面两句更妙，旧日的欢情只有在新梦中重现，正当缠绵悱恻之际，忽然醒来，惟有“枕障薰炉隔绣帷”，此时的悲哀之情可想而知。但作者到此意犹未足，再着力添上一笔，醒来之时，正值黄昏，画帘低垂，雨声沥沥，真是到了“此恨绵绵无绝期”的境界。古人曾说，词起结最难，而结尤难于起，如这首词的结句，不仅为全词增添了画意诗情，并且给人留下了极为丰富的想象余地，真是所谓词家本色，故能打动悼亡者之心。

　　纵观全词，词的上片先写悼亡、相思之情，枕障、薰炉、绣帷依然如故，但物在人非。面对有情之物，悼亡之人仿佛看到了昔日爱姬。遐想当年，他与爱姬情之融融，爱之切切。深情所系，爱姬逝去的两年之中，每日情思袅袅，过往的回忆使他无法忘怀，不禁邀请春花、明月与之共语。因这情，花知、月知、天知、地知，如此深切的感情确实哀婉动人。下片写梦中相会，情到深处，悼亡人竟不信爱姬已逝，上天入地苦苦寻觅，但都成空，只好在梦乡重温旧情，而这往日的欢乐，又仿佛别添几分新鲜。这新鲜，是经年之后爱情的一种升华。全词写得真切、自然、哀婉动人。

《浣溪沙》原文9

　　浣溪沙

　　唐代·薛昭蕴

　　红蓼渡头秋正雨，印沙鸥迹自成行，整鬟飘袖野风香¤

　　不语含嚬深浦里，几回愁煞棹船郎，燕归帆尽水茫茫。

　　钿匣菱花锦带垂，静临兰槛卸头时，约鬟低珥算归期¤

　　花茂草青湘渚阔，梦馀空有漏依依，二年终日损芳菲。

　　粉上依稀有泪痕，郡庭花落欲黄昏，远情深恨与谁论¤

　　记得去年寒食日，延秋门外卓金轮，日斜人散暗销魂。

　　握手河桥柳似金，蜂须轻惹百花心，蕙风兰思寄清琴¤

　　意满便同春水满，情深还似酒杯深，楚烟湘月两沉沉。

　　帘外三间出寺墙，满街垂柳绿阴长，嫩红轻翠间浓妆¤

　　瞥地见时犹可可，却来闲处暗思量，如今情事隔仙乡。

　　江馆清秋缆客船，故人相送夜开筵，麝烟兰焰簇花钿¤

　　正是断魂迷楚雨，不堪离恨咽湘弦，月高霜白水连天。

　　倾国倾城恨有馀，几多红泪泣姑苏，倚风凝睇雪肌肤¤

　　吴主山河空落日，越王宫殿半平芜，藕花菱蔓满平湖。

　　越女淘金春水上，步摇云鬓佩鸣珰，渚风江草又清香¤

　　不为远山凝翠黛，只应含恨向斜阳，碧桃花谢忆刘郎。

《浣溪沙》原文10

　　浣溪沙·庚申除夜原文：

　　收取闲心冷处浓，舞裙犹忆柘枝红。谁家刻烛待春风。

　　竹叶樽空翻采燕，九枝灯灺颤金虫。风流端合倚天公。 ①庚申除夜：即康熙十九年（1680）除夜。②收取二句：柘枝，即柘枝舞。此舞唐代由西域传入内地，初为独舞，后演化为双人舞，宋时发展为多人舞。范文澜、蔡美彪《中国通史》谓：“柘枝舞女着窄袖薄罗衫。”此二句谓把寒冷除夜里浓郁的闲情收起，那优关的柘枝舞是多么令人追忆怀恋的啊。③谁家句：谓当年自家于此除夜曾刻烛静待新春的到来。谁家，哪一家，此处指自家。刻烛，在蜡烛上刻度数，点燃时以计时间。④竹叶二句：意谓竹叶青酒喝尽了，人人头饰采燕，个个兴高采烈，灯烛熄了，那灯蕊仿佛是一条条颤动的金虫。竹叶，指竹叶酒。采燕，旧俗于立春时剪彩绸为燕子形，饰于头上。九枝灯，一干九枝的烛灯。灺（xiè），熄灭。⑤风流句：端合，应该、应当。倚天公，依靠老天爷。此谓风流应是自然天成，非人力能所为的'。

　　浣溪沙·庚申除夜赏析

　　此篇描绘了除夜的贵族之家守岁的情景，同时也隐约地表达了深隐的怀恋之情意。情寓于景，清空而灵动。

《浣溪沙》原文11

　　摊破浣溪沙·菡萏香销翠叶残

　　五代：李璟

　　菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。

　　细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚栏干。（栏通：阑）

　　译文及注释

　　菡（hàn）萏（dàn）香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶（sháo）光共憔悴，不堪看。

　　荷花落尽，香气消散，荷叶凋残，西风从绿波之间吹起，使人愁绪满怀。美好的景致与观荷人的情趣一起憔悴了，哪里还忍心再看。

　　菡萏：荷花的别称。西风愁起：西风从绿波之间起来。以花叶凋零，故曰“愁起”。

　　细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙（shēng）寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。

　　细雨绵绵，梦境中塞外风物缈远。吹到最后一曲，寒笙呜咽之声久久回荡在小楼中。想起故人旧事，含泪倚栏，怀抱无穷幽怨。

　　鸡塞：亦作鸡禄山。这里泛指边塞。彻：大曲中的最后一遍。“吹彻“意谓吹到最后一曲。玉笙寒：玉笙以铜质簧片发声，遇冷则音声不畅，需要加热，叫暖笙。

　　译文及注释

　　译文

　　荷花落尽，香气消散，荷叶凋残，西风从绿波之间吹起，使人愁绪满怀。美好的景致与观荷人的情趣一起憔悴了，哪里还忍心再看。

　　细雨绵绵，梦境中塞外风物缈远。吹到最后一曲，寒笙呜咽之声久久回荡在小楼中。想起故人旧事，含泪倚栏，怀抱无穷幽怨。

　　注释

　　菡萏：荷花的别称。

　　西风愁起：西风从绿波之间起来。以花叶凋零，故曰“愁起“。

　　鸡塞：亦作鸡禄山。这里泛指边塞。

　　彻：大曲中的最后一遍。“吹彻“意谓吹到最后一曲。笙以吹久而含润，故云”寒“。玉笙寒：玉笙以铜质簧片发声，遇冷则音声不畅，需要加热，叫暖笙。

　　赏析

　　此词上片重在写景，下片重在写人抒情。写景从西风残荷的画面写起，以韶光憔悴在加重，更见秋景不堪；写人从思妇怀人写起，梦回而感鸡塞征夫之遥远，倚栏而更见凄凉。

　　词的上片着重写景。

　　菡萏，荷花的'别称。文字的语言是形象的，所以作者一上来就说：“菡萏香销翠叶残”。说“香”，点其“味”；说“翠”，重其“色”。此时味去叶枯确然使人惆怅。西风，秋风之谓也。绿波，写的是莹莹秋水。如果说上句是重在写秋色，那么这一句则重在写秋容。一个“愁”字，把秋风和秋水都拟人化了，于是，外在的景物也霎时同作家的内在感情溶为一体了，词作也因之而笼罩了一层浓重的萧瑟气氛。

　　三、四两句，由景生情，更进一步突出作家的主观感受。韶光，指春光。在这里，作家以其独特而深刻的感受告诉人们：在这秋色满天的时节，美好的春光连同荷花的清芬、荷叶的秀翠，还有观荷人的情趣一起憔悴了，在浓重的萧瑟气氛中又平添了一种悲凉凄清的气氛。“不堪看”三字，质朴而有力，明白而深沉，活脱脱地抒发了诗人的主观感情。“自古逢秋悲寂寥”（唐刘禹锡诗句）。李璟虽然位高为皇帝，但是生性懦弱，再加上当时内外矛盾重重，境遇相当危苦，此时此刻，触景伤情，从而产生无穷的痛苦和哀怨是十分自然的。

　　词的下片着重抒情。

　　首句，托梦境诉哀情。一梦醒来，雨声细细，梦境即便美好，但所梦之人毕竟远在边塞（鸡塞，鸡麓塞，在今陕西省。这里泛指边塞），可思可望而不可即。的确是“雨亦绵绵，思亦绵绵”。“小楼”句，以吹笙衬凄清。风雨高楼，玉笙整整吹奏了一曲（彻，遍，段。吹彻，吹完最后一段），因吹久而凝水，笙寒而声咽，映衬了作家的寂寞孤清。这两句亦远亦近，亦虚亦实，亦声亦情，而且对仗工巧，是千古传唱的名句。

　　最后两句，直抒胸臆。环境如此凄清，人事如此悲凉，不能不使人潸然泪下，满怀怨恨。“多少”，“何限”，数不清，说不尽。流不完的泪，诉不尽的恨；泪因恨洒，恨依泪倾。语虽平淡，但很能打动人心。结语“倚栏干”一句，写物写人更写情，脉脉深长，语已尽而意无穷。

　　这首词有些版本题名“秋思”，看来是切合的。李廷机评论过这首词是“字字佳，含秋思极妙”（《全唐五代词》四四一页）。确实，它布景生思，情景交融，其有很强的艺术感染力。

《浣溪沙》原文12

　　[宋]晏殊《浣溪沙（淡淡梳妆薄薄衣）》

　　淡淡梳妆薄薄衣，天仙模样好容仪。旧欢前事入颦眉。

　　闲役梦魂孤烛暗，恨无消息画帘垂。且留双泪说相思。

　　注释：

　　1、容仪：容貌和仪态。

　　2、颦（pín）眉：紧皱的眉头，愁眉。

　　3、闲役梦魂：空劳梦魂。语出五代前蜀韦庄《应天长》词：“碧天云，无定处，空有梦魂来去。”役，驱使。

　　赏析：

　　此词写一位闺中女子的相思之情。上片开头两句，描绘这位女子素雅姣美的容貌。近代词学家吴梅先生斥责这两句“庸劣可鄙”（《词学通论》），实在有些过头了。平心而论，这两句是俚俗和一般化了一点，但毕竟不属恶俗淫邪之语，《花间集》中此类句子不少，似不可一概以“庸劣”目之。接下来第三句“旧欢前事入颦眉”，文意陡转，由写容貌逆入，写女子的心——忆旧、怨别。下片承此而来，具体描写闺中人的幽情暗恨。过片两句，以工丽的对偶，描画出伊人的.孤寂痛苦之状，情致哀婉，意境颇佳。以“孤烛”、“画帘”为映衬，愈显出女主人公心境之凄黯与寂寞。末句以心灵独白作结，立意极为巧妙——我姑且忍着这两行珠泪，留待与他重逢时再流出来，那时我再尽情倾诉满腹的相思！这样写，深化了词的意境，将全篇的抒情推向了顶点。

《浣溪沙》原文13

　　语燕鸣鸠白昼长，黄蜂紫蝶草花香。苍江依旧绕斜阳。

　　泛水浮萍随处满，舞风轻絮霎时狂。清和院宇麦秋凉。

　　「注释」

　　①苍江：泛指江。因江水是青苍色而称。

　　②麦秋：指农历四月，为麦收季节。汉蔡邕《月令章句》：“百谷各以其初生为春，熟为秋，故麦以孟春为秋。”

　　「赏析」

　　《浣溪沙·语燕鸣鸠白昼长》这首词虽然简短，但是描写的景色非常优美，在这首词中描写除了一个鸟语花香的场景，色调明快、清新自然，是一个非常美妙的`场景。实际上这个刘基的性格是有很大关系的，因为刘基虽然是个谋士，但是他的性情耿直舒爽，是个非常豁达之人。

　　燕语鸠鸣，蜂蝶带香，江绕夕阳，水满浮萍，轻絮舞风，一派初夏时的自然风光。末句点出麦熟，使人联想起收获的欢娱。

　　《浣溪沙·语燕鸣鸠白昼长》这首词与另外一首词《浣溪沙·布谷催耕最可怜》表现出了刘基的不同性格，也让我们认识到了刘基这个人的内心，通过这些词对刘基整个人会有更为全面的了解。

《浣溪沙》原文14

　　谁念西风独自凉，萧萧黄叶闭疏窗，沉思往事立残阳。

　　被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香，当时只道是寻常。

　　「译文」

　　秋风吹冷，孤独的情怀有谁惦念？看片片黄叶飞舞遮掩了疏窗，伫立夕阳下，往事追忆茫茫。

　　酒后小睡，春日好景正长，闺中赌赛，衣襟满带茶香，昔日平常往事，已不能如愿以偿。

　　钟汉良版纳兰性德影视剧照

　　「赏析」

　　《浣溪沙·谁念西风独自凉》是一首抒发对亡妻无限悼念之情的词。

　　词人纳兰性德妻子卢氏多才多艺，和他有着共同的兴趣爱好。他对这位妻子有着深厚的感情，可惜的是“成婚三年后妻子亡故”。这首《浣溪沙·谁念西风独自凉》就是纳兰性德为悼念亡妻卢氏所做，词中道出了今日的酸苦，即那些寻常的往事不能再现，亡妻不可复生，心灵之创痛也永无平复之日。词中有怀恋，有追悔，有悲哀，有惆怅，蕴藏了复杂的感情。

　　上阕写丧妻后的孤单凄凉，“谁念西风独自凉？”这句反问的答案尽在不言之中，混合了期待与失望的矛盾情绪。次句“萧萧黄叶”是秋天的典型景象，“沉思往事”的词人站在“残阳”下，到这里仿佛推向了一个定格镜头，凄凉的景物衬托着作者凄凉的回忆，长久地锲入读者的.脑海，并为之深深感动。

　　下阕很自然地写出了词人对往事的追忆。“被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香”两句回忆妻子在时的生活的两个片断。前一句写妻子对自己无微不至的体贴和关心，写出妻子对自己无微不至的体贴和关心；后一句写夫妻以茶赌书的风雅生活乐趣。“当时只道是寻常”蕴含了纳兰性德追悔之情，七个字字字皆血泪，当初沉浸在人生最大的幸福之中却毫不觉察，只道理应如此，平平常常。