作为一名优秀的教育工作者，时常需要编写教学设计，教学设计是实现教学目标的计划性和决策性活动。那么写教学设计需要注意哪些问题呢？以下是小编收集整理的《节奏的美感》教学设计，欢迎阅读与收藏。
《节奏的美感》教学设计 篇1
一、教学目标：
1、学生能够列举出生活中有节奏的景或物，了解节奏与美术的密切联系。
2、学生能够运用绘画、剪纸等方式表现美术中的节奏。
3、发展学生的艺术感知能力，体会生活中的节奏美感。
二、教学重难点：
教学重点：学生能够通过欣赏图片，观察、体验美术中的节奏感，体会节奏与美术的密切关系。
教学难点：学生能够利用二方连续纹样有规律的表现节奏。
三、课前准备：
教具：音乐、范画、课件、美术工具材料。
学具：蜡光纸、剪刀、双面胶、水彩笔、油画棒等。
四、教学过程：
（一）导入阶段
同学们，我们在三年级时学过一节与声音有关的课是哪一节呀？《感受音乐》。今天，老师想让大家再感受一下美妙的音乐，待会请同学们认真听音乐，尝试轻轻拍打桌子，找出音乐里节奏。
播放第一遍音乐，请学生演奏。
再次播放音乐，师生共同演奏。
节奏原本是音乐术语，指音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现而形成的规律。其实，在很多时候，美术与音乐也是相通的，今天我们就来学习一下节奏的美感。
板书——节奏的美感
（二）授新阶段
1、节奏与美术的关系。
教师出示建筑物、风景图片。
师：请同学们找一找图片中的节奏在哪里？
小结：在美术作品中，两种或多种不同要素，按照一定规律重复出现，就可以产生节奏感。像是这一颗颗有序的树木、建筑的上的窗户、班级的座椅有规律的排列、有层次的梯田等。它们都是构成美术作品形式美的重要因素。
2、认识二方连续。
师：什么是二方连续呢？
二方连续是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列，产生优美的、富有节奏感的横式或纵式的花边纹样。
在造型语言中，大与小、粗与细、曲与直、疏与密等，有规律地组合与排列，使花纹变得很有节奏感，就会形成二方连续节奏。
3、欣赏美术作品中的节奏美。
《绿韵》（日本画）
《绿韵》是日本风景画家、散文家东山魁夷的作品。这幅风景画以西方写实的眼光捕捉日本情调之美，表现出未经现代文明污染的纯洁的大自然。画面中颜色深浅、高矮不同的树使人们觉得画面起伏、生动，构成了画面中的韵律感和节奏感。
《青花瓷盘》（瓷器）
青花瓷又称“白地青花瓷”，常简称“青花”，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷盘的花边采用二方连续纹样进行设计，由于它具有重复、条理及有节奏的形式美，具有很强的韵律感，所以常用于器皿的花边设计上。
（三）教师示范并欣赏学生作品
师：同学们，了解完了二方连续，现在让我们一起来看看老师是如何运用手工材料制作二方连续。（播放微视频）
师：看完了视频我们来总结一下制作步骤。
①设想好单独纹样及排列方式。
②画骨格（框架），可尺画，也可用对折的方法。
③剪或画出单独纹样。
师：是的，除了利用手工制作的方法以外，我们还可以利用绘画工具来制作出二方连续（欣赏学生范画）。
（四）创作阶段
1、作业：请你运用绘画或剪贴的方法来表现节奏感。
要求：重复有规则、色彩鲜艳、使用剪刀时注意安全。
2、学生创作，教师进行巡视指导，强调排列的规律性与节奏感的表现。
（五）展示评价，利用音乐总结“节奏的美感”。
老师将巡视过程中出现的比较优秀的作品，作为范图引导学生学会欣赏别人的优点的地方，加以学习和改进。
1、在黑板上展示他们的作品。
2、师生一起点评小结。
师小结并用音乐总结本课。
师：今天，我们一起学习了二方连续，知道了原来有规律的重复，能够形成美妙的节奏感。那么，现在就请同学们跟着最后感受一次“节奏的美感”吧！（播放音乐）
（六）课后准备
请同学们回去预习一下四方连续。下节课，我们将用四方连续制作出节奏的美感。
五、板书：
1、节奏的美感
2、二方连续
六、课后反思：
教学中，通过玩音乐节奏拍手游戏、赏美术节奏图案，激发学生的好奇心，培养学生的学习兴趣。如此寓音乐于美术教学之中，学生很快就感受出了藏于画面中的节奏。学生通过观察图片、作品，结合知识窗和教师的讲解，从而理解美术节奏的概念，了解各种不同的变化形式。学生在欣赏各类美术作品的过程中，进一步体验到美术节奏的美。最后在进行剪贴、绘画创作时，学生都能较好的表现出自己喜爱的纹样内容和排列组合规律，创作出丰富的二方连续纹样作品。
《节奏的美感》教学设计 篇2
一、教学目标：
1、通过创设音乐情境，体验、感受音乐节奏带来的美感。
2、引导学生观察、了解节奏来源于自然，与我们的生活有着密切的联系。
3、分析美术作品中的节奏，体验节奏与美术的密切联系。
二、教学方法：
创设情境、图片展示、讲授、视频演示。
三、教学重难点：
重点：对美术节奏的理解。
难点：用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
四、教学过程：
一、导入：
创设情境，感受音乐节奏。
师：同学们，今天上课老师请大家听一段音乐，听的时候要想一想这段音乐有什么节奏特点？教师播放音乐贝多芬《命运》交响曲。
指生交流。
教师总结：这是一首节奏感非常强的音乐，是贝多芬的《命运》交响曲。节奏是音乐中音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现的规。律正因为有了这些节奏我们才会听到悠扬美妙的乐曲。美术和音乐有的地方是相通的，美术也有节奏，这就是我们今天要学习的内容。出示课题：美术的节奏（教师板书）
二、新授：
1、欣赏图片，生活中感受节奏。
师：那你认为那一幅画能够表达你刚才听到的音乐节奏呢？通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）
（修改说明：通过表述音乐与美术的相同与不同，初步理解美术节奏感的内在含义。）
师：我们的生活处处都可以发现有节奏感的图案和画面。我们来欣赏。（出示图片）你发现了什么？
在我们的生活中你还发现了哪些地方也有节奏感？（修改说明：让学生联系实际生活，考察学生对生活中节奏的留心观察，也是对节奏理解的运用。）
教师总结过渡：同学们观察的非常仔细。在我们生活中，我们身边的每一样物体你都可以找寻其中的节奏。
2、讲解美术中的节奏。
师：而在我们美术中常常通过大与小、疏与密的变化来表现节奏，在美术图案中表达节奏的简单方式是二方连续和四方连续。
教师出示图片，引导学生观察并总结。二方连续是指以一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列产生的带状形纹样，称为二方连续纹样，就像下面的两幅图案。四方连续是由一个纹样或几个纹样组成一个单位，向四周重复地连续和延伸扩展而成的图案形式。
3、作品欣赏，感受美术作品中的节奏。
师：下面再请你们欣赏一些其他同学的作品。他们用什么图案表现的是什么内容？
指生交流。
4、教师演示。
师:怎样绘制二方连续或四方连续的图案呢？请同学们认真观看下面这段视频。
教师出示微视频，演示绘制方法。指生交流总结方法。
三、学生作业
师:下面就请你用绘画或剪纸等方法，表现四方连续。同学们你在设计的时候要注意图案的排列和颜色的搭配。
学生作业，教师巡视指导。
四、作品展示，交流评价
1、学生自由相互展示评价，展示自我，介绍自己的作品，体验合作学习带来的乐趣。
2、教师带领大家集体评议。
（修改说明：自评、互评、师评。既重视学生的自我评价，又注重对学生美术活动表现的评价。培养学生正确的审美评判能力，同时有助于同学自己的互相学习，共同进步、和谐发展。）
五、总结拓展
今天这节课我们来感受并用绘画的方式表现了美术中的节奏，在我们美术中还有多种方法表现节奏，希望同学们课后能够充分利用身边的事物，用其他方法表现美术的节奏。
教学反思：
节奏是构成美术作品形式美的重要因素，在生活中的应用也很广泛。通过学习美术的节奏，让学生观察、体验美术节奏的特殊美感，并尝试通过绘画的形式表现简单的二方连续纹样和四方连续纹样，培养学生设计和感受美的能力。教学中，我通过听音乐、看图片、看视频等方式，激发学生的好奇心，培养学生的学习兴趣。我的方法是先从音乐入手，引导学生感受音乐中的节奏，然后再出示相应有节奏感的风景图片，让学生理解美术在生活中的节奏，接下来学生通过观察图片、作品，结合“微视频”中教师的讲解，从而理解美术节奏的概念，了解各种不同的变化形式，制作方法。学生在欣赏各类美术作品的过程中，进一步体验到美术节奏的美。但是对美术节奏在生活中的应用上，学生还缺少细心的观察和发现，但在教师课件展示和引导下，使所学内容与生活很好的结合起来。
《节奏的美感》教学设计 篇3
教学目的：
1、认识重叠图案的艺术特点，美术的节奏增强学生审美感受能力。
2、发掘学生创造性思维能力、想象力《美术的节奏》。
教学重点：
学习多种形式的重叠排列方法。
教学难点：
如何处理重叠的遮挡关系。
教学具准备：
课件、彩纸、剪刀、胶水、彩笔。
教学过程
一、组织教学
二、导入（展示课题）
生活中我们经常能够看见物体互相重叠排列的现象，今天我们来试试看物体互相重叠会产生什么效果。
三、授课
（一）导入：
感受节奏
1、听——音乐
2、看——两幅绘画作品
（1）绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
（2）二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
（二）新授：
1、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？
（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
2、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？
3、节奏的运用和表现
（1）欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》
小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的`表现形式，为什么？
（2）师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
（3）师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。
四、教师巡视辅导。
五、作品展示。
六、作业要求：
画出或剪刀动物、人物重叠排列。
《节奏的美感》教学设计 篇4
同学分析：
对于花边（二方连续纹样），同学并不陌生，三年级已有所接触，并初步掌握了绘制的方法，为了激发和坚持同学对已接触过的知识的兴趣和新鲜感，在优秀教案上，把重点偏重放在掌握花边的排列规律并学以致用，联系生活，尝试运用花边装饰生活用品，通过同学以小组合作的方法去安排房间，让同学在玩中学，在学中玩，在合作学习中发展发现美、运用美、表示美。
教师在教学中，要依据同学的年龄特点，不只要创设良好的人文情境，对同学进行人文教育，也要为他们营造一个自主、合作、探究的学习氛围，提高他们的协作能力，并在轻松愉快的学习过程中，为同学自主发展发明良好的空间。
教材分析：
本课属于“设计·应用”学习领域。以花边作为切人点，通过教学活动让同学体验、感受、了解花边在生活中的应用，运用熟悉的媒材和表示手法，发明性地参与学习，体验美术活动带来的乐趣，引导同学感受祖国民间美术的特殊审美情趣和艺术魅力，培养同学热爱生活的情感和对民族文化艺术传承的意识。本课体现了“美术·人文”融为一体的教育理念。
教材通过同学的亲身感受，对花边有了深入的了解，认识到花边在形状、排列上的艺术特点，促进同学形象思维能力的发展。欣赏不同排列方法的花边在生活中的运用，感受其装饰美化环境的功能。对生活中不同美感的花边进行欣赏，调动学习的兴趣，激发同学探究的热情、发明的热情。这样的学习既贴近儿童的生活，又符合中年级同学的审美心理特点和表示能力。
教学目标：
1、知识性目标：感知花边与生活的联系，认识、了解花边的造型和装饰的特点，学会运用花边进行装饰。
2、能力性目标：通过剪、贴、画、印等方法，能利用花边的多种排列方法进行装饰，培养同学的造型能力和审美能力。通过小组合作、探究性学习促进同学的创新精神和实践能力的发展。并通过本课，让同学对生活中的美的理解更上一个台阶。
3、情感性目标：通过欣赏具有广西民族特色的壮锦等各种物品，促进同学对民间艺术的了解与认识，增强民族自豪感。通过各种教学手段促进同学之间的交往与交流，树立互助、合作的集体观念。
4、发展性目标：培养同学热爱生活，热爱自然的情感。了解民俗文化，珍视民间保守文化艺术的发展，渗透可持续发展的思想。
教学重点：
通过观察、欣赏生活中不同的美术节奏，使同学能够利用二方连续或有规律的纹样，通过小组合作设计、安排带有民族特色的房间和物品。
教学难点：
如何将单独纹样有规律的排列或重新组合，发明性的设计出更多的花边排列方法，设计、装饰和安排具有民族特色的房间。
教学准备：
1、教师准备：课件、彩色纸、剪刀、各种花边、音乐、有花边的少数民族物品等。
2、同学准备：彩色水笔、橡皮泥、颜料、腊光纸、剪刀、双面胶、制作好的各种花边等。
教学过程：
（一）、引导发现，舞蹈导入。
1、教师带领同学跟着《兔子舞》音乐有规律的跳舞，增强趣味性，并在音乐和舞蹈中感受音乐的节奏。
2、教师请1—2位同学根据兔子舞的节奏用图案或图形表示出来，感受美术中蕴含着音乐节奏的美。引出课题。
3、教师示范，出示课题：美术的节奏。
（本环节设计意图）《美术课程规范》中提出：“以活泼多样的课程内容出现形式和教学方式激发同学的学习兴趣，并使这种兴趣转化成耐久的情感态度。应将美术课程内容和同学的生活经验紧密联系在一起。节奏感强的兔子舞，既容易激发同学的学习兴趣，又能让同学通过有规律的音乐节奏去发现美术的节奏，认识到音乐美术的共性。更好的体现出课程整合的新理念。
（二）、学习交流，启发联想。
1、课本中“知识窗”的学习。
2、抢答游戏，让同学找出画面中出现的有规律、有节奏的景或物，并进行抢答。
3、展示具有广西特色的少数民族服饰和物品，增加对广西民族特色物品的了解，增强审美意识。
4、设问：这些图案平时我们都见过，你们把它叫做什么啊？花边最大的特点是什么呢？
（本环节设计意图）在本环节的学习中，同学通过课本学习了解了音乐和美术的共性，并通过欣赏课件中展示的生活中各种有规律、有节奏的东西，进一步感受二方连续与我们的生活是紧密联系在一起的，并能够给我们的生活带来美感。灵感来源于生活，在欣赏完教师提供的实物之后，同学就有了把美融人生活的想法，这些也为后面同学进行设计花边的排列方法的环节起到一个很好的铺垫作用。
（三）、直观学习、开拓思路，合作探究。
1、教师通过实例（同学扮演兔子，以单独纹样的图案再现）让同学直观的复习二方连续纹样知识，并与音乐相结合，让同学根据不同的音乐的旋律用肢体尝试摆出更多的排列方法。
2、师示范把花边进行重新组合，同学动手尝试设计出更多不同的排列的方法：
（教师把花边撕开后，根据不同于兔子舞的音乐，把单独纹样进行重新排列，变化出更多的花边排列方法、启发、拓展同学的设计思路，让同学能够设计出更多更好的排列方法，通过实践，巩固和加深了对所学知识的认识。
3、赏课件，从课件中学习更多的排列方法并引出作业。
（设计意图）在欣赏完大量的花边图案后，同学对花边的多种排列方式就更有兴趣了，在这一环节中，采用了扮演的形式，配以老师的讲解，使同学明白了二方连续排列的重要性，懂得了不同的排列形式所发生的视觉效果和装饰功能、这对同学接下来的学习和作业中，假如选择适当的花边排列方式来美化环境和物品，起到了一定的协助作用，也是解决本节课的难点之一。
（四）、小组合作，快乐表示。
1、同学去房间自由观赏，对房间构造有个整体的了解。并把自身感兴趣的、想安排的东西记下来。综合全组意见，把本组最想安排物品反馈给教师。
2、教师提出作业要求：分小组分工合作安排本组负责安排的物品，讨论一下制作的资料和方法。（小组合作研究制定方案，落实设计、安排的人员，进行分工。）
3、同学分工合作，教师巡视指导，协助遇到困难的小组解决问题。
（设计意图）分组活动是为他们营造一个轻松、自由、和谐的交流空间和平台、让他们在美术体验活动中增强友谊和合作，去自主探索和发现事物的能力、培养同学互相交流、协作发展、合作学习的能力。
（五）、交流展示、教学评价。
1、同学自由相互展示评价，展示自我，介绍自身的作品，体验合作学习带来的乐趣。
2、教师带领大家集体评议。
（设计意图）体现“为促进同学的发展而进行评价”的教学理念，既重视同学的自我评价，又注重对同学学术活动表示的评价。培养同学正确的审美评判能力，同时有助于同学自身的互相学习，一起进步、和谐发展。
《节奏的美感》教学设计 篇5
教材分析：
本课属于造型、表现和设计、应用学习领域，是在学生掌握了一定的造型和设计知识的基础上，以进一步的运用线条、色彩、肌理、形状等造型表现方法和学习设计的造型、媒材、形式原理、制作方法等为目的的课程，培养学生的造型能力、思维能力、想象力，增强学生的设计意识，为今后的学习奠定基础。
教学目标：
知识目标： 了解和感受美术作品中的节奏。 能力目标：通过绘画或剪纸等方法表现美术的节奏感。
情感目标：陶冶学生的美术情操，培养他们热爱美术的情感，提高审美能力和设计能力。
教学重点：
观察和体验美术作品中的节奏感。
教学难点：
利用不同的媒材和表现形式设计图形，表现出美术的节奏。
教学准备：
教具：多媒体课件、跳棋。
学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒、白纸、铅笔、水彩笔等绘画工具。
教学过程：
一、听音乐找节奏
1、感受节奏 播放贝多芬的第五交响曲《命运》，让学生们闭上眼睛静静的倾听，感受音乐中的节奏。 然后展示两幅绘画作品，一幅图上建筑物的窗户、柱子都有规律的排列着，庭院里的花草树木也有间隔的栽培。另一幅图上都是同样的纹样，但是大小、方向、颜色、粗细都不一样。 请同学们简单的说一说，这段音乐和这两幅画，有什么共同的特点？他们分别给人一种什么样的感觉？
2、板书课题：《美术的节奏》
二、赏图片聊节奏
1、欣赏：展示事先准备的图片（有节奏的作品和没有节奏的作品），请同学们想一想，哪一种图片看起来更舒服？为什么？
２、观察：着重欣赏有节奏的示范作品（排列方式不同的和排列方式相同的），试着思考一下，你喜欢哪一种表现方式？为什么喜欢？在排列方法相同的情况下，为什么不同的材质表现出来的就是不同的感觉呢？
师：这就是美术中的节奏。
３、讲解：介绍节奏的概念、特点和规律。
师：这时候就有小朋友会问，老师，节奏不是音乐中才有的吗？其实啊这句话，只说对了一半。节奏一开始确实是音乐中的术语，指音响的轻重缓急和节拍的强弱长短交替出现而形成的规律，但是这种规律不仅仅只有音乐才具有，美术、体育、文字、甚至生活中的每一个地方，都拥有自己特有的节奏。 师：而美术的节奏，就体现在形式的排列组合和表现的方式上，比如说，一条粗的线条和一条细的线条一起，反复出现在同一个画面里，这样就会让人感觉有起有落，最后产生一种视觉上的节奏感。
４、寻找：让学生观看教材上的示范图，根据美术节奏的特点，来找一找身边具有节奏感的物品。
三、当画家绘节奏
1、示范：教师通过投影仪，在跳棋的棋盘上随意的摆放几个颜色相同和不同颜色的棋子，让学生们感受，不同的颜色和不同的摆放方式，产生的节奏都有所不同。
２、讨论：让学生尝试自己进行节奏的表现，分成小组，讨论表现的方法及合作方案 你打算以什么样的方式去表现美术的节奏呢？
３、汇报：各小组讨论制作方案和合作方法后将本组的合作方法和制作方案向全班同学介绍。
４、制作：播放节奏感轻快强烈的背景音乐，鼓励学生以单独完成或者小组合作的方式，积极动脑，展开想象，以绘画或剪纸的方式设计一幅具有节奏感的美术作品。教师下到小组适当地参与，给予必要的帮助和指导。
四、展作品评优缺
1、展示：办一个交流会，让学生们在背景音乐活力十足的节奏中展示作品，并且说说自己的感受。
2、评价：让所有的同学作为观众，从构思、创意、制作技法等方面以欣赏宽容的态度对作品进行评述，教师对每一个作品的亮点和优点进行肯定和夸奖，对不足之处给予委婉的提醒。
五、谈收获试创新
1、小结：观看多媒体课件，引导学生自主小结：小朋友们，通过今天的学习，我们学到了很多的知识，相信你们一定也有很多的感受，有没有谁愿意把你的感受跟大家分享一下的吗？你觉得我们还有哪些方面可以做得更好呢？
2、拓展：鼓励学生回家尝试用纸浮雕的方式制作一幅具有节奏感的美术作品。
《节奏的美感》教学设计 篇6
教学目标：
1、观察、体验美术作品中的节奏感。
2、通过绘画或剪纸等方式表现美术的节奏感。
教学重点：
对美术节奏的理解
教学难点：
用不同的材料设计图形，表现美术的节奏。
课前准备：
教具：课件（贝多芬第五交响曲——命运）、彩纸、剪刀、作品若干。
学具：彩纸、剪刀、双面胶、油画棒等。
教学过程：
一、感受节奏
1、听——“贝多芬第五交响曲——命运”
2、看——两幅绘画作品
⑴绘画作品中建筑物上窗户、柱子的有规律的排列、园林别墅中花草的间隔栽培。
⑵二方连续纹样作品中垂直线、水平线、斜线、曲线的重复配置，冷暖色、明暗色的反复调和。
3、通过听和看同学们有什么不同的感觉和相同的感受？生……（相同点：都能感受到节奏。不同点：听觉的节奏感较为强烈，绘画作品的节奏是一种形式感。）出示课题“美术的节奏”
4、生活中有发现的节奏吗？这些节奏美吗？为什么美？生……
5、师根据学生的思路在黑板上进行简笔勾画，表现节奏的图形。
二、节奏的运用和表现
1、欣赏课本插图：《自然界中的节奏》、《美术作品中的节奏》小组讨论：图中分别给你什么感受，你最喜欢哪一种的表现形式，为什么？全班讨论：生……
2、师：生活中处处有节奏，表现的形式也多种多样，古今中外大师、画家、小朋友都在用不同的工具、不同的材料，表达自已的情感，创作出了一幅幅优秀的带有节奏感的美术作品。
三、表现节奏
作业要求：师生通过投影仪用彩纸、瓶盖等材进行摆设体验不同的节奏感。请同学形容一下不同的节奏给人的感受。（师写关键词）
四、交流感受
交流一下刚才在拼摆中对不同材料表现不同节奏的感受。
布置回家搜寻各种材料，下次继续用拼摆的方式表现节奏。
教学反思：用音乐的节奏，音乐里的拍手打节奏的方法来表示节奏，然后用花片来贴节奏图，能够很好的表现节奏。
《节奏的美感》教学设计 篇7
教学目标:
1、学唱歌曲《小毛驴》能背唱歌曲，让学生自然、轻快声音来演唱曲。
2、通过欣赏图片、综合体验等方法来引导学生学习。
3、从音乐中感受动物可爱的形象并加以想象、合作创作模仿。
教学重点难点:
1、培养学生的创作能力。
2、能掌握歌曲中的八分音符的节奏。
教学教具：
钢琴、课件等
教学过程:
一、情景导入 ：
1．师：复习歌曲《在农场里》。
师：今天老师还带来图片，玩个游戏，让学生分辩动物，看看唐老鸭农场有哪些动物。 a.老师拿出两张图片一张是马,一张是小毛驴,左手同学说说老师左是什么图片, 右手同学说说老师右手是什么图片.
b.师:请同学们以四人小组形式讨论，然后说说马与小毛驴的区别.
c.传说中的八仙之一张国老，骑着小毛驴遨游天下的形象流传至今，影响广泛，很多人都希望自己骑着毛驴过着快乐的生活。驴的优点之一是勤恳。驴的优点之二是纯朴老实。
二、新课教学
1、师：这节课学习一首与动物有关的歌曲《小毛驴》，聆听一次音乐找出《小毛驴》的叫声，并且进行模仿叫声。 ︱2 2 3 2 ︱1—︱
咕 噜 噜 噜 噜 我 摔了 一 身 泥
学生用自然的声音轻巧的模仿声，保持笑脸来发声。指导学生正确用咕、噜、等音来发声，并在自然中养成良好的唱歌习惯。
2、歌曲旋律 用Lu来跟钢琴模唱旋律两遍，熟悉旋律。
3、节奏歌词练习。
老师范唱歌曲,听后教师用打击乐器来念词.
用打击乐器或用拍手的形式,进行节奏训练,为歌词伴奏。
让学生熟悉歌词，以自己的方式，或打节奏或编小动作配合风趣地来感受歌词，并掌握节奏。
4、学唱歌曲
a、学生随琴演唱歌曲.
b、学生唱熟歌曲并背词，学会歌曲。教师再放一遍歌曲.
5、填谱，让学生再次熟悉旋律的走向。让学生分组研究上行、下行、和同音反复，然后请2—3小组展示研究成果。
三、综合体验
师：唐老伯农场里有哪些动物。
生：小鸡、鸭子、小羊、狗、小毛驴
师：要是让你们来开农场，你会养什么动物。
师：你们可以为你自己养的开心农场起个名字，相互参观农场。
生：分组分角色来表演，学生自由展示他们的才能。让每个学生都活动起来让学生走进愉快中的音乐，并学会歌曲。
四、音色听辨 欣赏《Donkey Donkey I Beg You》让学生感受一首英文的小毛驴的歌曲，走进音乐世界，并在农场里开音乐会。
五、小结:爱护我们动物,保护好环境。热爱大自然，懂得欣赏动物的美。让我们生活越来越有趣，如歌般的美好。
《节奏的美感》教学设计 篇8
目标：
1、幼儿能发现周围声音的节奏。
2、幼儿能根据歌曲旋律创编节奏型。
3、通过活动激发幼儿的想象力和发明力。
准备：
歌谱若干张、乐器若干、会发响的玩具若干、笔、纸等。
过程：
一、幼儿随音乐律动入室。
二、引题：根据动作和声音找节奏
(1)、师拍球，全体幼儿拍拍节奏，师把节奏型写出来。
(2)、请一幼儿跳踵趾小跑步，全体幼儿拍出节奏，再请一名幼儿写出节奏型。
[幼儿通过听辨节奏用各种形式来表示节奏，并在老师的协助下写出基本节奏型，这样引题使幼儿能把听到的用自身的方式表示出来，而且为下面的各环节做好铺垫。]
三、寻找节奏：
幼儿自由玩弄周围会发出声音的玩具，找出声音的节奏，并把节奏型写下来。（可与邻近的小朋友交流：你拍给我听、我拍给你听，且可一起再创作）。
[教师投放的都是幼儿周围的事和物，在带着问题的自由探索中、互相交流中，幼儿自然而然地从身边、周围发现各种各样的节奏，并通过联想与想象进行再创作。这样，既发展了幼儿的发明力，又让他们更深刻地体会到：音乐来源于生活。
四、创编节奏型：
1、分组创编：幼儿四个人一组一起为曲谱（已学过的曲子）配上节奏型。
重点引导幼儿创编与简谱对应的有特色的节奏型
[幼儿已有创编节奏型的经验，为曲谱配上节奏型使幼儿更加明白了节奏是构成音乐的骨架，节奏的巧妙变化推动了音乐发展的动力。给曲谱配节奏型是幼儿一次生动有趣的音乐实践。假如节奏谱再多几份可能效果会更好。]
2、幼儿自由组合，互相配合合奏。
[幼儿在老师的引导下，分成两组，其中一组唱旋律，一组配伴奏，进一步体验合作的乐趣和感受音乐的快乐。]
五、复习舞蹈《扭秧歌》。
六、律动《小燕子》出室.
《节奏的美感》教学设计 篇9
目标：
1 幼儿通过活动学会掌握节奏强弱规律。
2 能根据动物外特征，初步探索用不同语言动作表现强弱特点。
准备：
1 节奏图谱
2 各种可以敲响的物品及用具
过程：
（一）开始部分
律动
（二）基本部分
1 “今天老是请来了许多小客人看看是谁呀？”（出示节奏谱）
2 他们谁和谁是好朋友，你是怎么看出来的？
（念节奏图谱）
3 让幼儿比较轻重，理解强弱的规律。
a． 我们都知道大象大老鼠小，那我们用嘴巴嘴发出什么声音来表示大象？用什么声音表示小老鼠？
b． 提醒幼儿根据动物的个数来发声。
4 用动作表示轻重
5 幼儿尝试（请幼儿自由选择物品）
a 请小朋友用你手上的东西敲出大象的声音。
b 小老鼠用什么声音表示呢？
c 幼儿看节奏谱打击
（三）结束部分
送小动物回家。
《节奏的美感》教学设计 篇10
教学目标：
1、感受不同条件下心脏不同节奏的跳动，了解心脏跳动与运动间的关系。
2、激发幼儿探索身体奥秘的兴趣。
3、发展动手观察力、操作能力，掌握简单的实验记录方法。
4、乐意与同伴合作游戏，体验游戏的愉悦。
教学准备：
心脏图、录音：胎心音、记录表、笔每个幼儿一份、皮球每个幼儿一只、听诊器每桌一只
教学过程：
一、奇妙的声音
1、出现胎心音，引导幼儿大胆猜测是什么声音？
2、揭示：“这是小娃娃在妈妈肚子里时心脏跳动的声音。”
3、引道幼儿说说胎儿心跳的节奏。
二、会唱歌、跳舞的心脏
1、引导幼儿分组合作，听听自己或别人的心跳，并说说他的节奏和自己的感受。
2、引导幼儿用手贴紧胸部，感受自己的心跳，并给半分钟的时间自己数数心跳的次数。
3、小知识介绍：心脏是人体的重要器官之一，每个人都有一颗心脏。人的心脏在胸腔中部，稍稍偏左的地方，大小跟人的拳头差不多。心脏在人的身体内不停的跳动，而且跳动得非常有节奏。
三、心脏的不同节奏
1、引导幼儿分别拍球（十下）和跳格子（在活动场上来回一次），并感受自己的心跳节奏，用自己的方式在记录表中分别表示出。
2、幼儿交流记录结果。
3、小结：原来心脏就像一个顽皮的孩子。当我们进行剧烈运动时，他就跳得快；当我们进行安静的活动时，他和平时一样平稳。
教学延伸：
引导幼儿感受还有什么样的经历、情形会使心跳加快？
引导幼儿回家听听父母的心跳，对比感受和自己的心跳有什么区别。
教学反思：
优点：
1活动思路较详细，清晰。
2在本节课中，大部分幼儿的掌握情况较好，课堂气氛很活跃，幼儿的兴趣很浓，整个活动进行较流畅。
3给幼儿提供了分组讨论，思考的空间，让幼儿学会通过思考，从中找到答案
4从中培养幼儿正确的睡眠姿势，培养幼儿自我保护的能力。
缺点：在活动准备上，能更加多样化，能运用多媒体更加形象的吸引幼儿。
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