现代诗和散文诗的区别

2022-08-21 散文

　　现代诗是格式相对自由。情感非常激烈的诗体。如果你没有强烈的感情冲破你的文字感染读者,你的现代诗就失败得像白开水。小编整理的关于现代诗和散文诗的区别，供参考！

　　现代诗：

　　现代诗是一个大概念，散文诗是一个小概念，现代诗包含散文诗。诗歌，用最简单的语言表达最复杂的内心世界，且能触动读者灵魂。它是所有文学作品中最精美的语言艺术，也是文学艺术的最高境界。好的作品可以怡情，所以又是人们的精神养料。诗歌创作，就是把人们内心深处的东西，即作者活的灵魂，用文字以诗的形式表达出来。

　　现代诗也叫“白话诗”，是与古体诗相对而言。不拘一格，它不受格律的限制；诗的节数、行数、字数、音韵等方面都比较自由，但它要求有鲜明的节奏。写诗，可以让作者的思想得到升华。诗是一种韵律美的文学体载，把形韵美揉进句子里。不过，它的节奏不是表现在固定的音节单位上，而是随感情的起伏变化、体现在口语的自然节段上，一般不押韵或大致押相近的韵。中国现代诗的发现可以追源到清末，当时，在五四运动的影响下，一些从西方引进的诗作已开始用白话进行翻译，至一九五三年 “现代诗社”时确立。逐步发展为新月派、九叶派、朦胧派。郭沫若、艾青、戴望舒、臧克家等诗人是现代诗的优秀代表。

　　现代诗和散文诗虽说同出一辙，而散文诗却盛行于世，主要是散文诗有足够大的空间来表达，用现代白话文来陈述个人思想，在文字的组织上没有太大的约束，所以能够把文章的中心思想完全表达清楚。散文诗重在写意和以景抒情，形散而意专，洋洋洒洒几个段落，全是为了表明一种意思或者意境，抒发内心的情感。因此，它没有固定格式，随性而发，只要给人们留下回味的空间即可。散文诗比现代诗更自由些，不要求有鲜明的节奏。但一般要求篇幅短小，情感浓重，有诗的韵味和意境，诗的情绪和幻想，有一定的跳跃性，具有诗歌语言的精炼性和音乐美。但绝不能源源本本的有头有尾的详尽叙事，否则就成了散文了。

　　现代诗要求有鲜明的节奏，即随着感情的起伏变化而体现出来的鲜明的自然节奏，自由地押韵。但散文诗则不这样，不要求有鲜明的节奏，完全是散文式、说明性、叙述性语言，有的用象征，有的用隐喻，语言精炼，诗味浓郁，寓意深远。

　　现代诗特点是形式自由，意涵丰富，意象经营重于修辞运用，与古诗相比，虽都为感于物而作，都是心灵的映现，但其完全突破了古诗“温柔敦厚，哀而不怨”的特点，更加强调自由开放和直率陈述与进行“可感与不可感之间”的沟通。现代诗的主流是自由体新诗。

　　自由体新诗是“五四”新文化运动的产物，形式上采用白话，打破了旧体诗的格律束缚，内容上主要是反映新生活，表现新思想。散文诗特点兼有诗与散文特点的一种现代抒情文学体裁。它融合了诗的表现性、散文描写性的某些特点：一是从本质上属于诗，也属于散文，有诗的情绪和幻想，有散文的外观和内涵，给读者想象美和想象力的空间。二是内容上保留了有诗意的散文性细节。三是形式上有散文的外观，但不乏内在的音韵美和节奏感。散文诗一般表现作者基于社会和人生背景的感触，注意描写客观生活触发下思想情感的波动和片断。这些特，决定了它题材上的丰富性，也决定了它的形式短小灵活。

　　散文诗：

　　散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体，如果说散文诗是散文与诗“嫁接”出来的品种，也没有疑问。散文诗具有诗与散文的两栖特征，散文诗既吸收诗表现主观心灵和情绪的功能，也吸收了散文自由；更有随意抒怀状物的功能，并使两者浑然一体，形成了自己的独特性。可以说不熟悉诗与散文这两种文体，就很难创作散文诗。但是散文诗必竟是一种新的文体，散文诗的艺术特征：即是散文形式的诗、也是如诗的散文；散文诗区别于诗和抒情散文的艺术特征是什么？散文诗是抒写心灵或主观情绪的文体，有其独特的`审视人生方式，即运用比较自由的形式抒写心灵或情绪及其波动。

　　散文诗结构的基本方式大体有直抒式、想象式、哲理式和象征式四大类。一是直抒式：即诗意正如表象，比较外露。比如咏景抒情、叙事抒情等，或者说是用心灵感受外部世界，基本上是原原本本的，是什么就在心灵上投影什么，很少变化。直抒胸臆的散文诗通常用此种方式。二是想象式：指的是散文诗作者感受外部世界时，往往浮想联翩，由此及彼，由具像到抽象。三是表述式：表述某一个哲理，这种散文诗和其他散文诗的区别是它有理性直接和间接地介入，以新的哲理发现和表述为特点。写作是为了表述某一个哲理为目的。四是象征式：是通过物象与心意在某象征物中若即若离的吻合来暗示诗意。

　　散文诗和现代诗其实源于一处但又各有不同。现代诗其实也有其一般的格式，简短错落且参差不齐，达意飘忽。散文诗讲究语言精练，且达意十分讲究推敲，故而散文诗是以散文之名行诗歌之实。无论什么文体，诗的“意境”是诗歌美的集中表现，是诗歌突出的艺术特征，也是诗歌追求的最高境界。不同文体有不同的托物壮怀方式。能更好地发挥社会作用，做到雅俗共赏、启迪世人，就是诗歌创作的最高境界。因此，诗歌创作应力求用浅显通俗的语言，表达丰厚幽深的意蕴，使作品具有丰富的文本潜能，使不同层次的读者都能欣赏。诗歌创作的根本目的是激励世人，推动人类文明进程与社会进步。

　　现代诗和散文诗的区别

　　我们一起来到大漠戈壁看日出，景色太美，心情爽得不得了。

　　一般人是：“哇，太漂亮了！”

　　传统诗人一定是：“大漠孤烟直，长河落日圆。”

　　散文家则是：“我漫步在戈壁之上，万里黄沙，正在吞没那一轮日光。”

　　现代诗人有可能是：“沉沦的太阳，淹死在沙海。”

　　现代诗是格式相对自由，情感非常激烈的诗体。

　　如果你没有强烈的感情冲破你的文字感染读者，你的现代诗就失败得像白开水。哪怕你是写的悲伤、哀痛，如果写得风轻云淡了，那就不是现代诗，那是散文诗。

　　散文这种文体在感情的表露方面和现代诗正好是两个方向。其实好的散文的情感表达更像咱们中国的古诗，如饮极品好茶，入口清淡芳香，却或苦或甜，给你留下无穷的后味。

　　而现代诗如果在是诗句之内不能打动读者，那就可以扔了。

　　为什么会这样？

　　这是由现代诗的特性所决定的。

　　诗是韵文，诗以言志，诗以言情。

　　严格平仄格式要求的近体诗，语言精悍的文言古风，都是在语言艺术上构成诗的意境。写古诗，格式、意境缺一不可（哪怕是古风）。而现代诗，是以白话文作为基础的诗歌，是主动放弃了“诗歌艺术的镣铐”——平仄格律的约束之后的纯意境作品。

　　它也有相对应的诗家语，也就是不同于其他文体的表达方式。但现代诗对意境的塑造比任何文体都要强烈。因为它已经剥离了所有不属于诗歌的特点，留下了赤裸裸的感情喷发。

　　并不是说其它文体对意境的塑造不重要，而是现代诗的意境和表达方式是区别其他文体的主要特点。所以现代诗的意境营造、情感宣泄远比其他文体要极端。

　　诗的意境可以有很多种特征描述，但总的说起来无外乎追求迷幻和新奇。如果一首现代诗不能给你迷幻、新奇的感受，那就不是诗了，写得再好也就是一些金句，最多算得上俳句。

　　现代诗的文字表达方式也和散文以及其他文体不同。首先，它偶尔还得押韵。虽然可以转韵，可以随便押，但是一首诗总归还是要有那么一两个地方押韵。然后，现代诗要使用一种避免雷同而追求诗的特点的语言表达方式，这并不是什么新的修辞手段，而是将现有的手法用得更巧妙和密集。包括但不限于比喻、拟人、断句、对仗、重复、排比等等。比如：

　　她是有

　　丁香一样的颜色，

　　丁香一样的芬芳

　　丁香一样的忧愁，

　　在雨中哀怨，

　　哀怨又彷徨。

　　这种重复排比的语言特性，即便是不分行，也不可能被认成是散文。在短短几行诗里面，密集使用各种修辞手法，虽然都是白话文，可这种语言却是和我们正常说话最不相同的一种表达方式。诗的内核就是充沛的感情，诗的外骨骼就是不好好说话，诗人呢，则多少有些细腻而偏激的神经质。

　　散文是冷静的，用普通语言的组合平淡地叙述、描写一些事情，静静地散发自己的魅力。在冲动的现代诗人看来，散文其实有些端着、放不开的味道。有啥要遮遮掩掩，皮里阳秋的呀，喷就是了。这也许就是现代诗人的想法。

　　当然，他喷的是自己的感情，不但不伤人，还能带动读者一起思考，甚至带来艺术的美感。