再别康桥教案

2021-11-02 再别康桥

　　作为一名老师，就难以避免地要准备教案，教案是备课向课堂教学转化的关节点。那么大家知道正规的教案是怎么写的吗？以下是小编整理的再别康桥教案7篇，仅供参考，大家一起来看看吧。

再别康桥教案篇1

　　【教学理念】

　　1、情感自我体验，唤起爱学。

　　2、开放自主协作，培养会学。

　　3、联想探索实践，鼓励善学。

　　【教材研究】

　　1、学情分析：

　　高中一年级的学生往往对那种纯粹的、原始的、本真的情感体会较为肤浅，《再别康桥》是新月派诗人徐志摩的传世之作，有极高美学价值，它所抒发的离愁别绪是人类共同的情感经历，通过诵读容易将学生带人诗境，唤醒他们沉寂的真情，从而引起强烈的共鸣。

　　2、教材地位及作用：

　　培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的任务，高中语文第一册即为诗歌单元，收录了中国现当代的一些优秀诗篇。《再别康桥》排在本单元的第二课，属于必读课。学生可以借此体会、比较、鉴别不同题裁、不同风格、不同流派的诗词，这又契合了新课改特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶的要求。

　　3、教学目标：

　　由于本诗是徐志摩的传世之作，在其它书籍和网络上有丰富的学习资源，加上诗歌独特的艺术魅力及研究性学习的理论，我把本课的学习目标定位成：

　　⑴ 认知目标：

　　品味诗的意象，领悟诗的意境，体会诗人真情。(工具性)

　　⑵ 能力目标：

　　培养学生收集资料、自主探索、协作创新的能力。(研究性)

　　⑶ 德育目标:

　　体悟作者情怀，引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣培养审美能力。(人文性)

　　4、教学重难点：

　　学生对诗歌并不陌生，但是他们对传统教学模式的依赖和对大语文环境下自主学习能力的缺失，鉴于此我把本课的重难点作了如下设定:

　　⑴ 教学重点：

　　领悟诗情，获得情感体验;品析“三美”，感受艺术性。

　　⑵ 教学难点：

　　培养学生通过意象体悟诗人情感的鉴赏能力及查询收集、整理归纳、协作探索的能力。

　　【说教法】

　　本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法。

　　诵读法：诗歌是情感的艺术，多诵读有助于学生很好地把握内容理解作者情思，从而获得自我的情感体验，诗歌的语言是独特的、精练的、优美的，诵读有助于品味诗歌的语言美。诵读是诗歌教学不可或缺的方法。我遵循“怎样读──为什么这样处理”逐字逐句落实朗读，在分析中完成教学目标中的认知目标。

　　发现问题法：让学生在诵读的基础上去发现问题提出问题，从而引导他们进行积极的思考，当然教师要进行适当的目标控制，否则将流于为提问而提问的形式。

　　【说学法】

　　加强对学生的学法指导在新课程改革的大背景下尤为重要。教是为了不教，教给学生学习的方法要比单纯的知识传授要重要得多。

　　1、诵读法，这是阅读诗词的一般方法。

　　2、联想鉴别、协作探究。

　　徐志摩是现代诗坛独具魅力的诗人，单凭一首诗是很难“窥一斑而知全豹”为更好地培养培养学生的比较分析鉴别能力，我们引入联想比较法。学生可课外查寻有关抒写离愁别绪的诗词和课文进行比较，另外可以引导喜爱徐志摩的学生阅读诗人的其他诗并作进一步深人钻研。

　　【教学过程】

　　(结合课件)

　　1、导入新课：

　　结合本单元几首诗歌，由复习旧知导入。

　　2、课件展示完成作者及背景介绍：

　　“知人论事”在文学作品类的教学中是必要的。因为每个诗人都是独特的，每首诗都有它产生的社会根源及个性特点。因而对诗人的生活背景、遭遇作适当的介绍，可以帮助学生走进诗人的内心，深入理解诗歌的情感。

　　3、诵读体味：

　　(教学重点的解决)

　　先让学生自由朗诵。要求学生谈谈对全诗的整体感受教师稍加点拨，答案不需标准，只要整体把握正确即可。然后逐字逐句指导朗诵并结合作者独特的人生际遇分析本诗所体现的诗情和艺术上的“三美”，从而达到准确把握作品主旨的目的。这种引导是循序渐进的，也符合学生的认知规律。

　　4、鉴赏品评：

　　(教学难点的解决)

　　物象──意象──意境：体会作者通过意象选择营造的意境。

　　5、知识巩固迁移：

　　为了拓展学生的阅读，培养学生的诗歌鉴赏能力。我布置作业让学生利用课件进行复习，自学徐志摩的另一首离别诗《沙扬娜拉》，并进行比较赏析。

再别康桥教案篇2

　　【目的要求】

　　1、理解作者的思想感情；

　　2、了解“意象”在诗中的作用；

　　3、了解诗歌的一些表现手法。

　　【重点难点】

　　1、意象的含义、作用；

　　2、作者的思想感情。

　　【教学方法】

　　讲解与背诵相结合，辅以电教手段。

　　【课时安排】

　　一课时

　　【教学步骤】

　　一、通过自我介绍的方式导入新课

　　1、再回广州；

　　2、叶的事业

　　二、作者简介及写作背景

　　徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，新月派的代表人物，作品有《志摩的诗》《猛虎集》《云游集》等。

　　1918年赴美国留学；1920年赴英国留学，读博士；1928年秋重到英国，写下此诗；1931年因飞机失事去世。

　　徐志摩的诗具有音乐美、绘画美、建筑美。

　　三、充分熟悉教学材料，获得感性认识。

　　1、学生阅读课文，解决生字生词。

　　2、指定学生朗读课文，检查自读情况。

　　正音正字，投影：

　　河畔（pàn）青荇（xìng）长蒿（gāo）漫溯（sù）

　　笙箫（xiāo）载①zǎi②zài载歌载舞装载登载斑斓（澜、阑）

　　3、教师范读。

　　4、学生齐读。

　　四、解释“意象”

　　诗歌离不开“意象”，那么什么叫“意象”呢？（以粉笔、板擦等为例）。

　　意象=物+情（写入作品中的物与情的结合而形成意境）

　　①作品中的“物”都是带有作者的思想感情的。“一切景语皆情语。”（清王国维）

　　②我们鉴赏诗歌，就可以从诗中的“景”、“物”入手，去分析作者的思想感情，进而揣摩作者的写作意图，即“旨”。

　　物→情→旨

　　五、分析作品的思想感情及写作方法。

　　1、①轻轻的（走）（来）（招手）：不想惊动别人，更不想惊动这里的美景。忧愁。②“西天的云彩”换成“东方的朝阳”如何？傍晚适合表达依依惜别之情，正如“秋”“雨”中写离别能泻染出这特定的意境一样，同时作者是别西（方）而东去，因此别“西天的云彩”准确。

　　2、（金）柳→新娘→荡漾：喜爱这美景。（比喻）

　　“柳”不是一般的意象，古代的离别诗中经常出现“柳”这一意象，因“柳”与“留”谐音，来表达惜别之情。可见，以“柳”为意象，具有深厚的文化意味。

　　举例：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。（《诗经》）

　　渭城朝雨（氵邑）轻尘，客舍青青柳色新。（王维《送元二使安西》）

　　杨柳岸，晓风残月。（柳永《雨霖铃》）

　　3、青荇→招摇，做水草：感情深化，不想走了。留恋。（拟人）

　　4、清泉→虹→梦：再深化，回答了为什么“留恋”这个问题①景美②更重要的是这里曾有自己的梦想。（为什么）

　　5、因此：寻梦，引起美好的回忆。撇开美景，沉浸在美好的回忆之中。（陶醉）6、沉默——回到现实（别离），获得了短暂的陶醉之后，不得不面对现实。伤感。7、照应开头，“不带走一片云彩”，飘逸、洒脱。

　　小结：

　　①这首诗每小节的感情不同且具有一个美丽的圆形结构：

　　美景（意象）

　　轻轻的（忧愁）回忆（想象）

　　悄悄的（洒脱）

　　现实（伤感）

　　②徐志摩的艺术风格（投影）：

　　字句清新，韵律和谐，比喻新奇，想象丰富，意境优美，神思飘逸，富于变化，整饬华美，具有鲜明的个性。

　　六、学生反复朗读、仔细体会。

　　七、知识迁移（投影）

　　沙扬娜拉——赠日本女郎

　　徐志摩评说

　　最是那一低头的温柔（仔细的观察，抓住最有代表的一瞬。）

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞（新奇而准确的比喻。）

　　道一声珍重，道一声珍重（直抒胸臆。）

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁—— （复杂的情感。）

　　沙扬娜拉！（照应题目，无奈分别，珍重，珍重。）

　　八、作业

　　有表情地朗读，以至背诵这首诗。

再别康桥教案篇3

　　教学目标：

　　1、简要了解徐志摩、闻一多、穆旦等诗人的诗歌主张及其写作背景。

　　2、反复朗读感受诗歌音乐美，体会诗中浓郁的思想感情。

　　3、采用总体感知、揣摩诗句、扩展评价的欣赏方法，训练学生感知和分析诗歌的能力。

　　4、培养学生追求真、善、美的思想感情和良好的审美趣味。

　　教学重点和难点：

　　1、感知和鉴赏《再别康桥》的诗情美和艺术美。

　　2、分析并理解《死水》中意想的象征意义、反讽手法及其绘画美。

　　3、把握《赞美》的情感基调和思想内容。

　　课时安排：三课时

　　第一课时

　　再别康桥

　　徐志摩

　　教学目的：

　　1、通过诵读，了解诗中的意象

　　2、感受诗歌的独特意境，培养学生的审美情趣

　　3、通过咀嚼、吟诵，学会鉴赏现代诗歌的“意象美”

　　教学重点：

　　从诵读加深理解，通过理解提高诵读能力。

　　教学难点：

　　从诗的意象中把握徐志摩诗的艺术美。

　　教学方法：

　　以诵读为主，教师从旁点拨指导，学生反复朗诵鉴赏诗之美。

　　教学手段：

　　配乐诗朗诵，营造诗意氛围，师生共同进入意境。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　迄今为止，我们已经学过了不止一篇送别诗作。古人云：黯然伤魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的豪迈，也有“相见时难别亦难”的苦涩，更有“杨柳岸，晓风残月”的伤感，这些都是古人对于离别的理解，那么现代人是如何看待离别的呢？今天我们就来学习徐志摩的再别康桥，领略一下现代人笔下的别离之情！（板书：再别康桥）

　　二、介绍作者及写作背景

　　1、阅读注释①

　　回答问题：由康桥你想到了什么？

　　[解释]：康桥=剑桥，想到了英国的剑桥大学，牛津大学以及美国的哈佛大学等世界名校。

　　2、作者徐志摩出身于富商家庭，笔名云中鹤。曾经在美国、英国留过学，回国后历任北京大学、清华大学教授，与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。用他本人的话说，在英国剑桥大学研究文学期间是他一生中最幸福的日子。这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。很可惜，诗人在他35岁时乘飞机从南京去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下。

　　三、指导朗读

　　1、学生自由朗读（2分钟）

　　2、指名朗读

　　3、欣赏配乐诗朗诵

　　4、体会、找差距

　　①感情：可以感受到这首诗抒发了作者对康桥依依惜别的感情，那么这种感情是浓还是淡呢？（浓）（板书：依依惜别的深情）

　　②全诗的高潮在第几节？（第五节）因此全诗的感情是起伏跌宕的。

　　③句式：四行一节（整齐）

　　④节奏：每节押韵、节节换韵

　　⑤语气：舒缓、轻柔、低沉（悄悄、轻轻、沉默）

　　5、学生默读、体会感情（2分钟）

　　6、指名朗读，注意感情与节奏

　　四、分析鉴赏——引导学生感受意象美

　　1、[问]：读了许多遍课文，大家除了能感受到诗人依依惜别的深情外，对于作者所描写的康桥有什么印象？

　　——（美丽），可以说是风光如画。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”。（板书：风光如画）

　　2、找寻意象:这康桥以及它周边的秀丽都是通过描写景物感受的。

　　[问]：诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？为什么？

　　（云彩，金柳，艳影，青荇，潭水，长篙，星辉）

　　这些事物都是柔美而抒情的事物。它们都已超越了它们的自然属性，浸透了作者对康河的永久恋情。而是融入了作者主观情意的意象。

　　3、总结意象：这些景物不同于普通意义上的自然景物，都浸入了作者的感情，而超越了它们本身的自然属性。这种“经诗人运思而成的寓意深刻的形象”被称之为意象。

　　五、比较阅读

　　与李白的《送杜少府之任蜀州》比较本诗的艺术特色。

　　特点：构思别出心裁，不落俗套。

　　①一般别离的诗，告别的是人，而此诗不是，告别的是康桥，作别的是西天的云彩。

　　②一般别离的诗，告别时会有千言万语的嘱托与叮咛，或牵手顿足，或肝肠寸断；而此诗却从“轻轻、悄悄、沉默”渲染出了一个只着色不摹声的寂静环境，可谓是“此时无声胜有声”！

　　③独具特色的意象选取。没有告别送行的人，以及车水马龙，有的只是云彩，金柳，青荇，星辉等自然景物，造成一种清新感。

　　六、学生讨论作鉴赏小结

　　这首诗为我们描绘了康桥如画的美景，景中又蕴涵了诗人浓浓的深情，情于与景的交融值得我们细细品味，意象的选取也值得我们学习。鉴赏这样的诗歌精品，朗读与理解互相促进，我们便仿佛步入艺术殿堂与作者做心与心的交流这难道不是一种美的享受吗？

　　七、再次朗读

　　找一位朗读水平较高的同学配乐朗诵，全班深入体会。

　　八、迁移拓展。

　　分析徐志摩诗《偶然》。其诗如下：

　　我是天空里的`一片云，

　　偶然投影在你的波心。

　　你不必讶异，更毋须欢喜，

　　转瞬消灭了踪影。

　　你、我相逢在黑夜的海上，

　　你有你的，我有我的方向。

　　你记得也好，最好是忘掉，

　　在这交会时互放的光亮。

　　板书设计

　　云彩运思而成

　　金柳比喻

　　风艳影依恋之情寓意深刻

　　光青荇拟人

　　如潭水欢乐形象

　　画长篙

　　星辉离愁

　　(客观物象) + (主观情意)= 意象

再别康桥教案篇4

　　一、导入

　　欣赏音乐《情人的眼泪》，让学生交流在音乐的旋律中听到的内容。

　　音乐，它是旋律，但它也是诗，它用诗一般的旋律向我们倾诉心中的爱与情。同样，好的诗歌也是美的音乐，它用音乐一般的韵律向我们述说着人世间忧愁与欢乐。

　　二、学生朗读全诗，思考

　　１、找出体现诗意美的诗句，并简要分析：

　　明确：

　　岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，镀上一层妩媚的金色，那金色的枝条随风轻轻摇摆，水中的倒影，像一位美艳的新娘。这波光里的艳影在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。

　　康河的水草，绿油油的在柔波中招摇，仿佛在向诗人招手示意，在这仙境般的康河，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。

　　榆阴下的清泉倒映着天上的彩虹，那五彩斑斓的景色充满了醇厚的诗意，诗人的留恋全都融进了康河的风光中。

　　诗人乘着满载星辉的一叶小舟，向着青草凄凄的小河深处，击拍欢歌，去寻他彩虹似的梦。

再别康桥教案篇5

　　教学目标：

　　1、感知《再别康桥》的诗意美

　　2、学会抓住诗歌意象体会诗人情感

　　3、体会诗歌的音乐美、绘画美、建筑美

　　教学重点：

　　1、诗人独具特色的意象选择

　　2、体会诗人淡淡忧愁的离别情绪

　　教学难点：

　　体会诗人的感情方式与个人体验在诗歌中的融合

　　课堂教学设计：

　　一、导语

　　徐志摩曾说：“我的眼是康桥教我睁开的，我的求知欲是康桥给我拨动的，我的自我意识是康桥给我胚胎的。”康桥为何对徐志摩有如此巨大的吸引力呢？那就让我们一起走进徐志摩的名作《再别康桥》，去探寻其中的奥妙吧！

　　二、播放歌曲《再别康桥》，附上康桥的图片。

　　三、简单介绍作者及写作背景

　　徐志摩（1896—1931），现代诗人、散文家。茅盾说他既是中国的布尔乔亚的“开山”诗人又是“末代诗人”。《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。

　　四、播放黄磊朗读的《再别康桥》

　　老师指导朗读，注意诗歌的节奏及饱含的深情。找学生个别朗读，指出存在的问题。学生齐读，进一步熟悉文本。

　　五、整体感知

　　（一）从诗歌的意象入手赏析诗歌

　　1、提示学生：自古写离别的诗歌数不胜数，请大家举几个例子。说明它们与本诗在送别的对象上有什么不同？

　　明确：王勃：“海内存知己，天涯若比邻。”

　　王维：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　高适：“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”

　　启发学生：如果我们把这些诗歌与徐志摩的这首诗对比一下，在送别的对象上有什么不同呢？

　　明确：一般离别诗写的是与人的离别，而本诗写的是与物（康桥）的离别，离别的对象由人间向自然景物转移，跳出了寒暄叮咛的俗套，令人耳目一新。

　　王国维说：以我观物，故物皆着我之色彩。诗人借助物象寄托自己的情感，融入了诗人主观情感的客观事物，我们称之为意象。诗人徐志摩是如何选择这些意象来表达自己的情感的呢？这正是我们要重点赏析的部分。

　　2、从诗歌的意象入手赏析诗歌。

　　学生分组探讨：本文在意象的选择上独具特色，找出诗中的意象有哪些？这些意象具有哪些特色？它们是如何表达诗人情感的？

　　明确：云彩

　　金柳

　　青荇

　　天上虹

　　笙箫

　　夏虫

　　3、小结：

　　本诗的美，美在宁静，美在空灵。诗人告别康桥时，没有喧嚣的车马，没有凄切的寒蝉，也没有叮嘱的友人，只有大自然的云彩、金柳与青荇，静静的、悄悄的，详和、柔美、飘逸，给人以梦幻般的感觉。笼罩着全诗的那份离愁也是淡淡的，在给人感染的同时，能带你到梦里去。

　　（二）从诗歌的形式入手赏析诗歌。

　　学生分组讨论，派代表发言。

　　明确：《再别康桥》在形式《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

　　1、绘画美：是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。

　　2、音乐美：是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。

　　A. 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

　　B. 音节和谐，节奏感强。

　　C. 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

　　3、建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

再别康桥教案篇6

　　教学目标：

　　1. 知识与能力：通过学习，掌握现代诗歌运用意象进行抒情的鉴赏方法，同时品味诗歌的语言美。

　　2. 过程与方法：通过反复阅读与合作探究，理解作者蕴含其中的思想情感。

　　3. 情感态度价值观：通过本文学习，感受现代诗歌的意境美，同时发挥想象，感受充溢于作品的真情。

　　教学重难点：通过合作探究，感受诗歌如何通过意象表达意境、抒发情感。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　古人云：黯然销魂者唯别而已矣！所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈；既有“相见时难别亦难”的苦涩，也有“海内存知己，天涯若比邻”的劝慰。那么现代人是如何理解离别的呢？我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情！

　　二、整体感知：

　　1.初读诗歌，读准字音

　　学习诗歌，朗读是非常重要的，然而通过朗读要把诗歌的情绪淋漓尽致的表达，也需要一个过程。今天我们的学习，就从朗读开始。

　　首先，让我们齐读一遍这首诗，看看还有没有自己拿不准的字音。

　　2.再读诗歌，读出节奏

　　诗歌一共七节，每一节请一位同学来为大家朗读，希望请到的同学在读准字音的基础上，尽量读出每一小节的节奏。

　　3.三读诗歌，把握特点

　　下面我们就刚才划分的节奏，再一起朗读一遍，咱们把节奏放慢一点，好好品味诗歌带给我们的第一感受。

　　4.示范朗读，体会情感

　　5.在这一首诗当中作者告别的对象有哪些呢？

　　康桥的云彩、金柳、河水、青荇，还有康河。也就是他在剑桥时陪他度过、走过大学生涯的一切让他感觉美好的景物。

　　5.诗人跟这些对象深情告别的时候，他流露出怎样的情感呢？

　　不舍、依恋、伤感、惆怅（从哪些地方看出来的？）

　　6.你觉得诗人深情告别的对象仅仅是没有生命、没有情感的景和物吗？

　　不管是景还是物，现在，在诗人的心中，它已经是具有情感的对象。下面我们来看一看诗人跟康桥之间到底有一断怎样的故事。

　　走近诗人走近康桥

　　徐志摩，现代诗人，1920年前往英国留学，攻读剑桥（康桥）大学博士学位，康桥的生活，对他产生了重要的影响。他说“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首《再别康桥》是诗人第三次离别康桥后写下的切身感受。

　　解说：徐志摩他是在1920年的时候到英国的康桥也就是现在的剑桥大学留学。他是这样评价这一段重要的生活的：“我在康桥的日子可真是享福，深怕这辈子再也得不到那样甜蜜的机会了。”这首诗是他第三次离别康桥之后写下的切身感受。应该说让他离开这样美的所在，他肯定是很难受的。在康桥的生命中，徐志摩注定是一位匆匆的过客。而我觉得，在徐志摩的生命中，康桥一定不只是过眼的云烟。所以，他非常的不舍。这一种离愁别绪，丝丝缕缕，缠绕于心头，挥之不去，成了浓的化不开的康桥情节。

　　三、合作探究：

　　中国画重在写意，相比西洋画注重形似而言，我们更多的是注重神似，所谓“一切景语皆情语”，中国人作画侧重寓“意”于“象”，也就是将主观情思寄托在所描绘的客观物象上，这就是所谓的“意象”。举个例子，比如王冕的《墨梅》：“我家洗砚池边树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”这里的“梅”便是一个意象，它并非仅仅是自然界中的梅花，而是一树带着墨色的有个性的梅花，它已经不仅仅是作为一种客观景物存在了，而是寄托了作者特立独行、安然自适的艺术境界。

　　《再别康桥》每一节都是一幅画，现在让我们分组来完成一项任务：首先每组选择出最为中意的一幅图，然后试着给它拟一个标题，看看每幅图分别用了什么意象？并且如何通过这些意象来抒发情感？

　　好了，下面我们按照诗歌的顺序，一幅图一幅图地来交流欣赏。

　　1.挥手作别图：写诗人悄悄来到和离开康河的情景。从第一节我们就能明晰地感受到诗人抒发的是怎样的情感？（对康桥的依依惜别）那么第一节首先给我们呈现什么意象？（云彩）特点：飘逸柔美，与诗人淡淡的愁绪极为相称。除了这样一个意象，你们认为这一节它情绪的表达是通过哪个词来体现的呢？（轻轻的）短短四行用了三个“轻轻的”。这里请大家思考一个问题：诗人为什么开头说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”，这样似乎更符合语法规范？（我们说新月派诗歌讲求三美，不光形式上错落有致，音韵上也要错落有致，这样一来音韵感觉好一些；另外轻轻的本该修饰“走”这一动作却被诗人提到了主语前面，这样一来就起到了调整语序的作用，而语序的调整主要又是为了强调，连用三个轻轻突出宁静，给全诗定下抒情基调，表现诗人难分难舍又不忍心惊动这康河美景，作者悄来悄去的潇洒飘逸形象也跃然纸上）

　　2.金柳倒影图：写岸边柳树倒影在康河中的情景。为什么不说杨柳、绿柳而要说金柳？既与夕阳相映，（落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过）金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金！所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘。诗人此处还用了一个比喻，把柳树比作新娘，当一名女子穿上嫁衣，便是她一生中最美丽的时刻，诗人将河边柳树比作出嫁的新娘，可见在诗人心中康河的一草一木已然不仅仅是毫无心智草木而已，它们娇美、有生命力，澄澈温婉，看到它们就仿佛看到了自己心仪的女子一般，这里边浸透了诗人无限欢喜和眷恋之情。这里作者为什么说“夕阳中的新娘”而不说“朝阳中的新娘”呢？夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中的新娘太朝气蓬勃了，似乎与情调不合。

　　3.青荇招摇图：刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境

　　4.榆阴清泉图：写榆阴下的清潭，诗人融情入景，将自己的依恋完全融入康河的风光之中。这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦？美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

　　5.撑篙寻梦图：诗人的感情达到了高潮，写诗人挥篙泛舟，寻觅他那“彩虹似的梦”，晚归时情不自禁要放声高歌。这支长篙是诗人通往梦想彼岸的重要媒介，极具象征意味。这幅图画完全展示的是诗人的梦境，水波与星光交相辉映，快乐的情绪达到顶点。

　　6.夏虫沉默图：诗人由幻想回到了现实，想到今晚要和康河告别，情绪骤然低落。诗人前面说要引吭高歌，但是这里他并没有放歌，因为在梦里他忘了自己要离开，而现实中他突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。

　　7.依依惜别图：跟开头呼应，表露诗人不愿惊动他心爱的康桥美景，并融入了更多不得不离去的哀愁。我们把最后一节与第一节作个比较：最后为什么不用“轻轻的”（避免重复），为什么不用“静静的”“默默的”，受上一节的影响。本诗首尾呼应，回环往复，结构完整。从情感抒发来讲，如果说第一节还透着些许轻松，那么通过中间的描绘，使最后一节更多了几分无奈与凄凉，更强化了抒情氛围。

　　四、艺术技巧鉴赏：

　　这首诗韵律柔和、朗朗上口、节奏感很强。这是什么原因呢？在对徐志摩的介绍中有这样一句：“他是浙江海宁人，是新月派的代表人物。”那么新月派又是什么呢？喜欢读书的同学应该知道新月派是五四运动后出现的一个重要的诗歌流派，它得名于“新月社”，这是一个极具影响力的诗歌团体，徐志摩就是其中一员，此外还有胡适、闻一多、梁实秋等一批知名的文学家。新月派的诗歌奉行 “三美主义”，即音乐美、建筑美、绘画美。以这首《再别康桥》为例，音乐之美体现在诗歌音律的整齐，音节和谐，节奏感强；回环复沓，首节与末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式；押韵，比如第一节压ai韵，第二节压ang韵，后面也基本如此。建筑美体现在诗行的排列错落有致，《再别康桥》一共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，从排版上给人以视觉的美感。那么绘画美又指什么呢？我们看这首诗的七个小节，每一节仿佛都是可以画出来的画面，可谓“诗中有画”，也就是说诗歌给人的画面感十分强烈。那么如此强烈的画面感是通过什么来表现的呢？大家思考一下，非常简单，是通过多选用有色彩的景物的描绘。哪些景物？比如“云彩”“金柳”“艳影”“青荇”“彩虹”“斑斓”，这些词语都充满了色彩感，诗的每一节几乎都可以看作一幅色彩鲜明丰富的图画。

　　五、教师总结：

　　《再别康桥》全诗以离别康桥时的感情起伏为线索，抒发诗人对康桥依依惜别的深情。诗人把自己对康桥时代的回忆和即将离别时的情绪都融进康桥的美景之中，营造出一种清丽柔和又夹杂着淡淡哀愁失落的意境，让人回味无穷。最后让我们一起来背诵一遍全诗，在康河美景中结束我们今天的学习。

　　教学反思

　　在教学这节课之后，我有以下几点感受:

　　一、课堂是学生学习的阵地，他们才是课堂的主人，要让学生主动参与到学习中来，就需要教师能创设富有情趣的教学活动，枯燥的读背，学生肯定要丧失兴趣，他们喜欢新奇事物，喜欢展示自我。而要调动学生的积极性就一定要让学生自主去学课文，揣摩人物的心理，思考文意，教师通过引导，给他们一个表现自我的空间，我在这点上还是做得比较好的，以后我希望在这方面能不断地完善。

　　二、开放学生的学习空间。第斯多惠说过:“知识是不应灌输给学生的，而应引导学生去发现它们，独立地掌握它们。”本课教学能放开让学生自读自悟，最大限度地还给学生交流讨论、独立思考的时间。引导学生多朗读，通过朗读，感受徐志摩对康桥的浓情蜜意。当学生真正感受到诗歌语言的妙处时，读起来就津津有味，爱不释手，越读越想读，甚至会完全沉浸于诗歌意境上。在此基础上，通过提问又加深了对语言、文意的理解，对其中蕴含的情感有了切身的体会，在动态的思维与活动中，提高对语言的感悟能力，提高了学生的综合实践能力。

再别康桥教案篇7

　　教学目的：

　　1、了解作者简历及其创作风格；

　　2、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美。

　　3、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。

　　教学重点：

　　感受诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。

　　教学难点：感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。

　　教学方法：诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。

　　教学过程：

　　一、导入新课：

　　朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。

　　二、作者简介：

　　徐志摩，浙江海宁人，现代诗人、散文家。新月派的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业，蜚声浙江。1910年入杭州府中学堂，1915年进入北京大学学习。1918年按照其父的愿望赴美国留学学习银行业（他父亲希望他将来成为银行家），1919年得知五·四运动爆发，激起心中的爱国热情。1920年去英国剑桥留学，以一个特别生的资格，在这里度过了一年多的真正悠闲自由的日子。据他回忆，这是他一生中最幸福的日子（在风景秀丽的康河两岸，他卧仰在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书、或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在大自然的怀抱中。）1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。回国后历任北京大学、清华大学教授。与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。他是个个性主义者，信仰个性绝对自由的理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。他崇拜大自然，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他的不少诗语言清新，比喻贴切，风格轻柔明丽。

　　1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。

　　这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。表现了他对个人自由天性的追求。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。

　　三、指导朗读

　　1、学生诵读，教师提示：这首诗象一首小夜曲。应读出委婉细腻的感情。节奏要轻慢一点。语气要舒缓、轻柔、低沉（特别是：悄悄、轻轻、沉默）。

　　2、教师范读，学生模仿。（或者播放范读磁带，学生模仿）

　　3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。

　　1）问：你认为这首诗主要抒发了什么感情？

　　明确：对康桥依依惜别的深情。

　　2）问：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。

　　明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。

　　四、分析鉴赏

　　一）引导学生整体感受意象美

　　1问：大家对作者所描写的康桥是什么印象？

　　生：美丽。

　　师：对，可以说是风光如画呀。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”？（板书：风光如画）

　　2、找寻意象:康桥的美丽是通过哪些景物写出来的？（诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？）为什么要写这些景物？。

　　明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。

　　这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。

　　（客观物象） + （主观情意）= 意象

　　3）提问：诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？

　　明确：招手、寻梦、放歌、沉默。

　　二）具体整体感受意象美。（有条件可以播放关于康桥的风光片）

　　1、第二节，写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢? 可见康桥在徐志摩心中的地位。

　　在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，送别时人们往往都有折柳赠别习俗。真是伤心不过灞桥柳呀。．

　　2、第三节，写了康河的水草。青荇，是再普通不过的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

　　明确：在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。

　　本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。

　　3、第四节，写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。

　　4、第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。

　　5、第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！

　　怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。

　　6、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。

　　五、小结：此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。

　　六、再次诵读，读出感情。

　　板书：现实依恋

　　金柳

　　再别康桥秀美的景色水草借景抒情

　　清潭

　　星辉

　　现实依恋

　　七、写作特点：

　　1、构思：别出心裁，不落俗套

　　首先，告别对象由人转向物，跳出了“执手相看泪眼”或寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

　　其次，创造了一种特殊的气氛。这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻”“悄悄”“沉默”造成一种寂静环境，排除了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸感。