艺术作文

2022-01-27 艺术话题作文

　　在平凡的学习、工作、生活中，大家或多或少都会接触过作文吧，借助作文人们可以反映客观事物、表达思想感情、传递知识信息。那么，怎么去写作文呢？以下是小编为大家收集的艺术作文9篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

艺术作文篇1

　　在中国的传统中，艺术家向来是以清高、孤傲自称的。这几年来，艺术资本化、产业化的潮流浩浩荡荡，但是由于传统，中国的艺术家们还不太好意思公开地把名利挂在嘴边。直到成功打入欧美主流的日本艺术家村上隆说出了一些人心声，在他的畅销书《艺术创业论》中，村上隆直白地讲出：在艺术圈，如果要成功，就要按照西方的规则办事，就要全身心投入地努力出名、赚钱。许多人一直都是这样实践自己的艺术之路，只不过村上隆第一个说了出来，他是皇帝新衣里的那个小孩。

　　当成功成为衡量生活指数的唯一标准时，村上隆的成功学畅销艺术圈，就成了理所当然的事情。要追随西方的脉络、要经得起拍卖市场等流通市场的考验、艺术需要世界水平的营销策略这些村上隆艺术成功学的语录，好像说得都对，但是我不是很赞同，一味迎合西方艺术界、资本市场和客户要求，似乎缺少了艺术的人文精神和独立表达中国艺术圈里有不少反对商业化的人士，但是有一些艺术家的反对总是让人有些怀疑。当然，还有一些真正反对商业化的艺术家，在他们看来，商业化的艺术都是泡沫，他们孤独而清苦的创作才是艺术史的正选。如果像村上隆一样按照西方的脉络和标准来创作，只能成就国际级的设计师，而不是艺木家。

　　中国的艺术，从古代文人画到当代艺术，每一个时代的都印证着人文精神和独立表达的重要性，优秀的作品不可或缺。

　　日本的社会状态就像北欧，在风平浪静、富裕安逸的这样一种生活下，人们对这类所谓的艺术品需求量非常的大。而村上隆利用大的国际环境，走商业化的道路，从而跻身国际。而中国正处在波澜壮阔的大时代中，无数的激流和暗涌能够孕育出真正具有人文精神和自由表达的艺术家，并且中国的传统精神也要求我们不断的创新。如果大多数的国产艺术家都以村上隆的成功学为榜样，中国的艺术界将变的无比功利和充满利益。将丧失中国的传统和精神气节。

　　《艺术创业论》值的一读，因为物质社会的今天，物质生活极为重要。关于艺术，我们要有一个度。即不让其商业化，也要给艺术家们合理的收入。毕竟艺术家也是人。也是一种社会中存在的个体。《艺术创业论》是一本值得一读的书，因为他的确揭开了当代艺术帷幕的一角，解释了现代具有一定商业化的艺术也是现代社会的产物。

艺术作文篇2

　　艺术不是阳春白雪，它是生活的点点滴滴。——题记

　　我是一个活泼开朗的女孩子，脸上总是挂着甜甜的笑容。我热爱生活，生活中的点点滴滴为我勾勒了艺术的轮廓。在我平凡的生活中，因为有艺术相伴，生活变得多姿多彩。

　　当我走进充满艺术气息的舞蹈房，对着明如清水的镜子，我的心荡漾了。我仿佛变成了一位充满如火热情的拉丁舞者。

　　伦巴歌曲响起，伴随着扣人心弦的鼓点，我在房间里翩翩起舞，每一次的手臂挥动，每一次的腰部扭动，我都全身心的投入。闭上眼睛，我仿佛就和音乐融为一体，身体在音乐的带领下不断前行。在舞曲中，我幻化成一只小野猫，一只生命力旺盛的小野猫，小野猫在空旷的草地上尽情摇摆，释放美丽。音乐声停，我渐渐趋于平静，我还是我，但是领略了艺术的我对艺术多了一份敬畏，对美多了一份向往。

　　我喜欢艺术，更喜欢那些让艺术之美呈现在人们面前的可爱人们，梵高是我的最爱。我喜欢他笔下那一朵朵姿态各异的向日葵，有些扭曲但是饱含了顽强的生命力。我喜欢阿尔的雪景，在白茫茫雪地外围，那枯枝黄草让我印象深刻。

　　我最喜欢的要属《星空》。以前，我觉得星空在白天是白色刺目，晚上是黯淡无光。星空上两块巨大的幕布，一块黑色，一块白色，它两交替上阵，每天如此，千篇一律。当梵高的《星空》出现在我的眼前，我陶醉不已。五彩缤纷的天空中回荡着一圈又一圈的云朵，云朵色彩斑斓，怪异又美丽。它像是一个巨大的吸盘，让我对星空有了无限美妙的想象。

　　我爱艺术，艺术就在我们的身边。有艺术的相伴，生活变得更加瑰丽。

艺术作文篇3

　　我的手表老了，当我碰它的时候，它发出了令我意料之外的声音，异常清晰。

　　这个时候的我们好象老得很快，一点一点地变得苍白。原本以为可以永远活在十五六七岁，但有种力量将我们猛地向前一推，猝不及防。

　　只因为我们太清楚我们自己的身份了，即使不知道也不断有人告诉我们——

　　今年高三。

　　妈妈来学校看我，她跟我说小罗被父母送去读大学了，民办的。

　　我点点头。

　　她告诉我小何成绩如何如何好，他妈妈又如何如何在别人面前牛B。

　　我又点点头。

　　她轻轻地跟我说，你成绩不好，不过没关系，只要努力就有希望的。她又说只有十个月了，不过没关系，这么长的时间，成绩一定可以赶上去的……

　　我默默地听着她一次一次讲自己的担心，又一次一次将它们推翻，心里特难过。一个多么善良的女人。

　　我告诉她小猫去学画了。

　　她望着我没有作声。她知道自己有个孤僻的孩子，除了小猫没有几个朋友。他不愿容入别人的圈子。每个人都跟她说她的孩子有严重的自闭症，得带他去看医生，但她仍旧认为自己的孩子是最健康的。

　　是的，她讲她的一切都给了她的孩子。

　　当我看到妈妈年轻时穿着那种有漂亮褶皱的白色长裙时，我对她说，妈，你年轻时好漂亮。她笑了。望着她幸福的鱼尾纹，我心里却哭了。

　　我不是个好学生，因为我没有好的成绩。我不爱学习，因为我无论怎么努力都没让妈妈高兴过，妈妈要我好好学习所以我乖乖地努力着。每当我想放弃的时候，便会想起那白色的褶皱，然后静下心去，象条等待溺水的鱼，永无止境地游动，从不倾诉。

　　常常会做同样的一个梦，梦见自己呆在一个车水马龙的街头。有许多人不停从我身边穿过，匆匆忙忙。平凡的脸上洋溢着生存的气息，有的张狂，有的内敛。我害怕这种如液体般的流动，于是我沿着一堵高墙开始毫无目的的逃亡。黑夜将我吞噬，渐渐地我呼吸急促，然后骤然停止。

　　妈妈说周末回去吗？我点点头，送她回去。

　　我和她并排走着，末了她跟我说，好好学习，什么都会好的。

　　这时，一缕阳光洒在她脸上，我眯着眼点了点头。

艺术作文篇4

　　艺术是人之镜、心之桥、灵之舞。

　　—题记

　　艺术在生活中无处不在，哪怕是一首歌、一本书、一幅画、一件瓷器，又或是一件毫不起眼的手工艺品，都有着艺术的独到魅力。凡此种种，呈现了艺术之美。有的虽很渺小，却也是一位有心者倾注了无限热情的产物。让我们走进艺术的殿堂去聆听最优美、最婉转的艺术之歌吧。

　　小说，想必是艺术最普遍的表现形式。其中，沈石溪的动物小说一定大受欢迎吧。《狼王梦》、《疯羊血顶儿》、《斑羚飞渡》等着作引人注目。也许大家也很好奇，为什么平时认为很普通极为常见的小动物，在作者沈石溪笔下却可以具有灵性。狼是凶残的象征，而在他笔下狼成为了有灵气、有爱的狼，将母狼紫岚的母爱和望子成龙却恨铁不成钢的内心跃然纸上。这当然得归功于作者的丰富想象力和细致入微的观察，但真是这样吗？不，还有那颗对艺术的执着和崇高的热爱与信仰。

　　一本书，里面注满了灵动的文字。一部着作的诞生，是作者凝结了作者的血与汗。同样，一幅画也是艺术之美的完美体现。不同的画有不同的意境，但不同的意境是相同的艺术之美！

　　达·芬奇大师的《蒙娜丽莎的微笑》之所以能闻名于世是因为这幅画的技艺高超，画中的蒙娜丽莎端庄秀丽，秀外慧中，却平易近人，近瞧细看让人眼前一亮，心扉一振。身后的背景更加显现出了画境的神秘与深邃，只看一眼，也能将这永恒的的美永远定格在心灵深处，

　　成为你灵魂的一部分！你有可能会想，自己小时画的作品与大师的作品比起来，根本是遥不可及，甚至没法比，虽然艺术成份不高，只是七手八脚地乱画一通，而这也同样是我们注入了想象力（虽不能想象那深邃奇异的背景），儿时的童真，以及对艺术的喜爱（尽管那时还不知道啥时艺术），但只要要了这份心，画的画永远是最好的。

　　朋友，艺术的惊鸿一瞥总在不经意间，用心去体会艺术，艺术的永恒之花将在心中悄然开放……

艺术作文篇5

　　寒假里，妈妈带我去中国美术学院看玻璃艺术展。一路上我在想：玻璃不就是一块透明的物体吗嘛！哪能有艺术之美呢？平常生活中看到的玻璃无非就是窗户玻璃啊，花瓶啊。我带着疑问来到展厅。

　　整个展区分上下两层。我好奇的走进第一个展厅，首先映入我眼帘是两个乳白色的玻璃瓶子，一个竖着，瓶颈有点细，瓶口有碗口那么大，很像一个花瓶，瓶里插着一根红色的管子，管子就像我们喝饮料的吸管；另一个玻璃瓶横着依偎在旁边，椭圆形的瓶身，拖着一根咖啡色的管子。我看不出什么艺术之美，只觉得像我们家的台灯。再往里走，一件件玻璃制品深深吸引住我的眼球，让我浮想联翩。有的扇形玻璃中有许多小泡泡，真像海底世界，海草在“水”中飘逸着；有的像一座白色的假山，里面有无数的小洞洞，还能透过洞洞看妈妈的脸；还有的像许多女孩子拉着手，一起跳舞........其中我最喜欢的当然要数枚红色天鹅三联件，挂在展厅的墙壁上，分大中小三个像盘子一样。醒目的玫红色中间站着一只天鹅，它仿佛在翩翩起舞，天鹅旁边盛开着各种各样的鲜花，美丽极了，我不禁感叹起来，仔细去了解这只玻璃艺术品的作者。

　　其他三个展厅也各有各得特色，比如第二展厅中各式各样的房子，比如第三个展厅里的五色袋，比如第四个展厅中十九种不同形状的莲花。这么多形态各异的玻璃艺术品正等着你给它们照相呢！

　　回家的路上，我的眼前不停浮现这些美丽的玻璃制品，真是一场难忘的玻璃艺术展。

艺术作文篇6

　　今天，我、徐张炎铭、费洋一起参观了有全国优秀文化建筑，省、市文博系统先进集体，市级文明单位、先进单位等多项荣誉的君匋艺术院。

　　我们进了大门，走过小桥，一眼就看见了矗立在小桥尽头的一个横着的石碑，上面有刘海粟的五个苍劲有力的大家：君匋艺术院。

　　我们绕过石碑，看见了一座外墙有白色马赛克的两层建筑。在一扇大窗户的旁边，也写着“君匋艺术院”五个字，不过这次是李一氓题的。

　　我们走进了这个建筑，看见的一个小池塘。小池塘的.中间，有一种叫睡莲的植物，上面还开着两朵花，一朵是白的，一朵则是粉的。在睡莲的旁边，隐约可以看见几条小鱼在游来游去。

　　我们走进了一楼的一个展览室，里面陈列着许许多多当代有名的书法和国画作品。有的书法作品是用小篆来写的，我根本就看不懂。

　　我们参观好了之后，又到了二楼的珍藏库，里面陈列的都是钱君陶先生收藏的一些古代史家的作品以及钱君陶先生本人的一些篆刻。我们参观了之后，又到了一扇大窗户旁往下府视。看见了君匋艺术院的外景，绿油油的草坪，以及草坪旁边的一边小树林。钱君陶塑像石碑就矗立在草坪东南方向。

　　我们下了楼，沿着草地的边缘继续走到了钱君陶先生的雕像在白色大理石做的基石上，有一位慈祥的、和蔼可亲的老人的头像。在基石表面，还刻了这位老人的名字——钱君陶，以及他的生卒年月1908年——1998年。由于基石是用大理石做的，所以很光滑。在雕像的边缘，有12个马头像。

　　我们继续走，走到小树林里，除了树上知了的叫声，另外什么声音也没有，显得十分幽静。在小树林，有广玉兰、香樟以及银杏三种树木。我觉得，在两旁高楼的衬托下，君匋艺术院显得十分矮小，但是它又十分精致，就像一颗小巧玲珑但又价值连城的宝石一般。

　　由于时间的关系，我们不得不跟君匋艺术院说拜拜了。然后又踏上了去“非物质文化遗产馆”的路了。

艺术作文篇7

　　家里有一个艺术家的作品——奔马图，奔马图是我最喜欢的。

　　奔马图能显出马的气势雄伟，马前蹄现上抬起体现出马的不断进步，勇往直前的精神。马眼炯炯有神闪烁出一种大气势。马毛茂盛浓密，棕色的马毛好像一件大披风，独有大将风范。

　　马在我眼中是一种激励学习成功的一大要点，每次我作业不会做了就想不做等着老师教我，可一看见家里的奔马图，我就决定要仔细思考，总能学会的。马的眼睛像“监视器”不断诱发我努力学习。马的精神是勇往直前不断进步。

　　马的这种精神使我从一年级到五年级学习一直持平不高不低，妈妈说好好学习，努力学习才能考初中的考试上考上好办。不会考上差班，考上高中，好大学。以后工作不用累就能赚多钱。我也希望奔马图能伴我考上高中大学，成为一个好大学生。孙柔

艺术作文篇8

　　这个国庆长假，怀着仰慕的心情，我和爸爸来到位于植物园的杭州韩美林艺术馆参观。艺术馆掩映在苍翠欲滴的绿色里，一对麒麟威风凛凛地立在大门两边，守护着这神圣的艺术圣地。

　　一进门，一面巨大的“天书墙”映入眼帘，上面刻着的30多个类似汉字的奇怪符号，据说是韩美林爷爷在研究古陶时发现的，现在仍没能破译。“天书墙”右边是文献展厅，里面陈列着韩爷爷的生平简介。韩爷爷从小受尽了苦难，2岁就失去了爸爸……但韩爷爷始终没有放弃自己的艺术理想，坚持艺术创作，“画自己想画的，做自己想做”，终于成为了一代艺术大师，获得了“世界艺术贡献奖”、“世界艺术大师”、“美国总统教育奖”等奖项，并成功设计了奥运会吉祥物——福娃。“天书墙”左边是雕塑展厅，我最喜欢的要数 “母与子”系列雕塑，母亲温情脉脉地照顾着孩子；孩子憨态可掬，头顶扬起的一小撮头发，灵动得好像在风中飞舞，很动人，又很温暖。展厅里的每一件作品都活灵活现，散发着独特的味道。我和爸爸来到一只大公鸡面前。这只大公鸡鸡冠和尾巴以及爪子都十分大，十分雄伟，而身体几乎没有肉。“韩美林把这只大公鸡的鸡冠、尾巴和爪子雕刻的十分突出，而身体被忽略了，这样更能突出公鸡的特点。”爸爸一边比划着一边说“把大的变得更大，把小的变得更小，这种方法叫‘夸张’，更能突出物体的特点。”我不禁惊叹。

　　顺着楼梯，我来到二楼的工艺展厅，这里展示着精美的瓷塑作品和紫砂茶壶。这些色泽奇异、珍贵无比的陶瓷作品是韩爷爷数次下河南禹州亲自烧造的。这数十件紫砂茶壶也无不体现了韩爷爷的智慧和心血，他把古老陶艺经过现代艺术创作，让一把把简单的茶壶产生了时尚的美感，给人独特的感受。没把茶壶都别出心裁，令人叹为观止。左侧是动物画展厅，透过一束束柔和的光线，我发现纸上虽然只有寥寥数笔，轮廓与线条非常简练，但是形体却相当精准，十分的传神，透出一股浓郁的中国味道。

　　伴随着轻柔的音乐声，我来到三楼的综合馆。这里除了雕塑和绘画作品以外，还有很多的书法作品。我细细地品味着每一件作品，对韩美林爷爷的敬仰之情油然而生。