再别康桥教案

2021-10-10 再别康桥

　　作为一名为他人授业解惑的教育工作者，总不可避免地需要编写教案，借助教案可以更好地组织教学活动。来参考自己需要的教案吧！以下是小编为大家整理的再别康桥教案9篇，希望对大家有所帮助。

再别康桥教案篇1

　　１、感知诗歌的三美：音乐美、建筑美、绘画美。

　　２、体会志摩的感情方式与个人体验。

　　３、培养学生学会欣赏诗歌的方法。

　　徐志摩(1897年1月15日-1931年11月19日)，原名章垿(xù)，字槱(yǒu)森，后改字志摩，浙江海宁人，

　　徐志摩中国著名新月派现代诗人，散文家，亦是著名武侠小说作家金庸的表兄。徐志摩出生于富裕家庭，曾留学英国。一生追求“真”、“自由”与“美”(胡适语)，这为他带来了不少创作灵感，亦断送了他的一生。徐志摩倡导新诗格律，对中国新诗的发展做出了重要的贡献。1918年赴美国学习银行学，1921年入英国留学剑桥大学当特别生，研究政治经济学，1926年任中央大学(49年更名南京大学)教授，1931年11月19日从上海飞往北平的途中，因飞机在济南开山一带失事，年仅35岁罹难。

　　在英国剑桥大学学习的那段日子，深深地影响了徐志摩的一生，他称剑桥(也即“康桥”)。1921年前后开始写诗，被誉为新月诗派的台柱。1918—1922年先后曾留学于美国克拉克大学、哥伦比亚大学、英国剑桥大学。1922年回国后历任北京大学、清华大学教授。1923年新月社在北京成立，徐志摩是发起人之一。1926年他与闻一多等主持《晨报》的《诗镌》。在《诗镌》上，徐志摩与他的新月派诗人一起，做着他们的新诗实验。1927年春与胡适、梁实秋、闻一多等创办《新月》月刊，并主持编务工作。《新月》的创刊，把新月诗派的创作推向高峰。为自己的“精神故乡 ”。剑桥所体现的英式文明，令徐志摩陶醉，逐渐形成他心中梦寐以求的“康桥理想”。

　　1922年徐志摩回国。军阀统治下中国现实的黑暗，令他心中的理想渐渐破灭。1928年秋天，他再度游历英国，《再别康桥》写于从英国回来的1928年11月6日的轮船上。

再别康桥教案篇2

　　一、教学目标：

　　1、知识与能力：

　　⑴学习诗人用评议的彩笔向读者展现了康桥秀丽的风光，创造空灵、飘逸意境的写法； ⑵体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。

　　2、情感与价值：

　　激发学生对诗歌的兴趣，陶冶学生的性情，接受美的熏陶。

　　3、过程与方法：

　　朗诵，让学生通过朗诵深入理解作者当时的情感。

　　二、教学重点、难点：

　　1、怎样理解这首诗别出心裁、不落俗套的构思？

　　2、怎样理解全诗的“画面美”？

　　三、课时安排：两课时

　　四、教学过程：第一课时

　　（一）、作者及时代背景：徐志摩（1896～1931）浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖，新月诗派的代表人物。他的不少诗作，神秘、膘胧、感伤、颓废的倾向明显，但也不乏语言清新、比喻贴切，具有轻柔明丽风格的佳作。选自《猛虎集》的《再别康桥》就以音节和谐、意境优美，备受读者们的青睐。

　　（二）、吟诵诗作。

　　1．让学生在吟诵中体会这首诗章法整齐、韵律优美的艺术特点。师生明确：这首诗像一首肖邦的小夜曲。四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每句的字数基本上是6．7字（间有八字句），于参差变化中见整齐；每节押韵，逐节换韵，追求音节的波动和旋律感。此外，“轻轻”“悄悄”等叠字的反复运用，增强了诗歌轻盈的节奏。诗的第一旋律上带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；诗的尾节与首节句式相似，遥相呼应，给人一种梦幻般的感觉。

　　2．让学生在吟诵中体会全诗意境鲜明，富有流动的画面美。教师可播放蓝天浮云、岸边垂柳、有水草的混混小溪的录像或幻灯，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以感受个人自由天性和自然景色融合，所营造的别具一格的意境。

　　（三）、了解诗中内容大意。

　　1、徐志摩的这首诗，在送别的对象上有什么不一样呢？明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（教师板书：离别的对象特别）继续启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，或执手叮咛，或牵手顿足，其中总带点“伤离别”的味道。如柳宗元有《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。（板书：营造的气氛轻松）

　　2、设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。“诗人择用一个适当的意象可以唤起全宇宙的形形色色来”。（朱光潜）（板书：意象的选择新颖）第1节，写久违的学子作别母校时的万千离愁。

　　第二课时

　　（一）、接下去二、三、四节，直接描写了康桥的迷人景色，表现了诗人对康桥的具体感受和留恋。第2节，写岸边柳树倒影在康河里的情景，浸透诗人无限欢喜和眷恋的感情。“河畔的金柳”，像夕阳中的新娘，对康桥的爱何等浓烈，又何等温柔。第3节，写康河的水草，道出了诗人对康桥永久的恋情。“在康河的柔波里”，诗人“甘心做一条水草”，对康桥的依恋何等强烈，又何等缠绵。第4节，写榆树下的青潭。诗人融情人景，将留恋全都融入康桥的风光中。“天上虹”倒映在清泉中，二者交相辉映，康河更加美丽；而美梦“揉碎在浮藻间”，又散发出一缕淡淡的哀伤，大约是回国几年所见所闻粉碎了他初别康桥时的理想，现在再返康桥，重新寻梦来了。（“梦”给人的感觉一般是轻盈的、飘渺的，然而诗人的康桥之梦居然下了“沉淀”一词，可见诗人对康桥记忆之深重。）第5节，诗人感情达到了高潮。他幻想着撑一杆长篙，泛舟到青草更青处寻他“彩虹似的梦”，“向星辉斑斓里”放声高歌。于是诗人缅怀起昔日畅游康河的情景：“撑一支长篙，向青草更青处漫溯”，“满载一星辉”，在星空中“放歌”，是回忆，也是憧憬，诗人不能自已，感情达到了沸点……然而毕竟是梦，星辉终究不能长存于天际，离别是注定了的。（从上节的寻梦，回到离别的现实中，一个但字表现出心绪的转折与起伏，在缓缓的总体情调中又造成一种变化的跌宕感。第四、五、六顾的首段和尾段之间暗用顶真手法，使之诗意上有一次呵成的效果。）第6节，现实使诗人的歌声降下了调子，只能吹起笙箫。

　　第2节至第6节，描写诗人在康河里泛舟寻梦。

　　第7节，跟开头呼应。四、诗歌中的情景交融，意境美：诗人是以康桥的自然景致为抒情对象的，诗中写尽了康桥的秀美，写透了诗人与康桥难舍难分的依依之请。在康桥的夕阳中、榆荫下、青草更青处，在康河的波光里、浮藻间，到处飘洒着诗人的情，到处沉淀着诗人的梦。但康桥并不只是抒情客体，在诗中，在诗人心中，康桥的山山水水已经成为一种化身，一种象征，诗人的情和意都已融化在康桥的山光水色之中——“在康河的柔波里，我甘心做一条水草!”康桥的一草一木都显现着诗人的性灵。康桥自然景物的人情化，诗人主观感受的自然化，贴切柔合得就象飘动在康河柔波里的那条水草一样，已经分不出哪儿是自然景物，哪儿是人情人性了。

　　（二）本诗富有绘画美、音乐美、语言美。

　　（三）、补充：胡适曾言：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。”（《追悼徐志摩》）果真如此，那么诗人在康河边的徘徊，不正是这种追寻的一个缩影吗？诗人的本领就在见出常人之所不能见，读诗的用处也就在随着诗人所指点的方向，见出我们所不能见；这就是说，觉到我们所素认为平凡的实在新鲜有趣。······它在使人到处都可以觉到人生世相新鲜有趣，到处可以吸收维持生命和推展生命的活力。诗是培养趣味的最好的媒介，能欣赏诗的人们不但对于其他种类文学可有真确的了解而且也决不会觉到人生是干枯的。没有花的地方是荒原，是沙漠。人间不能没有诗，诗歌是人的“生命的花朵。”让我们因为爱诗而更加地热爱生活，因为爱诗而更深地审视世界，因为爱诗而更好地规范自己。“让我们作诗的知己吧!让无数珍贵的生命的花朵，带着灵魂的闪光、思想的色泽、感情的汁液，融入我们的生命，使我们的精神世界永不成为沙漠和荒原吧!”

　　四、板书设计：

　　再别康桥

　　徐志摩

　　绘画美音乐美语言美

　　抒写以对母校深深地依恋之

　　教学后记：

　　《再别康桥》知识点积累

　　1、开头结尾连续使用轻轻、悄悄的作用？【1、反复修辞，增加了诗歌轻盈、飘逸、洒脱的节奏2、营造了一种宁静、和谐的氛围3、反映了诗人对康桥的喜欢，眷恋以及离开时的惆怅4、只身而来，只身而去，并不打扰谁，虽为洒脱，内心不舍，无奈惆怅。】

　　2、“西天的云彩”。【康桥的化身。人文与自然景色的融合，生活理想的结合体。】

　　3、为什么柳树是金色的？【河畔的柳树沾染了夕阳的颜色。】

　　4、如何理解“新娘”？【比喻、拟人。状柳枝的婀娜，鲜明动人，美丽而甜蜜，从而有力的抒发了诗人内心的喜悦和眷恋，对母校的难分难舍（在心头荡漾）。】

　　5、青荇为什么是油油的？招摇可以改成“摇动”么？【1、写出了青荇的鲜活、明亮，具有生命力2、不可以，拟人修辞，写出了青荇有情有意，作者赋予青荇人的情感、生命，把植物写得情意绵绵，活灵活现。3、青荇似乎在向诗人招手致意，体现了一种难分难舍，依依惜别的深情。】

　　6、为什么我甘愿做一条水草？【可以永远和康河相依相偎，永不分离，表达诗人对康河的永久眷恋之情。】 7、“天上虹和彩虹”象征什么？为什么天上虹被揉碎？【1、象征诗人的理想，美丽却易碎，美好的事物往往不长久2、暗示诗人的梦想破灭，彩虹又把无形的梦想具体化了。】

　　8、为什么而想放歌？为什么“向青草更青处漫溯”？【1、为了追寻他人生的梦想；为美丽的母校而放歌2、载着星辉去追寻人生梦想。】

　　9、为什么又不能放歌？【1、即将离别康桥，幻梦回到了现实；2、寻到的不是理想，是哀愁、沉默。】

　　10、诗歌情感线索。【惆怅=眷恋=放歌=哀愁=沉默=离别】【入梦=寻梦=梦破】

　　11、“悄悄是别离的笙箫”。【悄悄：离开时的心情，无形；笙箫：奏出哀怨的乐音，把离愁具体化，形象化。】

　　12、“不带走一片云彩”。【不带走康桥的一草一木。带走的是诗人在康桥的美好回忆。】

　　13、为什么诗人只选择了“金柳、青荇、青草、星辉、清泉”等物象入诗？这与诗人表现的情感有什么联系？【1、康桥是诗人的精神归宿地，他所留恋与告别的是康桥的人文景观和与之融合在一起的自然景观；2、这些物象表现了诗人内心的沉静、依恋、眷顾。】

再别康桥教案篇3

　　【教学目标】

　　知识与能力：学会从诗歌的意象入手，品味诗歌意境。

　　过程和方法：通过诵读，结合意象，欣赏诗意。

　　情感态度与价值观：培养学生感悟美、感悟爱、感悟自由的能力。

　　【学情分析】

　　初中阶段学生已经读过不少新诗，但是高中这一阶段才是文学鉴赏的开始，教师应该在领会编者意图的基础上，结合学生已经接触过相当一部分新诗作品的实际，采用适合诗歌特点的教学方法激发学生学习诗歌的兴趣，鼓励学生按照自己的感情解读诗歌，形成初步的诗歌鉴赏能力，培养文学美感。

　　【教学重点难点】

　　教学重点：品味诗人独特的意象选择。

　　教学难点：由意象进入意境的体悟过程。

　　【教学课时】

　　2课时。

　　【教学过程】

　　一、导入新课，入文入境

　　1、导语设计：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。

　　2、解题，介绍作者和时代背景。

　　再，又一次；康桥，告别的对象。

　　徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。

　　《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。

　　二、诵读入境，感知内容

　　1、教师示范朗读。

　　注意：注意字音，把握节奏，听出情感。并且思考：

　　a、用什么语速读。

　　b、用什么语气读。

　　C、用什么情感读。

　　2、字词正音（见课件）。

　　3、学生谈听读感受。

　　用大屏幕打出朗读指导：

　　（1）语速：舒缓。。

　　（2）语气：低沉。

　　（3）情感：不舍。

　　4、品味节奏。

　　押韵：

　　（1）每节押韵、节节换韵。

　　（2）韵脚分别是什么？来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。

　　旋律：舒缓（第一节）；轻柔（第二、三、四、五节）；低沉平静（第六、七节）

　　用屏幕打出这首诗的朗读节奏。

　　5、思考：在第二段中，让作者心境荡漾的究竟是什么样的场景？用自己的语言把这一场景描绘出来。

　　[示例] 夕阳西照，给康河边的柳树披上了一层华丽的金衣，就像那盛装的新娘，在康河柔柔的水波中摇曳着身姿。

　　6、根据上面的鉴赏方式，小组讨论：3、4、5、6段中通过作者的精心描写，你可以看到什么场景，请你把这种场景描述出来。

　　（把组分好，然后每小组描绘一小段）

　　（总结参考——同学回答完了之后进行总结）

　　第三段：康河沁人心脾的河水中，青荇自由自在的在软泥中欢快的招手。

　　第四段：梦像彩虹一样五彩斑斓，每一片康河的浮藻间都沉浸着有待发现的自由的梦。

　　第五段：撑一支长篙，驾一叶扁舟，我在康河的柔波中泛舟寻梦，那满天的星光倒映在康河的水波中，水天一色。小舟在星光中摇摆穿行。此情此景，只有用歌声才能表达我的心情。

　　第六段：梦依旧，人以非。我还能撑一支长篙去寻找自由的梦吗？今晚的沉默将伴着我悄悄地离开。离开这自由的康桥，离开这自由的梦。

　　7、现在大家已经把文本的意境表达出来了。作者给大家描绘了一个让人向往的康河世界真所谓“诗中有画、画中有诗”。既然大家已经把诗中的画描述出来了，那么你能给每幅画取一个美丽的名字吗？

　　挥手作别图

　　金柳荡漾图

　　青荇招摇图

　　梦满清谭图

　　寻梦放歌图

　　康桥沉默图

　　悄悄离别图

　　三、把握意象，体悟情感

　　诗歌是借助意象来表达情感的，鉴赏诗歌可以从诗歌的意象入手进入意境并赏析诗歌。

　　1、提问：在景物描写的选择上独具特色，请同学们找出的景物分别是哪些？

　　明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。

　　（1）.学生谈自己喜欢的意象及喜欢的理由。

　　（2）.教师补充点拨。

　　2、画面欣赏

　　夕阳西沉，余辉给河畔的柳枝镀上了一层媚人的金黄，垂柳依依，仿佛是美艳温柔的新娘娇羞地立在那里，粼粼的波光中荡起了绯红的笑意，“我”似乎就是幸福的新郎了。不禁心头也荡漾起来。清清的河水滋润着软泥上的青荇，绿油油的，在康河的柔波里欢快地舞蹈，骄傲地招呼着行人，似乎在宣告它沐浴康河的自由与舒畅。以至于“我”都“甘心做一条水草”！ “那榆荫下的一潭，不是清泉，是天上虹”，唤起的是人们对七彩生活的遐思；“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”燃起的是人们对生活的浪漫和激情。 “金柳”“波光”“青荇”“星辉”等众多色彩明艳的形象，构成的是一幅明丽和谐的画卷。画面是迷人的，回忆就甜蜜，情感便随之热烈而奔放。

　　这些五彩斑斓的意象让康桥像一幅画一样栩栩如生的展现在我们眼前，请同学们用这种方式把其他画面描绘出来。

　　（学生自主讨论，描绘画面）

　　3、作者情感的发展过程小结。

　　难舍难分——欢喜和眷恋——更加欢喜和眷恋——对康桥永久的眷恋——感情达到高潮——情绪低落，静思默想——悄悄作别

　　四、深入品味，探究感悟

　　这首诗不光是看起来很美，听起来也很美，同学们有没有感觉到？

　　分角色朗读、齐读、个人朗读，感悟三美。

　　《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美，建筑美。

　　绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。

　　音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。音节和谐，节奏感强。回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。

　　建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。

　　（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇和闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，重点作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）

　　五、课文总结，拓展延伸

　　1、再读课文（齐背）。

　　这首诗运用优美抒情的语言，描述了自己回到母校康桥，在河中泛舟的所见、所思、所感，表达了自己对康桥的眷恋和那如烟似波的离情别绪。

　　2、拓展延伸。

　　康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁——

　　沙场娜拉！

　　全班同学齐读后讨论：

　　（1）、这首诗是谁别谁？（诗人别日本女郎）

　　日本女郎的名字是什么？（沙扬娜拉）

　　她的名字还有其他的意思吗？

　　——“沙扬娜拉”是迄今为止对日语“再见”一词最美丽的翻译。“沙扬娜拉”既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

　　（2）、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。“一低头的温柔”与“水莲花不胜凉风的娇羞”，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。

　　（3）“甜蜜的忧愁”，忧愁怎么会是甜蜜的呢？

　　——甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

　　3、布置作业

　　（1）、完成《学法大视野》中的相关作业。

　　（2）、预习下一课。

再别康桥教案篇4

　　教学目标：

　　基础知识目标：了解新文人诗内涵。

　　教学重点：新诗的鉴赏。

　　教学难点：诗的欣赏方法。

　　教学方法：诵读欣赏。

　　教具使用：相关录像。

　　课堂教学设计：

　　一、作者及背景简介徐志摩（1896－1931），浙江海宁人，生于富商之家。他是中国现代“才华横溢的一路诗人，新月诗派的代表人物。1931年11月，这个经常“想飞”的诗人坐飞机在山东济南附近触山焚化。

　　二、《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。“康桥”即“Cambuidge”（今译“剑桥”），诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生“真愉快”时光的所在。

　　三、整体思路全诗共七节。第一节最引逗我们情思的是那三个“轻轻”，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个“静”字。三个“轻轻”是诗人对康桥之美的观照，即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新浪。那新浪美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下“招摇”自在的“青荇”。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有“悄悄”才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。最后一节，与第一节呼应，又有深入，“轻轻”变成了“悄悄”，物我两眷溢于诗表。诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。

　　四、欣赏点提示

　　① 全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗？

　　② 诗的构思很有特点，你能说出一二吗？

　　③ 从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗？

　　五、练词以造缘像而披诗――释《再别康桥》之“招摇”徐志摩的《再别康桥》是一首幽婉怡人的好诗。其中，我又独独喜欢第三节，原因在于一个“招摇”。勿庸置疑，这个词是诗人精心锤炼的结果，它用得如此生动营造了美妙的诗境，与整首诗的情调合谐统一，对抒发诗人的感情起到了举足轻重的作用。一说“招摇”，现今常含贬义则必常与“过市”相连。其实，它还有“逍遥”一义，而要用“逍遥”来写水草，则无拘无束，自由自在的情态就得以显现了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一种安闲，是一种自在，“自在逍遥”本是写人之词，用来写水草，岂不是生动形象？再看“招摇”之前的“油油”二字。何谓“油油”？光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它来修饰“招摇”不但增强了水草的自在感，而且还使我们想见了水草得以“招摇”的河之水：微风轻拂水波轻涌，水质清澈，那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。《文心雕龙：情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”的情绪就是很自然的事情了。其实，《再别康桥》全诗都笼罩笼罩着诗人宁静、安闲、自在之情、之态，因为旅居康桥的七八年间。康桥，它最吸引诗人，带给诗人的最大收益也就在于此。 “赖你和悦宁静的环境和圣洁欢乐的光明，我心我智，方始经爬梳洗涤。灵苗随春草怒生，沐日月光辉。”初到康桥，它平静，闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，在其《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明。 “我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”给诗人留下如此印象，使诗人产生如此情绪的康桥，那桥下柔波中的水草怎会不“招摇”？诗人怎会不“甘心做一条水草”（逍遥的）？诗人又怎忍心打破这安闲自在，打破这康桥留给自己最深刻的东西？所以开始的“轻轻”和最后的“悄悄”才是最恰当的抒情之语。好一个“招摇”，且是“油油的”“招摇”，使《再到康桥》境显情出。

　　六、作业：

　　朗诵、背诵该诗；2.谈谈你对该诗的独特体验。

再别康桥教案篇5

　　教学目的：

　　1、了解作者简历及其创作风格；

　　2、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美。

　　3、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。

　　教学重点：

　　感受诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。

　　教学难点：感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。

　　教学方法：诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。

　　教学过程：

　　一、导入新课：

　　朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。

　　二、作者简介：

　　徐志摩，浙江海宁人，现代诗人、散文家。新月派的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业，蜚声浙江。1910年入杭州府中学堂，1915年进入北京大学学习。1918年按照其父的愿望赴美国留学学习银行业（他父亲希望他将来成为银行家），1919年得知五·四运动爆发，激起心中的爱国热情。1920年去英国剑桥留学，以一个特别生的资格，在这里度过了一年多的真正悠闲自由的日子。据他回忆，这是他一生中最幸福的日子（在风景秀丽的康河两岸，他卧仰在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书、或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在大自然的怀抱中。）1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。回国后历任北京大学、清华大学教授。与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。他是个个性主义者，信仰个性绝对自由的理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。他崇拜大自然，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他的不少诗语言清新，比喻贴切，风格轻柔明丽。

　　1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。

　　这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。表现了他对个人自由天性的追求。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。

　　三、指导朗读

　　1、学生诵读，教师提示：这首诗象一首小夜曲。应读出委婉细腻的感情。节奏要轻慢一点。语气要舒缓、轻柔、低沉（特别是：悄悄、轻轻、沉默）。

　　2、教师范读，学生模仿。（或者播放范读磁带，学生模仿）

　　3、让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。

　　1）问：你认为这首诗主要抒发了什么感情？

　　明确：对康桥依依惜别的深情。

　　2）问：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。

　　明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。

　　四、分析鉴赏

　　一）引导学生整体感受意象美

　　1问：大家对作者所描写的康桥是什么印象？

　　生：美丽。

　　师：对，可以说是风光如画呀。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”？（板书：风光如画）

　　2、找寻意象:康桥的美丽是通过哪些景物写出来的？（诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？）为什么要写这些景物？。

　　明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。

　　这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。

　　（客观物象） + （主观情意）= 意象

　　3）提问：诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？

　　明确：招手、寻梦、放歌、沉默。

　　二）具体整体感受意象美。（有条件可以播放关于康桥的风光片）

　　1、第二节，写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢? 可见康桥在徐志摩心中的地位。

　　在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，送别时人们往往都有折柳赠别习俗。真是伤心不过灞桥柳呀。．

　　2、第三节，写了康河的水草。青荇，是再普通不过的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？

　　明确：在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。

　　本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。

　　3、第四节，写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。

　　4、第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。

　　5、第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！

　　怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。

　　6、第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。

　　五、小结：此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。

　　六、再次诵读，读出感情。

　　板书：现实依恋

　　金柳

　　再别康桥秀美的景色水草借景抒情

　　清潭

　　星辉

　　现实依恋

再别康桥教案篇6

　　一、教学目标

　　【知识与能力】

　　正确、流利、有感情地朗读课文，初步感受现代诗歌的语言特点。

　　【过程与方法】

　　通过学生小组合作探讨，掌握学习现代诗歌的方法，锻炼自主、合作、探究的能力。

　　【情感态度与价值观】

　　产生对文学的热爱之情。

　　二、教学重难点

　　【重点】

　　感受现代诗歌的语言特点。

　　【难点】

　　体会文章深邃的寓意。

　　三、教学方法

　　朗读法、设置情境法。

　　四、教学过程

　　(一)情境创设，激发兴趣

　　播放康桥的图片，并顺势导入新课《再别康桥》。

　　(二)知人论世，整体感知

　　1.简介作者以及写作背景、

　　2.教师配乐范读全文，同学听读，初步感知文意。要求学生理解生字词，体会语气。

　　3.学生自由朗读课文，并指导学生如何断句。

　　4.感知本文的情感基调以及主要讲述了一个怎样的故事。

　　(三)深入研读，体会情感

　　学生按语文兴趣小组分组讨论PPT展示的问题串，10分钟时间后，指名学生具体分析问题的答案。

　　1.本文在景物描写的选择上独具特色，请同学们找出本文的景物分别是哪些?

　　2.为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳?

　　3.作者是怎样描写青荇?

　　4.但在青草更青处，诗人想“在星辉斑斓里放歌”的狂态终未成就，那又是为什么呢?

　　(四)拓展延伸，发散思维

　　自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词?

　　(五)小结作业，巩固提高

　　1.师生共同总结。

　　2.举办诗朗诵比赛。

　　五、板书设计

　　六、教学反思

　　《再别康桥》选自人教版高中语文必修一第一组第2课《诗两首》的第二篇，诗歌记下了诗人1982年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。

　　学生之前也有学习过一些现代诗歌，对于鉴赏现代诗歌有一定的基础，但是仍需要老师进一步的指导和引领，所以，在深入研读的环节我会设置一系列层层递进，环环相扣的问题，旨在引领学生解决本堂课的重点和难点知识，并且让学生在解决这些问题的时候进行小组讨论，锻炼学生自主、合作、探究的能力。并且引导他们掌握鉴赏现代诗歌的方法。

再别康桥教案篇7

　　教学目标

　　1、感受康桥柔美秀丽的风光，在诵读中体会作者对康桥的情感。

　　2、体会诗歌中的意象美。

　　教学过程

　　一、导标明学（见上）

　　二、导入

　　自古以来，多情的人最伤心的是离别。“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”写出了离别之情的深厚，“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”写出了离别之情的悲壮，“海内存知己，天涯若比邻”写出了离别的洒脱，“相见时难别亦难，东风无力百花残”写出了离别之情的苦涩。今天我们也要学习一首离别诗《再别康桥》。

　　三、导航预学

　　1、作者介绍（请学生介绍）

　　徐志摩（1897～1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918—1920年，他先后就读于美国哥伦比亚大学和英国剑桥大学。作品有《志摩的诗》《猛虎集》等。

　　2、了解背景康桥，即剑桥，英国剑桥大学的所在地。徐志摩留学英国两年，大部分时间在此度过。这是他一生最美好的时光。1925年和1928年，他出国途径英格兰，两次重返母校。本诗是他1928年故地重游以后，在归国的轮船上写的。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。

　　3、欣赏剑桥大学图片。

　　4、扫清障碍（在书中标注好齐读两遍。形近字讲解一下）

　　青荇（xìng）长篙（gāo）（蒿、嵩）漫溯（sù）（朔）笙（shēng）箫满载（zài）斑斓（lán）

　　5、自由阅读课文，读准字音、节奏，初步把握诗歌的韵律，加点字是韵脚。

　　轻轻的/我/走了，正如/我/轻轻的来；我/轻轻的/招手，作别/西天的/云彩。

　　那河畔的/金柳，是/夕阳中的/新娘；波光里的/艳影，在我的心头/荡漾。

　　软泥上的/青荇，油油的/在水底/招摇；在康河的/柔波里，我/甘做一条/水草！

　　那榆荫下的/一潭，不是/清泉,是/天上虹；揉碎在/浮藻间，沉淀着/彩虹似的/梦。

　　寻梦？撑/一支长篙，向青草更青处/漫溯，满载/一船星辉，在星辉斑斓里/放歌。

　　但/我不能/放歌，悄悄/是别离的/笙箫；夏虫/也为我/沉默，沉默/是今晚的/康桥。

　　悄悄的/我走了，正如/我/悄悄的来；我/挥一挥/衣袖，不带走/一片云彩。

　　四、导问助学

　　1、把古人的离别诗和本诗比较一下，在送别对象上有何不同？

　　明确：一般别离诗告别的是人，这首诗告别的却不是人，是自然景物。

　　好处：诗人好似不食人间烟火，跳出了“执手相看泪眼”或寒暄叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。

　　2、诗人与康桥里的哪些景物作别？

　　明确：云彩、金柳、青荇、清潭、星辉、笙箫、夏虫等。

　　诗人对康桥的一草一木、一波一潭都是有着特殊情感的，而这些日常所见的景一旦融入了诗人的情感，诗歌中常常提到的意象便产生了。

　　3、品读诗歌，看看诗人是怎样通过描写这些意象来表达他的情感的？又传达了他什么样的情感？并试着把你体会出的情感融入到朗读之中。（小组为单位，选取意象，可从关键词语、修辞、意境等方面入手）

　　教师范例：云彩是康桥的化身，不直说与康桥离别，却与“云彩”轻轻的作别，显得清新脱俗。三个“轻轻的”表现了环境的宁静和谐，诗人不忍让自己的离别破坏这种境界，所以动作都是轻轻的，表达了诗人离别的淡淡的惆怅。

　　教师范读

　　……（在分析过程中结合反复的朗读）

　　分小组讨论2-6诗节。（千万不要忘了小组争星）

　　教师以第7小节做结：最后一小节与开头在结构上呼应，也是通过云彩这个意象来传情。语句上略有变化，经过中间一部分感情上的回荡，诗人珍爱康桥、不愿惊动康桥的眷恋之情，更加显得哀婉缠绵。

　　理清诗人情感变化的脉络。

　　每一诗节都是一个色彩绚丽的画面，画面中的一草一木都倾注着诗人至纯的情感。

　　明确：阅读诗歌的一个重要方法——就是抓住意象、体会情感。

　　在读诗的时候，学会去探寻意象背后的诗人情感，那你便离诗人的心又近了一步。而现在，我们就不难理解诗人此次重返母校，虽未见故交，但康桥熟悉的风景依然让他驻足流连的原因。

　　（有感情的自由朗读全诗，注意情感的起伏变化。）

　　五、导思慧学

　　归纳以往所学诗歌中的常见意象的内涵。

　　月——思乡，怀人

　　大雁——思乡怀亲，羁旅之悲，也是古代诗歌中传书的信使

　　荷花——高洁的情操，

　　鸳鸯——永恒爱情的象征

　　梅花——高洁人格的写照

　　蝉——表现自己品行的高洁。

　　柳树—— 汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情

　　……

　　六、导练评学

　　1、尝试背诵全诗。

　　2、搜集关于离别的意象。

　　七、结束语

　　“我将在茫茫人海中寻访我唯一之灵魂伴侣。得之，我幸；不得，我命。”诗人的生命中曾有过有康桥的金柳、青荇、斑斓的星辉作伴，那也是一件幸事了。

再别康桥教案篇8

　　教学目标：

　　1.知识与技能目标：了解诗歌的三美，把握作者蕴含在诗歌中的情感。

　　2.过程与方法目标：学生诵读感受诗歌三美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。

　　3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　　教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。

　　教学难点：诗的欣赏方法。

　　教学方法：诵读欣赏法问答法

　　课堂教学设计：

　　一、导入。

　　上高中的第一天，我们好多同学离开了家。这就是离别。当然是暂时的离别。在每个人的一生当中，都会经历更多更另人伤感的离别。由离别这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过的关于离别的诗歌有哪些。

　　(学生思考，发言。)

　　刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享。

　　关于别的诗歌：

　　桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)

　　孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)

　　劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)

　　莫愁前路无知己，天下谁人不识君! (高适《别董大》)

　　师：那么，我们今天要学的《再别康桥》，是谁别谁?

　　答：徐志摩别康桥

　　师：对。那么，这首诗展示的，又将是怎么样的别呢?我们都知道，感情越深，离别越难。诗人与康桥到底有着怎样的情分?我们来了解康桥与徐志摩。

　　(请同学看题目，你获得了哪些信息?

　　──引导学生借助诗歌的题目、作者、注释等内容，提取对理解诗歌有帮助的信息。

　　生1：这是和康桥的第二次告别。

　　生2：别而又别，说明对康桥充满着眷恋，不忍离去。

　　师：同学们说得很好。我们再想想，对康桥充满眷恋，对一个地方的某样东西充满感情，其实质是什么?

　　生(全体稍作思考后，部分同学回答)：对剑桥生活的留恋。

　　师：对。但我纠正第一个同学的说法，这是徐志摩第三次告别康桥。第一次是1922年，徐志摩从剑桥进修回国，留下了长诗《康桥，再会罢》，第二次是1926年，第二次旅游该国后，留下了著名的散文《我所知道的康桥》，第三次是1928年，诗人第三次旅游英国，怀着激动喜悦的心情谁也不通知地去看他康桥的英国朋友。可是不巧，由于事先没约好，朋友们都不在，只有康桥默默地、一如既往地等候着他。在康桥边上，七八年前的美好回忆接踵而来，在回国途中的中国海上，思绪不能自禁，留下了著名诗篇《再别康桥》。)

　　二、作者及背景简介 (同学先讲，老师补充)

　　徐志摩(18961931)，浙江海宁人。笔名云中鹤、南湖、诗哲。1920年赴英国剑桥大学，攻读博士学位。剑桥就是诗歌中的康桥。1922年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为新月诗派的主要人物。1928年诗人重游英国，在乘船归国途中，诗人挥笔写下了这首诗歌。1931年11月19日，诗人从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

　　胡适说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们就来一起走进徐志摩的内心世界。

　　三、学生齐读。

　　四、整体构思与思路

　　1、提问：这首诗抒发了作者一种怎样的感情?

　　依依惜别的感情，也就是《再》中的别。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪

　　2、刚才我们提到了很多关于别离的诗歌，如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢?

　　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是西天的云彩。

　　3、明明是再别康桥为何只说作别西天的云彩?

　　借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。

　　启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢?照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙。但这一切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是云彩，意象的选择新颖，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感。

　　五、赏析诗歌的音乐美与建筑美。

　　指名一名同学单独朗读。(带着感情的)

　　教师评价：读的很美，为什么呢?因为同学对诗歌的感觉到位。这首诗歌本身很美。《再别康桥》是首新格律诗，新格律诗有个很大的特点就是三美音乐美、绘画美、建筑美。(音乐美是指在韵律方面给人的美;绘画美是指描写的内容方面给人的美;建筑美是指外观整齐，给人建筑的美感。)而徐志摩是十分赞成这种观点的。他的诗歌也具有这种美，《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。

　　㈠音乐美。

　　1、我们一起来看看这首诗在节奏上有什么特点。请同学们看看第一节和最后一节。这两节有什么特点?

　　明确：第一节和最后一节在语意上相似，结构上也相似，读起来节奏也相同。这种方法叫做回环往复，在诗经中就叫做复沓。我们在《雨巷》中就接触过的。这样使得诗歌前后呼应，结构圆合，也增添了诗歌的节奏感。(板书：回环往复)

　　2、韵律和谐。

　　启发：①《雨巷》是压韵了的，而且是一韵到底，那么这首诗压韵了没有?(有)

　　②请同学找出韵脚。韵脚为：来，彩 ;娘，漾;摇，草;虹，梦;溯，歌;箫，桥;来，彩。

　　③每一小的节2、4句压韵，节节换韵。诗人追求的是诗歌韵律跳动的美感。(板书：韵律和谐)

　　3、诗歌节奏鲜明，韵律和谐。读起来琅琅上口，悦耳动听，充分体现了诗歌的音乐美。

　　㈡建筑美。

　　1、同学们看这首诗一共有几节?(7)

　　2、每一节有几行?(4。显得很匀称)(板书：节的匀称)

　　3、每一行的字数是不是都一样的?(不一样。每一行的字数基本为六、七个字，间或有八个字，单行和双行错开一格排列，于参差变化中见整齐，整齐划一，给人以美感。每一节都两两错落有致，更加突显节的匀称。)(板书：句的整齐)

　　㈢学生默读，体会诗歌的音乐美、建筑美和诗歌中的依依惜别的感情。

　　六、绘画美。

　　㈠找出意象。

　　1、好。同学们看看，重回康桥，哪些美景深深吸引了徐志摩?

　　河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。

　　2、这些美景都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。

　　㈡金柳。

　　1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，柳是什么柳?其影又是什么影?柳是金柳，影是艳影。我们经常说花红柳绿，在作者笔下，河畔的柳树为何是金色的?用了什么修辞手法?

　　因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。用暗喻把柳树比做新娘，新娘的美也就是柳树的美，新娘是少女最美丽的时候，既写出夕阳下泛着金光的柳树的美丽美好，而新郎对新娘的爱也就是作者对康桥的爱，也表达了对康桥自然之美的喜爱之情。

　　2、如果不是金柳，而是苍松翠柏，那么还能不能说是新娘，为什么?

　　不能。因为金柳才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。

　　3、为什么不说朝阳中的新娘?

　　夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，情调不合。

　　夕阳中的新娘带着忧愁?新娘?忧愁?

　　不是新娘带着忧愁，是离别反正我觉得夕阳中的新娘好。

　　朝阳中的新娘是带有力量的，喷薄而出的，夕阳中的新娘是温柔的，而且夕阳映红了她的脸庞，她的脸上飞上了红晕，是羞涩的。

　　4、为什么要选择柳树而不是其他的树?难道是康桥边只有柳树?

　　不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如客舍轻轻柳色新(王维《送元二使安西》)而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。

　　5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说在我的心头荡漾?表达了诗人什么样的情感?

　　在我的心头荡漾，无非是说康桥已经在诗人的'心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。

　　㈢青荇。

　　1、我们再看到第三节，请一位同学朗读。

　　2、青荇在水底招摇用了什么手法?

　　拟人，表达了油油青草的多情可爱。招摇的意思本来是故意张大声势，引人注意。招摇撞骗中的招摇就是这个意思。这里的意思应该是招手摇摆，仿佛在招手致意，写出了水草对诗人的欢迎态度。显得生动、形象。同学们可以想象下，这是怎样一幅美景啊!

　　3、大家再看下一句：在康河的柔波里，我甘心作一条水草。这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?

　　在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛。康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界。正因为康河中的水草可以自由自在，无拘无束地生活，所以诗人才甘心做康河中的一条水草。

　　㈣清泉。

　　1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法?

　　就是把清泉比成虹。

　　2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦?

　　美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦。康桥的生活、学习是徐志摩心底的一个梦，对康桥的眷恋就是对梦的眷恋。这样美丽的梦当然要呵护，要静静地呵护，这样的梦当然不愿醒，这样的康桥当然不愿离开。

　　㈤绘画美。

　　上述三节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如荡漾招摇揉碎沉淀，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。

　　七、品味五、六节。

　　1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗?

　　不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。(两个词：放歌/沉默)

　　2、第五节作者情不自禁在星辉斑斓里放歌。在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。

　　3、但是诗人放歌了吗?(没有。) 你怎么看出来的?(但我不能放歌。)

　　4、我为什么不能放歌呢?

　　但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。他生怕打扰惊醒了他心爱的康桥，只能悄悄欣赏，默默作别。因此这一节要读得稍微缓慢深沉。

　　5、怎么理解悄悄是别离的笙萧一语?

　　笙萧是中国传统的用以抒发感情的乐器之一。这一句把悄悄比作别离的笙箫，化静为动，化虚为实，化无形为有形，化无声为有声，具有很好的审美效果。沉默是今晚的康桥一句也有类似的审美效果。

　　6、大家再看到夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥这一句，究竟是谁在沉默?这是什么表现手法?

　　康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。

　　八、品味第一节和第七节。

　　1、好，我们再回过头来看第一节和最后一节。这两节都是直接抒发诗人感情的。先看第一节。作者再来康桥有什么特点?什么轻?

　　轻轻地脚步轻。

　　2、轻轻的\，写了作者只身悄悄来到和离别康桥的情景，诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调。连用三个，达到了一种什么效果?

　　唱三叹。连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。使我们体会到诗人会康桥的感情之浓烈。即使作别\一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现。

　　3、请男生齐读第一节。再请女生齐读最后一节。

　　4、第一节里面，诗人写到作别西天的云彩，最后一节却说不带走一片云彩，云彩明明是不能带走的为什么徐志摩还要说不带走呢?我们中国有很多人，因为喜欢某地，或者刻上XXX，到此一游。或者摘一把花，采几束草带回去留做纪念。可是诗人爱康桥，却不带走一片云彩，表现了什么?

　　表现作者对康桥爱得深爱得真爱得纯爱得善。突出作者的洒脱和飘逸。从作别到不带走，一步一步产生一种离别的美。不像其他的离别诗那样依依不舍，那样的沉重。感情是轻快的。

　　5、最后一节为什么又不说轻轻的而又变成悄悄的?

　　避免重复

　　那怎么不是其他的，如静静的慢慢的默默的?

　　受上节影响，悄悄~~今晚的康桥而且都是叠字，产生种音韵美，承上节而来，读起来一气呵成，章法严谨。

　　九、课外拓展。

　　所以，康桥是徐志摩灵魂的故乡，我们通过这首诗能感觉到诗人对康桥依依不舍，希望与康桥永不分离的感情。下面我们来欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》。

　　沙扬娜拉

　　赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，

　　那一声珍重里有蜜甜的忧愁

　　沙场娜拉! (全班同学齐读)

　　1、这是诗人随泰戈尔访日后的感怀之作。

　　2、诗一开始，就以一个构思精巧的比喻，描摹了少女的娇羞之态。一低头的温柔与水莲花不胜凉风的娇羞，两个对立的意象恰当地重叠在一起，使我们感到一股朦胧的美感。

　　3、接下来，就的互道珍重，我们体会到诗人的那种离别之情。。

　　4、大家看看这一句：甜蜜的忧愁，忧愁怎么会是甜蜜的呢?

　　甜蜜和忧愁在感情上似乎是矛盾的，其实不然。这样写使诗歌的情感更加饱满。

　　5、这首诗是谁别谁?(诗人别日本女郎)

　　日本女郎的名字是什么?(沙扬娜拉)

　　她的名字还有其他的意思吗?

　　沙扬娜拉是迄今为止对日语再见一词最美丽的翻译。沙扬娜拉既是杨柳依依的挥手作别，又仿佛在呼唤那女郎温柔的名字。

　　十、布置作业：背诵诗歌。

　　附：板书设计

　　第一课时：再别康桥

　　音乐美韵律和谐，回环往复

　　新格律诗建筑美节的匀称，句的整齐

　　绘画美金柳，青荇，清泉

　　副板书：云中鹤、南湖、诗哲新月派

　　第二课时：再别康桥

　　金柳 (比喻) 新娘

　　绘画美青荇 (拟人) 招摇

　　清泉 (暗喻) 虹

　　副板书：轻轻地悄悄地

再别康桥教案篇9

　　《再别康桥》

　　教学目标：1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。

　　2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。

　　3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。

　　教学重点：新诗的鉴赏。

　　教学难点：诗的欣赏方法。

　　教学方法：诵读欣赏。

　　课时安排：1课时

　　教具使用：相关录像。

　　课堂教学设计：

　　一、作者及背景简介

　　徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，富商家庭。笔名云中鹤、南湖、诗哲。中学与郁达夫同班。1916年考入北京大学，并于同年应父命与年仅16岁的张幼仪成婚，1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩于婚外爱恋林徽音，并于1922年3月与元配夫人张幼仪离异。同年8月辞别剑桥启程回国。历任北京大学、清华大学教授，经常发表诗作，1923年与胡适等成立新月社，为主要成员，1924年，印度大诗人泰戈尔访华，徐志摩任翻译，后随泰漫游欧洲。同年认识有夫之妇陆小曼并相恋，1926年10月，与陆小曼结婚，1927年在上海光华大学任教授，1929年兼任中华书局编辑。1930年秋，应胡适之邀，到北京大学任教授。在此期间，徐志摩为了生计，往返于北平与上海之间疲于奔命，然而仍旧难以满足早已移情别恋的陆小曼，只是碍于旧情与面子，不好再次离异。他已陷于深深的痛苦中。1931年11月19日，从南京乘飞机去北平，途中飞机失事，不幸遇难，死于泰山脚下，时年35岁。

　　作为中国现代文学史上著名的资产阶级绅士诗人，徐志摩可以说是新诗的诗魂，人称诗哲、诗圣并不过分，他的新诗可堪千古绝唱，他的行为与品格也同样受到同人、朋友、学生的赞赏与爱戴，他对爱情的执著追求虽为文坛风流佳话，亦留有诸多遗憾，但他那天真无邪，崇尚自由、平等、博爱的人道主义情怀，追求人生真谛的精神是惊天地、泣鬼神的。难怪这位英年早逝的诗坛巨星的噩耗传来，震惊了海内外，胡适连呼：“天才横死，损失的是中国文学！”徐志摩的诗文都是风格迥异于他人的，储安平曾在《悼志摩先生》一文中说：“内涵是它的骨骼，辞藻是他的外表；一座最牢的房子外面没来一些现代美的彩色和轮廓，仍不能算定成它建筑上的艺术。”这正道出了徐志摩为人为文的风格，语言的华彩，夸饰的造句直接构成了他诗文的外在美，再与之澎湃的内在激情相匹配，俨然是一个洒脱不羁，放浪形骸的浪漫才子的“亮相”。胡适说得好，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。的确是一语中的。他的作品就是这种精神的融合与体现。今天我们要学习的这篇诗歌，就是一篇可堪千古绝唱的经典之作。

　　《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。"康桥"即"Cabuidge"（今译"剑桥"），诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生"真愉快"时光的所在。

　　二、1、教师范读或放配乐录音带。2、指名学生朗读

　　三、整体构思与思路

　　1、提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？

　　明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰山在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”

　　启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？

　　明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向天空转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。（教师板书：离别的对象特别）

　　继续启发：大家看过柳永《雨霖铃》这首词吗？“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”这种离别的气氛带给我们的是一种什么样的感觉？（沉重）就是词中所说的“多情自古伤离别”，自古以来，离别总是免不了一种沉重愁绪，如柳宗元有《别舍弟宗一》：“零落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。”都是两眼泪汪汪的离情别绪，但徐志摩的这首诗呢？大家读了有没有这种沉重之感？这首诗只着色绘景而不摹声，以“轻轻的”“悄悄的”“沉默”造成一种寂然无声的寂静环境，排除了离别中因伤别而产生的沉重感，增加了飘逸的成分。（板书：营造的气氛轻松）

　　再启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢？照一般情况设想，诗人告别康桥时，当有送行的人，诗人的眼中也会看到高楼大厦、车水马龙，耳中也会听到机械的轰鸣。但这一切，诗人都没有摄入镜头，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”是“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这些物象给我们一种什么样的感觉？就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出的是一种清新之感。（意象的选择新颖）

　　2、全诗共七节。

　　第一节最引逗我们情思的是那三个"轻轻"，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个"静"字。三个"轻轻"是诗人对康桥之美的观照，即使"作别"一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。

　　第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。

　　夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新娘。那新娘美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下"招摇"自在的"青荇"。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有"悄悄"才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。

　　最后一节，与第一节呼应，又有深入，"轻轻"变成了"悄悄"，物我两眷溢于诗表。

　　诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。

　　四、欣赏点提示

　　①全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗？

　　②诗的构思很有特点，你能说出一二吗？

　　③从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗？

　　鉴赏：正是因了作者别出心裁、不落俗套的构思，使得这篇作品更富艺术魅力。大家已经阅读过这篇诗歌多次了，下面就请大家自由来谈谈你对这首诗歌的看法，你觉得这首诗打动你的是哪一点？诗歌中哪个地方你觉得写得最精彩？（学生自由谈论）

　　教师总结：

　　1、形式：四行一节错落排列字数相近回环呼应——建筑美

　　明确：首句连用三个"轻轻的"，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，象一股清风一样来了，又悄无声息地荡去；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了"西天的云彩。"最后一节以三个"悄悄的"与首阙回环对应。潇洒地来，又潇洒地走。挥一挥衣袖，抖落的是什么？已毋须赘言。既然在康桥涅槃过一次，又何必带走一片云彩呢？——首尾回环呼应、结构严谨，给人以整体之美。

　　2、语言：节奏感旋律美弹跳性——音乐美

　　明确：如诗歌的第一节，便三次用了“轻轻的”，这个形容词，显得节奏轻快、旋律柔和，带着细微的弹跳性，仿佛是诗人用脚尖着地走路的声音；诗的第2节在音乐上像是用小提琴拉满弓奏出的欢乐的曲子；韵式上严守二、四押韵，抑扬顿挫，朗朗上口。这优美的节奏象涟漪般荡漾开来，既是虔诚的学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些"长袍白面，郊寒岛瘦"的诗人气度。可以说，正体现了徐志摩的诗美主张。

　　3、意境：金柳新娘招摇彩虹似的梦——绘画美

　　明确：八节诗，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面，给人视觉上美的享受。画面表现之一是，诗人使用了色彩较为绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个将"河畔的金柳"大胆地想象为"夕阳中的新娘"，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作"天上虹"，被浮藻揉碎之后，竟变了"彩虹似的梦"。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，直觉得"波光里的艳影／在我的心头荡漾"，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功；第5、6节，诗人翻出了一层新的意境。借用"梦／寻梦"，"满载一船星辉，／在星辉斑斓里放歌"，"放歌，／但我不能放歌"，"夏虫也为我沉默／沉默是今晚的康桥"四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河之水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跌足放歌的狂态终未成就，此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！。诗人仿佛在悉心呵护一个情人的睡梦，生怕这个梦境有丝毫的残损，轻柔的叹息般的旋律与依依别情离绪完美地统一在一起。画面美表现之二是，诗人通过动作性很强的词语，如"招手""荡漾""招摇""揉碎""漫溯""挥一挥"等，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。

　　五、练词以造缘像而披诗

　　――释《再别康桥》之"招摇"

　　徐志摩的《再别康桥》是一首幽婉怡人的好诗。其中，我又独独喜欢第三节，原因在于一个"招摇"。勿庸置疑，这个词是诗人精心锤炼的结果，它用得如此生动营造了美妙的诗境，与整首诗的情调合谐统一，对抒发诗人的感情起到了举足轻重的作用。

　　一说"招摇"，现今常含贬义则必常与"过市"相连。其实，它还有"逍遥"一义，而要用"逍遥"来写水草，则无拘无束，自由自在的情态就得以显现了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一种安闲，是一种自在，"自在逍遥"本是写人之词，用来写水草，岂不是生动形象？

　　再看"招摇"之前的"油油"二字。何谓"油油"？光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它来修饰"招摇"不但增强了水草的自在感，而且还使我们想见了水草得以"招摇"的河之水：微风轻拂水波轻涌，水质清澈，那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的"招摇"。

　　提问：据此，我们能不能理解作者后面这句诗深刻的含义？“在康河的柔波里，/我甘心做一条水草。”作者为什么会这么说？这表现了诗人怎么样的情感体验？

　　明确：《文心雕龙：情采》说："情者，文之经。"徐志摩选择这样的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界，由此而生出"在康河的柔波里，我甘心做一条水草！"的情绪就是很自然的事情了。徐志摩是大自然的崇拜者，他主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他发现的"康桥世界"是人类心灵共同的"自然保护区"。在诗中，他与大自然似乎有一种本能的感应和认同，与大自然达成和谐，如"我"与"西天的云彩"的感情交流，感觉到"金柳"具有"新娘"的题力，"我"想化人康河柔波之中，作"一条水草"的体验等。

　　初到康桥，它平静，闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，在其《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明。

　　"我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。"

　　给诗人留下如此印象，使诗人产生如此情绪的康桥，那桥下柔波中的水草怎会不"招摇"？诗人怎会不"甘心做一条水草"（逍遥的）？诗人又怎忍心打破这安闲自在，打破这康桥留给自己最深刻的东西？所以开始的"轻轻"和最后的"悄悄"才是最恰当的抒情之语，才觉得这样的语言在整首诗里是这样的和谐。

　　好一个"招摇"，且是"油油的""招摇"，使《再到康桥》境显情出。

　　六、学生诵读，并试着背诵。

　　七、迁移练习：

　　试和徐志摩的另一首离别诗比较赏析：

　　沙扬娜拉

　　——赠日本女郎

　　最是那一低头的温柔

　　像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，

　　道一声珍重，道一声珍重，