学艺术作文

2022-08-25 艺术话题作文

　　在平平淡淡的学习、工作、生活中，大家都尝试过写作文吧，作文是一种言语活动，具有高度的综合性和创造性。如何写一篇有思想、有文采的作文呢？以下是小编收集整理的学艺术作文7篇，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

学艺术作文篇1

　　学国画感悟艺术

　　寒假闲来无事，我忽然很想学国画。由于临近年关，没有找到合适的培训班。于是我直奔书店和文具店，买来了教材和各种用品，开始了我的国画自学之旅。

　　一回到家，我把几支笔泡发准备着，就打开书本，了解和欣赏起国画来。书的第一页教的是画葡萄。我就从这个开始。铺开宣纸，摆好调色盘和颜料，笔醮好墨水，那架势还怪让人激动的。可惜一落笔，老妈就给我泼了一盆凉水：“葡萄的柄哪有这么粗？”对呀，我思索了一会儿，原来握笔的姿势错啦，像抓钢笔那样斜着，画出来的线条能不粗吗。

　　调整好姿势之后，总算画出了像样一点的柄。我又用红色和蓝色的颜料调成紫色，画起一颗颗椭圆形的葡萄。妈妈看了又忍不住发言了：“不对，不对，太生硬了，没有灵气。”是啊，左看右看，总觉得自己画得确实不好看。我不禁有些垂头丧气，难道我真的没有画画的天赋吗？不，我不信！我一定要坚持学下去。为了找出原因，我对着教材仔细琢磨了一会儿，终于恍然大悟：原来书上的葡萄并没有画成实心的，每一颗的左上方有一个小小的圆形没有着色，表现出了光的`反射。发现这个窍门以后，我重新画了一串串或紫或青的葡萄，纸上果然有了栩栩如生的感觉。我兴奋得跳了起来。

　　正所谓一发不可收。接下来的日子，我除了完成作业和锻炼身体，就是潜心学画。樱桃、荷花、仙人掌、兰花、螃蟹、虾，一幅又一幅作品摆满了书房的桌子。爸爸拿出一个整理箱，把它们小心翼翼地叠放起来。妈妈见了打趣说：“唷，就这种水平的画，用得着这么宝贝吗！”爸爸不满地横了她一眼，说道：“当然啦！这些画虽然算不上好，但是记录着孩子成长路上对艺术的感知。难道不是最珍贵的作品吗？”看着老妈语塞的样子，我躲在一边偷偷地笑了。

　　这次自学国画，使我懂得了不论做什么事，贵在认真和坚持。在爸爸的启发下，我还感悟到，在追求艺术的道路上，重要的不是要成为画家、音乐家或是别的什么家，而是要激发自己的梦想，寻找内心的快乐，这样，无论学什么，都一定会轻松、更愉悦。

学艺术作文篇2

　　艺术最困难的问题之一是心理素质问题，也就是怎样解决心理问题及怎样训练心理素质，其实，心理问题就是心理作用不正常在作怪，比如虚荣心与名利欲望过重，及情绪不佳、烦躁不安、无缘无故的焦虑和注意力不集中等不良因素在作怪，总之，就是放不下自己，做不到静下心来，专心致志的投入训练。

　　真正的艺术家都是性情中人，故都有其鲜明的艺术特点，然而在现实的生活中，他们都具有明显的优点和缺点，光明磊落，故有时候他们显得颇不入流，但他们是真正善良正义的人。

　　中国的戏剧是舞蹈、歌舞和说唱艺术的最高表现形式，比如京剧就是。经常用脚趾头向前或向后倒退着走路，这对于加强戏曲和歌唱艺术的基本功很有好处。填词、谱曲、歌唱、朗诵和作赋是诗歌的创作基础；舞蹈和朗诵是歌唱、演唱的基础，而舞蹈、朗诵和歌唱、演唱则是表演艺术的基础。艺术，不能压抑人的天性和个性，而是要充分的挖掘出人的这种天性和个性。艺术，不能压抑自己的天性和个性，而是要充分的挖掘出自己的这种天性和个性。

　　每一分钟都在学习和运动，这是艺术的属性，这就是艺术人生。每个人都有其独特的特质，故也有其艺术的特点可开发，而去把个人的特点发挥到极致，坚持不懈的坚持下去，就会形成自己的艺术特色，这就是你的艺术，这一点很重要，需要有老师去发现和指导，或依靠个人去领悟和开发。感觉、意境与节奏是音乐和艺术的三套马车，需齐驱并进，而具备坚强的'意志则是从事艺术的脊梁。

　　艺有艺德，戏有戏德、武有武德，文有文德，道有道德，这叫做德艺双馨，这叫做德高望重，讲的是一个德，讲究的就是一个德字。学艺必讲德，从艺必有德，无德不从艺。浮躁，是艺术最大的敌人。你的心，你的灵魂整个都是音乐和艺术，且随时随地、时时刻刻的都处在艺术的陶醉状态中，为此，你心甘情愿的愿意为之牺牲、奉献和付出一切，这就是你所选择和热爱的艺术人生，为了梦想，为了艺术，我们不顾一切，永不抛弃，永不放弃，无怨无悔。

　　艺术人生，主要是注重和拿出一种科学的态度来维持自己的艺术状态，而不是注重别人对自己的态度如何，认识到这一点很重要。

　　音乐和艺术就是表达及表现出自己的灵魂。对于音乐，心理不和谐自然就发不出和谐的声音；而对于艺术，则不可能产生和谐的行为和艺术感，故，心理和谐是修养，也是基础。艺术就是哲学，艺术家也是哲学家。

学艺术作文篇3

　　小时候，家里有个小小的玩具钢琴，让我对它产生了浓厚的兴趣。妈妈看在眼里，之后给我买来了一架真正的钢琴。

　　记得钢琴刚买回来那阵，我的新鲜感和好奇心，就像春天的一粒粒种子，压制不住地生根发芽。一些极其简单的音符，就能被我弹奏出美妙的`乐曲，心里感觉美滋滋的。那时候，我练琴非常认真，进步也很快。

　　可是，渐渐的，练习的曲子越来越难，弹琴的感觉也越来越枯燥。每天，我都要坐在琴凳上练习1个小时，手指像机器一样在琴键上跑来跑去，真是腰酸背痛手抽筋啊。以前对弹琴的新鲜和好奇荡然无存。

　　我开始对练琴有了抵触情绪。每次一坐在琴凳上，委屈的眼泪就不听话地流下来，有时甚至想，干脆把钢琴砸烂算了。我故意拖延学习时间，很晚才完成老师布置的作业，造成没有多余的时间再练琴。

　　用消极磨蹭对抗练琴，让我很是暗自得意。直到三年级上学期的一天晚上，电视里播放著名青年钢琴演奏家郎朗的演奏音乐会。我被他舞台上的翩翩风度所吸引，被他优雅大气的演奏所陶醉，心里很是钦佩。妈妈趁机告诉我，郎朗练琴的艰辛不是一般人所能做到的，他也差点半途而废，如果没有当年的坚持，就没有现在这个闻名世界的钢琴演奏家!

　　郎朗的故事鼓舞我重新找到了练琴的乐趣，它让我懂得了坚持在练琴中是如何重要，它牵引着我的手指每天在黑白相间的琴键上飞舞。每当悠扬的琴声在家中响起，内心便会莫名的喜悦。学习的艰辛和枯燥，仿佛化作了美妙的音乐，快乐地在空气中流淌。

学艺术作文篇4

　　艺术有很多种，我喜欢其中的一门艺术，那就是——音乐了。我从小就喜欢音乐，但是我以前唱歌老是跑调，经常给同学们笑。

　　那是一节音乐课，我的音乐老师李老师教我们唱《同一首歌》。

　　李老师先教我们唱旋律，她先让我们大家跟她一句一句地唱，她唱一句，我们也唱一句。这还算好，一句一句跟，我总不会连这样也跑调吧？

　　然后，李老师让大家连起来唱。我唱着唱着，我就明显地不对劲了，因为我完完全全地唱跑调了。全班同学听了我这变异的音乐，顿时哄堂大笑。过了好一阵子，这一阵阵的笑声才停了下来。

　　现在，李老师又让我们唱歌词。我心里想：唉！等会儿我一唱，我肯定会成“明星”的，肯定要被同学们笑了。事情果然如我猜的'一样，我刚唱了三句，就又跑调了，同学们一个一个都听见了我这古怪的音调，我顿时成了全班的笑柄，大家都哈哈大笑。我的脸都红了，我下定决心，一定要学好音乐，要唱好，不能成为全班的“明星”。

　　为此，我天天练习唱歌。先是跟磁带一句一句的唱，接着是跟着磁带一首首的唱。

　　暑去寒来，几年过去了，现在的我唱歌已经不会跑调了，同学们也不会笑我了。

学艺术作文篇5

　　有一天，妈妈不知道哪来的决心，让我去报名学钢琴。我听了心想：“学钢琴，挺有趣的`，那就去报名吧!”从此，妈妈就天天带我去学钢琴，我也学得挺认真。

　　不知不觉，我已经是五年级的学生了，不知是没有那个天份，还是下的功夫不够，我学了两年，也没有多大进步，于是，我有点灰心了，妈妈觉察到这种情况，便鼓励我说：“不要灰心，万事开头难，继续努力。”看着妈妈充满期望的目光，想起妈妈风雨无阻，天天陪我练琴，我暗暗地下决心继续努力，不要辜负妈妈对我的一片苦心。终于，我准备考三级了，妈妈乐得合不拢嘴，高兴地对我说：“杨杨，你真行!”我听了非常高兴。

　　有一天，我在练琴时感到闷极了，便从琴椅上跳下来，坐在地上看故事书。真有趣啊!我看得入迷了，心想：“还是看书比弹琴好!”“杨杨，还不抓紧时间练习，都快考三级了。”我抬起头看了看，妈妈不知道什么时候已经站在我身后，正皱着眉头看着我。我连忙说：“妈，我看完了就练!”妈妈生气了，说“是不是不听话了!”我看到妈妈这个样子，还是别惹妈妈生气了，就乖乖地坐在椅子上弹起钢琴。

　　可是，我总是心不在焉，结果三级考试我没通过，妈妈为这事懊恼了好长一段时间。

　　在此，我要向妈妈保证：我一定会好好地学好钢琴。

学艺术作文篇6

　　每一个民族、时代、社会的文化，都有其不同于其他民族、时代、社会的特征，表现出不同的民族性格，不同的时代精神，和不同的社会思潮。所谓艺术的民族气派与民族风格，不过是特殊的民族精神在艺术中的一般表现而已。每一个民族的艺术都是丰富多彩的，甚至于形成许多不同的流派。但是与其他民族的艺术相比，这些不同流派又都显得近似。

　　在一定的意义上，这“近似”之处，往往正是它的价值所在。一件艺术作品，不仅表现出作者的思想感情，也表现出一个民族、一个时代、一个社会共同的心理氛围，和一种文化共同的价值定向。表现得越多，作品的艺术价值就越高。无所表现的'艺术，也就是没有价值的艺术。

　　人们常常用“镜子”来比喻艺术，这个比喻并不恰当。艺术不同于镜子。一面镜子是一个死的物理事实，它所反映的事物，事实上存在于它之外。而一件艺术作品则是一个活的有机体，它就是它所反映的事物。一个民族、一个时代、一个社会的要求、理想、信念与价值在艺术作品中获得的意义与表现力，离开了艺术作品就不复存在。所以艺术，尽管与哲学有许多明显的区别，还是有共同的基础。

　　一个民族、时代、社会的艺术，必然与这个民族、时代、社会的哲学相联系。哲学是民族、时代、社会的自我意识，伟大的艺术作品总是表现出深刻的哲学观念，它不仅是民族性格、时代精神、社会思潮等等的产物，而且也能动地参与形成民族性格、时代精神、和社会理想，是自己的民族、时代、社会的代表。我们很难设想，如果没有艺术和哲学，我们到哪里去找一个民族的灵魂。

　　艺术与哲学的联系，在中国古典美学看来，是不言而喻的：“画以立意”，“乐以象德”，“文以载道”，“诗以言志”，最广义的艺术也就是最广义的哲学。自觉地强调这一点，是中国古典美学的二个重要特征，也是我们探索艺术的民族形式、建立现代化的中国美学时必须认真研究的一个问题。

　　中国艺术高度的表现性、抽象性和写意性，来源于它同哲学的自觉联系。通过中国哲学来研究中国艺术，通过中国艺术所表现的哲学精神来理解它的形式，我们可以得到许多有益的启示。