情是文学中常见的主题，不少诗词也赞颂着爱情，接下来小编搜集了爱情忠贞不渝的古诗词，仅供大家参考，希望帮助到大家。
一、《七哀》
曹植
明月照高楼， 流光正徘徊。
上有愁思妇， 悲叹有余哀。
借问叹者谁， 言是宕子妻。
君行逾十年， 孤妾常独栖。
君若清路尘， 妾若浊水泥。
浮沉各异势， 回合何时谐？
愿为西南风， 长逝入君怀。
君怀良不开， 贱妾当何依。
赏析
曹植在后期生活发生很大变化。公元220年曹操去世后，曹丕及其子曹叡相继为帝，曹丕父子与曹植有深刻的矛盾。曹丕做皇帝必须得到旧世族的支持，做了皇帝不久便采纳陈群的建议实行“九品中正制”，进一步向世族靠拢，并屠杀一向支持曹植的丁仪、丁廙兄弟，以削弱曹植的力量。此后曹植不断受到压抑与迫害，虽然身为王侯，实质囚徒。早年的壮志无法实现，终于在愤懑中死去，只活了四十一岁。
曹植后期思想主要表现理想与现实的矛盾所激起的悲愤。他虽然还在不断地歌唱自己的理想抱负，但前期那种自豪的、昂扬的声音逐渐减弱。如《杂诗》之五：“江介多悲风，淮泗驰激流。愿欲一轻济，惜哉无方舟。闲居非吾志，甘心赴国忧。”表现了理想，可是前期那种昂扬奋发的精神没有了。又如《七哀》，在思妇身上寄托自己的失意和苦闷，是他的名篇。
“明月照高楼，流光正徘徊。”流光：指月光，像流水一样明澈、闪动的月光。这两句是说，明月照射在高高的楼上，如水的清光正在不断地倾泻。
首两句运用了“兴”的手法带出女主角的背景：明月高照，思妇独倚高楼，对影自怜，思念远方的夫君。明月、高楼、流光、徘徊，引起联想，思妇月夜难寐念良人，典型兴的表达方式。
“上有愁思妇，悲叹有余哀。”余哀：不尽的悲哀。这两句是说，楼上有个充满愁思的少妇，悲叹中流露着不尽的哀伤。
这两句运用了赋的表达方式，承接上两句直接点出本诗的主角——愁思妇的情绪——悲叹和哀伤。因为思念良人而不得见，甚至音讯也不能通。
“借问叹者谁，言是宕子妻。”宕子：就是游子，出门在外长期不归的游子。这两句是说，请问楼上发出唉声叹气的是谁？她自己说是游子的妻子。
这也是以赋的方式来表达的，但是以问答的方式来达到赋的表达效果。直截了当，干脆利落。
“君行逾十年，孤妾常独栖。”君：此为妻子对丈夫的尊称。逾：超过。这两句是说，夫君你远行在外已超过十年了，我只好孤清地独自栖居。
承接上文，继续用赋的方式来表达，透过思妇的诉说进一步用描述思妇的哀叹，非常直接。
“君若清路尘，妾若浊水泥。”这两句是说，你好像路上扬起的灰尘，我就像浊水中的泥浆。
运用了比的手法进一步表达思妇的哀怨情怀。将夫君比喻为路中的清尘，将自己比喻为污浊的水和泥，喻意两人相差太远，难以融合在一起，也比喻夫君高高在上，对自己不屑一顾，自己卑微在下，不能攀附，非常悲哀。
“浮沉各异势，会合何时谐？”谐：顺。这两句是说，一浮一沉形态各不相同，什么时候才能和合起来呢？
以上四句是说夫妻本如尘和泥同为一体，而今丈夫像随风浮扬的清尘，自己像沉没水底的浊泥，一个在上边，一个在下边；一个浮，一个沉，地势不同，不知何时相聚。
“愿为西南风，长逝入君怀。”逝：往。这两句是说，我想变成一股西南风，飞到你的身边，投往你的'怀抱。
这里运用了比的手法表达思妇的心态，思妇见弃，不单不以怨报之，反而愿意牺牲自己，思妇对夫君的忠诚和忠贞！
“君怀良不开，贱妾当无依？”良：诚然。这两句是说，你的襟怀总是打不开，我怎么办呢？
这里运用了赋的方法表达思妇被冷待的遭遇和情怀，思妇很了解夫君的心情，超过十年了，音讯全无，夫君的胸怀早已不向我来放了，我还有什么可依靠的呢？哀怨之情，直透长空。这两句表达非常直接，正是赋的典型手法。
《七哀》属于思妇诗，是一首抒发思妇怀念游子的哀怨的诗。《曹集诠释》评曰：“其意若欲曹丕追念骨肉之谊，少予宽待，乃藉思妇之语，用申己意。”这里是指曹植以思妇自比，用游子比兄侄，抒发对疏离自己的兄长曹丕等的怨情，希望重修兄弟之好，使自己的志向抱负得以伸展。通读全诗，的确有这层意思在其中。但是，诗歌的意象是饱含深意的，它具有多方面的解释，远不止影射曹丕、曹叡这般单纯。
曹植一生抱负远大，他在《与杨祖德书》中就说：“吾虽薄德，位为藩侯，犹应庶几戮力上国，流惠下民，建永世之业，流金石之功，岂徒以翰墨为功绩、辞赋为君子哉。”然而父亲去世，自己竞位失败后，面对曹丕的猜忌和陷害，曹植政治理想的实现成了一场空梦。在人生理想面前，曹植自觉是卑微的，他愿不计代价的投身于对政治抱负的追求，无奈理想的大门久叩不开，惟剩在门前苦苦徘徊，痴痴等待……此时的曹植任何人都不怪，就像寻爱不果的思妇一般，爱过了，恨过了，只剩下淡淡的哀怨和不尽的怅惘，然后继续等待不悔，全诗终了，余音绕梁。“七哀”，李冶《古今注》谓：人有七情，今哀戚太甚，喜、怒、乐、爱、恶、欲皆无，唯有一哀，故谓之七哀。如此释“七哀”，真是太贴切了。而情至此，哀哉七哀！
二、《妾薄命》
李白
汉帝重阿娇，贮之黄金屋。
咳唾落九天，随风生珠玉。
宠极爱还歇，妒深情却疏。
长门一步地，不肯暂回车。
雨落不上天，水覆难再收。
君情与妾意，各自东西流。
昔日芙蓉花，今成断根草。
以色事他人，能得几时好。
赏析
这首五言古诗《妾薄命》是唐代大诗人李白的作品。此诗“依题立义”，通过叙述陈皇后阿娇由得宠到失宠之事，揭示了封建社会中妇女以色事人，色衰而爱弛的悲剧命运。
这首五言古诗《妾薄命》属乐府杂曲歌辞。李白的这首《妾薄命》通过对汉武帝皇后陈阿娇逃脱不了色衰而爱驰的悲惨终局的描写，表达了一种悲悯，悲悯当中又有一种启示。
全诗十六句，每四句基本为一个层次。诗的前四句，先写阿娇的受宠，而从“金屋藏娇”写起，欲抑先扬，以反衬失宠后的冷落。据《汉武故事》记载：汉武帝刘彻数岁时，他的姑母长公主问他：“儿欲得妇否？”指左右长御百余人，皆曰：“不用。”最后指其女阿娇问：“阿娇好否？”刘彻笑曰：“好！若得阿娇作妇，当作金屋贮之。”刘彻即位后，阿娇做了皇后，也曾宠极一时。诗中用“咳唾落九天，随风生珠玉”两句夸张的诗句，形象地描绘出阿娇受宠时的气焰之盛，真是炙手可热，不可一世。但是，好景不长。从“宠极爱还歇”以下四句，笔锋一转，描写阿娇的失宠，俯仰之间，笔底翻出波澜。娇妒的陈皇后，为了“夺宠”，曾做了种种努力，她重金聘请司马相如写《长门赋》，“但愿君恩顾妾深，岂惜黄金买词赋”李白《白头吟》；又曾用女巫楚服的法术，“令上意回”。前者没有收到多大的效果，后者反因此得罪，后来成了“废皇后”，幽居于长门宫内，虽与皇帝相隔一步之远，但咫尺天涯，宫车不肯暂回。“雨落不上天”以下四句，用形象的比喻，极言“令上意回”之不可能，与《白头吟》所谓“东流不作西归水”、“覆水再收岂满杯”词旨相同。最后四句交代其中原因。
诗人用比兴的手法，形象地揭示出这样一条规律：“昔日芙蓉花，今成断根草。以色事他人，能得几时好？”这发人深省的诗句，是一篇之警策，它对以色取人者进行了讽刺，同时对“以色事人”而暂时得宠者，也是一个警告。诗人用比喻来说理，用比兴来议论，充分发挥形象思维的特点和比兴的作用，不去说理，胜似说理，不去议论，而又高于议论，颇得理趣。由此可知靠美色取悦与皇上不能得到多少好处。爱是应该有距离的，不能距离为零，否则物极必反。
这首诗语言质朴自然，气韵天成，比喻贴切，对比鲜明，得宠与失宠相比，“芙蓉花”与“断根草”相比，比中见义。全诗半是比拟，从比中得出结论：“以色事他人，能得几时好”，显得自然而又奇警，自然得如水到渠成，瓜熟蒂落，奇警处，读之让人惊心动魄。
三、《千秋岁·数声鶗鴂》
张先
数声鶗鴂，又报芳菲歇。惜春更把残红折。雨轻风色暴，梅子青时节。永丰柳，无人尽日花飞雪。
莫把幺弦拨，怨极弦能说。天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结。夜过也，东窗未白凝残月。
赏析
这首《千秋岁》写的是悲欢离合之情，声调激越，极尽曲折幽怨之能事。
上片完全运用描写景物来烘托、暗示美好爱情横遭阻抑的沉痛之情。起句把鸣声悲切的鶗鴂提出来，诏告美好的春光又过去了。源出《离骚》“恐鶗鴂之先鸣兮，使夫百草为之不芳。”从“又”字看，他们相爱已经不止一年了，可是由于遭到阻力，这伤情却和春天一样，来也匆匆，去也匆匆。惜春之情油然而生，故有“惜春更把残红折”之举动。所谓“残红”，象征着被破坏而犹坚贞的爱情。一个“折”字更能表达出对于经过风雨摧残的爱情的无比珍惜。紧接着“雨轻风色暴，梅子青时节”是上片最为重要的两句：表面上是写时令，写景物，但用的是语意双关，说的是爱情遭受破坏。“梅子黄时雨”（贺铸《青玉案》）是正常的，而梅子青时，便被无情的风暴突袭，便是灾难了。青春初恋遭此打击，情何以堪！经过这场灾难，美好的春光便又鶗鴂声中归去。被冷落的受害者这时也和柳树一样，一任爱情如柳絮一般逝去了。
换头“莫把幺弦拨，怨极弦能说”两句来得很突然。幺弦，琵琶第四弦。弦幺怨极，就必然发出倾诉不平的最强音。这种极怨的气势下，受害者接着表示其反抗的决心，“天不老，情难绝”。这两句化用李贺“天若有情天亦老”诗句而含意却不完全一样，此处强调的是天不会老，爱情也永无断绝的时候。这爱情是怎样的呢？“心似双丝网，中有千千结。”“丝”“思”，谐音双关。这个情网里，他们是通过千万个结，把彼此牢牢实实地系住，谁想破坏它都是徒劳的。这是全词“警策”之语。情思未了，不觉春宵已经过去，这时东窗未白，残月犹明。如此作结，言尽而味永。
这首词韵高而情深，含蓄又发越，可以说，兼有婉约与豪放两派之妙处。
四、《生查子》
牛希济
春山烟欲收，天淡星稀小。残月脸边明，别泪临清晓。
语已多，情未了，回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。
赏析
这首词的题旨，就是“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之可”（江淹《别赋》）之意，写情人伤别。不过，分手地点不在江滨，似在芳草连天的古道上。上片写别景，下片写别情，结句尤佳。
分别的序幕在破晓的景色中揭开：远处连绵起伏的春山上，白茫茫的雾气开始收退，依稀现出黑黝黝的如画剪影；东方渐明，露出鱼肚白色，寥落的几颗晨星也慢慢黯淡下去。天很快就要大亮，一个美好的春日即将开始，然而无情的离别时刻也逼近了。词以“欲收”、“淡”、“稀小”等含有动态的语词，写出天色由朦胧逐渐明朗的过程，暗示恋人抬望天色而渐渐收紧的心情。“春山”二句，在勾勒晨景中，挑明了季节、时间、环境、恋人早起等内容，为伤别垫下了丰富的内涵和广阔的想象空间。接下，文笔从天色落到人物身上：清晓的晨光下，女主人公脸上一串串伤别的泪珠不断地流落，西斜的残月，照亮她的脸庞，映出一道道晶莹的泪痕，分外凄楚动人。一个脸部特写，以天边弯弯的残月衬托女子鹅月形的脸庞，将人物也摄进了春晓画面。真是写景胜手。“别泪”二字，点醒题旨，与上片其他内容相结合，隐含他们从夜里室内话别对泣，直到天明路边难舍难分的内容。故俞陛云先生认为：“上首（片）言清晓欲别，次第写来，与《片玉词》之‘泪花落枕红棉冷’词格相似。”（《唐五代两宋词选释》）
下片由景入情。执手歧路，细细叮咛。别泪拭不干，别语嘱不尽，有情人送别，情深意长。“语已多，情未了。”纵说了千言万语，也难尽几多情意。花前月下的欢快日子已成陈迹，此后是闺房孤灯、梧桐细雨，梦里相思，“纵有千种风情，更与何人说”。“情未了”，情难了。过片“将人人共有之情，和盘托出，是为善于言情。”（《栩庄漫记》）白描如口语，却高度概括，简约凝炼。时间消逝得那么快，分手的时刻终于来临。征马长嘶、催上行程，泪眼朦胧，牵袂依依。女子狠着心肠转身欲别，突然，“回首犹重道：记得绿罗裙，处处怜芳草。”这里，词人借助芳草与罗裙同色的联想，生动地表现了女子临别时的复杂心理和眷恋情绪。女子看见萋萋遮满古道伸向远方的芳草，想到行人将离开自己而跋涉天涯，又想到自己将苦苦地思念他，又转想到他对自己的思念，猝而又担心他会不会忘了自己。芳草与自己身上的绿罗裙颜色相同，女子由这一联想生发开去：天涯处处有芳草，她希望行人睹芳草而记得绿罗裙（自己），行遍天涯，爱情永远不变。“怜芳草”即恋女子也。南朝江总妻《赋庭草》云：“雨过草芊芊，连云锁南陌。门前君试看，是妾罗裙色。”咏裙、草同色。杜甫诗云：“名花留宝靥，蔓草见罗裙”，说睹景思人。这两句词化用前人诗句而翻进一层，把许多层的心情意思揉合进去，显得更为出色。从女子回身再追补的这句话中，读者可窥到女子内心深层的秘密。女子祈愿的是两情久长，远游他乡的男子永不变心。意不明说，又非说不可，于是含蓄而婉转地指草指裙郑重叮咛了这么一句痴语。女子的情深如海，韧如蒲草，自在言外不喻之中。结尾二句，通过联想，将自然景色与心中感情巧妙地结合起来，寄兴幽远，形象鲜明。这种联想，在古诗词中常见，如：见桃花而思人面，见春山而思眉黛，见彩云而思佳人，其好处在于能巧妙而形象地刻划出人物丰富而细腻的内心世界。
牛希济在五代词人中以“才思敏妙”（《十国春秋》）、“词笔清俊”、“尤善白描”（栩庄语）著称。此词含蓄而深远，耐人咀嚼。
【爱情忠贞不渝的古诗词】相关文章：
描写爱情美好的古诗词07-29
描写凄凉爱情的古诗词12-16
描写爱情的优秀古诗词09-25
描写爱情甜蜜的古诗词大全03-04
夏至的古诗词11-20
立冬的古诗词11-03
立夏的古诗词08-17
柳宗元的古诗词12-21
李清照的古诗词12-05
苏轼的古诗词09-25