作为一名老师，编写教案是必不可少的，编写教案有利于我们弄通教材内容，进而选择科学、恰当的教学方法。那么应当如何写教案呢？下面是小编收集整理的《再别康桥》教案7篇，欢迎阅读与收藏。
《再别康桥》教案 篇1
一、反复朗诵，体验诗中的节奏、韵律，从而体会诗中浓郁的感情。
二、训练学生感知和分析诗歌语言，咀嚼品味诗歌意境美。
三、训练阅读，读出一定的诗味，达到激发学生兴趣，陶冶性情的目的。
教学设想： 这首诗语言华丽轻盈，章法，音韵柔美和谐，在形式美方面达到很高的水准，如有条件，可播放有关康桥大学的风光片，伴以轻柔的有欧洲田园风情的乐曲，以使学生能够在诗意的氛围中充分感受意境。
课时安排：一课时
由《人间四月天》将学生带入徐志摩的话题中，让学生讲述对他的了解，适当补充一些内容。如写作背景和作者的思想主张等。
1、 诵读课文。教师做出提示：这首诗像一首肖邦的小夜曲，应读出委婉细致的感情。在朗读时，注意读出轻盈的节奏。
2、 教师范读，学生模仿。
3、 让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
(1)、提问：根据背景资料，你认为这首诗主要抒发了什么感情?
明确：对康桥的依依惜别的深情。
(2)、提问：诗人在离别时，写了康桥的哪些风光?你能概括出几幅画面?
明确：有岸边的柳树、康河的水草、榆树下的清潭。
(3)、提问：诗人告别时，作了哪些动作?
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
1、 第一节，连用了三个轻轻的，向西天的云彩告别，给全诗定下了抒情基调。既有难舍难离的真情，又有淡淡的无奈与感伤。
2、 第二节写了岸边的柳树，金柳是夕阳中的生动色彩的描绘，它秀美婀娜，好像新娘，既喻出它形态的美好，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋的感情，谁能舍得离开美丽的新婚妻子呢?艳影，荡漾在我的心头，物我合一，情景交融，
3、 第三节，写了康河的水草，绿油油的水草在水波中招摇，惬意平静。并有向诗人打招呼之意。我甘心做一条水草，不仅物我合一，而且表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，生于斯 ，长于斯。
4、 第四节，写榆树下的清潭，清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑澜，浮藻间好像沉淀着彩虹做的梦境，融情入景，将人带入梦一般的意境中。
5、 第五节，诗人的感情达到了高潮，在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离开，撑着长篙去寻找那彩虹似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要放歌，快乐的情绪达到顶点。
6、 第六节，物极必反，乐极生悲，诗人由幻想回到现实，情绪低落下来，于是不能放歌，只能悄悄吹起离别的伤感的笙箫，诗境恢复寂然，连夏虫好像也体会到离别之情，保持沉默，沉默是今晚的康桥，充满了无法化解的离愁别绪，将诗人深思默想的心境推到了极致。
7、 第七节，与开头呼应，诗人是那样的不舍得离去，却不带走一片云彩，不愿惊动心爱的康桥，不舍得让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更另觉悟，眷恋，同时也有一种洒脱的意味。
附：板书设计
再别康桥
离别康桥的情景 作别云彩 分、淡淡的无奈和伤感
(静)
河畔的金柳
(比喻、移就)
(恋) 康河的水草
(乐) 拜伦潭
(往昔梦想)
寻梦
(快乐极点)
(哀、静)
《再别康桥》教案 篇2
再别康桥的语言清新，音韵和谐，神思飘逸，令人神往；离情别绪，离而不伤，别而不愁，令人折服。
一、课文教学内容选择
（一）从课标对诗歌的要求看，还有以下教学内容
1、加强诵读涵泳，在诵读涵泳中感受作品的意境和形象，获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。
2、在整体感知的基础上，学习从意境和意象、语言技巧等方面对作品进行赏析，感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。
（二）从单元目标看，有以下教学内容
1、指导学生鉴赏中国新诗
2、学习诗歌鉴赏的主要方法：
抓住诗歌中的意象；要知人论世；要注意欣赏诗歌的形式美，分析诗歌的表达技巧；要品味诗歌凝练、含蓄，富有跳跃性和音乐性的语言等。这个单元的鉴赏重点是情感与意象
3、反复吟咏，体会声律之美
4、运用联想和想像，领悟情景浑然交融的意境
（三）从课后练习看，有以下教学内容
1、让学生体会这首诗的音乐性、韵律感，积累经典名篇
2、整体感知诗歌思想美、情感美、意象美、语言美和结构美，重点体会诗歌的形式美。
3、通过诵读达到欣赏、理解、审美的目的
4、了解中国现代新诗史上的“新月派”及其“三美”的美学主张。
《再别康桥》一文是“新月派”诗人徐志摩的传世之作，因为徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，因而他的诗歌具有语言清新、音韵和谐、想象丰富、意境优美、神思飘逸的特点。《再别康桥》这首诗较为典型地表现了徐志摩诗歌的这种风格特点。诗歌记下了诗人1928年秋重到英国，再别康桥时的情感体验，表现了一种带着淡淡忧愁的离情别绪。
根据新课程标准及教参的要求，结合本文的特点，我确立教学目标如下：
知识与技能目标：
1.了解徐志摩及诗歌风格
2、品味诗的意象美，领悟诗的意境，体会诗人真情。
3、学习诗歌鉴赏的一些方法。
过程与方法目标：
合作学习进行探究，通过反复诵读，展开联想与想象品意象、悟真情。
情感态度及价值观目标：
体悟作者情怀,引发共鸣，逐渐养成良好的审美情趣培养审美能力。
教学重点：训练学生诵读诗歌的能力，领悟诗情，赏析诗歌画面、诗意美。
教学难点：把握意象，品味意境，把握作者情感。
二、教学设计及意图
课前播放蔡琴深情歌唱的《再别康桥》。
（一）导入新课
1、著名特级教师于漪说：“在课堂教学中，要培养激发学生的兴趣，首先要抓住导入课文的环节，一开课就能把学生牢牢地吸住。”我这样导入：歌声停了，但是我们同学依然还沉浸在刚才的歌声当中。这首歌是蔡琴深情演绎的，它的歌名叫《再别康桥》。而《再别康桥》最初是一首诗，是一位诗坛名家创作的一首诗。胡适曾经如是说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的‘单纯信仰’。他的一生的历史，只是他追求这个单纯信仰的实现的历史。他的理想是英国式的民主，英国式的政治，他把这种理想寄予到诗里。今天我们就来学习他的这首诗《再别康桥》。
2、作家档案
由教师简介作家知识
徐志摩（1896-1931）：浙江海宁人。现代诗人、散文家；中国现代文学史上杰出诗人之一。1921年至1922年，就读于英国康桥大学（即剑桥大学）。1921年开始创作新诗，1922年在返国后在报刊上发表大量诗文。1923年与闻一多、胡适、梁实秋等人发起组织新月社，为新月社的代表诗人。1931年11月19日由南京飞往北平途中因飞机失事遇难。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。
诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
（二）初读诗歌 感知诗情
1、听配乐朗诵，初步感受诗情。
2、自由诵读，整体感知诗情。
明确：不舍、依恋、伤感、惆怅
（三）诵读诗歌，吟咏涵韵
1、分七个诵读组吟咏涵韵各小节。要求从语气、停顿、重音等方面说说诵读的体验。
2、请各诵读组汇报诵读体验，教师适时点拨明确。
附诵读指导：空格表示句中的停顿
轻轻的 我走了，
正如我 轻轻的来；
我 轻轻的 招手，
作别 西天的 云彩。
（低沉，舒缓。前两句两顿，后两句美句三顿。第二句注意三个地方：“我”微微上扬；“轻轻的”语速稍慢；句后略有停顿，以读出“分号”的作用。）
那 河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头 荡 漾。
（语气上扬；深情地舒缓地甜蜜地；因为情绪的激动，二三句可不停顿，第四句越读越慢，将“荡漾”二字顿开。）
软泥上的青荇，
油油的 在水底 招摇：
在康河的柔波里，
我 甘心 做一条水草！
（语气平缓；深情地陶醉地。因为抒情的需要，第一三句需要淡化停顿；第二句后略有停顿，以显现“分号”的作用；“水草”读出重音。）
那 榆荫下的一潭，
不是清泉，是天上的虹
揉碎在 浮藻间，
沉淀着 彩虹似的梦。
（语气平缓；深思地深沉地感慨地；“不是清泉，是天上的虹”句中自然停顿；“彩虹似的梦”几个字语气不重但字字清晰。）
寻梦？撑一支长篙（gāo），
向青草更青处漫溯，
满载一船星辉，
在星辉斑斓里 放歌。
（语气上扬；语速加快；向往地畅想地愉快地；“寻梦？撑一支长篙”句中自然停顿；因为激情的需要二三句不做停顿；第四句语速放慢，“在星辉斑斓里”后面作稍长时间的停顿；“放歌”应该是清脆，一字一顿。）
但 我不能 放歌，
悄悄 是别离的 笙箫；
夏虫 也为我沉默，
沉默 是今晚的 康桥！
（语气下沉；语速放慢；深沉地舒缓地有点惆怅地；用句中的停顿来很好地表达作者心中的略带伤感的情绪；“康桥”二字要读得比较沉重。）
悄悄的 我走了，
正如我 悄悄的来；
我 挥一挥 衣袖，
不带走 一片 云彩。
（语音更低沉一点；语气更加轻柔一些；宁静地潇洒地；“悄悄的来”四个字要读得很清晰；最后一句越读越慢；“云彩”二字，轻音处理。）
总要求：要读出宁静感，要读出节奏感，要读出起伏感，要读出惜别感。
朗读的基调要低沉，语气的变化要鲜明，节奏的处理要舒缓。
（四）品读诗歌，体悟诗情
问题1：诗人在离别之时描写了哪些景物？体现了诗人怎样的情怀？
归纳：
（1）岸边金柳。在中国古典诗歌意象中，“柳”与“留”谐音，传递出作者留恋不舍的情怀。夕阳西下，落日余辉打照在树干树梢上呈现金色，同时金色比黄色更显高贵、灿烂、夺目，写尽了杨柳的富丽妩媚。作者用柳树来喻新娘，年轻貌美的女子，柔滑的肌肤，婀娜的体态，一如随风摆动风情万种的枝枝柳条，美丽万分，姿态绝佳。谁能抛开自己貌美的新婚妻子？谁能忍心别离自己挚爱山水花草？然而离别终究还是近在眼前，那就再驻足停留，多看几眼，让她的美永驻我心。
（2）水底青荇。河水清澈见底，绿油油的水草在水波中招摇，一切都是那么的惬意。轻柔的水草好像洞察了我的心思，在水中召唤着我，而我此刻也希望自己能化身为水草，永远沉浸于康河，依偎着康河，长久地生于斯长于斯。
（3）榆荫潭水。在康桥求学期间作者常常在康河上白天撑篙，夜色飘荡。拜伦潭倒映着天上的虹，天上的虹是静的，水中的虹是动的，给天上虹付予了动态的美。那清泉已然不只是潭水，而是沉淀着彩虹般五彩斑斓的梦境，揉碎了在水波荡漾间遍布潭中。美好的梦啊，那是作者曾经对学业的进取，对爱情的追求。
问题2：离别在即作者做了什么事？表现诗人什么样的情感？
归纳：寻梦。再回母校，曾有的对事业，对人生，对爱情的诸多美梦，如这一船的星辉一样繁多、璀璨。撑篙再去寻觅，水波星光交相辉映，流连其中的诗人似乎又回到过去，忘记了要离开的事实。
放歌。诗人快乐的心情达到极至，似乎只有高歌才能把这种难以言表的喜悦心情表达出来。
沉默。可是诗人最终也没能唱出心底的喜悦，要离别的事实印在心中，拂散不去。美好的过往已是历史，让人无法轻松，幻想去寻梦不得已又回到现实，情绪也因此而低落。离别时的沉默是人世间最深的感情，悄悄吹起离别的笙箫，空气中布满惆怅，夏虫好象也体会到了我此刻的离别之情，在本该喧闹的时节保持了沉默。今晚的康桥寂然无声，无声中又蕴含着很多无法言表的离情别绪，将作者怅惘的心情推至极至。
诗人热爱康桥，依恋康桥，可以同她分享快乐，却不愿、不忍让自己最心爱的同自己一起共同体验痛苦、体味伤悲，所以满怀惜别之情带着理想幻灭后的感伤选择悄悄离开，连一片云彩都不带走。我对你千般柔情、万种相思，你的一点一滴在我心中都是如此神圣美好，因此我把所有的美都留给你，让你继续在美中鲜活的存在，而我打点伤悲独自离去，这就是我对你的爱。爱不是占有，是成全。
（五）赏读诗歌，寻美品美
《再别康桥》是一首音节和谐、意境优美经典传诵之作，刚才我们通过对文章的意象和意境进行解读已经强烈感受到了作者对康桥的深情。正所谓“好书不厌百回读”，好的文章也是如此，现在让我们再来读一读，议一议，说一说，这篇文章都让你感受到了哪些美或是哪里给你留下了深刻的印象。
归纳：
1、音乐美，是对音节而言的，琅琅上口、错落有致，都是音乐美的表现。主要表现在：①韵脚严整，韵脚为：来、彩；娘、漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。②节奏鲜明，旋律和谐，每行基本由二至三个音步构成，读来琅琅上口，悦耳动听。③回环往复。首节和尾节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
2、建筑美，表现为诗节和诗行的排列组合上，四行一节，每一节诗行的排列两两错落有致，每行的字数基本为六七个字，间或八个字，于参差变化中见整齐。
3、绘画美，表现为诗人选用了众多意象，景中有情，情中有景，情景交融，使得物与我达到了完善地相融，在我们面前的呈现出柔美、婉约的意境。夕阳、星辉、波光、艳影、榆荫，或浓或淡的光线带来了明暗变化；金柳、云彩、青草、彩虹，色彩的多变带来了视觉的冲击；每一节都是一幅色彩绚丽、宁静秀美的风景画。
4．语言美。如轻轻、油油、悄悄的叠字用法，让语言有了起伏变化，有了抑扬顿挫，有了轻快舒缓的音韵美。“满载一船星辉，在星辉斑斓里放歌”“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”，顶真的修辞格式，让行文有了紧凑与缓慢，有了欢快与哀婉，有了回环跌宕的旋律美。开头与结尾处“轻轻的”“悄悄的”在内容上相呼应，形式上相对称，形成周而复始的和谐美。
5、情感美。徐志摩通晓国文，深谙外语，他的诗文既有中国传统诗歌含蓄典雅，又有外国诗歌的欢快热烈。轻轻的、悄悄的、挥挥衣袖、作别云彩，浪漫而温柔，细腻而多情，若不是江南那独步天下的才情如何能写出如此清丽、淡雅的情怀。作者想纵情歌唱，唱出心中对康桥的思，对康桥的恋，对康桥的爱，当分开的愁怨涌上心头，他挥手离别，这炙热、浓烈的情感又如交响曲般能融化冰雪，动人心魄。
结语：有人说，《再别康桥》像一首歌，不，歌太铿锵了；有人说，《再别康桥》像一颗钻石，不，钻石太璀璨了；有人说，《再别康桥》像一条彩虹，不，彩虹太斑斓了；有人说，《再别康桥》像一个梦，不，梦太缥缈了。那么，《再别康桥》像什么呢？我只能说它美得让我无法形容，怎么读也把玩不够，欣赏不透。
《再别康桥》教案 篇3
一、请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。在这个环节中介绍诗人：（略）
二、诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗，《再别康桥》属于哪一种呢？
抒情诗。这个问题很简单，但很重要。它是一个“切入点”。阅读教学非常那个重要的一点就是寻找恰当的“切入点”，也有人叫做“导入”，但我以为二者有区别。“切入点”是对课文而言的，是为了把学生引入课文情景而寻找的突破口，属于阅读教学内部的有机组成部分；“导入”是对课堂而言，是为了把学生从课前的无序状态引入课内的有序状态而设计的教学环节，属于阅读教学外部组成部分。提出“再别康桥属于哪一种呢？”这个问题，目的在于引出下面的核心问题。
三、既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
这是一个核心问题，关系到本课的教学目标——诗歌意象的问题。高一的学生可能不会顺利的回答出“通过意象来抒发感情”，这不要紧。教师引导学生读诗歌的第二小节，抓住“金柳”这个词，让学生充分品味。“金柳”是这一小节表现的对象，诗人为何如此表现它？我们来推测一下，是不是“ 金柳”包含了什么东西在里面？是的。诗人写“金柳”是“新娘”。作为同学们，可能感觉到奇怪，由“金柳”怎么会想到“新娘”呢？是不是与诗人的生活有关系？会不会与诗人的感情有关系？有可能。谁能说说诗人与剑桥大学有什么关系？简要介绍诗人的生活历史。由此学生明白了，原来由“金柳”联想到“新娘”是有原因的。不仅这个如此，其他很多作品，诗人写什么，怎么写都可能与诗人本身的生活经历和情感经历有关系。下面可以总结一下什么是“意象”了：意象就是诗人写入作品的包含了诗人感情因素的形象。理解“意象”必然伴随着联想与想象。只有通过联想和想象，读者才能进入到作品的情境之中。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾”。“艳影”是什么？要想——美丽的影子；“荡漾”是什么意思？要想象——就是整天萦绕在心头，挥之不去，才下眉头，却上心头。所为联想，就适合自己的生活结合起来，比如——同学们“荡漾”过吗？如果你荡漾过，你才能更深刻的感觉到诗人用词之妙。哪位同学荡漾过？不妨说说。好了，下面请一位同学完整的朗诵这一小节。
四、进入第三小节诗人的感情有没有变化？如果有变化，是加强了，还是减弱了呢？
这个问题更深入了，引导学生在不知不觉中深入理解诗歌，进入到诗人精神世界，进入到诗人的情感世界。学生自由发言。教师灵活及时地把握学生的感觉，相机引导在此非常重要。先朗读，后回答。诗人的感情有变化，是进一步了，感情更强烈了，从“我甘心做一条水草！”可以看出这种变化。“青荇”“招摇”，整天与金柳相伴，早夕相处，你低头看着我，我仰头看着你，说着别人永远听不懂的话，诉说彼此之间的心曲。“相看两不厌，唯有敬亭山。”“我见青山多妩媚，料青山。见我应如是。”水草这一节着意表现“意象”。是在“柔波”里呀！在徐志摩的诗歌作品中，经常使用“柔波”一词，我想是有其特殊含义的，同学们读“柔波”能引起你怎样的联想和想象？请同学们说一说，就像孩子在妈妈温暖的怀抱，就像恋人含情脉脉的秋波，就像老是甜美的微笑……多美呀，真的是“甘心”呀,不用叹号不行呀！感情进一步发展了，更加强烈了。同学们感受到这种强烈的变化了么？感受到了，那就好，请同学们来读一读。“我甘心做一条水草！”一定要大声读么？使劲喊，行么？不行。怎么办？“使劲轻读”？好，使上劲，换得轻轻地读。
五、请一位同学朗读第四小节
读得不错。不过老师有一个问题：“那榆阴下的一潭，不是清泉，是天上虹”，老是觉得写得不好。怎么不是清泉呢？“那榆阴下的一潭”明明是写清泉嘛，怎么成了彩虹呢？诗人写错了。是不是？这个地方很多老师容易疏忽，这么一问，就问出趣味来了。彩虹，象征美好的事物，代表了诗人的梦。“揉碎在浮躁间，沉淀着彩虹似的梦”。噢，明白了，原来彩虹就是诗人的梦呀！这个美好的梦怎么了？“揉碎”了，“沉淀”了，就是说，这个梦没有变成现实。正是因为没有变成现实，所以才在人的心中深埋多年，不能忘怀，时不时地“荡漾”一下。读这样的句子，体会到了诗人的什么？似乎有一些伤感。这种写法，我们叫做“移情”。景随情迁，以情入景，以我观物，则物皆我之所色。古人有这种句子：“细看来，不是杨花，点点是离人泪。”（出自苏轼《水龙吟·似花还似非花》）。诗人唯恐读者把那一泉清泉只是当做普通的泉水，看不出它的特殊之处，所以才用这样的写法来提醒读者。在诗人眼里，这的确不是一般的泉水，那里有诗人的“梦”。诗人1918年赴美留学，1920年来到英国，来到剑桥。在这里，诗人遇到了自己诗歌创作的启蒙者，同时也是自己最倾心追慕的女子林微音，并从此走上了诗歌创作的道路。他说：“我的眼睛是剑桥叫我睁开的，剑桥是我的心灵泉源，是我精神的依恋之乡。”所以，在别人眼里的清泉，在诗人眼里就是彩虹，就是梦。
六、一提到梦，人们常常回忆起往昔的生活，特别是那些铭刻心头的往事。
诗人也是这样，提到“梦”，他就好像回到了那个美好的时刻，让他难以自持。于是他就去寻找那昔日的梦。昔日的梦究竟是怎样的美好呢？诗人告诉我们了么？
“撑一直长篙”。你知道什么是长篙么？噢，在《社戏》里学过，多美好呀！你们撑过船么？撑过，感觉如何？美极了。我们想象一下：长长的船篙，轻轻地波动着水面。船上只有两个人，划呀划呀，往远处划，为什么？那儿人少呀。来到幽静的地方，心里高兴，那就唱吧：放开喉咙，尽情歌唱。你看，天上的星星闪闪发光，好像在想我们眨眼睛。美不美？太美了。诗人高兴得放声歌唱，他醉了——诗歌到这里可以说达到了高潮。联系上一节，我们可以说，这里所写的就是诗人那个美好的“梦”。荡漾在诗人心头的也就是这梦中的情和景。那么，这一小节如何朗读？请同学们展示一下。谁有过“放歌”的经历，那是多么美好的时刻！让同学们展开想象：可以张开双臂，仰起头，沉浸在遐想中……“放歌”二字的读法也可以变成“放——歌——”
七、诗人沉浸在里面，没有醒来。对吗？
不对。诗人很快就醒来了。“但我不能放歌”。想唱歌而又不能唱歌，是一种什么滋味？遗憾。既然不能放歌，只好怎么办？“悄悄”地离开。“悄悄”就是我的“笙箫”，憋在心里，此时无声胜有声。夏虫了解我的心，也不叫了。我“沉默”，整个康桥都“沉默”。我的那份感情呀，还是藏在心底吧，就让我一个人知道。从诗歌情感的发展脉络看，这就是从高潮一下子滑落下来，形成了一个大的波折。那么，朗读的时候也要有所体现
八、为了突出“沉默”的特点，诗人在开头和结尾两个小节中都写到了。怎么写的？
开头写的是“轻轻的我走了”，结尾写的道“悄悄的我走了”。一片寂静。诗人就这样走了，我们仿佛看到一个轻手轻脚走来，又轻手轻脚离开的身影。在他的内心深处，藏着无限的留恋。
九、最后，请同学们把课文完整地朗读一遍。
十、拓展。
徐志摩是中国现在诗歌史上的重要代表。以他为代表的“新月派”诗歌，为中国新诗的发展建立了功劳。他赞同闻一多先生的“三美”诗歌理论，认为诗歌要有韵律美、绘画美和建筑美。他的诗集有《志摩的诗》《冷翡翠的一夜》《猛虎集》《云游》。他的诗广为流传，人们张口就可以朗诵，据说，1928年11月，也就是诗人再别康桥后，就去了印度，拜见了他朝思暮想的大文豪泰戈尔。泰戈尔当众朗诵了徐志摩的《沙扬娜拉》“最是那一低头的温柔／像一朵水莲花不胜凉风的娇羞／道一声珍重／道一声珍重／那一声珍重里有着甜蜜的忧愁。”写的多好啊！同学们如果感兴趣的话，可以找徐志摩的诗选来读一读。
再别康桥
徐志摩
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
软泥上的青荇，
油油的在水底招摇；
在康河的柔波里，
我甘心做一条水草！
那榆荫下的一潭，
不是清泉，
是天上虹；
揉碎在浮藻间，
沉淀着彩虹似的梦。
寻梦？撑一支长篙，
向青草更青处漫溯；
满载一船星辉，
在星辉斑斓里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是别离的笙箫；
夏虫也为我沉默，
沉默是今晚的康桥！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
1928.11.6 中国海上
《再别康桥》教案设计
（本教案根据特级教师程翔老师的教学思路整理而成。）
【教学目标】
1.指导学生在反复朗读的基础上，着重分析意象以及意象的组合，体味诗歌的意象美。
2.通过品味语言，发挥想象，以感受充溢于诗歌的真情，进而拉近学生与诗的联系，鼓励学生在喜欢的基础上多写写新诗。
【教学重难点】
1. 把握和分析意象。
2. 感受诗歌的真情。
【教学方法】
诵读、提问、讲解、创设情境
【教学时间】一课时
【教学过程】
一、 请同学们认真读一遍，并谈一谈初步印象。
1.设计理由：学生对诗歌的原始阅读非常重要，在此基础上产生的原始理解是教学的起点和依据。
2.在这个环节中，适当介绍诗人。徐志摩，中国现代著名诗人、散文家。
二、 诗歌可以分为叙事诗、抒情诗、哲理诗等，《再别康桥》属于哪一种呢？
1.抒情诗。
2.目的是从这个问题切入到下一个问题。
三、 既然是抒情诗，那么它是怎样抒情的呢？
1.请同学们品味第二小节的“金柳”，“金柳”怎么会是“新娘”呢？为何我们联想不到？这是不是与诗人的情感有关系？
2.“金柳”“新娘”就是赋予诗人情感的形象，我们叫做意象。
3.理解“意象”要发挥想象，我们才能走入作品的情境中去。接下来，诗人写道“波光里的艳影，在我的心头荡漾。”“艳影”是什么？请同学们想象美丽的影子，荡漾是怎么样的一种情愫？请同学们发挥想象，体验这种萦绕在心头的情感。
4.请一位同学朗诵第二小节。教师注意指导学生读出“荡——漾”的味道来。
四、 进入第三小节，诗人的感情有没有变化？如果有变化，是加强了还是减弱了呢？
1、请一位同学先朗读，适时引导其回答。
2、从哪一句可以看出情感变得强烈了？“我甘心变成一条水草！”
3、请同学们想象“青荇”在招摇，“水草”在柔波里招摇，与河畔的“金柳”、波光里的“艳影”组合成一幅怎么样的画面？这样的写作叫做“绘画美”。
4、请同学们朗读，指导学生读出“甘心”二字饱含的幸福感。
五、通过指导朗读进入第四小节，诗人为何说“那榆阴下的一潭，不是清泉”而是“天上虹”呢？
1、引导学生理解诗歌语言的跳跃，这里的“虹”原来是“彩虹似的梦”。
2、诗人的“彩虹似的梦”实现了吗？没有，被“揉碎”了。请同学们结合自己的实践，自己的梦被揉碎了，情感怎么样？引导学生体验诗人此时的伤感。
3、请一位同学朗读，指导学生读出“揉碎”的伤感和“彩虹似的梦”的无奈。
六、诗人的“梦”让他重回昔日在康桥读书的梦，这昔日的梦真的美好得像彩虹似的吗？进入第五小节。
1、请同学们想象一下撑着长篙的感觉，向前，向更深处漫溯，忘记了时间，撑到星辉斑斓的时候，于是在那里放歌。多么自由自在啊！多么美好啊！这就是徐志摩所提倡的“自由与美”。
2、请一位学生朗读，指导其读出诗人的欣喜之情。
七、朗读第七小节，诗人的情感变化了吗？为什么？诗人写了什么意象？这些意象前面的修饰词是什么？这些意象让你感受到诗人什么样的情感？
1、诗人不能停留在昔日的梦，因为要离别了。诗人写了“笙箫”，修饰词是“别离的”，诗人此时是忧愁的。
2、诗人写了“夏虫”，修饰词是“沉默”，为何诗人要沉默？
首先，夏虫也不堪离别的愁绪，故“沉默”了，不再“欢叫”了。其次，诗人希望离别的方式是静悄悄的，恰如诗人在开头和结尾两个小节中都写到了的。
3、那诗人为何在开头和结尾采取同样的形式呢？有何表达效果？
引导学生思考诗歌的特殊形式，回环往复会使诗歌有音乐美，感情浓厚。
八、请同学们把课文完整地朗读一遍，适当师范指导。在读书声中结束。
《再别康桥》教案 篇4
教学目的
1．感知《再别康桥》的诗意美、艺术美和人情美。
2．理解《我爱这土地》中的意象。
3．体悟《我爱这土地》深沉而强烈的爱国情感。
教学重点
1．《再别康桥》的音乐美、建筑美、绘画美。
2．《再别康桥》中的诗意美和人情美。
3．《我爱这土地》中抒情主人公真挚的爱国情感。
4．《我爱这土地》中的意象。
教学设想
教学方法
1．诵读吟咏法；
2．欣赏法；
3．点拨法。
媒体设计
1．播放电视连续剧《人间四月天》片尾曲的MTV。
2．配合朗诵，播放一组中国人民前赴后继、浴血奋战、抵御日寇入侵的画面及《黄河大合唱》MTV、《我爱你中国》MTV。
教学时数：1课时。
教学步骤
第一课时
一、导语设计
1．他就这么悄悄地来，又这么悄悄地去了。他虽然不曾带走人间的一片云彩，却把传世的《再别康桥》留给了诗坛，也把永远的思念留给了人们。现在，让我们走进志摩，走进他的《再别康桥》。
2．谁不爱自己的母亲，谁不爱自己的祖国！穿越时空，只有一种感情能将民族的心联系起来，那就是对祖国深深的爱。早在1938年，著名诗人艾青就眼含热泪地对祖国母亲唱了一首深情的赞歌——《我爱这土地》！
二、解题
1．徐志摩，现代诗人、散文家，曾留学英国剑桥大学两年。在他临别伦敦的前夕，在一个美丽的黄昏，他来到剑桥大学碧波荡漾的康河里泛舟，在康桥上漫步，他流连忘返，如痴如醉。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的诗人的天命，于是吟成了这首传世之作。
2．艾青的《我爱这土地》写于风雨飘摇的1938年。那时日寇的铁蹄正肆意践踏着祖国的大地。面对山河破碎、国土沦丧，诗人无法抑制的拳拳爱国热情终于喷发出来，他拿起笔写成了《我爱这土地》，从此，这首诗在抗战时期广为传诵。
三、研习课文
1．整体把握，理清思路
①听录音，指导朗读。
②学生朗读，体会。
（解说：这两首诗的可读性非常强，宜多朗读，在多次朗读中让学生体会诗的美。《再别康桥》注重引导学生感受诗歌的音韵美；《我受这土地》注重引导学生体验作者感情的起伏变化。）
2．欣赏品味
①《再别康桥》的诗意美和人情美。
第一节写久违的学生作别母校的万千离愁。连用三个“轻轻的”，使我们仿佛感受到诗人踮着足尖，像一股清风一样来了，又悄无声息地荡去，生怕打扰了康桥的静谧；而那至深的情丝，竟在招手之间，幻成了“西天的云彩”。第二节至第六节，描写诗人在康河里泛舟寻梦，披着夕照的金柳，软泥上的青荇，树荫下的水潭，一一映入眼底。两个暗喻用得颇为精到：第一个是将“河畔的金柳”大胆地想像为“夕阳中的新娘”，使无生命的景语，化作有生命的活物，温润可人；第二个是将清澈的潭水疑作“天上虹”，被浮藻揉碎之后，竟变成了“彩虹似的梦”。正是在意乱情迷之间，诗人如庄周梦蝶，物我两忘，只觉得“波光里的艳影/在我的心头荡漾”，并甘心在康河的柔波里，做一条招摇的水草。这种主客观合一的佳构既是妙手偶得，也是千锤百炼之功。第五、六节，诗人翻出了一层新的意境。借用“梦/寻梦”，“满载一船星辉，/在星辉斑斓里放歌”，“放歌，/但我不能放歌”，“夏虫也为我沉默/沉默是今晚的康桥”四个叠句，将全诗推向高潮，正如康河的水，一波三折！而他在青草更青处，星辉斑斓里跣足放歌的狂态终未成就，一切归于寂然，就连青草丛中的夏虫似乎也体会到了离别之情，也为他保持沉默。往日欢愉的康桥，今晚也沉默了。一切的一切都为诗人的离去而沉默了。“沉默是今晚的康桥”将诗人沉思默想的心境推向了极致：此时的沉默而无言，又胜过多少情语啊！最后一节以三个“悄悄的”与首节回环对应，诗意也有递进，间接表达出作者深挚的感情。全诗一气呵成，荡气回肠，神思飘逸，是对徐志摩“诗化人生”的最好描述。
（解说：康桥时期是徐志摩一生的转折点。可以说，“康桥情结”贯穿在徐志摩的许多作品中，《再别康桥》就是将他多年对母校的感情浓缩在凝练的诗句中，深化到对大自然的描写和自己的想像中，以刻意营造的无限的诗意美，传达一种眷恋母校的人情美。）
②《再别康桥》的音乐美、绘画美、建筑美。
音乐美，是对音节而言的，朗朗上口、错落有致，都是音乐美的表现。主要表现在：①押韵，韵脚为：来、彩；娘、漾；摇、草；虹、梦；溯、歌；箫、桥；来、彩。②音节和谐，节奏感强。③回环复沓。首节和尾节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
这优美的音乐般的节奏像涟漪般荡漾开来，既是学子寻梦的跫音，又契合着诗人感情的潮起潮落，它低徊曲折，一咏三叹，有一种独特的审美快感。七节诗错落有致地排列，韵律在其中徐行缓步地铺展，颇有些“长袍白面，郊寒岛瘦”的诗人气度。
所谓绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩、金柳、夕阳、波光、艳影、青荇、彩虹、青草、星辉斑斓”等词语，给读者视觉上的色彩想像，同时也表达了作者对康桥的一片深情。
所谓建筑美，指的是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：徐志摩崇尚闻一多的“音乐美、绘画美、建筑美”的诗学主张，而尤重音乐美，所以作这三方面的点拨。其中，可引导学生联系学过的古诗词，以使学生能较好地体会诗歌的音乐美这一特点。对绘画美和建筑美，可先分组讨论，教师相机点拨，学生便可豁然开朗。）
③《我爱这土地》的强烈的爱国主义情感。
诗人先把自己幻化成一只不屈的鸟，为我们的土地苦难的历史，为我们悲愤的人民，为那风起云涌的不屈不挠的斗争而歌，死了，也要使自己融进祖国的土地中。诗表现出一种“沉郁“的感情特点，这种”沉郁“是对灾难深重的祖国爱得深沉的内在感情的自然流露，因而格外动人。同时，诗人对祖国的”黎明“抱乐观的信念，所以，对可以预期的光明幸福的未来，也唱出了一曲深情的恋歌。
最后，诗人炽热的爱国情感激流再次升华，用直抒胸臆的自白点燃了情感爆发的导火线：“为什么我的眼里常含着泪水？因为我对这土地爱得深沉……“诗在此呼应了标题，省略号的运用再次表达了这份“爱”的凝重。这两句，曾激起了多少炎黄子孙的共鸣啊！
（解说：爱国是永恒的主题。尽管本诗爱国主义的主旨较直白，但还应把它作为教学重点，引起学生的共鸣。）
④《我爱这土地》的意象。
诗中的“土地”“河流”“风”“黎明”四组意象是有象征意义的。“被暴风雨打击着”的“土地”意象展示了大地遭受苦难、山河破碎、国土沦丧；“永远汹涌着”的“悲愤”的“河流”和“激怒”的“风”抒写了人民的悲愤和激怒，象征抗战力量的日渐壮大和那风起云涌的不屈不挠的抗争；那“来自林间的无比温柔”的“黎明”，是苦难人民的希望和抗战胜利的“黎明”。
（解说：通过感知和分析诗歌语言，让学生进行联想和想象，再现诗中生动鲜明的意象。）
⑤诗人为什么要用“嘶哑的喉咙”歌唱？
“我”这只鸟不是百灵，也不是蓝天中啼叫的黄鹂，诗人在诗中仅仅选用了“嘶哑”一词，就把杜鹃啼血般的奉献者形象赋予了悲愤的爱国者，它充满着因沉重的苦难和忧郁的负荷而生发的焦灼与浩叹，传递着与时代同步的忧患诗情，所以用“嘶哑”一词十分传神。这里如果改成“珠圆玉润”“动听”“柔弱”等别的字眼，就不能使人体味到歌者经历的坎坷、悲酸和对祖国、对土地、对人民执著的爱。
（解说：对诗的语言进行咀嚼和揣摩，用自己的理解和想像去增补诗意跳跃所带来的断层或空白，更能品出诗味来。）
2．课堂训练
学生有表情朗读两首诗歌。
（解说：再次朗读能让学生感受诗歌的音乐美，体验诗中的节奏、韵律，体会诗中浓郁的感情，同时让学生“反刍”，使学生加深理解或重新理解。）
四、布置作业
课外阅读：
1．徐志摩《偶然》《沙扬娜拉——赠日本女郎》；
2．戴望舒《雨巷》；
3．艾青的《大堰河——我的保姆》。
《再别康桥》教案 篇5
教学目的
1， 感知《再别康桥》的诗意美，音乐美，建筑美，绘画美，再别康桥教案设计。
2， 学会新诗的鉴赏方法。
A， 通过教师的指导朗读学会欣赏诗歌的音乐美。
B， 通过教师的分析赏析，学会从诗歌的意象及形式等方面入手赏析诗歌。
教学重点
诗人独具特色的意象选择；
《再别康桥》的音乐美，建筑美，绘画美。
教学设想
教学方法：诵读吟咏法，欣赏法。
媒体设计：播放校园歌曲《再别康桥》。
播放黄磊朗诵带《再别康桥》。
教学手段：多媒体教学。
课时安排：一课时。
课堂教学设计
一， 导语：
“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”一首带有淡淡哀愁的离别诗牵动了多少文人学者的心。徐志摩，他就这样悄悄地来，又这样悄悄地走了。诗人志摩是怎样一个人呢？让我们和志摩一起《再别康桥》，走进诗人内心。
二，播放歌曲《再别康桥》，附上剑桥的`图片。
（解说：音乐能陶冶人的性灵。《再别康桥》这首诗本身就极具音乐美。播一首由《再别康桥》改成的歌曲，可以让学生从另一个艺术层面去感受志摩的诗。配上剑桥的优美的图片，让学生由听觉到视觉都对《再别康桥》有一定的感知。）
三，志摩其人及写作背景。
徐志摩（1896—1931），浙江海宁人，笔名云中鹤、南湖、诗哲。1918年赴美留学，1920年赴英国，就读于剑桥大学，攻读博士学位，其间徐志摩邂逅了林徽音，度过了一段美好的留学时光。
《再别康桥》这首诗，较为典型地表现了徐志摩诗歌的风格。 诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪。康桥，即剑桥，英国著名剑桥大学所在地。康桥的一切，早就给他留下了美好的印象，如今又要和它告别了，千缕柔情、万种感触涌上心头。康河的水，开启了诗人的性灵，唤醒了久蜇在他心中的激情，于是便吟成了这首传世之作。
四，播放黄磊朗读的《再别康桥》，老师指导朗读，注意诗歌的节奏及饱含的深情。
五，整体鉴赏《再别康桥》。（从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析这首诗歌）
（一），提示：自古写离别诗之作可以说是数不胜数，大家比较熟悉的还记得有哪些诗词？
明确：骆宾王的《于易水送人一绝》：“此地别燕丹，壮士发冲冠。昔时人已没，今日水犹寒。”王勃的《送杜少府之任蜀州》：“与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。”王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”
启发：如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗一下，在送别的对象上有什么不一样呢？
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”，告别对象由人间向自然景物转移，跳出了寒喧叮咛的俗套，给人清新飘逸之感。这些物象（云彩等）寄托着诗人的感情，这种有着诗人感情的物象即是诗歌的意象。诗人如何选择意象来表达自己的感情，正是我们要重点赏析的部分。
（二），从诗歌的意象入手赏析诗歌。
提问：
A， 本文在意象的选择上独具特色，请同学们找出本文的意象分别是哪些？
明确：云彩，金柳，柔波，青荇，青草，星辉等自然景物。
B，学生讨论这些意象的选择有什么作用？
明确：
诗人告别康桥时，避开送行的人，周围的高楼大厦，车水马龙等平常物象，而选取云彩等自然景物，这就避开了人间烟火，造出一种清新感。
如把河畔的金柳喻成夕阳中的新娘，这样就把无生命的景物化作有生命的活动，温润可人。柳树倒映在康河里的情景，浸透了诗人无限欢喜和眷恋的感情。夕阳照射下的柳枝，渡上了一层妩媚的金黄色。那金色的枝条随风轻轻摇摆，影子倒映在水中，像美丽的新娘。这波光里的艳影，在水中荡漾，也在诗人的心头荡漾。景中见情，情中有景，情景交融在一起。其他意象的选择也如此。绿油油的水草在柔波里招摇，仿佛在向诗人招手示意。而到晚上泛舟归来，水波与星光交相辉映，所以诗人情不自禁地要“在星辉斑斓里放歌”。诗人的快乐通过恰当的意象选择达到了顶点。这正是本诗意象选择的独具特色之处。
（三），从诗歌的形式入手赏析诗歌。
《再别康桥》在形式上具有三美：绘画美，音乐美， 建筑美。
1， 绘画美，是指诗的语言多选用有色彩的词语。全诗中选用了“云彩，金柳，夕阳，波光，艳影，青荇，彩虹，青草”等词语，给读者视觉上的色彩想象，同时也表达了作者对康桥的一片深情。全诗共七节，几乎每一节都包含一个可以画得出的画面。如向西天的云彩轻轻招手作别，河畔的金柳倒映在康河里摇曳多姿；康河水底的水草在招摇着似乎有话对诗人说……作者通过动作性很强的词语，如“招手”“荡漾”“招摇”“揉碎”“漫溯”“挥一挥”等，使每一幅画都富有流动的画面美，给人以立体感。
2，音乐美，是对诗歌的音节而言，朗朗上口，错落有致，都是音乐美的表现。
A， 押韵，韵脚为：来，彩；娘，漾；摇，草；虹，梦；溯，歌；箫，桥；来，彩。
B， 音节和谐，节奏感强。
C， 回环复沓。首节和末节，语意相似，节奏相同，构成回环呼应的结构形式。
3，建筑美，是节的匀称和句的整齐。《再别康桥》共七节，每节两句，单行和双行错开一格排列，无论从排列上，还是从字数上看，也都整齐划一，给人以美感。
（解说：在诗歌的形式美赏析方面，结合徐志摩崇尚闻一多的“音乐美，绘画美，建筑美”的诗学主张，所以作这三方面的点拨。教师重点讲析绘画美，学生讨论音乐美和建筑美，最后教师总结。）
六、小结本文。
本课我们从诗歌的意象，诗歌的形式入手赏析现代诗歌，同学们要学会这两种鉴赏新诗的方法。
七，知识点训练。
1、对这首诗的解说，不恰当的一项是（ ）
A． 开头一节点明“再别”，连用三个“轻轻的”形成轻柔而优美的旋律，把读者带入一种欣喜乃至礼赞的意境中。
B． 第二至四节，诗人用“金柳”“艳影
《再别康桥》教案 篇6
教学目的：
1、了解作者简历及其创作风格；
2、通过反复朗读，体会诗歌的章法、节奏、韵律，感受诗歌的音乐美。
3、咀嚼诗歌语言，把握诗歌意象，品味诗歌意境美，领会诗人所表达的思想感情。
教学重点：
感受诗意美和人情美，品味其艺术上的“三美”，即音乐美、建筑美、绘画美。
教学难点：感受诗歌中涌动着的激情，把握诗歌的主题。
教学方法：诵读法、问答欣赏法、探究式学习法。
教学过程 ：
一、导入新课：
朱自清先生说过：现代诗人应当首推徐志摩和郭沫若。有一位文学家也说过，在现代文学史上不能忘记的诗集有三部：一是胡适的《尝试集》，一是郭沫若的《女神》，一是徐志摩的《志摩的诗》。就是现在，也有许多朋友喜欢徐志摩的诗，可见他的诗影响之大、之深、之远。
二、作者简介：
徐志摩，浙江海宁人，现代诗人、散文家。新月派的代表人物，笔名云中鹤。出身于富商家庭，父亲因兴办实业，蜚声浙江。1910年入杭州府中学堂，1915年进入北京大学学习。1918年按照其父的愿望赴美国留学学习银行业（他父亲希望他将来成为银行家），1919年得知五·四运动爆发，激起心中的爱国热情。1920年去英国剑桥留学，以一个特别生的资格，在这里度过了一年多的真正悠闲自由的日子。据他回忆，这是他一生中最幸福的日子（在风景秀丽的康河两岸，他卧仰在有星星、黄花点缀的葱绿草坪上，或看书、或看天上的行云。有时到碧波荡漾的康河里划船，他完全陶醉在大自然的怀抱中。）1921年开始写诗，深受19世纪浪漫主义诗人华兹华斯、拜伦、雪莱的影响。回国后历任北京大学、清华大学教授。与胡适等人成立了新月社，为新诗代表人物。他是个个性主义者，信仰个性绝对自由的理想，并把对理想的追求看得高于一切，胡适在《追悼志摩》中说：“他的人生观真是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。”简言之，他的理想就是英国式的民主，英国式的政治。他崇拜大自然，主张人类接近自然，回归自然，融合自然。他的不少诗语言清新，比喻贴切，风格轻柔明丽。
1931年11月19日，他搭乘“济南号”飞机从南京到北京，在距济南50里的党家庄，忽遇大雾，飞机触山着火，不幸遇难，年仅36岁。真是“悄悄的我走了，正如我悄悄的来”，他真的化作一片“云彩”离开了我们。
这首《再别康桥》是作者在1928年第三次来到康桥后的归国途中写下的切身感受。表现了他对个人自由天性的追求。因音节和谐，意境优美而备受读者青睐。
三、指导朗读
1、 学生诵读，教师提示：这首诗象一首小夜曲。应读出委婉细腻的感情。节奏要轻慢一点。 语气要舒缓、轻柔、低沉（特别是：悄悄、轻轻、沉默）。
2、 教师范读，学生模仿。（或者播放范读磁带，学生模仿）
3、 让学生在反复朗读的基础上，感知诗歌的内容。
1）问：你认为这首诗主要抒发了什么感情？
明确：对康桥依依惜别的深情。
2）问：诗人为什么一开始说“轻轻的我走了”而不说“我轻轻地走了”?他后面连用了两个“轻轻的”都在“我”之后，就更符合语法规范。
明确：调整语序的作用，主要是强调。连用三个“轻轻的”，突出了“宁静”，给全诗定下抒情基调。表现了难舍难分依依惜别的深情，以及无奈与感伤。诗人不忍心惊动康桥呀。 同时衬出了诗人缓步飘然而去的形象。而且这样一写，音韵上感觉也好一些。
四、分析鉴赏
一）引导学生整体感受意象美
1问：大家对作者所描写的康桥是什么印象？
生：美丽。
师：对，可以说是风光如画呀。苏轼在评价王维的诗时说：“观摩诘之画，画中有诗；味摩诘之诗。诗中有画。”如今我们品味着徐志摩的这首《再别康桥》是不是可以称得上“诗中有画”？（板书：风光如画）
2、找寻意象:康桥的美丽是通过哪些景物写出来的？（诗中的哪些景物给你留下了深刻的印象？）为什么要写这些景物？。
明确：云彩，金柳，青荇，清潭，长篙，星辉。
这些自然景物都是柔美的。它们都已超越了本身的自然属性，浸透了作者对康河的恋情。而融入了作者主观情意的景象就是意象。
（客观物象） + （主观情意）= 意象
3） 提问：诗人告别时，哪些举动可以体现出对康桥的深情？
明确：招手、寻梦、放歌、沉默。
二） 具体整体感受意象美。（有条件可以播放关于康桥的风光片）
1、 第二节，写了岸边的柳树。“金柳”是夕阳照射下的柳树，它镀上了一层妩媚的金色。金色的柳条随风摇摆，秀美婀娜，好像美艳的“新娘”，形象逼真的写出了金柳的美好姿态，又传达出诗人的无限欢喜和眷恋之情及浓烈的温柔之爱。“艳影”在诗人“心头”“荡漾”，物我合一，情景交融。谁舍得离开美丽的新娘呢? 可见康桥在徐志摩心中的地位。
在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，送别时人们往往都有折柳赠别习俗。真是伤心不过灞桥柳呀。 ．
2、 第三节，写了康河的水草。青荇，是再普通不过的水草，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草？
明确：在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，很可爱，让人有亲近的愿望；而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛；招摇一词写出了水草随微波起伏的轻盈之态。在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。并有向诗人打招呼，欢迎诗人之意。“甘心”两字，表达了诗人对康河的永久恋情，愿意永远流在康河，“生于斯，长于斯，死于斯”。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好？因为这些景物上寄予着作者对康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人。
3、 第四节，写榆树下的清潭。这里的潭即指拜伦潭，相传拜伦曾在这里游玩。清泉倒映着天上的彩虹，五彩斑斓，多么富有诗情画意！浮藻间好像沉淀着彩虹般的梦。融情入景，将人带入了梦一般的意境中。
4、 第五节，诗人迷恋的感情达到了高潮。在流连忘返的观景过程中，诗人似乎已经忘了他即将要离别康桥。想象自己撑着一杆长篙泛舟到青草更青处去寻找那“彩虹”似的梦。到晚上归来时，水波与星光交相辉映，诗人情不自禁的想要“放歌”，快乐的情绪达到顶点。
5、 第六节，乐极生悲，诗人由幻想回到现实。想到今晚就要和康桥离别，不禁别情缕缕，离愁重重，情绪顿时低落下来。于是不能“放歌“，只能“悄悄”吹起离别的伤感的笙萧，在沉默中体味别离的惆怅。连夏虫好像也体会到了离别之情，也为他保持沉默。“沉默是今晚的康桥”，往日欢愉的康桥也无语了，一切都为诗人的离去归于寂然，将诗人的离愁推到了极点。真是此时无声胜有声，无言胜过千万语呀！
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”？悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以笙箫的离别曲只能在心中回荡。
6、 第七节，与开头呼应。诗人是那样不舍得离去。云彩本是不能带走的，诗人却用夸张的手法强调说“不带走一片云彩”，加上两个“悄悄”表露诗人不愿掠动心爱的康桥一片温柔情意，不忍心让康桥与我一同伤感。这一节不是对第一节的简单重复，而是更加深情，更加眷恋。至此，将诗人对康桥“浓得化不开”的感情于“沉默”、“悄悄”、“轻轻”中表现了出来，同时排出了“伤离别”的沉重感，增加了飘逸之感。
五、小结：此诗表达了一种微波轻烟似的离情别绪，引起了读者的强烈共鸣，给人以审美享受。原因在于他以美妙的艺术形式表达了人类共有的一种感情：即对失去的美好事物，人们总是充满怀念。
六、再次诵读，读出感情。
板书： 现实 依恋
金柳
再别康桥 秀美的景色 水草 借景抒情
清潭
星辉
现实 依恋
《再别康桥》教案 篇7
教学目标：
基础知识目标：了解新文人诗内涵。
教学重点：新诗的鉴赏。
教学难点：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏。
教具使用：相关录像。
课堂教学设计：
一、作者及背景简介徐志摩（1896－1931），浙江海宁人，生于富商之家。他是中国现代“才华横溢的一路诗人，新月诗派的代表人物。1931年11月，这个经常“想飞”的诗人坐飞机在山东济南附近触山焚化。
二、《再别康桥》出于他自编的最后诗集《猛虎集》。这首诗当写于1928年11月6日诗人第三次旅游归国途中，中国海上。“康桥”即“Cambuidge”（今译“剑桥”），诗人关于它的作品较多，1922年，从剑桥进修归国后，有诗《康桥，再会罢》，1926年，二次旅游该国后，又有散文《我所知道的康桥》，可看出诗人对康桥的感情是十分深切的。究其原因，一方面康桥充满了这位浪漫诗人所需的古老、宁静，充盈梦幻色彩的氛围，另一方面是康桥是诗人一生“真愉快”时光的所在。
三、 整体思路全诗共七节。第一节最引逗我们情思的是那三个“轻轻”，使我们体会到，康桥是美丽，而这美的最集中的表现在一个“静”字。三个“轻轻”是诗人对康桥之美的观照，即使“作别”一刻还要把这种宁静之美藏于内心，不忍打破这种宁静之美的惜爱之情得以展现，并为全诗确定了情感基调。 第二节至第六节则是作者情感，思绪发展变化的一个全过程的典型概括。夕阳中幻成的金柳，是这种宁静之美的具体体现，而这金柳在诗人的心中就像是能使他心情荡漾，激动不安的安静、娇美的新浪。那新浪美得让诗人不敢正视，他移开自己的目光。低头却见到柔波之下“招摇”自在的“青荇”。那水草轻柔的随波而摇，像在同诗人炫耀自己的自在。此景之下，有谁不想做一条这样的水草呢？一泓闪亮现入诗人的眼角，使他不由自主的转头观望――那是拜伦谭，可在夕阳的映照下，是揉碎的彩虹在淀滨自己的梦！本来就充满梦幻色彩的虹，却也在寻着自己的梦，这自然使诗人想起以往在河上披星流舟放歌寻梦的情形。此时诗人像又在寻梦，但现实使诗人已不能放歌：离别在即，不能；静美于心，不忍。唯有“悄悄”才是诗人所愿。而此时的康桥，也沉默，似乎也不愿离别。最后一节，与第一节呼应，又有深入，“轻轻”变成了“悄悄”，物我两眷溢于诗表。诗人以优美的意象，宁静平和的心态，写了对康桥深深的眷恋之情。
四、 欣赏点提示
① 全诗节奏舒缓，但诗人的情感是起伏的，这起伏的深情你能体会吗？
② 诗的构思很有特点，你能说出一二吗？
③ 从诗的构思和流淌的情感中，你能体会出诗人的个性特点吗？
五、练词以造 缘像而披诗――释《再别康桥》之“招摇”徐志摩的《再别康桥》是一首幽婉怡人的好诗。其中，我又独独喜欢第三节，原因在于一个“招摇”。勿庸置疑，这个词是诗人精心锤炼的结果，它用得如此生动营造了美妙的诗境，与整首诗的情调合谐统一，对抒发诗人的感情起到了举足轻重的作用。一说“招摇”，现今常含贬义则必常与“过市”相连。其实，它还有“逍遥”一义，而要用“逍遥”来写水草，则无拘无束，自由自在的情态就得以显现了，即使有夸耀的成份又有何妨，它夸耀的是一种安闲，是一种自在，“自在逍遥”本是写人之词，用来写水草，岂不是生动形象？ 再看“招摇”之前的“油油”二字。何谓“油油”？光润的样子，水流的样子，和悦的样子。用它来修饰“招摇”不但增强了水草的自在感，而且还使我们想见了水草得以“招摇”的河之水：微风轻拂水波轻涌，水质清澈，那像涂了凝脂的水草在水中随微波来回轻摆，自在安闲。这是怎样一幅美景啊！而这美景全赖诗人的“招摇”。《文心雕龙：情采》说：“情者，文之经。”徐志摩选择这样的词语，创造这样的境象，全是为情驱使，康河的流水、水草在作者眼中所呈现的那份安闲、自在、正是诗人心向往之的境界，由此而生出“在康河的柔波里，我甘心做一条水草！”的情绪就是很自然的事情了。其实，《再别康桥》全诗都笼罩笼罩着诗人宁静、安闲、自在之情、之态，因为旅居康桥的七八年间。康桥，它最吸引诗人，带给诗人的最大收益也就在于此。 “赖你和悦宁静的环境和圣洁欢乐的光明，我心我智，方始经爬梳洗涤。灵苗随春草怒生，沐日月光辉。”初到康桥，它平静，闲适的环境景物特征逗起的诗人久寻而不得的逍遥自在的情绪，在其《康桥，再会罢》中已初露端睨，而在第二次到剑桥后，诗人的散文《我所知道的康桥》中，这种感情表达的更为清晰、鲜明。 “我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单纯的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辩认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。”给诗人留下如此印象，使诗人产生如此情绪的康桥，那桥下柔波中的水草怎会不“招摇”？诗人怎会不“甘心做一条水草”（逍遥的）？诗人又怎忍心打破这安闲自在，打破这康桥留给自己最深刻的东西？所以开始的“轻轻”和最后的“悄悄”才是最恰当的抒情之语。 好一个“招摇”，且是“油油的”“招摇”，使《再到康桥》境显情出。
六、 作业：
朗诵、背诵该诗；2.谈谈你对该诗的独特体验。
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