紫日电影观后感

2022-09-05 观后感

　　看完一部经典作品以后，这次观看让你心中有什么感想呢？不能光会看哦，写一篇观后感吧。为了让您不再为写观后感头疼，下面是小编为大家收集的紫日电影观后感范文，希望对大家有所帮助。

　　紫日电影观后感篇1

　　《紫日》这部电影讲述了一个在抗日战争接近尾声时期的感人肺腑的故事。正值二战时期，杀人不眨眼的日本鬼子在中国大肆屠杀，无数的生命在他们的屠刀下变成了冤魂。许多仁人奋起反抗，日本在做最后垂死的挣扎。一次巧合，一个苏联女军医，一个敦厚朴实的中国人和一个日本女孩秋叶子在战火中走到了一起。在荒无人烟的白桦林中，只有这个日本女孩可以把他们带出茫茫无边的森林。行程中，一次又一次，善良的中国人拯救了女孩的生命。可是这个日本女孩却时时刻刻盘算着，怎样才能把她的恩人弄死：把他们带到地雷区，带他们绕回日本军营……秋叶子不断地迫害他们，但他们却用纯真和善良感化着她。后来，他们走出了森林，战争也结束了，日本人因为战争的失利而自相残杀。秋叶子就成了日本自杀的牺牲品。

　　看了这部电影，我十分震惊：这个原本纯洁无暇的生命在日本侵略思想的侵蚀下已变得邪恶丑陋。一个十七岁的花季少女，原本该天真烂漫，这本不该是她有的狠毒啊!是不是只有当生命消逝的时候，在战争中的人们才会想到一丝丝温情?无数次的背叛与拯救，一次又一次撞击着她的灵魂，当秋叶子想起中国人不计前嫌地帮助自己，当秋叶子看到苏联女军医把她当作亲妹妹，她终于战胜了驾驭她的残忍与冷酷，尽管温暖被日本侵略思想深深掩埋，但在真诚和友爱的感染下，她把逝去的天真一点一滴地找了回来，这让人看到了希望，看到了战争后的希望。然而秋叶子离去了，倒在了自己同族的枪口下，至死也睁大着双眼，她的离去，是不是对她所犯过错的惩罚与弥补?出乎意料的结局，让我难过不已。和平就是快乐，和平就是幸福!可秋叶子看不到，日本也看不到，这也许就是日本的悲哀吧?!

　　紫日电影观后感篇2

　　今天在晚饭时段播放的是《紫日》，先前我已看了一遍，并不是每一部电影都会让人有足够的耐心再看一次，作为一部抗日题材的影片，并不新鲜，但它绝不是其中普通的一部，起码在我心里这么认为。

　　我认为《紫日》之所以特殊，在于它的立场。导演并未将中国和日本独立的对立起来，他宣扬的并非是一种仇恨，而更多的是一些关于人的东西，一些关于人的最最根本的东西。我们中国人有着自己的伤痛，我们骂他们鬼子，骂他们禽兽，我不觉得没有什么不妥，但毕竟，他们也是人，和我们每一个人一样，爹妈生出来的人，只不过他们那点作为人最最根本的东西被埋了起来，而使他们变成了一群禽兽。

　　我觉得，导演要挖掘的正是那被埋没起来的作为人最最根本的部分，而挑起这个重担的便是那个日本的小女孩。也正是这个角色的设计，使整部作品深刻起来，因为，她所代表的，正是日本人被埋没起来的人性，她的发展，正是导演将其挖掘出来的过程。最终，她还是倒下了，不是死在作为受害者的中国人的手下，而是死在了日本人的枪下。

　　她最终倒下了，那是她的宿命，因为没有人可以与历史相抗衡，但毕竟，那个唱着歌的娃娃留了下来，那人性的种子也留了下来，历史终要成为过去，未来总象征着美好。

　　导演他挖掘出来的，不仅仅是中国人民的痛，更是日本人民的痛，站在历史的面前，最后她献上了那朵已经布满沧桑的花，而这朵花，所包含的意义，早已超出了国界。历史已成历史，仇恨也不再应成为我们的目的，未来，一切只为了美好而前进。

　　说归说，我依然痛恨日本人，每每看到中国人在日本人的枪口倒下的片段，我仍旧牙关紧咬，我依旧热血沸腾，所以，我依旧抵制日货。

　　紫日电影观后感篇3

　　这部电影所讲述了一个扣人心弦的故事———命运被战争连在一起的三个人的生死经历，揭示了一个令人刻骨铭心的主题：太阳本来是人类共同的生命象征，然而一旦蒙上了战争的硝烟，就会改变颜色，降临灾难。惟有驱除战争的阴霾，明媚的太阳才会重新带给世界光明、温暖与蓬勃的生命。这一主题贯穿于影片始终。

　　故事发生在1945年第二次世界大战即将结束的时候。苏联红军偶然从日军的屠刀下救出了中国老百姓杨玉福。在将杨和伤员一起望后方转移的途中，军车误入日军军营并发生了一场激战。杨和一名为娜佳的苏联女军医侥幸逃进了林区。中途他们遇见了在混战中与大队失散的日本少女秋叶子。他们让秋叶子带路，可是深受日本帝国主义思想毒害的秋叶子几次试图杀害他们。在看不见硝烟的大兴安岭林区里，三人一路上经历了山林大火、沼泽、猛兽等一系列磨难并在患难之中逐渐产生了友情。“人非草木，谁孰无情”，此时此际在我脑海里浮现不仅是杨玉福、娜佳、秋叶子那三张鲜活的面孔，更多的是理性的思考。

　　冯小宁的镜头是浪漫抒情的：影片中那一望无际、饱含大自然韵致的北国林莽；有着童话般迷人景色的白桦林；闪烁着金色阳光的河流；浸透着瑰丽色彩的落日，无不展现着浓郁的诗情画意，令人神驰心醉。

　　冯小宁的镜头又是直面残酷的：他用浓烈深沉的影调展示惊心动魄的战争场景；用长镜头追逐着铺天盖地吞没绿野生机的火海画面；用冷峻的目光摄录法西斯刽子手惨绝人寰的暴行。在《紫日》中，冯小宁的镜头表述尤其细腻传神：故事里中、日、俄三个语言不通，相互对立的角色之间从被动地互相依靠到主动、真诚地相助与沟通，这一曲折的心路历程主要是通过人物的眼神、表情、举止、行动等一系列细腻生动的镜头语言进行表述。

　　而这部影片能让观众“坐得下去看完”并难以忘怀的最重要因素更在于编导用镜头讲述的故事是引人入胜的：影片的情节在跌宕起伏中延伸和发展，片中三位主人公于茫茫林海中逃亡的生死经历，他们所遭遇的枪林弹雨、沼泽、猛兽、山火和种。种可能突降的灾难，紧紧牵动着观众的视线与情感。而在讲述故事的过程中，冯小宁始终以实现“感人”的艺术效果为创作基点，为此，他调动了丰富

　　的艺术元素，包括音乐、音响、画面、色彩、光影，以达到情景交融的感人效果。爱比仇恨更有力量，和平比战争更能持久。也许正是这部影片暗含的观点。人性都是共通的，我们不需要战争。看完全片，更能深刻体会到战争的巨大罪恶，就象冯导说的：“什么都能淡化，战争不能。”记住战争并非要记住仇恨，而是要提醒生在和平年代的我们，诊视和平，维护和平，拒绝战争。几千万中国人的死伤，人在战争中种。种行为，提醒我们重新审视生命，审视一个民族的哀痛，不曾参战也不想参战的我们，珍惜和平，永怀建立一个富强国家的民族情怀。

　　紫日电影观后感篇4

　　时间过的真快，这才想到又有好久没有写博客，生活依然如故，心情依然淡然。期间回家过春节，在家的日子过的就是快，似乎还带着那么一丝的留恋，最多还是希望可以有多的时间和家人在一起，很久以来，这样的希望开始变的有些奢侈。

　　春节过后再次回到这样一个城市，很久没有登陆天涯，再次登陆的时候看到南京版主舟舟子发来的生日祝福，生日已经过去，却还是格外的欣慰，茫茫网路，我不知道会飘向哪里，总还是这样真切的存在着，此刻外面飘起了如丝细雨。

　　很久都没有和你联系，我十分明白你现在的处境，为了心中的那个梦，我由衷的为你祝福，没有你的消息，我只能联系到你的姐姐，很久以来就很惦记着你，我想等你空闲的时候，总会来这里看的，那也是你梦想成真的时候，为你喜悦，就好象为我自己一样，相信这一切都很真实。

　　烟花三月下扬州的日子，想念扬州的人，心中始终放不下，不知道该怎样，曾经出现的始终无法忘记，无法磨灭，我就是这样一个怀旧的人，没有办法，连自己也搞不明白为什么，忘不掉的都埋在心底，总有一天会暴露在阳光下，看个彻底。

　　昨天下午在家看了影片《紫日》，描述的是抗日战争末期，日本即将投降的故事。深深被打动的是那男主人公（中国河北），秋叶子（日本），娜佳（俄国）逃离森林的过程。影片描述日本在中国犯下的滔天罪行，令人发指。几个画面让人难忘，男主人公森林欲杀秋叶子的画面，秋叶子掉进泥沼的情节，秋叶子再次带进原地的情节，拿枪欲杀男主人公的情节。

　　三位不同国度的人聚在一起，更能打动人，每一个心理过程都是那样的紧张，心理的反复与挣扎，苦痛的回忆。海边的对话很是值得回味，你们为什么到我们国家乱杀人，你们有什么权力，不幸的是结局秋叶子死在自己国家日本人的枪口下，影片留给我们太多、太多的反思和思考。

　　烟花三月，让花开的更绚烂一些。

　　紫日电影观后感篇5

　　没有超强的豪华明星阵容，没有过多的厮杀搏斗场面，有的只是二战时期来自不同国家的三个人(中国的农民杨玉福，苏联的女军医娜佳，日本的女学生秋叶子)偶然走到一起，为了走出那片无边无际的森林，而团结一致，全力以赴的求生故事。不是夸张的传奇，而是真实的历史。《紫日》让我明白了任何国家的人民都痛恨战争，渴望和平。

　　当战争袭来时，手无寸铁的普通人民不得不背井离乡，过着迭沛流离的的逃亡生活。这还算是很幸运的了，很多民众在逃亡前或逃亡途中被无情的战火所吞噬，弄得妻离子散，家破人亡，山河一片惨不忍睹的凄凉景象!所以，当盼望已久的战争结束时刻来临，人民欢声鼓舞，不分国籍，不分种族，不分肤色，为祝贺那可贵的和平时刻，幸福相拥。

　　剧中三个人的矛盾，在某种意义上代表了三个国家的矛盾。然而，当他们为了求生，而舍命互救时，他们完全忘记了对方的身份。因为他们知道，只有团结，大家才有生还的希望。于是，三个不同国籍的人，互相帮助，尽管他们语言不同(幸好日本女学生能说点汉语)，在求生的过程中，建立了良好的友谊，同时也化解了矛盾。因为他们都知道对方是无辜的，战争不是他们的错，对于战争他们也无能为力!他们都是善良的人，都珍爱生命、渴望和平!

　　《紫日》是一部成功的历史剧。它不仅让我对那段历史多了一份了解，更让我懂得了生命的可贵，人性的善良，和平的重要。我将更加珍爱生命，珍惜现在这安定和平的幸福生活!

　　紫日电影观后感篇6

　　今天，我观看了一部抗日战争片——《紫日》，这是一部非常优秀的作品。讲述了一位叫杨红强的小伙子和苏联军的一位女士娜佳，还有一位日本女孩秋叶子走出森林的故事。

　　那是1945年9月8日，在中国东北大兴安岭，苏军近卫第六坦克集团军向日本关东军大兴安岭讨伐发起进攻。许多人逃进了森林，而秋叶子是在一个小木屋里发现的，杨红强就带着她离开了。

　　有一个惊险的时刻，使我感到震惊；在过独木桥时，桥下都是泥洼，要是一不小心掉下去，就会慢慢地沉下去，秋叶子被杨红强牵着去，可是秋叶子没走稳掉下去了，杨红强把机枪的枪托伸过去去救秋叶子，可秋叶子没救成，机枪却被拉下去了，他想像着秋叶子正用枪瞄准了他，射出了一颗子弹，射中了他的胸口……他再也不敢想了，可他睁眼一看，居然秋叶子的眼睛在请求他救自己，最后经过努力终于事情有了转机，这一个情形，也使我吓了一跳，刚刚射出的子弹真的射到他的胸口上了吗？我惊了一下，当时我还以为是真的呢。要是秋叶子和杨红强都死了，那娜佳一个人能走出去吗？

　　还有一个场面令人对日本人大失所望，当秋叶子看见日本头领无情的杀害平民百姓，一个小孩子充满童真的眼睛望着日本头领，只听“砰”的一声，那脆弱的生命就消失在人世间了，看到此景，秋叶子忙跑去阻止，只听见“砰”的一声，秋叶子倒下了……日本人为什么那么无情，为什么要让许多无辜的人离开这个世界？这个世界多么美好啊，战争已经结束了，为什么不让他们生存下去呢？为什么日本人的野心还不能停下来呢？

　　紫日电影观后感篇7

　　战争场面残酷无比，血流成河，百姓流离失所，饥荒肆虐，温病横行，民不聊生，方圆百里不见一丝生机，画面里满满的都是枪林弹雨，火光朝天。

　　《紫日》却与其他战争片不一样，它的画面不仅仅在战争的场面上多加笔墨，更多的是以此反衬和平的光景。它拍的不仅仅是战争的残酷，更多是和平的唯美景色。以大兴安岭为背景，忽而出现郁郁葱葱的树林，忽而显现辽阔的草原，忽而闯入一片宁静如镜的湖面。此时的大兴安岭便是战争中，拥有和平的唯一一片净土。

　　《紫日》中有三名主人公——杨玉福、秋叶子和娜佳。她们分别来自不一样的国家：中国、日本和前苏联。故事以1945年第二次世界大战即将结束为背景，阐述了从敌对转化为好友的一个过程。太阳本来是人类共同的生命象征，然而一旦蒙上了战争的硝烟，就会改变颜色，蒙上淡淡的紫色，预兆着灾难的降临。惟有驱除战争的阴霾，明媚的太阳才会重新带给世界光明、温暖与蓬勃的生命，日落时才会是一轮美丽的红日。

　　看完了这部影片，我对战争、和平与人性有了更深层次的思考。为和平而战的勇士们的牺牲，无辜受虐的老百姓，平静的村庄被战火烧尽，硝烟的浓黑代替了炊烟的灰白，战争的炮火击碎了和平的明镜。如此一来，更令我感觉到：和平不是必然的。

　　故事中的.三个主人公，来自不一样的国家，体现了三个国家不一样的待人接物的方式。前苏联的军人比较残酷，事不顺心，便枪口高挂，随时都可能蹦出完结的噩耗，但他们较为理性，事前必要瞻前顾后，以大局为重;当时日本的学生深受日本的军国主义思想毒害，心中充满了对世界各国人的仇恨，因此片中的秋叶子一开始很恨杨玉福和娜佳，眼中愤怒的火焰没有消停过，可杨玉福和娜佳善良的心在最后还是感化了她，使她将天真、善良的本性表露于外;中国的老百姓被侵略之战扰得不得安宁，心中痛恨侵略者，痛恨杀害无辜的侵略者!虽然较为冲动，也很感性，容易受情绪的影响，但是内心却是淳朴善良的。

　　因此，在战争的年代，只要有机会让彼此真心相待，和平便能冲破战争的阴影，带来温暖的红日。人性不会在战争中泯灭，蛮不讲理的杀戮才是真正的人性的泯灭!影片近末时，当所有人都以为他们仨能同时获得新生的时候，秋叶子却被日本的军人杀死了。与两个“敌人”在一起那么长的时刻，都能和平相处，共患难，同甘苦，在最后却被自己崇尚的军国，同是来自日本的军人杀死了，这比战争更可怕，人性于此泯灭。

　　身在和平年代的我们，没有经历过战争，无法真正体会到当中的苦难，因此很多人都在质疑我们当代的大学生：只会安享其成，很多人根本不懂也不会去爱国。但是烈士陵园的每一个墓碑，都是历史的证明;伟人的每一字句，都是历史的写照;爱国电影闪过的每一秒钟，都是历史的反映。虽然我们在和平年代，不必用自己的性命来证实自己的爱国赤诚，但是我坚信，只要我们铭记历史，我们的爱国之心永远都不会改变，而是用另一种方式，另一种表现，另一种行为去证明：我伟大的祖国，我爱你。

　　紫日电影观后感篇8

　　有格调的电影不多。《紫日》凄美，像一支愁肠百结的咏叹调，让人难以割舍。

　　冯小宁战争三部曲，《红河谷》声势有余，沉实不足;《黄河绝恋》浪漫可人，略显俗套;而《紫日》的故事完整，内蕴深沉浑厚，表达得收放自如。

　　文学作品中，常见白桦林的风姿摇曳，有玉树临风的君子之质，又有亭亭玉立的美人之态，而被电影人所遗忘的它，在《紫日》里成了镜头中反复出现、隆重登场的主角。还有那金黄的雏菊、紫红的苜蓿、洁白的百合铺陈在秋天的原野上，是在沉思，又像是表白。

　　导演冯小宁本人是这样说的，“我是主张唯美的”;而他的影片也是这样表现的，哪怕是在生活的惨痛中也有“野火烧不尽”的春草似的美感倔强地生长。唯美，与其说是一种艺术主张，倒不如说是一种生活理想。

　　爱比仇恨更有力量，和平比战争更能持久。片中，当忠厚老实的农民杨玉福举刀对准日本少女秋叶子时，他脑子里闪现出被日本兵残杀的同胞，但却不忍伤害一个手无寸铁的敌国女孩。这种“不忍”之心，是古人所推崇的仁厚之心，也是现代人所赞许的爱心。爱心战胜了仇恨，在那生死瞬间，得到拯救的是日本少女，更是人类那颗不向野蛮与兽性屈服的良心。

　　良心能够焕发良知，日本少女秋叶子在闻听自己的国家战败投降的消息后，情绪波动，不能自持，她端起枪对着杨玉福和娜佳，但她无力扣动扳机，她的那颗被军国主义意识所熏染的心，终于有了些康复的迹象。在影片结尾，秋叶子为解救一个小弟弟而被她的同胞击毙，她是为爱而饮弹，并死不瞑目。

　　这部片子，我不敢和别人一起看，因为每次看着看着，就会不自觉地流出泪水，至今，没有哪部电影会让我如此感动，没有哪段旋律会如此忧伤。