《黄鹤楼送孟浩然之广陵》这首诗是开元730年刚刚结束江南吴越之游的李白初居安陆时所作，当时历史上称作“开元盛世”的年代，国力强盛，人情慷慨。那时年轻的李白一方面向往扬州的繁华，一方面又舍不得朋友的离去，有感而发，写下了这首传诵千古的杰作。
《黄鹤楼送孟浩然之广陵》赏析
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
――李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》
在古代众多的送别诗中，此诗堪称是千古绝唱、妇孺皆知的压卷名篇。
本诗约作于开元十六年(公元728年)暮春，写的是时年二十八岁的作者与友人孟浩然的分别。孟浩然儒雅风流，诗名远播。李白在上年秋末北游汝海(今河南临汝)，途径襄阳，与孟结识，二人意趣相投，一见如故。“红颜弃轩冕，白首卧松云”，长李白十二岁的“孟夫子”，成为他仰慕的对象。此诗相传是其与孟浩然在黄鹤楼饮酒赋诗、相与为乐之后，送孟浩然扬帆东下的'即兴之作。全诗由两幅画面组成：前两句描绘的是江南烟景;后两句营造的是江边送别。
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州”，这既是叙述，又是写景，也是抒情。叙述，指出送别的时间、地点和故人将去的地方;写景，一是黄鹤楼，二是烟花三月。“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”，着墨不多的黄鹤楼，因了一个充满神话色彩的传说，拥有了无限丰富的意蕴。“骑鹤下扬州”，成为无数诗酒风流、寻仙问道如李白者的梦想。一个地名，寥寥三字，让人幽思遐想，飘然欲举。有人说：“唐人诗用地理者多气象”，此可佐证。第二景之“烟花三月”，更是如诗如画，似梦似幻。但这四字，不只是表明了离别的时间，酿造了离别的氛围，还表达了诗人在最美丽的季节，送别最仰慕的朋友，那种依依不舍的心绪。
诗中的“烟花”二字乃传神之笔，它突出了江南春日的景象，是“阳春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞”的生动写照。“烟”是江南春景的一大特色，更是诗人慧眼的发现和妙手的创造，于是就有了“烟柳”、“烟村”、“烟波”，就有了“烟锁秦楼”，就有了“烟笼十里堤”。
句中的“下扬州”的“下”字，用得很精当，一字承上启下。“下”，顺流而下，自然是从黄鹤楼乘船去扬州，为接下来的“孤帆”句做出铺垫，句意一脉贯通，既简且明。
“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”这是一幅境界开阔，令人骋目的画面，历来为人所称道。下游的长江，岸宽水阔，达海连天，成为诗人送别友人的宏伟背景。浩渺之巨，孤帆之微，浑然纳于一处。只此一点，已见李白天纵的才气。
这两句诗，细细推敲，还有更妙之处：从字面看，李白与孟夫子挥手告别，船只离开江岸走了――远了――连船身也看不到了，只能看到帆影――又远了――连帆影也看不到了，唯一能看到的只是流向天际的江水――目逐江水去，思绪似水流。李白一直望到“孤帆远影碧空尽”，仍久久不忍离去，一腔离情别绪，已呼之欲出。语言含蓄，意在言外，不着一字，尽得风流。
古人论诗，认为诗应当具备三真(艺术的真实)：写情宜真，写景宜真，写事宜真，唯真才能传神。这首诗，语言清新，意脉流畅，感情真挚。更重要的是语近情遥，余味无穷。
与作者另外一首《赠汪伦》相比，在艺术上，更胜一筹。
自古送别之作，多为江淹“黯然销魂者唯别而已矣”一语所笼罩，但此诗既充满青春之气，又饱含真挚之情，实不多见。我们在重温旖旎诗章的同时，仿佛遥隔千年，一睹大诗人的风流文采。
拓展阅读：《黄鹤楼送孟浩然之广陵》读后感
“故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”这几句诗相信大家一定还记得。没错，这首诗正是《黄鹤楼送孟浩然之广陵》。
我第一次读这首诗的时候，还不到11岁。每当我读到这首诗，眼前总会浮现出这样一幅画面：在如花似锦、春光灿烂的三月，诗人和他的老朋友辞别在黄鹤楼，老朋友坐在木头做的小船顺流直往扬州驶去。船越走越远，渐渐地消失在远方澄净的天空中，只看见浩浩荡荡的长江水向天边奔流。
这一首诗抒写了诗人送别友人时的无限依恋之情，同时也写出了祖国河山的壮丽美好。最后两句表面是写景，却写出了惜别之情。世人目送老朋友的那条孤船远去时的专注眼神，这是蕴含着多么深挚的友谊啊!
当我的老朋友要离去的时候，我总会把她送到车站，当她上车之后，我还会时不时地向她挥挥手，祝她一路平安，这时候，心里总是还有许多话想要对她说，但是却已经来不及了，只能挥手祝福。只有这样，心里才会好受一些。看，这是我们俩多么深厚的友谊啊!
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