诗词朗诵技巧

2022-09-08 诗词

　　诗词，是指以古体诗、近体诗和格律词为代表的中国古代传统诗歌。那么你知道哪些诗词朗诵技巧呢？下面是小编为大家提供的关于诗词的朗诵技巧，内容如下：

　　第一，深刻理解诗歌，确定感情基调。

　　拿到一篇诗歌首先要做的就是确定诗歌的感情基调，比如，磅礴大气的如毛主席的《沁园春.雪》、岳飞的《满江红》;悲伤惆怅的如李煜的《虞美人》、《相见欢》。深刻理解诗歌的内容基调之后才能确定用哪一种感情去朗诵比较合适。

　　第二，使用标准普通话，吐齿清晰。

　　普通话在诗歌朗诵中很重要，一定要注意发音准确，分清楚“f”和“h”、“b”和“p”、“n”和“l”、前鼻音和后鼻音等的区别，不然其他方面做得再好，一口带着陕北口音、椒盐口音的普通话一出来就直接毁了。

　　第三，适当停顿。

　　好的朗诵是要适当停顿的，朗诵不是要求一口气不喘的背诵下来，在每个句子之间，句子与句子之间都是需要适当的停顿的，不是仅仅只在标点处停顿，如曹操的《观沧海》的“东临/碣石，以观/沧海”。但是，一定不要乱停顿，如马致远的“断肠/人/在天涯”停顿错误，而应该是“断肠人/在天涯”。

　　第四，适时重音。

　　重音也是非常重要的，适时的重音给人以强调之感，比如在一些人物、地点、动词、语气词等地方适时的重音，例如“天上的明星现了，好像点着无数的街灯”在“明星现”、“点”、“街灯”处加重音。

　　第五，语速时缓时急。

　　一般来说，朗诵不是一直保持一种速度的，而是根据心情、境况等时缓时急，例如在表达兴奋、激动、欢快的词句时宜用快一点的声音，而在表达哀伤、痛苦、怀念等词句时宜用慢一点的语速，如徐志摩的《再别康桥》的“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”适合慢一点的语速表达诗人的离愁别绪。

　　第六，把握住语气语调。

　　诗歌朗诵中一定要有语气语调的变化，要有抑扬顿挫，语气语调的变化可以更好的表达词句的意思，如“为什么我的眼中常含泪水?”用疑问的语气;戴望舒的.“像我一样默默行着，冷漠，凄清，又惆怅”用迷茫的语气。

　　第七，仪表仪态及动作。

　　如果是登台朗诵需要注意仪表仪态、行为举止、目光及手势动作。上台下台要从容不迫，站立时有良好站姿，目光要与观众席有接触，可以添加适当的手势但不宜过多，以免喧宾夺主。

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　　诗词朗诵必备技巧

　　理解诗意

　　诗,无论是格律诗，还是自由诗，也无论是抒情诗，还是叙事诗，都是有感而发,绿事而发。那么，诗人“感”什么?“事”什么作为读者和朗诵者,首先要去体会、揣摩和理解，只有理解诗的内容,朗诵时才能表现与发挥。例如：裴多菲的《我愿意是急流》。这首诗表现的是对美好爱情的向往和为爱情奉献一切的赤诚。那么，朗诵这首诗时必须突出主人公刚正不阿的性格和对爱情坚贞不渝的追求。每节的前半部分语调高亢，而后半部分语调则要舒缓。

　　掌握发音技巧

　　朗诵需要掌握相应的发音技巧，朗诵并不是简单地把诗文读出来，朗诵者要注入感情并且要学会掌握发音技巧，才能够得到听者认可。

　　发音的关键是嗓子的运用。朗读者的嗓音应该是柔和、动听和富于表现力的。为此，首先要注意保护自己的嗓子，不要长期高声喊叫，也不要由于饮食而刺激嗓子。

　　其次要注意提高自己对嗓音的控制和调节能力，朗读时不要自始至终高声大叫。再者，还要注意调节共鸣，改变口腔或鼻腔的条件，音色就会大不相同。例如舌位靠前，共鸣腔浅，可使声音清脆;舌位靠后，共鸣腔深，可使声音洪亮刚强。

　　读好韵脚

　　古诗平仄对仗，韵律严整；新诗无平仄要求，但讲求语势的抑扬。新诗古诗都讲求押韵，韵脚宜用拖长字音显示，不宜用重音突出，否则会冲淡逻辑重音，影响语意的表达。

　　眼神交流

　　上台之后注意和评委有一个面带笑容的对视，不要太僵硬了，因为将心比心，评为一般都欣赏能够和自己互动的选手。如果不够自信大胆，就不要有这一步，可以选择看着舞台中后方的局部区域，这样目光也不至于涣散。