艺术的作文

2022-06-23 艺术话题作文

　　在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文根据写作时限的不同可以分为限时作文和非限时作文。你写作文时总是无从下笔？下面是小编收集整理的艺术的作文10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

艺术的作文篇1

　　社会达尔文法则：无情的经济实力、性别竞争、乃至基因角逐。我们在这跳法则的轨道上运行。落寞是一个黑影，空洞是一个黑影，单调是一个黑影。它们加起来，仍旧是一个大的黑影，被每个人拖在脚底下，你走哪儿跟哪儿。

　　艺术----神圣的平民，它在每个人心里，与黑影敌对。它在灰尘里长出绿叶，从污水里发展枝桠，并召唤阳光的来临。这是一种奇妙的精神感受，它是朦胧的，混沌的，清新而美。善恶并无分别，这个界限是无理的。艺术引领着我们去爱，去怜悯这个世界。

　　艺术是笼统的。它基于一切，所以艺术无别于门类。它们之间沟壑纵横，息息相通。（用兰波的话来说，是“灵”上的相通）并造成广泛的，有意识或无意关于写艺术作文500字识的错轨。但这种笼统来自个性（寻找自我，并为保存自己的精华而饮尽毒药）所有个个性加起来组成了艺术缤纷的花瓣。（艺术的创造者将达到“未知”！培育比常人更加丰富的灵魂！）艺术大同的时代于此时降临（如果它天生有形，就赋予其形。如果它本无定型，就让它放任自流）思想、幻觉、意识、形体将组成艺术（芳香、音调、色彩、语言，来自灵魂并为了灵魂，互相碰撞，放射光芒）。艺术超越了一切，超越时间（过去的现存的未来的），超越人类（个人、团体、地域），艺术家成为自己的主宰，不同层次空间的上帝。

　　艺术的各种感觉都是同一意识，归附于诗（广义的诗）。它从天而降（陌生的），由地而生（熟悉的）。它是我们生活的再观察、再认识、再体现，它造就第二次感觉，这种感觉更倾向于真（广义的真）。艺术家观察无形，倾听无声，重新整理并把它们肃清，留下痕迹，让生活和生命获得第二生命。它是守夜人的梦游（我不知道这比喻是不是有点滥情）。立于生活的外空间，并脱离梦境。艺术是一组体系庞大的交响乐，每个片段都舒缓，不需要节奏。艺术家是一只鸟（在响起风暴的天空和狂乱翻卷的旌旗中），或升或沉地飞行。

　　艺术的具像和抽象。（艺术的通感能力）在通常情况下，表达具像用来抽象思想。形式只是一只壳，我们需要的是蛋青蛋黄。所以，具像和抽象的同生的，著名美学家李泽厚就曾经对朦胧诗读得懂读不懂这样的低级问题而撰文解释。由于经过了学院训练和社会熏陶，人们更倾向于承认具像作品，而质疑甚至抵制抽象作品。这是不明智的。

　　艺术的多样化。一千朵牵牛不是百花齐放，一万只鸡叫不是百家争鸣。衍生多样化和单支多样化是不同的。如果企图在单支里发展“多样”，我们就要冒得起该单支本质错误的危险。艺术所具有的奥林皮克精神，其内容是无限的，探讨不尽取之不尽，这就是艺术本身最“美”之处。正如今天我一听到歌里唱“爱”就满身鸡皮疙瘩一样，那就是“爱”被险隘定义并翻炒得面目全非了。我们不希望每个城市都是纽约，或者罗马古城。如果天下如此千第一篇律，难免憋死。艺术就象一个全身针刺向外发射的仙人球，给人以万千感受，让灵魂受激。或者可以用语汇和语义来比喻它们。大众审美意识来自小众的引领。他充当文化导播的角色。艺术不是工业生产，不是商业积累，不限于感官冲击。艺术至多是作坊，而不是FACTORY，沦为流水作业，沦为无限发行。现代尚术而非艺术大行其道，受害者是大众，但大众并不自觉。在这些“艺术”面前，我选择不说话而不选择怎么说话。或许艺术需要启蒙，但我们不能终生和伪艺术相伴。

　　艺术的可能性。艺术不是进化来的，而且它的产生方式很可疑。智障团体，天才儿童，神经病人，他们创造艺术，并得到常人的认同和震撼性的共鸣。无论铺排渲染精雕细啄，艺术的可能无止境。在题材上，技巧上，观念上，信仰上……发现。小说家寻找小说叙述的可能，美术家音乐家创建派别。它没有参照物，犹如在太空里没有方向一样。所有的可能都给我们找到惊喜。蒙娜丽莎的微笑妙不妙？妙，但成了权威就不妙。莎士比亚的戏剧好不好？好，但所有人都这样写戏剧就不好。贝多芬的音乐高不高？高，但把它当作最高就不高。我们永远“得一望二眼瞄三”，一个字，贪。艺术拒绝“最好”，我活着就是为了看到更好。要是“最好”出来了，活着有什么劲坳。

　　于是我活着——

　　我以生于斯世为荣，以生于此时而幸。我因为看到艺术而无愧此生。

艺术的作文篇2

　　梵高是荷兰著名的后印象派画家，他的代表作有《星空》、《向日葵》、《有乌鸦的麦田》，它们是全球最珍贵的作品。今年是梵高逝世125周年，人们为了纪念他，就办了这个画展。

　　我和妈妈是下午去的，走进展厅，我发现它与别的展厅不一样，别的展厅是把画挂在那洁白无瑕的墙上，而这里却不是这样的。它是动态的，是工作人员与馆长用电脑把梵高的3000多幅画一起投影在那四面八方的屏幕上播放给大家看的，有的屏幕是横的，有的屏幕是竖的。这次的画展一场播放35分钟，在那美丽的画面中，还配上了美妙、悠扬、动听的古典音乐。

　　梵高的画画了自己、别人、自己的房间、水果、花瓶，画了他的家乡与城市，还画了火车、风车、星空和树林等作品。

　　现场的观众们有的坐着看，有的躺着看，还有的.站着看。看着这一幅幅明艳的画，他们仿佛躺在星光灿烂的夜空下，坐在欣欣向荣的向日葵边，站在郁郁葱葱的树林中。他们的表现也各不相同，有的眉飞色舞、有的怒气冲冲、有的低头沉思。

　　梵高的画真是五彩缤纷、千姿百态呀！这次画展真让人流连忘返、依依不舍！

艺术的作文篇3

　　他离开故乡，千里迢迢来到海小，他舍弃大把休息时间与学生们在一起练习书画，他一年如一日地辛勤的工作，换来获奖无数。他就是一名普通而却不平凡的海小教师张玲珑。

　　走进玲珑书画室，立刻就被浓浓的的艺术气氛所感染，淡淡的墨香，古色古香的桌椅，桌上的毛笔砚台以及那墨迹斑斑的毛毡，一切都使人感觉来到了艺术的王国。环顾四周，大大小小的书画作品有二十几幅，这些都是张老师和他弟子们的得意之作，潇洒飘逸的行书，厚重朴实的隶书，横平竖直的楷书，都深深吸引着大家的眼球。

　　不过最令大家惊叹不已的是那幅挂在墙台的《吞云吐雾山水间》，硕大无朋的山水画，看上去蔚为壮观，描写的是祖国的大好河山的壮丽，流畅的线条，明暗的处理恰到好处，看着这幅画，我仿佛能听到清脆悦耳的鸟鸣声和呼呼的风声擦耳而过。几座山峰，高耸万仞，像一把锋利的宝剑直播蓝天里去，险绝异常。沿岸山色空濛，犹如笼上了轻纱一般。挺拔翠绿的柳树更是栩栩如生真是令人身临其境，好一幅诗意盎然的水墨画。

　　张老师见我们对这幅画很感兴趣，便向我们进行介绍。于是大家都把目光投向了张老师，张老师文质彬彬，鼻梁上的眼镜以及优雅的言谈举止，让我们都觉得他才华横溢，全身上下都充满了艺术气息。刚一坐定我便迫不及待地向张老师提问了：“张老师您每天坚持帮同学们训练，值得吗？”

　　只见张老师沉思了许久，抬头看了看大家：“没有所谓的值得与不值得，我只是觉得和喜爱书法的同学们一起训练，一起学习，一起探究书法的奥妙是一件令我和所有人愉快的一件事。”张老师的一番回答深深的打动了我，也打动了在场的每一个同学，四周一片静默，都被张老师不追求名利，只追求自己喜爱书法的精神所折服。

　　接下来周子腾迫不及待的向张老师提出了自己的疑惑：“张老师您办书画室的初衷是什么？”

　　“问的好！”就连张老师也这么夸赞道：“让更多的喜爱书法的同学，学习书法，了解书法，融入书法的世界，拥有一个好的环境。”

　　之后钱天琪又提出一个问题“张老师，如果你想放弃时怎么办？”

　　“当我放弃一段时间后，不经常练习手都生疏了，又会时时刻刻想着书法。就会情不自禁的挥笔题字。”

　　我恍然大悟：这应该就是梦的执着吧！

　　很快我们的采访就接近尾声，张老师为我们挥毫题字，在他的眼睛里好无杂念，看到的只有对书法的挚爱，“修德悟道”这四个苍劲有力的大字出现在我们的眼前，每一笔一划都充满对我们的勉励。

　　我们带着满满的收获，依依不离开了书画教室，心中又油然升起敬佩之情。

艺术的作文篇4

　　忠告就像中药，苦却有效；忠告就像一杯无糖黑咖啡，苦涩却提神；忠告就像一朵玫瑰，带刺却芬芳。

　　朋友的忠告是先苦后甜的过程，但前提是朋友是真朋友。

　　真诚的建议就像一把剑，为你扫清一切障碍。曾经有人说，一个人的一生只有一次，要经历的事情也就那么几件，但是书籍和忠告可以让你经历别人的一生，从而丰富你的经历。

　　每个人都会犯错。每次犯错都会经历这个过程，为你积累经验，这个过程一定是痛苦的。那么怎样才能积累经验而不产生负面影响呢？那就是接受建议。

　　因此，如何识别和接受正确的建议就成了一个问题。

　　日本有个作家，也是企业家。他写了一本书，书名是《活法》，是关于如何在当代职场更好的生存。有一节讲的是如何区分好的建议。其中一个标准就是，如果你接受了别人的建议，那么他给你的建议就是正确的。虽然你的头脑认同，但你不愿意接受，这和苦药成分一样，。/.

　　接下来就是如何接受了，书中也有说明。当你听到一句忠告，用场景再现的方式，从正面和背面去尝试，然后你才会真正接受。

　　如果你拒绝接受一条建议，那将是你在未来生活中犯错时的一种建议。这种建议不同于其他建议，因为它是你自己的建议，所以它比其他建议更深刻和持久。

　　说了如何接受建议，下一步就是如何给出建议。

　　给出建议也是一门艺术，如何在不影响彼此关系的情况下给出建议？首先要了解别人的原则和底线，在不触及别人底线的情况下给出建议。其次，不要太频繁的给建议。太频繁的话，人会觉得啰嗦，听不进去你说什么。最后，学会沟通理解别人的特殊情况，对症下药，才是根本。

　　有了以上关于如何给出建议和沟通指导的三个原则，他一定会接受你的建议，顺利解决问题。

　　忠告就像一面船帆，它是你航行的无穷力量；忠告就像一根柱子，为你撑起一个属于你自己的世界；忠告就像倒车，挡在身后的剑。

艺术的作文篇5

　　演奏钢琴、小提琴、二胡、中提琴、排鼓……这些都是乐器类艺术的表现。也许你生疏这些乐器类艺术，可我不一样，其中的演奏钢琴里，可就是我最拿手的活儿了!

　　每当指尖轻轻抚摸着琴键，仿佛跟久别的老朋友相见一样，内心无比激动。我不是把演奏钢琴当成一个任务完成，而是当作比吃饭还要重要的必干事情。

　　每当指尖轻轻抚摸着琴键，流淌出美妙的旋律，我就会陶醉其中。因为那音色单纯而丰富的，柔如冬日阳光，盈盈亮亮，温暖平静。清冷如钢珠撒向冰面，粒粒分明，颗颗透骨。烈如咆哮的深海，荡人肺腑，撼人心魄。就像一群可爱的小精灵跳跃在琴键上一样!

　　每当指尖轻轻抚摸着琴键，看着这些小蝌蚪欢乐地游动，眼睛里是无尽的是陶醉与温柔。

　　演奏钢琴是是世界上最好的化妆品，你可能会对我发出疑问，为什么呢?这不是一种艺术吗?

　　这不单是艺术，还是一种“天然化妆品”。因为当你陶醉在演奏钢琴中，都会情不自禁地心一笑，脸上写满了陶醉和欢乐。这样不就是最美的样子吗?

　　我热爱着演奏钢琴这门艺术，就像热爱晶莹剔透的冰山一样热爱着;像热爱绚丽灿烂的彩虹一样热爱着;也像热爱祖国的大好山河一样热爱着。因为，这门艺术给我带来了不计其数的欢乐、陶醉、微笑……它如我最亲密的朋友，给我的生活添加了色彩，使我生活得更有意义!

艺术的作文篇6

　　星期五下午，我来到了三｛6｝班教室参加艺术节的最后一项活动——“艺术课堂超市”之“趣味贴画”。

　　走进教室，找好座位后，我拿出了自己早就准备好了的工具，把它们放在桌面上，开始听老师讲课。首先，我们对“巧”这个字进行了理解。然后，我们开始了解浙江的工艺作品。东阳木雕的细致令我们啧啧称奇；王星记扇子的美观让大家赞不绝口；天竺筷的做工精细使我们叹为观止……其中，东阳木雕是我最喜欢的。我的老家就在东阳，所以东阳木雕对我来说是最熟悉不过的了。东阳有千余年的木雕历史，北京故宫及苏、杭、皖等地，都有精美的木雕留世。它色泽清淡，保留原本天然纹理色泽，格调高雅，又称“白木雕”。东阳木雕是中华民族最优秀的民间工艺之一，被誉为“国之瑰宝”。在外婆家的大客厅里，也有一块巨型木雕。它是用大块名贵的黄花梨木，由四个工匠花费了六个月的时间雕刻成的，长约2米。宽约1。5米，上面描述的是王母娘娘的蟠桃盛会。这幅木雕上共有78个神仙，每一个神仙都雕刻得栩栩如生、活灵活现！要知道，它可是外婆家的“镇宅之宝”哦！

　　后来，我们又欣赏了了几张“贴”出来的画。贴画分为很多种，如树叶贴画、毛线贴画、纸贴画等等。最后，我们自己动手，做了一副“原创版”的贴画，我的计划是做两条小鱼。我先剪好两条的尾巴、身体等部分，把它们黏在画纸上贴上几片鱼鳞，加上两双炯炯有神的大眼睛和鱼鳍，两条可爱的小鱼跃然纸上！我又在小雨的身旁贴上石头、水草和泡泡等作为装饰。最后，连老师都直夸我的画漂亮呢！

　　回到班级里，我又向大家展示了自己的作品，也和其他同学交流了心得。

　　本次“趣味贴画”活动不仅让我领略了浙江富有特色的工艺文化，还亲自动手进行了贴画，劳逸结合，真有意义！

艺术的作文篇7

　　艺术是盛开的花朵，它绽放的美丽、舒展，艺术使精美的小诗，清新流畅，意蕴悠长。艺术是优美的乐曲，音律和谐，婉转悠扬，艺术是金黄色沙滩上五光十色的贝壳，我捡起其中一颗红彤彤的贝壳，里面装着的是我最喜欢的艺术——画画。

　　我之所以喜欢画画是因为我看见我们班的许多同学画画画得都非常好。所以我就选择了学画画，让妈妈给我报了一个绘画班，并让妈妈给我买了画板，画笔，在绘画班的同学们绘画的都非常棒，我十分的羡慕他们。

　　我来到了绘画班，看见同学们都像仙人一样，什么都会画，而我只会画一些最基本的画，比如云、草、花、树、云……

　　老师教我们画画的时候，我想这真是看花容易，绣花难啊，真是太难了，老师教我们怎样拿笔画，怎样素描，怎样勾线条，怎样临摹我素描画的不一样，勾线条也勾错了，临摹画的也不像，不管我怎样用心，努力的画，都画的不好，而别的同学画了几次就画得十分相像。我实在不想画了，正当我想放弃的时候，老师好像知道了我的心意，就亲切的对我说“做什么事都要专心致志，要坚持努力，不能半途而废，坚持就是胜利。”我听了老师的话又认真的画起来，别人在休息的时候，我还在坚持不懈地画着，经过上百次的画画，我慢慢地掌握了画画的技巧，又经过了许多次努力，我慢慢地达到了老师的要求。慢慢的超过了一名又一名画画画得十分优秀的同学，成为了同学们心中的榜样。

　　画画，让我知道了：滴水能把石穿透，万事功到自然成。

艺术的作文篇8

　　在你们眼前这一幅优美的画卷就是邹少源所画的《雪狼》，这幅画的背景十分优美，刻画得无比细腻：在一片白茫茫的雪地上，几棵稀疏的野草挺劲有力，似乎在与寒冷抗争；一棵参天大树枝丫光秃，显得更加寂寥！在这一片荒野之中，一匹雪狼犬屹立着，在白雪的映衬下，显得更加纯洁，显得更加矫健！

　　这一幅优美的写生画也是来之不易！那一天，在吃完饭以后，我和父母去万达溜达。幸运的是我们正好赶上了那个佳画拍卖会。我闲来无聊，便坐了下来。不看还不知道，一看便吓了一跳……

　　到了压轴的大戏——《雪狼》登场，我一下子被它吸引住了，便再也坐不住了，心底产生了无法控制的冲动。主持人让我的冲动变成了现实！一开始报价我就把价钱直接抬上了￥500的高位。令我出乎意料的是，全场的观众都对这幅画十分看好：“800元一次，哦！又有位先生叫了￥1000……”这过程甚是艰难！最终，我以￥2300的价格买断。那时，我开心到了极点。

　　回到家中，我开始细致地品画：细看这幅画，你有可能会怀疑这是一只真实的有血有肉的动物！光线照在皮毛之上的光亮刻画得栩栩如生。那一丝一丝肌肉的线条让这只雪狼显得更加矫健！看哪，参天的大树落完了叶子，野草们也纷纷枯萎，可是这匹雪狼却活了下来，它的生命力是多么顽强啊！伫立画前，你会觉得它好像正在威严地望着你，向你展示着它那勃勃的生机。这就是雪狼，有着如此旺盛的生命；这就是雪狼，就算是在绝境中挣扎也要活下去。

　　此刻我发觉，艺术的力量不只在于让我如此心心念念地买下这幅画，更在于这画上的它！

艺术的作文篇9

　　我小时候画的并不好，甚至可以说是没有艺术细胞，老师也并不看重我这个没有艺术细胞的孩子。但只有她是与众不同的，她是如此的温柔。

　　我从小便钟爱于美术。我从小到大，从来没有报过什么补习班，除了……幼儿园时候的唯一一次，爸爸给我报了一期水彩画。也是那一次，认识了她，使我有了艺术的转折。

　　我望着我的获奖证书，陷入了回忆：

　　那天，我如往常一样，背着画板，带上水彩笔来到教室，主题是什么我已经记不清楚了，只是记得我绘画技术改变，所画的是一只猫翻墙。原来老师并不看重我这个没有想象力，没有艺术细胞的学生，当老师重新注意起我时，也正是从这一天开始的。

　　正当我在埋头冥思苦想时该怎么画时，一抹高挑的倩影挡住了我的光线，我疑惑地抬起头来，但她却已经蹲下身子在我身旁，有微微转头看下我桌上的白纸，随后对我微微一笑，问：“是我打扰了你吗？嗯，我能看看你之前画的画吗？”我知道她同学们都叫她王老师或者是大王老师，“没……没有……嗯……”我一直都知道自己画得并不好，夸张一点的来说，甚至是惨不忍睹，所以我回答的很是犹豫不决。

　　可当我一看见她那如春风一般的眼睛，温和地盯着我时，不知为何，我竟看痴了，在不知不觉中，便把画从画板中取出，递到了她的手中。当我回过神来时，她已经在仔仔细细的看着我的每一幅画，如此认真的她，竟也让我看痴了。

　　许久，她看完了，她的脸上还是挂着微笑，慈爱地看着我，对我招招手用甜美的声音对我说：“来，孩子，你看看，其实你画的挺不错的，看，线条是那么的流畅，你缺乏的只是你本该拥有的想象，和鲜艳的颜色。

　　嗯，像你这样的孩子应该是天真浪漫，可爱活泼的吧！”她又抬起头看了我一眼，“还有啊，颜色并不一定要按照你现实生活中看到的颜色，你也可以将它想象成由丰富的色彩，颜色有深、有浅，对比、邻近色，这样你的画就更加好看起来了。”她又对我笑了笑，将笔给了我，“来试试吧！”

　　她的话我多多少少是听懂了，轻声说道：“谢谢！”我就接过笔：先在纸上的中上方画了条直线，作为高墙；再在直线上方画了一只跃起的大肥猫，之后又拿出水彩笔在墙上画出五彩的藤草，作为装饰；最后将大肥猫涂成了深浅相交的黄色的大花猫。果不其然，画真的好看的不少，我正想拿出给她看看时，可教室里早不见了她的踪影，心中难免有着小小的失落。

　　是她，使我真正地学会了绘画，让我这最后时刻力挽狂澜得到了优异的成绩，使我有了艺术的转折，她那如春风一样的微笑，像是有魔力一般，让人感觉沐浴在温暖的阳光之下。她，我永远也忘不了。

艺术的作文篇10

　　今天下午，姥姥带着我与表妹兴高采烈地到街上看艺术花车巡游。哇！街上人山人海，我们在人海中钻来钻去，好不容易才找到一个落脚点。

　　不一会儿，花车就到了，美丽的花车上卧着几只又可爱又威武的“狮子”，可爱的“狮子”还不时调皮地眨着美丽的大眼睛。最有趣的是踩高跷，表演者的脚上都绑着一跟棍子，他们高高在上却平稳地走来走去，还不时地扮个鬼脸，惹得我们哈哈大笑，而那些高难度的表演，更赢得了观众热烈的掌声！接着来了一群“大公鸡”与“大母鸡”，它们晃着大脑袋，摇着大尾巴，迈着鸡步，昂首挺胸地走来了。它们有的手拉手地跳舞；有的你亲我一下，我啄你一下；还有一只调皮的“大母鸡”在一个小朋友的脸上亲了一下，惹得大家开怀大笑，喝彩声不断……

　　时间过得真快，表演结束了，花车离我们远了，但我还沉浸在欢乐的场面里，心情久久不能平静下来……