《琵琶行》是唐代诗人白居易创作的长篇叙事诗。此诗通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对琵琶女的深切同情，以下是小编整理的《琵琶行》的艺术特色及音乐思想，希望对大家有所帮助。
白居易作为唐代的著名诗人的同时，也是著名的音乐理论家。
白居易他的长诗《琵琶行》集中体现了作者在音乐思想和音乐理论等方面的深厚造诣。《琵琶行》是中国文化界人人皆知的名篇。诗中虽有较浓重的感伤意味，诗人一方面表达了对“门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇”的琵琶女的悲惨命运的同情，同时也寄托了对自己遭贬的悒郁、愤懑之情。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”这流传千年的诗句，将琵琶女的命运和自己的身世紧紧地联系在一起。这首诗叙述层次分明，描写细致生动，比喻新颖精妙如对琵琶声的描写，被历代文人所称颂，表明诗语言确实达到了炉火纯青的境地。
“浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。移船相近邀相见，添酒回灯重开宴……”
在这一曲隐喻很强的音乐演奏里，弹者满怀凄凉，沉落江湖，孤身空船；邀者情殷，听者入港；夜江寂静，秋月如鉴，都在绵绵不尽的余韵之中。它真实地把读者引入了音乐所展示的意境之中，使人如闻其声，甚至似乎都有亲临其境之感了。
一首好诗的魅力在于，使你的视觉和听觉都惬意起来，并且使心灵摇撼和波动起来。白居易的《琵琶行》里，写琵琶女弹奏的情节是形象和声音具佳的典型。人们读了这段诗之后，不得不承认，既仿佛看到了一个忧心愁容的琵琶女的形象，又听到了悦耳的令人心醉的琵琶乐曲。我们不难看出，《琵琶行》不仅有高度的概括力和不朽的艺术性，更重要的是通过诗歌我们还可以看到白居易对乐器的性能、演奏的方法、音响的效果等方面精辟的见解，是我们研究唐代音乐的重要文献。白居易非常喜欢音乐，同时也懂得欣赏音乐，而且还会亲自弹琴。他有两部著作《与元九书》和《论礼乐》集中体现了他的音乐思想。
首先白居易认为音乐是现实政治的反映。他在《策林》六十四中说：“乐者本于声，声者发于情，情者系于政”。集中表达了音乐是政治的体现。他又在《策林》六十九中说：“大凡人之感于事，则必动以情，然后兴于嗟叹，而形于诗歌矣”。作者认为音乐的产生是“事”刺激人的感情的结果，而“事”就是与国家和人民有关的重大社会事件，也就是现实政治的具体体现。白居易说：“唯歌生民病”，体现了作者主张歌曲应当描写人民的痛苦和指责现实政治的弊病。这种见解在当时来说具有极大的现实意义和进步意义，极其难能可贵。
由此，他从音乐与政治的关系提出要改善政治，在《策林》六十四中他又说“盖政和则情和，情和则声和，而安乐之音由是作焉。”他同时对那些主张取消民间音乐和专复“古器古曲”的极端复古派痛加批驳，他说“臣故以为销郑卫之声，复正始之音者，在乎善其政，和其情，不在乎改其器，易其曲也。”作者认为乐器只是发音的工具，而乐曲才是音乐思维所要表达的形象。
白居易特别同情劳动人民的疾苦，所以他也不赞成以唐玄宗为代表的最高统治者大搞民间音乐，白居易认为大搞民间音乐会增加人民负担。他说：“故臣以为谐神人和风俗者，在乎善其政，欢其心，不在乎变其音，极其声也。”他的这种强调改善政治，反对极端复古，反对统治阶级过分的音乐享受是符合劳动人民利益的，同时在一定程度上也有利于民间音乐的发展。
在音乐的教育作用和作品的阶级标准问题上，白居易继承了儒家的观点。他认为“声”对人有很强的感染力，他说：“感人心者，莫先乎情，莫始乎言，莫切乎声，莫深乎义。”他认为“和人心，厚风俗”才是音乐的根本目的。他在音乐美学方面也有自己独特的见解，他说：“古人唱歌兼唱情，今人唱歌惟唱声。”他明确提出了歌唱艺术的“声”（声音美）“情”（思想感情）兼备的原则。他反对当时流行的脱离作品的具体内容而去追求声音美的形式主义观点，这种美学思想对于今天来说仍然有借鉴意义。
但是白居易作为一个封建的士大夫和文人，他的音乐观点仍然是从巩固封建统治出发的。所以他提出“歌诗合为事而作”与“惟歌生民病”的口号，其目的无非是帮助统治者更好地进行统治。他另一方面的局限性在于一方面极力反对复古派的谬论，又极力推崇古乐，并要求“少抑郑声”限制民间音乐的发展。而他在音乐思想方面最大的偏颇的观点是反对少数民族音乐和外国音乐，是极其不可取的。
提到白居易，我们首先是把他当作一个具有较高成就的诗人来研究的，而研究其音乐思想，也有助于从另一个角度去全面和综合地去了解和研究其文学、政治和艺术的观点，从而达到对白居易的研究更加客观和具体。
拓展：《琵琶行》全文
元和十年，余左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者。听其音，铮铮然有京都声。问其人，本长安倡女，尝学琶琵于穆曹二善才。年长色衰，委身为贾人妇。遂令酒使快弹数曲。曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徒于江湖间余出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。因为长句歌以赠之，凡六百一十六言。命曰《琵琶行》。
浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。
主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。
醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。
寻声暗问弹者谁，琵琶声停欲语迟。
移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。
千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。
转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。
弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。
低眉信手续续弹，说尽心中无限事。
轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩。
水泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。
银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。
曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。
东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。
沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。
自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。
十三学得琵琶成，名属教坊第一部。
曲罢常教善才服，妆成每被秋娘妒。
五陵年少争缠头，一曲红消不知数。
钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。
今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。
弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。
门前冷落车马稀，老大嫁作商人妇。
商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。
去来江口守空船，绕舱明月江水寒。
夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。
我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。
同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。
浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。
住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。
其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。
春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。
岂无山歌与村笛，呕哑嘲哳难为听。
今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂明。
莫辞更坐弹一曲，为君翻作琵琶行。
感我此言良久立，却坐促弦弦转急。
凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。
座中泣下谁最多，江州司马清衫湿。
译文
元和十年，我被贬为九江郡司马。次年秋天，到湓浦口送客，听到邻舟有一女子在夜晚弹奏琵琶，细审那声音，铿铿锵锵颇有点京城的风味。我询问她的来历，原来是长安的乐伎，曾经跟穆、曹这两位琵琶名家学习技艺，后来年长色衰，嫁给一位商人为妻。于是我吩咐摆酒，请她尽情地弹几支曲子。她演奏完毕，神态忧伤，叙说自己年青时欢乐的往事，但如今漂泊沦落，憔悴不堪，在江湖之间飘零流浪。我出任地方官已将两年，一向心境平和，她的话却使我有所触动，这一晚竟然有被贬逐的感受。于是撰写了这首七言歌行，吟唱一番来赠送给她，一共有六百一十六字，命题为《琵琶行》。
在一个夜晚我到浔阳江边送客，秋风吹动枫叶和荻花响声瑟瑟。
主人和客人一起下马走上了船，端杯要饮酒却没有助兴的管弦。
闷闷地喝醉酒便待凄伤地分别，临别只见茫茫江水浸映着明月。
忽听得江面上传来琵琶清脆声，主人忘却归去客人也不想出发。
寻着声源探问弹琵琶的是何人？琵琶声停想要答话又有点迟疑。
开船移到近旁邀请她过船相见，剔亮灯光增添酒菜再摆开酒宴。
经过千呼万唤她才缓缓走出来，怀里还抱着琵琶遮着半边脸面。
转紧琴轴拨动琴弦试弹两三声，尚未成曲调那形态就非常有情。
弦弦凄楚悲切声音隐含着沉思，似乎在诉说着她平生的不得志；
她低着头随手连续地弹个不停，用琴声说尽了心中无限的情事。
轻轻抚拢慢慢捻揉下抹又上挑，初弹霓裳羽衣曲接着再弹六幺。
大弦浑宏悠长嘈嘈如暴风骤雨，小弦和缓幽细切切如有人私语。
嘈嘈声切切声互为交错地弹奏，就像大珠小珠一串串掉落玉盘。
呖呖的莺声从花底下悠然滑去，幽咽的泉水在冰下流得很艰难。
好像水泉冷涩琵琶声开始凝结，凝结而不通畅声音渐渐地停歇。
像另有一种愁思幽恨暗暗滋生，此时闷闷无声却比有声更动人。
突然间好像银瓶撞破水浆四溅，又好像铁甲骑兵厮杀刀枪齐鸣。
一曲终了她对准琴弦中心划拨，四弦一声轰鸣好像撕裂了绢帛。
东船西舫人们都静悄悄地聆听，只见江心之中映着白白秋月影。
她沉吟着收起拨子插在琴弦中，整顿衣裳依然显出庄重的颜容。
她说原是京城负有盛名的歌女，老家住在长安城东南的虾蟆陵。
弹奏琵琶技艺十三岁就已学成，教坊乐团第一队中列有我姓名。
每曲弹罢都令艺术大师们叹服，每次妆成都被同行歌妓们嫉妒。
京都豪富子弟争先恐后来献彩，弹完一曲收来的红绡不知其数。
钿头银篦打节拍常常断裂粉碎，红色罗裙被酒渍染污也不后悔。
年复一年都在欢笑打闹中度过，秋去春来美好的时光白白消磨。
兄弟从军姊妹死家道已经破败，暮去朝来我也渐渐地年老色衰。
门前车马减少光顾者落落稀稀，青春已逝我只得嫁给商人为妻。
商人重利不重情常常轻易别离，上个月他去浮梁做茶叶的生意。
他去了留下我在江口孤守空船，秋月与我作伴绕舱的秋水凄寒。
更深夜阑常梦少年时作乐狂欢，梦中哭醒涕泪纵横污损了粉颜。
我听到悲泣的琵琶声已经叹息，又听到她的这番诉说更为悲戚。
我们俩都是流落天涯的失意人，今日相逢何必问是否曾经相识！
自从去年我离开繁华长安京城，被贬居住在浔阳江畔常常卧病。
浔阳这地方荒凉偏僻没有音乐，一年到头听不到管弦的乐器声。
住在湓江这个低洼潮湿的地方，第宅周围黄芦和苦竹缭绕丛生。
在这里早晚能听到的是什么呢？尽是杜鹃猿猴那些悲凄的哀鸣。
春江花朝秋江月夜那样好光景，也无可奈何常常取酒独酌独饮。
难道这里就没有山歌和村笛吗？只是那音调嘶哑粗涩实在难听。
今晚我听你弹奏琵琶诉说衷情，就像听到仙乐眼也亮来耳也明。
请你不要推辞再坐下弹奏一曲，我要为你按曲谱作一首琵琶行。
被我的话所感动她站立了好久，重新入座转紧琴弦把音高调急。
凄凄切切不再像刚才那种声音，满座的人重听之后都掩面而泣。
要问在座之中谁流的眼泪最多？江州司马的青色官袍已经沾湿。
创作背景
唐宪宗元和十年（815）六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗，藩镇势力又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇“反侧”之心。白居易上表主张严缉凶手，有“擅越职分”之嫌，而且平素多作讽喻诗，得罪了朝中权贵，于是被贬为江州司马。司马是刺史的助手，在中唐时期多专门安置“犯罪”官员，属于变相发配。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐增多。
元和十一年（816）秋天，白居易在浔阳江头送别客人，偶遇一位弹琵琶的长安倡女，便用为题材，创作了这首叙事长诗《琵琶行》。
赏析
《琵琶行》内容，如小序中所说，所写的是作者由长安贬到九江期间在船上听一位长安故倡弹奏琵琶、诉说身世的情景。作为一首长篇叙事诗，此诗结构严谨缜密，错落有致，情节曲折，波澜起伏。
第一部分从“浔阳江头夜送客”至“犹抱琵琶半遮面”，叙写送别宴无音乐的遗憾，邀请商人妇弹奏琵琶的情形，细致描绘琵琶的声调，着力塑造了琵琶女的形象。首句“浔阳江头夜送客”，只七个字，就把人物（主人和客人）、地点（浔阳江头）、事件（主人送客人）和时间（夜晚）一一作概括的介绍；再用“枫叶荻花秋瑟瑟”一句作环境的烘染，而秋夜送客的萧瑟落寞之感，已曲曲传出。惟其萧瑟落寞，因而反跌出“举酒欲饮无管弦”。“无管弦”三字，既与后面的“终岁不闻丝竹声”相呼应，又为琵琶女的出场和弹奏作铺垫。因“无管弦”而“醉不成欢惨将别”，铺垫已十分有力，再用“别时茫茫江浸月”作进一层的环境烘染，构成一种强烈的压抑感，使得“忽闻水上琵琶声”具有浓烈的空谷足音之感，为下文的突然出现转机作了准备。从“夜送客”之时的“秋萧瑟”“无管弦”“惨将别”一转而为“忽闻”“寻声”“暗问”“移船”，直到“邀相见”，这对于琵琶女的出场来说，已可以说是“千呼万唤”了。但“邀相见”还不那么容易，又要经历一个“千呼万唤”的过程，她才肯“出来”。这并不是她在意身份。正像“我”渴望听仙乐一般的琵琶声，是“直欲摅写天涯沦落之恨”一样，她“千呼万唤始出来”，也是由于有一肚子“天涯沦落之恨”，不便明说，也不愿见人。诗人正是抓住这一点，用“琵琶声停欲语迟”“犹抱琵琶半遮面”的肖像描写来表现她的难言之痛的。这段琵琶女出场过程的描写历历动人，她未见其人先闻其琵琶声，未闻其语先已微露其内心之隐痛，为后面的故事发展造成许多悬念。
第二部分从“转轴拨弦三两声”至“唯见江心秋月白”，写琵琶女及其演奏的琵琶曲，具体而生动地揭示了琵琶女的内心世界。先用“转轴拨弦三两声”一句写校弦试音，接着就赞叹“未成曲调先有情”，突出了一个“情”字。“弦弦掩抑声声思”以下六句，总写“初为霓裳后六幺”的弹奏过程，其中既用“低眉信手续续弹”“轻拢慢捻抹复挑”描写弹奏的神态，更用“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”概括了琵琶女借乐曲所抒发的思想情感。此后十四句，在借助语言的音韵摹写音乐的时候，兼用各种生动的比喻以加强其形象性。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私语”亦然。这还不够，“嘈嘈切切错杂弹”，已经再现了“如急雨”“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。旋律继续变化，出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好像“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好像“泉流冰下”，视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程，诗人用“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”的佳句描绘了余音袅袅、余意无穷的艺术境界，令人拍案叫绝。弹奏至此，满以为已经结束了。谁知那“幽愁暗恨”在“声渐歇”的`过程中积聚了无穷的力量，无法压抑，终于如“银瓶乍破”，水浆奔迸，如“铁骑突出”，刀枪轰鸣，把“凝绝”的暗流突然推向高潮。才到高潮，即收拨一画，戛然而止。一曲虽终，而回肠荡气、惊心动魄的音乐魅力，却并没有消失。诗人又用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”的环境描写作侧面烘托，给读者留下了涵泳回味的广阔空间。
第三部分从“沉吟放拨插弦中”至“梦啼妆泪红阑干”，写琵琶女自述身世，由少女到商妇的经历，亦如琵琶声的激扬幽抑。正像在“邀相见”之后，省掉了请弹琵琶的细节一样；在曲终之后，也略去了关于身世的询问，而用两个描写肖像的句子向“自言”过渡：“沉吟”的神态，显然与询问有关，这反映了她欲说还休的内心矛盾；“放拨”“插弦中”，“整顿衣裳”“起”“敛容”等一系列动作和表情，则表现了她克服矛盾、一吐为快的心理活动。“自言”以下，用如怨如慕、如泣如诉的抒情笔调，为琵琶女的半生遭遇谱写了一曲扣人心弦的悲歌，与“说尽心中无限事”的乐曲互相补充，完成了女主人公的形象塑造。女主人公的形象塑造得异常生动真实，并具有高度的典型性。通过这个形象，深刻地揭示了封建社会中被侮辱、被损害的乐伎们、艺人们的悲惨命运。
第四部分从“我闻琵琶已叹息”到最后的“江州司马青衫湿”，写诗人深沉的感慨，抒发与琵琶女的同病相怜之情。作者在被琵琶女的命运激起的情感波涛中坦露了自我形象。“我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城”的那个“我”，是作者自己。作者由于要求革除暴政、实行仁政而遭受打击，从长安贬到九江，心情很痛苦。当琵琶女第一次弹出哀怨的乐曲、表达心事的时候，就已经拨动了他的心弦，发出了深长的叹息声。当琵琶女自诉身世、讲到“夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干”的时候，就更激起他的情感的共鸣：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”同病相怜，同声相应，忍不住说出了自己的遭遇。写琵琶女自诉身世，详昔而略今；写自己的遭遇，则压根儿不提被贬以前的事。这意味着以彼之详，补此之略。琵琶女昔日在京城里“曲罢常教善才伏，妆成每被秋娘妒”的情况和作者被贬以前的情况当有某些相通之处；同样，他被贬以后的处境和琵琶女“老大嫁作商人妇”以后的处境也有某些类似之处，不然不会发出“同是天涯沦落人”的感慨。作者的诉说，反过来又波动了琵琶女的心弦，当她又一次弹琵琶的时候，那声音就更加凄苦感人，因而反转来又激动了作者的感情，以致热烈直流，湿透青衫。
这是一首脍炙人口的现实主义杰作，全文以人物为线索，既写琵琶女的身世，又写诗人的感受，然后在“同是天涯沦落人”二句上会合。歌女的悲惨遭遇写得很具体，可算是明线；诗人的感情渗透在字里行间，随琵琶女弹的曲子和她身世的不断变化而荡起层层波浪，可算是暗线。这一明一暗，一实一虚，使情节波澜起伏。它所叙述的故事曲折感人，抒发的情感能引起人的共鸣，语言美而不浮华，精而不晦涩，内容贴近生活而又有广阔的社会性，雅俗共赏。
作者简介
白居易（772—846），唐代诗人。字乐天，号香山居士。其先太原（今属山西）人，后迁下邽（今陕西渭南东北）。贞元进士，授秘书省校书郎。元和年间任左拾遗及左赞善大夫。后因上表请求严缉刺死宰相武元衡的凶手，得罪权贵，贬为江州司马。长庆初年任杭州刺史，宝历初年任苏州刺史，后官至刑部尚书。在文学上，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，是新乐府运动的倡导者。其诗语言通俗。与元稹常唱和，世称“元白”。有《白氏长庆集》。
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