温庭筠诗歌的“三美”

2020-08-26 温庭筠

　　温庭筠诗歌既有清淡美，也有艳丽美。温庭筠的山水诗、僧寺诗及写闲居生活的诗篇，描写自然意象，抒发质朴、自然的感情，表现自然本真的生活之趣。

　　余恕诚先生认为晚唐诗坛显然有两大类型诗人或者有两个大的诗人群体。一是承接贾岛、姚合、张籍、孟郊的穷士诗人群体，诗歌风貌偏于清冷寒寂，另一群体是李商隐、温庭筠、杜牧为代表的诗人群，多写艳情和深探心灵，风貌绮丽委婉，亦不失悲怆。①晚唐诗坛“温李”并称，温庭筠属于绮艳一派，温庭筠的大量乐府诗和爱情风怀诗，色泽艳丽，辞藻华美，风格绮艳。但晚年温庭筠渐渐远离醉酒酣歌的人生，现实生活的失意和窘迫，把诗人逼向了田园山水和寺庙，他结交大德高僧，排遣现实生活中的痛苦和忧伤，其闲居田园创作的诗歌接近贾岛、姚合一派的自然、清冷风格。只不过没有贾岛、姚合一派的枯寒和冷寂，而多了一分鲜润和活力，呈现出一种清丽美。

　　清淡美

　　温庭筠晚年渐渐远离醉酒酣歌的人生，现实生活的失意和窘迫，把诗人逼向了田园山水和寺庙。温庭筠闲居田园和寺庙期间，写了一些山水诗、僧寺诗、闲居诗，描写风、雨、云、月这些自然意象，呈现出自然本色、朴素清淡的面貌，不过多地加以雕饰。在表现幽居闲逸生活时，流露自然本真的生活之趣，抒发一种自然质朴的情感。这类诗呈现出一种天然雕饰的自然清淡美。

　　如描写风的诗句，“凉风生竹楼”(《初秋寄友人》)②，这是写初秋的凉风，撩拨起诗人淡淡的离别遗恨。“西风吹马利如刀”(《途中偶作》)，这里写凛冽的冬季寒风，烘托道路之辛苦劳顿，人生之艰辛。“高风汉阳渡”(《送人东游》)、“风满驿楼潮欲来”(《送吴处士游吴越》)，这是一种呼啸山庄的大风，表现了自然界的一种气势和威力，诗歌呈现出一种壮阔高远的萧飒意境。

　　写雨的诗句，“雨中山殿灯”(《宿一公精舍》)，这是写寺僧山殿的雨水，在雨的笼罩之下，更加幽暗静谧。“千峰随雨暗”(《处士卢岵山居》)，这是写大雨，千座山峰消失在倾盆大雨之中，雨水之大似乎弥漫了整个天穹。“半夜竹窗雨”(《宿友人池》)，这里写夜宿友人处，半夜倾听窗外的淅沥雨声，勾起内心深处的无限乡关之思。“荷喧雨到时”(《卢氏池上遇雨赠同游》)，写雨从天上降落，倾落在荷叶上，哗哗地发出喧声，非常真切地模拟出自然界的声响和情态。“雨后苔侵井”(《题陈处士幽居》)，写雨后，苔藓青翠欲滴，好像要爬上井架，描写细腻，真切自然。诗人用这些诗句描写自然界的雨水时，完全忠实于客观的自然界，没有诗人自己的想象主观成分，非常真切，原始质朴。

　　写月的诗句，“月到渡淮船”(《送人南游》)，这首诗中的月色是自然的，好像是代诗人相送友人。“残月到淮墙”(《旅次盱眙县》)，写残月映照墙上，衬托了一种旅途客人的孤愁。“看松月到衣”(《题造微禅师院》)、“清洛月寒吹玉笙”(《赠张炼师》)，这两句中的月色洒在禅院和僧人居所，月光是清冷的，用自然的清冷月光来映衬寺院僧人的清寒朴素生活。“涧声山月中”(《宿辉公精舍》)，这首诗写林岚浮于水烟之上，涧声响于山月之中，月光的自然清辉映照出一幅清景山水画。“鸡声茅店月，人迹板桥霜”(《商山早行》)，这里写月，借自然的清冷的月光衬托一种寒苦的晓行图。这几首诗的月色都是自然的，月色柔和或者清冷，诗人没有刻意渲染一种娇美动人的艳丽色彩。

　　温庭筠写山居生活的诗《早秋山居》，素笔描绘自然景物：“山近觉寒早，草堂霜气晴。树凋窗有日，池满水无声。果落见猿过，叶干闻鹿行。素琴机虑静，空伴夜泉清。”此诗颔联“树凋窗有日，池满水无声”，可谓白描佳句，秋天来到，树叶凋落，太阳洒落在窗户上，池塘涨水，这里写出了秋天到来的自然界的景象;颈联也用白描手法，写树上果子，写树叶，写猿过，写鹿行;最后写素琴之清韵已使机心杂念尽消，知音不在，素琴之声空伴清泉之韵，一派静寂的境界。这首诗中的自然界全是素笔描绘，诗人情感也是空无所有，表现了诗人的自然本真的生活情趣。

　　写闲居杜郊外生活的《杜郊居》：“槿篱芳援近樵家，垅麦青青一斜，寂寞游人寒食后，夜来风雨送梨花。”诗写杜郊居暮春景象，居处槿篱芳援，屋外垅麦青青，一条小路弯弯曲曲，通向幽处。诗人几乎都是在白描，不经意点染外在景物，而自然野趣如临画境。

　　温庭筠的这些山水诗、僧寺诗、闲居诗等，表现出一种“自然清淡美”。然而温庭筠的这种诗毕竟是少数，很多乐府诗篇经过诗人的精心雕琢，呈现出一种“艳丽美”。

　　艳丽美

　　温庭筠有些乐府诗篇，不像宫体诗和词，不写那种珠光宝气的富丽，不雕琢刻画闺阁庭院那种小环境。在这类乐府诗篇中，诗人追求唯美的艺术情趣，着意描绘自然意象，诗篇染上了诗人的审美色彩，呈现出一种“艳丽美”。

　　在风格华美的乐府诗篇中，自然明色染上了淡淡的色彩，甚至具有娇媚温柔的情态，“满楼明月梨花白”(《舞衣曲》)，梨花本来白净，在满楼明月的映照之下，如雪一般，明亮照人。“楼前淡月连江白”(《湘东宴曲》)，淡月是白的，但映照江水，就更白了，整个大自然好像笼罩在一片银白色之中。“脉脉新蟾如瞪目”(《夜宴谣》)，“新蟾”指月，诗人赋予她脉脉情态，好像美丽女性的双眼明眸善睐。“罗屏半掩桃花月”(《郭处士击瓯歌》)，“桃花月”，月在桃花的映衬之下，娇媚动人，这是形容女子的美丽脸庞，一种艳丽之美。“阶前碎月铺花影”(《生屏风歌》)，月在树叶中洒下来，成了碎片，构成重重叠叠的美丽花影。“秦女含颦向烟月”(《惜春词》)，月笼罩在烟雾之中，寓含秦女之悲情。这些诗句中的“月”已经烙上了诗人的审美意识，笼罩了一层艳丽色彩。

　　从触觉来感受，风是温软和煦的，“软风吹春星斗稀”“千里春风正无力”(《郭处士击瓯歌》)。从嗅觉来体味，甚至风带着香气，“烟香风软人参蕊”(《东峰歌》)。风态千般：“柳风吹破澄潭月”(《篥歌》)、“柳风吹尽眉间黄”(《汉皇迎春词》)。风含情万种，撩逗人的情思：“春风和雨吹池塘”(《春愁曲》)、“莫逐东风还摇荡”(《惜春词》)。诗人把自然界的风塑造成美人，并且化美为媚，为动态美，引人遐思，动人心魄。　　在温庭筠诗中，雨轻柔如梦，“霏霏雾雨杏花天”(《阳春曲》)、“碎佩丛铃满烟雨”(《篥歌》)、“晓来微雨蕉花紫”。雨滋润了大自然界的一切，给自然增添了无限媚姿娇态，而诗人赋予雨水一种梦幻般的色彩。

　　温庭筠诗中，露水落在花上，晶莹透亮，如同美人脸上的莹莹泪珠：“鸡鸣埭上梨花露”(《鸡鸣埭歌》)、“荷心有露似骊珠”(《莲蒲谣》)。露湿花重，香飘不断：“露重花多香不销”(《张静婉采莲曲》)、“天露未干香着衣”(《郭处士击瓯歌》)。露沾花朵，犹如美人含情洒泪，娇态百媚：“宫花有露如新泪”(《晓仙谣》)。

　　温庭筠在乐府诗篇中追求一种唯美情趣，自然意象经过诗人的审美意识的观照和艺术加工，变成了唯美的意象群。举《东峰歌》为例来说明之：

　　锦砾潺玉溪水，晓来微雨藤花紫。冉冉山鸡红尾长，一声樵斧惊飞起。

　　松刺梳空石差齿，烟香风软人参蕊。阳崖一梦伴云根，仙菌灵芝梦魂里。

　　在这首诗中，自然界的山水，染上了诗人的审美意象和想象，带上了软媚温香的色彩。砾石已不是硬邦邦的自然界的冰冷石头，而是“锦砾”，披上一层锦缎，温暖而又多姿多彩。溪流是“玉溪”，高贵而温润。石头居然是天上的“云根”，能够飘动。风呢，云烟呢，“烟香风软”，云烟沁香，风飘软媚，自然界的风烟增添了一种柔媚气氛。经过诗人的渲染，这些自然景物充满道教气息。自然山水经过了多棱镜的映照，色彩缤纷，有“锦”“玉”“红”“紫”多彩叠合在一起，这个多棱镜就是诗人的唯美的创作理念，温庭筠就是要把自然渲染成一个美轮美奂的仙道境界。从审美的角度来看，这升华为一种艺术美。

　　自然界的风、雨、云、月、露，在温庭筠的精心描绘下，升华为一种唯美的意象群，自然美升华为一种艺术美。这体现了作者的审美创作理念，是诗人唯美的艺术理想在诗中的体现。

　　温庭筠的这些山水诗、僧寺诗、闲居诗体现了一种自然清淡美，而一些乐府诗篇则呈现出一种艳丽美;还有一些诗篇，融合了自然清淡美和艳丽美，呈现出了清丽美。

　　清丽美

　　温庭筠还有一些诗歌融合了自然清淡美和艳丽美。在描写自然清淡美的时候，增添一笔亮丽的颜色，这样诗篇就呈现出清丽美。温庭筠晚年激情消退的时候，沉醉于山水田园和寺庙，但是他并未消沉下去，仍然对仕途、对生活抱有热情。有些诗篇在描写闲居山

　　水田园寺庙生活的时候，仍然有温暖和热情。这就是“清”中伴有明丽，“清”中融合鲜润，故而不是寒冷瘦骨;静谧中有生机和活力，故而不是死寂和沉灭。虽然中晚唐贾岛、姚合一派的乡野寒瘦诗风，也有可能对温庭筠的诗歌创作产生影响，温庭筠晚年的身世遭遇也和贾岛、姚合等人相似相通，但是温庭筠的大部分诗歌没有贾岛和姚合那种苦味和枯寂。贺裳《载酒园诗话又编》评价温庭筠诗歌：“清不减贾岛，润更过之。世徒称‘鸡声茅店月，人迹板桥霜。’殊未尝全鼎之味。”我们可以把“润更过之”理解为，温诗的清美风格中融合着明丽鲜媚，有生机和活力，不像贾岛的寒苦风味诗歌。虽然温庭筠也写了“鸡声茅店月，人迹板桥霜”这样一类苦况意味的诗歌，但具有清美风格的'大部分诗歌都是清雅静逸，清中融合明丽鲜润，充满生机活力。

　　画家在画中调色，而温庭筠在诗中设色，他善于选取鲜丽的色彩来调和较为清冷的画面。如《赠张炼师》：“丹溪药尽变金骨，清洛月寒吹玉笙。他日隐居无访处，碧桃花发水纵横。”丹溪水清，清洛月寒，玉笙清雅，描绘的是一幅清幽明净的仙道境界，最后添加一笔：“碧桃花发水纵横”，顿时，一朵鲜艳桃花增添了整首诗歌的亮色，有了生机与活力。清雅中有飘逸，更有一种明丽鲜媚在其中，一种温暖油然而起。

　　《和友人盘石寺逢旧友》：“楚寺上方宿，满堂皆旧游。月溪逢远客，烟浪有归舟。江馆白夜，水关红叶秋。西风吹暮雨，汀草更堪愁。”诗写的是与旧友相逢于清冷的寺庙，近处月下流水潺潺，远方烟雾霭霭，一派清寒凄迷的景色，有相逢就有分别，此时备感伤情。然而“江馆白夜，水关红叶秋”这一联却给全诗的情调带来一丝亮色，这两句诗不用一个动词，纯用名词和形容词来建构意象。特别是“红叶”这一名词意象与全诗的凄寒情调反差很大，但是用在这里却调和了全诗的色彩，使全诗顿时有了一丝温暖和明亮，诗歌显得清新明净而不枯寒。

　　《碧涧驿晓思》：“香灯伴残梦，楚国在天涯。月落子规啼，满庭山杏花。”诗人风尘仆仆地奔波于驿路，难以安眠，好不容易入睡，清晓苏醒，却独对残灯，想念楚国故乡又远在天涯。情何以堪，孤苦难耐。这驿路辛苦，常常如是，但这时一路来相伴的淡月已渐渐隐没，子规声歇，已是凄寒之极!这时候诗人却突然感受到：“满庭山杏花”，开得洁白明艳，这最后一笔把清苦寒寂的境界带入艳丽，化清为艳，化凄苦为风雅，整个画面色彩变成了清艳，意境情调顿觉明丽风雅。

　　温庭筠诗中还有很多诗句用明丽色彩来调和全诗，这不仅仅是调动了全诗色彩，使诗歌有了亮色，更重要的是，改变了诗歌的意境风格，使温诗清而艳媚，多了一层鲜润，更增添了这类诗境的生机与活力。

　　温庭筠敏捷多才，能感受山水田园景物的清雅和幽静，更能写出意境清静的诗歌;他虽然一生坎坷，仕途屡屡受挫，但他较之李商隐要乐观，其心性的乐观开朗这一面，也能在这静谧的诗歌境界中表现出来。在这闲雅静谧的诗歌意境中，有着勃勃的生机与活力，而不像贾岛、姚合一派走向了枯寒和死寂。

　　《赠隐者》：“茅堂对薇蕨，炉暖一裘轻。醉后楚山梦，觉来春鸟声。采茶溪树绿，煮要石泉清。不问人间事，忘机过此生。”诗先写隐者的居住环境，居住茅堂，室内有红炉，室外绿树环抱，清溪缠绕，幽静宜人，在这幽静的环境里，春鸟啼鸣，绿树婆娑，而隐者在室内煮药，偶尔也出去采茶，虽然隐居在深山老林，与世隔绝，但这幽静的境界中却是一派生机盎然。

　　《题造微禅师院》：“夜香闻偈后，岑寂掩双扉。罩竹灯和雪，看松月到衣。草堂磬断，江寺故人稀。惟忆湘南雨，春风独鸟归。”诗前半部分，写竹，写雪，又写禅师的寺院，描绘了清冷幽寒的环境。门户也掩上了，草堂钟磬声断，故人不见，声光色响人迹等一切好像消失无踪了。当这静幽境界要沉入死寂时，最后两句“惟忆湘南雨，春风独鸟归”，这记忆中的场景：湘南的春风春雨，鸟影掠过长空。美丽的春景，翱翔蓝天的飞鸟，把我们从清冷死寂般的意境中带出来。最后两句给诗歌增添了活力和亮色。温庭筠的这种清雅闲静风格的山水田园诗歌，境界清幽，但是清中伴有鲜润明丽，清而不寒瘦，静而不死寂，有活力、有生机。我们把这种美概括为“清丽美”。

　　综上所析，温庭筠诗歌呈现出自然清淡美、艳丽美，有些诗篇则融合自然清淡美和艳丽美，呈现出一种“清丽美”。

【温庭筠诗歌的“三美”】相关文章：

达摩支曲温庭筠《开圣寺》温庭筠