柳永词教案

2024-08-03 柳永

　　作为一名无私奉献的老师，时常会需要准备好教案，教案有助于顺利而有效地开展教学活动。那要怎么写好教案呢？以下是小编为大家整理的柳永词两首教案，欢迎大家分享。

柳永词两首教案1

　　教学目标

　　1、了解词的相关知识；

　　2、了解作者柳永以及其词婉约派的风格；

　　3、反复诵读，流畅背诵，品味诗词富有表现力的语言，体会词中优美的意境；4、学习柳词中善于点染、铺叙、融情于景、虚实相生的艺术特点。

　　教学重点

　　1、品悟词的意境，体味其中情感。

　　2、学习解读词的意境、情感的简单方法，会解读词的意境，情感。

　　教学方法

　　自读预习与课堂学习相结合；诵读体味和鉴赏分析相结合；学生探究和教师点拨相结。

　　第一课时《望海潮》

　　教学目标

　　1、了解词的相关知识。

　　2、了解作者柳永以及其词婉约派的风格。

　　3、深入《望海潮》描绘的情景，体察作者的情感。

　　4、赏析诗歌的艺术特色。

　　教学过程

　　一、导入：

　　根据课前预习相关知识

　　二、检查课前预习

　　了解作者以及相关的词的知识（可要求学生朗读）

　　1、柳永，北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，是长调（慢词）的倡导者，其词铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，是我国历史上第一个专业词人，对宋词的发展有一定的影响。有《乐章集》，词作《雨霖铃》《八声甘州》《望海潮》等颇有名。

　　2、词的有关知识

　　（1）词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，最初是宋代的“流行歌曲“。词即歌词，指可以和乐歌唱得诗体，即词是诗的一种。

　　词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。

　　（2）关于词牌和标题：此的标题是次的内容的集中体现，它概括次的主要内容；词牌是一首词词调的名称。

　　（3）词的分类

　　按字数多少可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）、长调（91字以上）按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）

　　按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）

　　3、关于《望海潮》

　　宋真宗咸丰末年，柳永从家乡前往京城开封应试，途径钱塘（今浙江杭州）。柳永与孙何是布衣之交，此时孙何正好任两浙转运使，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了《望海潮》这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

　　传说金主完颜亮在读罢这首词后非常羡慕钱塘的繁华，遂起投鞭渡江立马吴山之志，后来就以六十万大军南下攻宋。

　　三、朗读课文，疏通文意，整体感知诗歌的韵律美

　　1、教师范读或播放朗读录音：扫除字音和词义的障碍

　　东南形胜：地理形势优越

　　画桥：雕饰华丽的桥梁

　　天堑无涯：天然的壕沟，此处形容钱塘江的'壮阔。

　　重湖叠巘清嘉：秀丽

　　异日图将好景：把杭州的美景画下来

　　2、学生齐读课文：这首词的韵脚是什么？

　　明确：本词押“a”韵

　　3、分别找几名学生朗读这首词，体会这首词的韵律美

　　四、合作探究

　　朗读文回答下面问题：

　　1、哪些词语最能概括体现出杭州的特征？

　　明确：形胜、繁华（板书）

　　2、作者具体写了哪些景物或场面表现这些特征？

　　（同学找出具体景物和场面，并作简要分析）景物场面

　　3、这些景物给你什么印象？一个词（字）概括

　　明确：景——————美（板书）（有类似的词语就可以）

　　4、生活场面呢？

　　明确：民——————乐官——————愉（板书）

　　5、整首词给你的感受能用一个词概括吗？

　　明确：“人间天堂”（板书）

　　6、仔细阅读最后一句表达作者什么样的感情？

　　明确：惊叹、赞美、羡慕的感情。（板书）

　　7、带着感情再次诵读课文

　　五、分析这首词的艺术特色

　　作者为什么把这首词写得这么美？同学分析探讨，在课文中找到依据并分析。

　　问题设计：

　　1、《望海潮》中数量词的运用使词体现出不一样的风格，请结合其中的数量词来分析本词的风格特色？

　　明确：词中数量词的使用尤见匠心，“三吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、“十里荷花”、“千骑拥高牙”等，或实写，或虚写，或夸张，营造出高迈豪放的气势，整首词所表现出来的博大豪迈的格调，已接近于苏轼所开创的豪放词风。可见婉约派的词人不一定只会写婉约风格的词作。

　　2、“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”句中，运用了哪种修辞手法？有什么作用？此句中若将“卷”字改为“推”字好不好？为什么？

　　明确：“霜雪”比喻浪花，“怒涛卷霜雪”表现了钱塘江潮来时波滚浪翻，排山倒海的气势，用“推”则显得比较平板，力度与气势均没有“卷”强，对浪花飞溅的情态描写也不如“卷”形象逼真。

　　3、这首词在写景上有什么特点，采用了什么表现手法。

　　明确：①工于铺叙，一句一景，写景富有层次感。

　　②巧用点染。“点”：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”“染”：自然风光之美；

　　都市繁华之美；民生安乐之美。

　　总结艺术特色：

　　（1）抓住了最有代表性的景物来写。

　　（2）先概括后具体，一句一景，从不同角度来写，写景有层次感。

　　（3）运用了比喻、夸张、铺排、点染、动静结合等手法。

　　（4）用词特别准确。

　　作用：突出表现了杭州的繁荣、美丽、富饶。

　　六、小结：作者仅用了寥寥数笔就将杭州城的繁华富庶，钱塘江的壮阔浩荡，西子湖的清嘉秀美，老百姓的安逸闲适，地方官的风流潇洒，当这些画面一一立体地铺展在我们眼前的时候，我们的确是从中得到了强烈的艺术感受，从这我们不难看出作者对文字运用的精炼。在诗词鉴赏中，把握诗词中的重点词语也是鉴赏的一种重要方法。

　　附：板书设计

　　望海潮柳永

　　景美人惊叹杭形胜间

　　民乐赞美州繁华天

　　官愉堂羡慕

　　第二课时《雨霖铃》

　　教学目标

　　1、理清思路，明确景物描写的作用

　　2、鉴赏意象，掌握抒情主人公的情怀

　　3、掌握写景抒情、情景交融和虚实结合的写法、

　　一、导入：

　　关于离别的诗句

　　1、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。（王维《送元二使安西》）

　　2、寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤；（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》）3、桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。（李白《赠汪伦》）

　　4、孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。（李白《黄鹤楼送盂浩然之广陵》）5、山回路转不见君，雪上空留马行处。（岑参《白雪歌送武判官归京》）

　　6、长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。（李叔同《送别》

　　二、词牌及背景

　　1、“雨霖铃”词牌名的由来：“雨霖铃”原为唐教坊曲名。相传唐玄宗因安史之乱入蜀，路上发生兵变，杨贵妃死。当时阴雨连日，栈道中闻铃声，无比凄切，作《雨霖铃》曲以寄托离恨。宋代人依旧声填词，遂为词牌。

　　2、柳永《雨霖铃》背景介绍

　　这首词的基调格外低沉。作者当时由于仕途失意，心情十分压抑，决定离开京城到外地去，但一想到从此将不能跟心爱的人生活在一起，失去爱的慰藉，更觉得痛苦万分。这首词就集中地反映了他这种复杂的心情。

　　三、朗读课文，整体感知

　　1、教师范读或播放朗读录音：要求正字音，把握节奏。

　　都门帐饮无绪：没有心思心情不好

　　骤雨初歇：又急又大的雨，一阵暴雨

　　兰舟：木兰舟，船的美称

　　凝噎：因激动或悲伤而说不出话

　　去去：往前走了又走，意思是越去越远

　　2、学生齐读课文：找出这首词的韵脚

　　韵脚：切、歇、发、噎、阔、别、节、月、设、说。

　　3、分别找几名学生朗读这首词，整体感知，体会感情基调。

　　提问：①开头三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”交代了哪些内容？

　　明确：这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。

　　②这三句描写，在整首词中起到了什么作用？（表达了什么样的情感？）

　　明确：这几句除了交代时间地点和特定环境外，更主要的作用是渲染气氛，它渲染了一

　　种凄楚悲凉的气氛，从而为全词奠定了低沉伤感情调，烘托出浓浓的离愁别绪。

　　③按诗歌的类别分这是一首什么诗？总体感情基调是什么？上下两片各写什么内容？按时间划分情节分几层？

　　明确：

　　内容：离别。点破句：多情自古伤离别

　　感情：凄切。点破句：寒蝉凄切

　　层次：上片写长亭送别的情景下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景情节：别前别时别后

　　四、合作探究

　　1、请同学们自由诵读，边读边标示出词中的意象。

　　明确：寒蝉、长亭、骤雨、兰舟、泪眼、

　　烟波、暮霭、楚天杨柳、晓风、残月

　　2、这些意象具有怎样的特点呢？有什么作用？

　　明确：凄凉、沉寂哀婉、悲伤

　　作用：渲染凄清意境，烘托人物感情

　　景与情虚与实

　　3、本词哪些句子写景，哪些句子写情？先分别用直线和曲线在书上画出。然后思考：

　　词中那些句子抒发了作者的感情，按照抒情方式归纳（诵读、讨论、问答）

　　明确：直接抒情

　　（1）都门帐饮无绪兰舟催发难分难舍

　　（2）执手相看泪眼，竟无语凝噎。无奈眷恋

　　（3）多情自古伤离别，更哪堪，冷落清秋节！忧伤失意

　　（4）应是良辰好景虚设，便纵有千种风情，更与何人说！孤寂痛苦

　　其中（1）又表现了作者的矛盾心态：“留恋处”→不忍离别；“兰舟催发”→必得离别

　　借景抒情：间接抒情

　　（1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　（2）念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　（3）今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。

　　写景句，哪是别前景，哪是别后景？

　　明确：

　　在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。那么，这些意象都是作者眼前看到的实景吗？哪些是实写，哪些是虚写？

　　明确：不全是实写，“烟波、暮霭、楚天”是作者的想象语。

　　4、景与情的特点以及景与情的关系探讨

　　明确：景是黯然销魂之景——清秋节寒蝉骤雨初歇傍晚

　　情是难舍难分之情——执手相看泪眼关系：景情交错，情景分合

　　4、赏析名句“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”

　　明确

　　第一，它把杨柳、风、残月这三件最能触动离愁的事物集中成为广幅鲜明的画面。关于杨柳和残月，温庭筠在一首送别词里曾写过：“江上柳如烟，雁飞残月天。”（《菩萨蛮》）关于风，曹植也曾写过：“愿为西南风，长逝人君怀。”（《七哀》）这样一幅凄清的画面会使离人勾起对往事的回忆，深感眼前的孤单，并渴望再次团聚，言外之意无穷。

　　第二，这幅画面又是出现在一个特定时刻里——“酒醒”之后。离人饮酒，为的是消愁，然而“举杯消愁愁更愁”，更何况是在“酒醒”之后！李清照《念奴娇》云：“扶头酒醒，别是闲滋味。”“闲滋味”其实正是愁滋味。试想，柳永此时不过是他离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明地留在心上，面对着眼前的凄清景象，而前路是“千里烟波”，他还要继续前行，离自己心爱的人更远，真是“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”啊！

　　5、当堂背诵

　　板书设计

　　《雨霖铃》

　　意象景情

　　别前寒蝉、长亭、骤雨实悲戚

　　别时兰舟、泪眼、不舍愁苦

　　别后烟波、暮霭、楚天孤寂

　　杨柳、晓风、残月虚落寞

柳永词两首教案2

　　【教学目标】

　　知识目标：了解词的有关知识，了解词人柳永及其语言特色、创作风格。

　　能力目标：理解作品情感，把握作品意境；学会借景抒情的手法；学会从情感、格调上鉴赏同一题材的不同诗词作品，比较它们之间的异同。

　　情感目标：理解抒情主人公的离情。

　　【教学重难点】

　　理解作品情感，把握作品意境；体会柳永词的语言特色及创作风格。

　　比较同一题材诗词作品的异同。

　　【课时安排】两课时。

　　【教学过程】

　　第一课时《望海潮》

　　一、导入新课：

　　这个单元我们来学习宋词。词是在我国文学史上继唐诗之后具有较大影响力的一种诗歌体裁。而宋代是词的鼎盛时期，名家辈出，风格各异。他们的作品兼顾了豪放和婉约两种风格。今天，我们通过学习婉约派代表词人柳永的作品《望海潮》和《雨霖铃》，来体会柳永词的语言特色及其创作风格。

　　俗话说的好“上有天堂，下有苏杭”，那么，杭州城到底有怎样的迷人景色能令我们的古人发出如此的感慨呢？今天我们就跟随词人柳永一起来学习他的《望海潮》，来领略一下这人间天堂的美丽景色。

　　二、词的有关知识：

　　词，产生于晚唐，兴盛于宋，是一种可以配乐歌唱的新诗体。因词是诗的变体，故又称“诗余”；因词“合乐可歌”，故又称“乐府”“曲子词”；因此往往句子长短不齐，故又称“长短句”。词按字数的多少可分为小令（58字以内）、中调（59—90字）、长调（91字以上）；按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等（词的段落叫“阙”或“片”）；按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派（豪放派的主要代表作家有苏轼、辛弃疾等；婉约派的主要代表作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等）。

　　三、作者简介：

　　柳永（约987—1053），北宋词人。原名三变，字耆卿，崇安（今属福建）人。晚年任屯田员外郎，后人也称他为柳屯田。因其排行第七，也称柳七郎，或柳七。他出身于书香仕宦之家，但个人仕途坎坷，多次应进士试，不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌妓们相处密切，靠为她们填词作曲维持生活。正由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一个专业词人。他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。他创制了许多词调，而且这些词调得到广泛的传播，是当时知名度很高的音乐家。柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，他继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。他的词作具有很深广的群众基础，形成“凡有井水饮处即能歌柳词”的局面。其词多描绘城市生活的繁华，歌妓悲欢、愿望及男女恋情，尤长于抒写羁旅行役之情。柳永创作慢词独多，有《乐章集》传世。

　　四、写作背景：

　　历来认为，这首《望海潮》是作者献给两浙转运使孙何的。孙何是柳永的友人，当时驻节杭州。相传，后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而更加强了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”（见罗大经《鹤林玉露》）说金主亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信。但是，产生这一传说，却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。

　　五、整体感知：

　　1、请同学们听录音，注意词中生字的读音，并思考这样一个问题：这首词描绘了一种怎样的都市生活场景？并试着说说作者是从哪些方面来描写杭州的繁华与美丽的，抒发了他怎样的感受？

　　明确：①太平、富庶、安定、祥和的都市生活图景；②：“东南形胜”三句从地理条件、悠久历史来说的，“烟柳画桥”六句是从风景美丽和人口众多来说，“市列珠玑”三句是从人们生活的城市的商业发展来看的。（地理位置、历史传统、自然景观、市井面貌、百姓生活）；③对杭州风物的惊叹、赞美、艳羡。对两浙转运使孙何的奉承。

　　2、课文分析。

　　（1）先看词的题目。

　　明确：词的题目是不同于诗的题目的，诗的题目一般概括的是诗的内容，词的题目则是词的格律。每首词都按照一个固定格律写成，这个格律叫词牌。词牌所定的格律包括句数、每句的字数、押韵、平仄等等，写作时须严格遵守，不得随意违背；也因此，我们平时不叫写词，叫填词；词往往分段，但不叫段，叫“阕”或“片”。望海潮这个词牌名就是柳永开创的，取自钱塘江潮天下奇观之意。

　　（2）这首词分为上下两阕，结合文本分析词的上阕。

　　明确：“东南形胜”是从地理条件写的，杭州地处东南，地理位置很重要，风景优美，故曰“形胜”。“三吴都会”，是从历史悠久着笔的。杭州是三吴地区的重要都市，那里人才荟萃，财货聚集，故曰“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。开头三句，以博大的气势笼罩全篇。自“烟柳”一句以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽。“风帘翠幕”，写居民住宅的雅致；“参差十万人家”一句，表现都市人烟稠密。“云树”三句，由市内说到郊外，只见钱塘江堤上，绿树环抱，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。“怒涛”两句，写钱塘江潮的澎湃与浩荡。“天堑”，原意为天然的深沟，这里用来形容钱塘江。钱塘江八月观潮，历来称为盛况，描写钱塘江潮是必不可少的一笔。“市列”三句极写杭州的繁华。市场上商品丰富，商业繁荣，市民家家户户罗绮盈箱。只抓住“珠玑”“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的富裕反映出来。最后，再用“竟豪奢”，暗写杭州富民比夸争富，反映了杭州这个都市繁华和奢侈的一面。

　　（3）上阕就杭州各个方面进行了细致入微的描写和刻画，再现了杭州的繁荣美丽。那么，下阕围绕西湖，又是从哪些角度来写的呢？请结合本文来说说。

　　明确：“重湖”三句写了西湖与众不同的美丽景色，这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜”（《饮湖上初晴后雨》）。西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花；“十里荷花”照应“重湖”，写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”（《晓出净慈寺送林子方》）“三秋、十里”，分别从时间和空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。西湖不论任何季节、任何时间都是如此美丽，所以就有游人去游玩。接下来是“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，词人笔锋一转，从自然写到人物。“羌管弄晴，菱歌泛夜”互文见义，说明不论白天或是晚上，湖面上都荡漾着优美的笛声和采菱的歌声。“嬉嬉钓叟莲娃”，是说渔翁、采莲姑娘都很快乐。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐画卷。

　　（4）结尾的几句写了什么内容呢？

　　明确：结尾处词人描写达官贵人到此游乐的场景，以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派煊赫气势。诗人笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。

　　①问：最后两句是写给谁的'？从哪里看出来的？

　　明确：词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤驰”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。是说：希望长官把杭州美好的景色画出来，等日后升迁，去朝廷做官时，可以把它拿出来，献给朝廷，并夸示于同僚。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。它是作者纯粹的奉承之辞。

　　②这样的奉承之辞，有些评论家说，它是完全游离于主题之外的，跟本文无关，你认为呢？结合课文说说你的理由。

　　明确：不是游离于主题之外，而恰恰相反，它点明了全词的主题和写作目的。因为本身这首词就是作者路经杭州时，写给地方长官的投赠之作。作者想通过它获得长官的召见和赏识，那么必然会对长官进行奉承。但是，这也在一定程度上，破坏了整首词的艺术性。对此，我们要一分为二地看待。

　　（5）这首词的艺术特色。

　　明确：《望海潮》是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述；又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”。另外，这首词的语言、音律、词调也与词的内容结合得恰到好处。《望海潮》是柳永首创的，词牌与词的内容以及地域性特点密切结合。上阕用“怒涛”“霜雪”“天堑”这类色彩浓烈有气势的语言，词句短小，音调急促，仿佛大潮劈面奔涌而来，有雷霆万钧，不可阻挡之势。而写西湖清幽的美景时，文字优美，词句变长，节奏平和舒缓，出现了“三秋桂子”这样干秋传诵的佳句，继之又用“羌管弄晴”等句不断地加以点染，美丽的西湖就更加使人心旷神怡了。

　　（6）总结。

　　这首词着力描写了钱塘的繁华，展现了一派物阜民康、和谐安定的社会风貌，借以歌颂此地的长官治理有方，政绩卓著。

　　第二课时《雨霖铃》

　　一、导入新课：

　　听了课件中的音乐，下面大家请看以下名句，请问它们共同表现了一种怎样的感情？由此可见，离愁别绪，已经成为文学永恒的话题。刚刚我们已经点出了今天要学习的课文《雨霖铃》，下面请大家打开课本，我们一起来欣赏这首词，体会诗人是如何将“离愁别绪”融进诗词当中的。

　　二、点题：

　　《雨霖铃》又作雨淋铃，词牌名。（课文注释）取自唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。

　　三、课文诵读：

　　1。请同学们根据自己对本词的理解，带有感情地诵读课文；

　　2。请学生闭眼，认真听朗诵，在听的过程中，让学生注意朗诵者的停顿及音调上的变化，从中感悟本词的感情，体会词的音韵、节奏之美。

　　3。学生跟着朗诵一起诵读课文，在读的过程中，再次体悟作者的创作风格及作品的意境。

　　四、课文赏析：

　　本首词分为上、下两阕，上阕主要写离别时的情景，下阕主要写离别后的情景。

　　上阕分析：

　　1、“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这句话，一眼看去，就是一句写景的文字。就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们可以用一种平和的叙述语气来读这句话（师用“叙述语气”范读），这样来诵读好不好？说明理由。

　　明确：这句话虽然点明了时间、地点、环境，但是句中的每一处景色无不透露出“悲”“凉”的感觉，凄凉的寒蝉叫声，傍晚时的雨后长亭，这些凄凉的环境，触动作者的离情别绪，字字含情，情景交融。开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索的感觉，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵！可见这里侧重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。所以这句要读得凄凉、落寞。

　　2、“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”（学生自行体会这句词的感情，现场模拟情景）

　　明确：前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。后一句是进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　3、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阕的结尾表达了怎样的感情，放在此处有何作用？

　　明确：邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阕的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

　　下阕分析：

　　1、“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字？

　　明确：伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。所以南朝的江淹在《别赋》上说：“黯然销魂者，惟别而已矣。”宋代的秦观在《调笑令》中说：“始信别离情最苦，兰舟欲解春江暮。”这些诗句都在表达类似的感受：人生当中，什么最令人痛苦？那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢！秋天本来是草枯叶落、百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。比如先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也！”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁？离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。离别之事是非常悲苦的，清秋之气是特别凄凉的，而在这首《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。

　　2、接下来是千古传诵的名句：“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。”（这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！）句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。（词人本指望一醉解千愁，却不料“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，酒醒之后越发空茫茫愁绪更浓，这怎不令人潸然泪下呢？）第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，这是为什么呢？因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。你要出门了，要到遥远的地方去，我来为你送别，我不送你金银，也不送你珠宝，我就折一条青青杨柳枝送给你，表示我希望你能留下来。所以唐代李白在《劳劳亭》中说“天下伤心处，劳劳送客亭，春风知别苦，不遣柳条青。”北宋贺铸在《更漏子》中说：“上东门，门外柳，赠别每烦纤手。一叶落，几番秋，江南独倚楼。”而元代无名氏的《水仙子》中则说：“常记得离筵饮泣饯行时，折尽青青杨柳枝。”把杨柳枝都给折光了，可见留恋之情是多么深厚。这些都是借杨柳抒离情的例子。正因为有这种习俗的存在，所以离别的人一看见杨柳，就会自然而然地想起离别时依依不舍的场面，心中就会涌起一缕缕离愁别绪。因而“杨柳岸”三个字明写眼前景，暗写别时情，显得含蓄而有韵味。词中的“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物。秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉；月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨的残月就显得特别凄凉。所以“晓风残月”给人一种特别浓重的凄清冷落之感。这样，作者就通过写景，很有韵味地点染出那种说不完诉不尽的离愁别绪。在这短短的两句词里，作者集中写了这么多最能触动离愁的物象，又写得那么鲜明那么生动。这，正是它感动了一代又一代人的根本原因。

　　3、现在我们来看最后几句：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说！”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”？

　　明确：因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢？因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。在这里，词人想到，从此离去，将要一年之久，一年啊，365个日日夜夜，在这么漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢？只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。

　　五、整体感知：

　　1、这首词的感情基调是怎样的呢？

　　明确：浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。

　　2、这首词的主要内容是什么？

　　明确：在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

　　3、词中哪句话最能体现这个内容呢？

　　明确：“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！“这首词就是在冷落清秋的景色中抒发词人人离别的伤感之情。

　　4、本词有哪些意象词？这些意象词起到怎样的作用？

　　明确：①意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；②作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　5、本词的写作特色

　　明确：

　　（1）情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。

　　（2）虚实结合的艺术手法：上阕重点在记别，下阕重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阕想象部分与上阕的写实部分有一定内在联系。

　　（3）白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。

　　六、总结：

　　我们学完了柳永的两首词，从这两首词中，我们体会了诗人柳永婉约的创作风格，体会了词的特色。由此我们得知：词，声韵谐婉，意境优美，是我国抒情文学的最高形式之一。建议大家多去品味词的意境美，增强自身对美的感悟。

柳永词两首教案3

　　一、学习目标：

　　1、了解词及柳永的生平。

　　2、深入词中描绘的情景，体察作者情感及作者的情感状态。

　　3、感悟词的意境美和作者的情感美，提升自己的人格，净化自己的情怀。

　　二、学习重难点：

　　重点：体察作者情感及作者的情感状态。

　　难点：感受、品赏词的意境、词的情韵。

　　三、学习方法：讲授法、朗诵法、讨论法

　　四、学习用具：多媒体课件

　　五、学时安排：2课时

　　六、学习步骤：

　　第一课时

　　[学习要点]：

　　1、了解词及柳永的生平。

　　2、感悟《望海潮》的意境美和作者的情感美。

　　一、词的有关知识

　　词是我国传统诗歌(诗、词、曲)中的一种特殊体裁。

　　1、词的起源：词，萌芽于南朝，兴起于隋唐，盛行于宋，配乐歌唱，句式不齐，所以又叫“曲词”或“曲子词”、“长短句”，后来也跟乐府诗一样，在发展的过程中逐渐跟音乐分离开来，成为诗的别体，所以有人也称之为“诗余”。

　　2、词的构成：词牌和标题

　　词牌，最初是特定的词乐曲调的名称，后来成为特定的词体格式的标目。某些词牌的命名，与创始之作的内容有关联，但后人倚声或依谱继作，则不一定受此限制，可以赋词牌本意，也可以撇开词牌本意自由发挥，即词牌是词乐曲调的名称，规定词的字数、句数及平仄声韵，一般与词的内容无关。

　　标题，为了说明词作的主题或内容，有时作者在词牌下自拟标题或加写小序，一般是对内容的提示或补充，可用可不用。

　　3、词的分类

　　按字数多少分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上)。

　　按段落多少分为单调、双调、三叠、四叠等。词的一段叫一阕或一片。

　　按风格可分为两类：豪放派和婉约派。豪放派——气势豪放，意境雄浑，词中充满豪情壮志，如苏轼、辛弃疾等;婉约派——语言清丽含蓄，感情缠绵婉转，情调或轻松活泼，或婉约细腻，题材较狭窄，多是写个人遭际、男女恋情，也间有写山水，融情于景，如柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等。

　　二、柳永的生平简介

　　柳永(约987—1053)，初名三变，字耆卿，崇安(今属福建)人。晚年任屯田员外郎，后人称他为柳屯田。排行第七，也称柳七郎，或柳七。他出身于书香仕宦之家，但个人世路坎坷，多次应进士试，不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌妓们相处密切，靠为她们填词作曲维持生活。正由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一个专业词人。他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。他创制了许多词调，而且这些词调得到广泛的传播，是当时知名度很高的音乐家。许多歌妓因善于演唱他所作的词，或者得到他的嘉许使得身价大大提高。

　　柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，他继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。他的词作具有很深广的群众基础，形成“凡有井水饮处即能歌柳词”的局面。他是最早的歌坛偶像，其在当时的影响力绝不逊色于今天的“超女”。他的“粉丝”，也是历史上最狂热最忠诚也最具规模的“粉丝”。

　　论数量，当时民谣说“凡有井水处即能歌柳词”，就说明柳永的“粉丝”到处都有，遍布大江南北，长城内外，多得不计其数。

　　论狂热，柳永的“粉丝”也丝毫不输于“超女”的“粉丝”。由于他写得一手绝妙好词，随便给哪个歌妓写上几句，她就会身价倍增。于是，歌妓们对他爱得发狂，能和柳七亲热唱和，哪怕是倒贴银子。

　　论铁杆，柳永的“粉丝”更是忠心不二，无人可匹。柳永死时家无余财，是他的那帮歌妓“粉丝”集资营葬。死后亦无亲族祭奠，每年清明，认识不认识的“粉丝”们都相约赴其坟地祭扫，以至于相沿成习，称之为“吊柳七”或“吊柳会”。

　　论影响，柳永的“粉丝”也是不得了的。连宋仁宗都成了他的最大“粉丝”，虽然他羞于承认，还对柳永有几分嫉妒。

　　“奉旨填词柳三变”

　　柳永的词大多反映市井俪俗的生活，是中国历史上第一个专业的市民文学作家。他的词在当时就广为流传，流行的程度远远超出了现在歌坛上的“四大天王”。他称自己是“奉旨填词”，这是怎么回事呢?

　　其实，柳永也像封建时代的大多数知识分子一样，把从政作为自己人生的第一目标，哪知他的仕途充满坎坷。他于公元1017(约30岁)年赴京赶考，没考上。他轻轻一笑，填词道：“富贵岂由人，时会高志须酬。”等了五年，第二次开科又没考上。他便写了一首《鹤冲天》：

　　“黄金榜上，偶失龙头望。明代暂遗贤，如何向?未遂风云便，争不恣狂荡?何须论得志。才子词人，自是白衣卿相。烟花巷陌，依约丹青屏障。幸有意中人，堪寻访。且恁偎红翠，风流事，平生畅。青春都一晌。忍把浮名，换了浅斟低唱。”

　　这是一首发牢骚的词，说我没考上有什么关系呢?只要我有才，也一样会被社会承认，我是一个没有穿官服的官。要那些浮名有什么用?还不如把它换来喝酒唱歌。但是那美丽的词句和优美的音律却征服了所有的歌迷，覆盖了所有的官家和民间的歌舞晚会，最后还传到了宫里。当时的皇帝宋仁宗一听大为恼火。又过了三年，柳永再次参加考试，终于以他出众的才华通过了。但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗看到柳永的名字，想起了他那首《鹤冲天》，就在旁批道：“且去浅斟低吟，何要浮名?”又把他的名字勾掉了。皇上的轻轻一笔，彻底地把柳永推到市民堆去写他的歌词。柳永只好自我解嘲说：“我是奉旨填词。”从此他终日流连在歌馆妓楼，瓦肆勾栏，他身上的文学才华和艺术天赋与这里的喧闹的生活气息、优美的丝竹管弦、多情婀娜的女子发生共鸣。仕途上的失意并不妨碍他艺术上的创造，可以说，正是这种失意造就了独特的词人柳永，造就了独特的“俚俗词派”。

　　论“副作用”，柳永的“粉丝”也闹出了惊天动地的大动作。追捧偶像，总难免有一定副作用。传说，柳永的名词《望海潮》使得金主完颜亮大举进攻南宋，让他差点儿成为汉奸。

　　三、学习《望海潮》

　　1、听《望海潮》朗诵。

　　2、朗诵指导

　　①感情饱满，适度夸张，铿锵有力。

　　②上阙写形胜之地和钱塘江潮的壮观，词句短小。“怒涛”、“霜雪”、“天堑”这类色彩浓烈的而有气势的词语，音调急促，仿佛大潮劈面奔涌而来，有雷霆万钧、不可阻挡之势。

　　③下阙写西湖清幽的美景，文字优美，词曲变长，节奏平和舒缓，读出心旷神怡之感。

　　3、传说金主完颜亮在读罢这首词后非常羡慕钱塘的繁华，遂起投鞭渡江立马吴山之志，后来就以六十万大军南下攻宋。请大家一起朗诵《望海潮》，边读边思考这个问题：词中哪些内容可能会勾起完颜亮入侵大宋直指杭州的野心呢?

　　4、学生自由发言，教师点拨归纳。

　　(1)“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。”

　　杭州的地理位置优越，处在东南沿海，风光美好，曾经是历史上三吴的大都会，自古以来都是繁华之地，有着雄厚的物质基础和得天独厚的'自然条件。由此可以想见水陆交通十分便利，不像金国地处内陆，资源贫乏，交通不便。——完颜亮贪慕这里优越的地理位置和自然条件。

　　(2)“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”

　　垂柳含烟，薄雾如纱，彩桥似画，人烟阜盛，千门万户门帘轻摆，怡然安详。这是对杭州城的一个全景描绘，表现了杭州城街巷河道的富丽。作者以一游客的身份陶醉其中，喜爱之情溢于言表。——城市景观美丽无比。

　　(3)“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。”

　　高耸入云的树木围绕江堤呈现蜿蜒迤逦之态，声势浩大的钱塘江潮波涛汹涌展示排山倒海之势。我们分明感受到面对此情此景时涌动在作者内心的积极向上的澎湃激情。这是对钱塘江雄阔景象的特写。“绕”“卷”两字要重点赏析其妙处，形象、逼真。

　　(4)“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。”

　　珠宝玉石遍陈于市，家家户户绫罗盈柜，市民生活富庶，街市经济繁荣。作者看到此景惊喜，艳羡，更何况本身就有入侵大宋野心的完颜亮呢!——杭州这里的物质生活的富裕勾起他强大的侵略欲望。

　　(5)“重湖叠巘清嘉，有三秋桂子，十里何花。”

　　西湖的山水清秀美丽，有“天香飘万里”的三秋桂花，也有“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的十里荷花。青山绿水，鸟语花香，色彩艳丽，引人入胜。作者从时间和空间上在读者面前铺展开了一幅杭州西湖的迷人画卷，流露出作者无比的喜爱之情。——看来杭州这里真的是人间天堂，不仅物质生活富裕，而且精神生活也令人陶醉，难怪，金主完颜亮如此动心。

　　钱塘江大潮是晴空排浪怒涛卷霜雪的黄钟大吕，西湖秀色是风和日丽青山绿水鸟语花香的丝竹管弦。前一句要读出气势，雄壮有力，后一句要读的轻快婉转。

　　(7)“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。”

　　此句极富生活情趣，晴天丽日处处音乐悠扬，夜泛菱舟阵阵歌声在湖面荡漾。老叟悠然垂钓，幼童嘻嘻采莲，好一派歌舞升平百姓安居乐业的盛世景象。——杭州官民同乐之景，体现社会和谐，这是封建社会士大夫或者政治家们追求的大治年景，也是完颜亮心驰神往的理想社会。

　　(6)“千骑拥高牙，乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。”

　　写的是地方官的的游乐，闲暇时品酒吟诗，欣赏音乐，赏玩山水美景，多么风流潇洒。也暗示他治理有方，有卓越政绩。——完颜亮非常羡慕这位地方官，希望自己也能象他一样坐拥杭州享受生活。这是任何一位有志向的男人都希望拥有的成功和排场。

　　东南形势重要，湖山优美的地方，三吴的都会，钱塘自古以来十分繁华。如烟的柳树、彩绘的桥梁，挡风的帘子、翠绿的帐幕，房屋高高低低，约有十万人家。高耸入云的大树环绕着沙堤，怒涛卷起霜雪一样白的浪花，天然的江河绵延无边。市场上陈列着珠玉珍宝，家庭里充满着绫罗绸缎，争讲奢华。

　　里湖、外湖与重重叠叠的山岭非常清秀美丽，有秋天的桂子，十里的荷花。晴天欢快地奏乐，夜晚划船采菱唱歌，钓鱼的老翁、采莲的姑娘都嬉笑颜开。千名骑兵簇拥着长官，乘醉听吹箫击鼓，观赏、吟唱烟霞风光。他日画上美好景致，回京升官时向人们夸耀。

　　5、小结：这首词写于宋真宗咸丰末年，当时柳永从家乡前往京城开封应试，途经钱塘江。此时任两浙转运使的叫孙何，与柳永是布衣之交，柳永想拜访他，但当时官府之家门禁极严，柳永一个平民是很难到孙何家去拜访的，柳永就写下了这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，第二天孙何就亲自前往见面。

　　一首《望海潮》，从空间上全景式地反映了宋初杭州的盛况——杭州城的繁华富庶，钱塘江的壮阔浩大，西子湖的清嘉秀美，老百姓的安逸闲适，地方官的风流潇洒，官民同乐的和谐景象。当这些画面一一立体地铺展在我们面前的时候，我们的确得到了强烈的艺术享受。

　　它不仅打动了孙何，打动了完颜亮，更是打动了千年之后的我们。

　　6、言为心声，文如其人，通过这些文字我们可以看到青年柳永怎样的情怀?

　　明确：踌躇满志，积极向上，意气风发，激情四射……

　　7、这首词在写景上有什么特点，采用了什么表现手法。

　　明确：工于铺叙，一句一景，写景富有层次感。

　　东南形胜自然风光之美

　　三吴都会都市繁华之美

　　钱塘自古繁华民生安乐之美

　　铺陈：又叫“铺排”，多见于古体诗中，它运用叠句的手法，使句式反复、对称而又富于变化，在诗歌中主要起渲染烘托气氛的作用。

　　乐府民歌《陌上桑》、《木兰辞》中：

　　“十五府小吏，二十朝大夫，三十侍中郎，四十专城居。”

　　“东市买骏马，西市买鞍鞯，南市买辔头，北市买长鞭。”

　　“爷娘闻女来，出郭相扶将。阿姊闻妹来，当户理红妆。小弟闻姊来，磨刀霍霍向猪羊。”

　　《忆江南》白居易

　　江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南?

　　江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。何日更重游!

　　江南忆，其次是吴宫。吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉。早晚复相逢!

　　饮湖上初晴后雨苏轼

　　水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。

　　晓出净慈寺送林子方杨万里

　　毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天连叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　四、作业设计：

　　[板书]：

　　1、从地理位置上看

　　环境美丽 2、从历史传统上看惊叹

　　经济繁荣 3、从自然景观上看赞美

　　生活安定 4、从市井面貌上看艳羡

　　5、从百姓生活上看

　　第二课时

　　[教学要点]

　　1、感悟《雨霖铃》的意境美和作者的情感美。

　　2、理解本词情景交融、虚实相生的艺术手法。

　　一、回顾导入

　　一首《望海潮》让我们看到了一个文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永，然而,考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲,并与她们结下不解的情缘;但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离,浪迹江湖，致使“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”接下来我们看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。

　　二、学习《雨霖铃》

　　1、指导《雨霖铃》朗读。

　　2、请同学们放声朗诵词作，边读边思考：《雨霖铃》抒写了词人怎样的情感?

　　明确：离愁别绪，情人间的伤离别。

　　3、整体感知：不难看出，词的上阕作者为我们描绘了一对离人离别的过程，下阕作者通过想象为我们展示了“今宵酒醒处”和“此去经年”后的场景。全词通过时空的延伸来展示他的离愁别绪：两人离别之时——(联想)今宵酒醒处——(想象)此去经年后。

　　4、请选出你感受最深的词句来谈谈作者是如何深刻地展示他的内心情感的。

　　教师引导归纳：

　　(1)、“寒蝉……歇。”

　　“寒蝉” ——听觉感受，一般是代表悲凄的形象，蝉叫声凄厉，这凄厉的叫声不仅打破离别环境的寂静，更刺激着离别人的敏感神经，令人难以忍受，加重凄凉感受。

　　“长亭”——送别地点，浸含着浓浓的离愁别绪;天色已晚，暮色渐起，人要回家鸟要归巢，我却要与心爱的人分离去浪迹江湖，前途未卜，迷茫失落，加重愁情。

　　“骤雨初歇”——矛盾的心情：既想雨停，又不想雨停。雨停，他就可以离开这个伤心地去远方寻求新的发展了;雨不停，正好又合了他的心意，想要再多留一会哪怕是一小会儿，再看恋人几眼，再多说几句绵绵的情话。

　　这几个意象的组合从听觉视觉等方面把离别时的环境立体地描绘出来，营造出一种冷落凄凉的氛围——人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋。壮士分别尚且悲伤，更何况这对一别可能成永诀的恋人呢?

　　(2)、“都门……催发”

　　这是离别时的场景描写。面对美酒没有情绪，内心充满的是无限的依恋与不舍。为什么要喝酒?一为饯别，二为借酒浇愁，三也可能是驱除心寒。“无绪”一是没有好心情，二是心绪纷乱如麻，想走又不舍得走，矛盾痛苦可见一斑。“留恋处”是有情人依依不舍，“兰舟催发”是船家偏偏不断地催促上船;多么尖锐的矛盾。一方怨时间过的太快，一方嫌时间耽搁太久。一急一缓，两相映衬，生动地刻画了分别时不同人物的心理神态，突出离人的不舍、无奈和隐隐的对船家催促的烦恼。——用字经济，手法高明。

　　(3)、“执手……凝噎。”

　　写人物的表情和动作，开始由表及里逐层揭示离人的内心世界。此是特写镜头，语言通俗感情真挚，形象逼真，如在眼前。“执手”之精妙：紧紧地抓住不愿松开(能否换成握、牵)。“竟”字之妙：竟然，为什么竟然说不出话来?这是对词人心境最真实的描摹：本来有千言万语可此时不知从何说起，唯闻哽咽声，况且千言万语也表达不了之间的柔情蜜意和此刻的难舍难分。互相保重可离人要去漂泊前途未卜;早日团聚可山高水长路途遥远不知何日能聚;祝愿离人愿望实现可江湖凶险无法预知……所以这里边不仅有儿女情长还有个人的担忧。“无语凝噎”是写出了最后必须要动身时的难舍难分的情态，情到极致，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“相顾无言，唯有泪千行。”极言依依惜别和缠绵悱恻之情。真是 “流泪眼对流泪眼，断肠人对断肠人”。(“含情两相向，欲语气先咽。孟郊《古怨别》)悲伤、难舍、痛苦到了极致。

　　(4)、“念去去……阔。”

　　一个“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚和无奈。“去去”二字连用，显示出低沉的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，一程又一程，千里迢迢。一路上又思念佳人，离恨无限，顿感“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”的痛苦凄凉。“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”着色可谓浓矣，既曰“千里”又曰“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的云烟暮霭，使人透不过气，给人无限压抑，其离愁之深前途之茫茫，可以想见。也令人联想到“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”的愁苦;同时也衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期的迷惘惆怅，景无边而情无限。离愁之深,别恨之苦,溢于言表。这不仅抒写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。——几个意象组合的画面色调灰暗，低沉压抑，传达出词人苦闷孤独压抑迷惘的情感。

　　(5)、“多情……节。”

　　直接抒情。“自古”两字,从个别特殊的现象出发,提升为普遍、广泛的现象,扩大了词的意义。但接着“更那堪冷落清秋节”一句,则强调自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。伤情离别，自古皆然，可万不该在这冷落清秋的时节，这叫人怎能忍受?作者似乎在自我安慰，实则突出自己的伤别更重。“清秋节”一辞，照应起首三句，前后照应，针线极为绵密;而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻，开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。

　　(6)、“今宵酒……残月。”

　　千古丽句。离别之际想酒醒后身在何处，是虚写之景。“酒醒”遥接上片“帐饮”，可见当时虽然情“无绪”，然借酒浇愁，还是沉醉了。忽然醒来，想必已是拂晓。酒醒无异于愁醒，更加惆怅。惊起忙寻觅，情人在何处?所见者唯杨柳岸上的晓风残月，顿时怅然若失、落寞凄凉。“残”字既是对月的描写，也是作者心情的写照。前路是“千里烟波”空阔的千里楚天，他还要继续前行，离自己心爱的人越来越远，又不知道自己的前途在哪里，顿觉迷惘无助，这种羁旅行役中复杂的情感一起涌上心头。将离人凄楚惆怅、孤独忧伤、迷惘辛酸、漂泊失意、凄清悲凉的感情,表现得十分充分、真切,这正是：“杨柳留人不可留，晓风扑面寒心头，残月照人影孤单，酒醒之后愁更愁。”

　　(7)、“此去经年……更与何人说?”

　　词人进一步设想一年之后的情况。一年之后，诗人仍羁旅他乡，形单影只，纵使眼前一片姹紫嫣红，繁华无限，也因无人共赏而如同虚设;即使有千种的风情万般的情意也因无人共语而倍感痛楚(无人倾诉因你不在身边，不知道古汴河畔的女子听见了这缱绻千年的思念了吗?)。“更”和“纵”使情感更进一层，表明念之心切，爱之情深。以虚景、虚情的设想结尾，说明离别后的痛苦将与日俱增。结尾问句，更留有无穷意味，将离情推向高潮。

　　译文：

　　秋后的蝉叫得是那样地凄凉而急促，面对着长亭，正是傍晚时分，一阵急雨刚停住。在京都城外设帐饯(jiàn，本义：设酒食送行) 别，却没有畅饮的心绪，正在依依不舍的时候，船上的人已催着出发。握着手互相瞧着对方泪光闪闪的眼睛，直到最后也无言相对，千言万语都噎在喉间说不出来。想到这回去南方，这一程又一程，千里迢迢，一片烟波，那夜雾沉沉的楚地天空竟是一望无边。

　　自古以来多情的人最伤心的是离别，更何况又逢这萧瑟冷落的秋季，这离愁哪能经受得了!谁知我今夜酒醒时身在何处?怕是只有杨柳岸边，面对凄厉的晨风和黎明的残月了。这一去长年相别，(相爱的人不在一起，)我料想即使遇到好天气、好风景，也如同虚设。即使有满腹的情意，又再同谁去诉说呢?!

　　5、小结：

　　(1)、一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图;一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。

　　(2)、柳永的一生是充满抑郁和失意的，一首《雨霖铃》道尽了仕途失意，落拓江湖，辞别情人，把酒浇愁愁更愁的痛苦等等真切的感受。

　　此词不单写一对恋人的分离，而是柳永借助分离这个话题来深刻表达他人生的况味。

　　三、了解柳词的风格特点

　　阅读讨论：东坡在玉堂(官署名，在学士院内)日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七?对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’;学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒(笑得直不起身子)。——俞文豹《吹剑录》

　　问题：你认为从以上形象的评论中(选择的不同歌者和不同的伴奏乐器)可以看出柳永的词有何特点?

　　明确：1、具有轻柔凄恻的婉约美。具体表现：

　　(1)、景物具有轻、柔、纤的特点。

　　(2)、情感具有阴柔美：悲恸的离别情怀，思念之苦，细致入微，低婉缠绵。

　　(3)、意境具有婉约之美。景为冷落的秋景，情为伤感的离别，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，情景交融。

　　2、柳词之美，美在有景，有物，有人，有情，惟有情，才使万物富有神韵。

　　(1)、“别”生情：

　　黯然销魂者，唯别而已。

　　剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。 ——李煜《乌夜啼》

　　碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染芳林醉?总是离人泪。

　　——王实甫《西厢记长亭送别》

　　黯然销魂者，惟别而已矣。 ——《别赋》

　　(2)、“秋”伤情：

　　“却道天凉好个秋” “万里悲秋常作客”“ 秋风秋雨愁煞人”“ 自古逢秋悲寂寥”

　　(3)、“酒”乱情：

　　依依惜别时：“飞蓬各自远，且尽手中杯。”

　　喜时——杜甫说：“白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。”

　　哀时——曹操说：“对酒当歌，人生几何?”

　　愁时——李白说：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。”

　　苏轼说：“明月几时有，把酒问青天。”

　　李清照说：“三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急?”

　　四、迁移训练

　　我们通过学习《望海潮》读出了青年柳永的情怀，在《雨霖铃》中我们体味了中年柳永复杂的人生滋味。请你写一段《读你》,表达你对柳永情感或形象的认知，50-80字即可。

　　[附]：1、倜傥豪放柳三变，少有奇才功名恋。三赴科场葬流年，满腹牢骚鹤冲天，奉旨填词风流现，晓风残月别情倩，宦海浮沉诗情拈，金鹅峰下月枫念。

　　2、暮霭沉沉，孤柳独立，晚风催得雨声碎。寒秋时节，谁怜落花卷霜帷。只守驿外，何时揽得乌纱归?佳人翘首，才子归去。蝉鸣引出离别泪。枉断空肠，酒香却道离别怅。长亭一别，纵是那时雁过也心伤。

　　3、告别了杨柳岸的晓风残月，你踏上兰舟向着暮霭沉沉的楚天驶去。依稀可望见的孤舟遥影在茫茫水天之际若隐若现。岸上人独立，微雨燕双飞，拭不去的泪水迷茫了整个江岸，连同这个令人伤感的秋。

　　4、忘不掉那一双泪眼中凝聚的爱意，拂不去被晓风吹在脸上的发丝。滔滔江水，清秋千里，你孤独漂泊的影子如惊鸿一般短暂，转瞬即逝般消失在梦中人的眼里。

　　5、犹记得当年意气风发十年寒窗夏雨冬雪，无奈你却忍把浮名换了浅吟低唱。从此你便因为一时的少年豪气而踏上了一生的颠簸流离。你选择了词，词也选择了你，于是凡有井水处便得歌柳词。

　　6、他是个罪人，不仅写下了《望海潮》，让觊觎江南的完颜亮更加觊觎，更用多情细腻的笔触，让痴情的女子更加痴情。

　　7、水墨城镇，是他生活的底色，和着微风，就着夕阳，写下瑰丽的词句。灯红酒绿，是歌女们穿梭的小巷，伴着琴弦，踏着舞步，他的词曲在神光离合中窜腾。天纵的才情，奈何年少轻狂，失了一生所向的仕途。只好怅然行走天下，醉那无用之酒，钟那无用之情，把酒黄昏，作别伊人。榨尽一生的辛酸悲凉，成那一声声歌女口中词。

　　五、作业

　　[板书]

　　上阕(离别时难分难舍的心情)

　　寒蝉长亭骤雨 ——环境悲凉

　　执手相看无语凝噎 ——难分难舍 (情景交融)

　　千里烟波楚天辽阔 ——惆怅伤感

　　下阕(想象中的别后情景)

　　伤离别清秋冷落 ——愁意浓浓

　　杨柳岸晓风残月 ——酒醒伤情 (虚实相生)

　　好景虚设风情难言 ——惨不成欢

　　习题解答

　　一、此题意在引导学生理解这首词的主要内容，把握全词的感情基调，并在理解的基础上背诵。

　　参考答案：《望海潮》描绘了一派太平、安定、富庶、和乐的都市生活画卷。写杭州突出了以下几个方面：从地理位置上说。它是东南的重镇;从历史传统上说，它自古以来就是繁华的都市;从自然条件上说，这里有著名的钱塘江，有秀丽的西湖;从市井面貌上说，其建筑设施极其美观，人口稠密;从百姓的生活上看，人民安居乐业，笙歌处处。作者在词中全面、细致地描绘了杭州的繁华与美丽，充分表达了作者对杭州风物的惊叹和羡慕之情。

　　二、此题目意在引导学生理解这首词融情入景和虚实相生的写作手法，试着体会全词的意境。

　　参考答案：《雨霖铃》描写了饯别时黯淡、低落的心情，船要出发时难舍难分的痛苦，设想“今宵酒醒”后的凄凉、惆怅以及日后无人述说的孤独、无聊。词的上片主要写了离别时和离别前的情景，下片是对离别后的设想。整首词意境缠绵悱恻，凄凉清丽。

　　三、此题旨在让学生了解诗词的不同风格和情调。

　　参考答案：可根据题干的例句指出的“悲壮”与“凄苦”的不同情调和风格，联系学过或读过的词作进行比较鉴赏。

　　教学反思：

　　首先是柳永词两首。

　　引导学生一起回忆了有关“词”的知识，然后介绍柳永和这两首词的写作背景。

　　这些环节基本都是我完成的。

　　因为身体的原因，我承认我声音不够有震慑力，精神也略显疲惫，讲这么些用了一二十分钟，耗去了我大多数的体力，到分析全词的时候，我已经明显的力不从心了。

　　采用的还是之前我惯用的方法，我讲学生背，讲得吃力，背得也不轻松。《望海潮》，《雨霖铃》，本来那么优雅生动两首词，竟然讲到有那么多学生昏昏欲睡，我真的很悲催。这样的一节课，真的很让人郁闷。

　　想想，根本的原因不在学生，而在于我的组织。

　　诗词类，应该多给学生时间去理解，少讲多读，老师多组织，学生多行动。

　　下节课，预设的每个环节都应该让学生来完成，可以采用小组计分的形式，每组一个问题，只给一个学生发言的机会，也只给别组一次补充和订正的机会。然后教师的适当有效的点拨。

　　还要注意的问题是，学生要讲什么都应该有非常详细的规定，问题越模糊，学生就越无从下手。

　　这类诗词，可以从两个方面让学生分析，一是思想和感情，二是表达技巧。思想感情包括文字表面提到的关键词句，也要根据作者和背景进行分析。表达技巧主要包括好词妙句的赏析，使用修辞的效果，以及表现手法的妙处。这二者往往是相辅相成，互有融合。所以，可以单独来讲，也可以融为一体来说。

　　学生可以以资料为依据，更可以有自己独立的见解，但要言之成理，句子通顺。如果评分，那么后者要给加分。

　　还有另外一种形式，可以就全词，让学生自己设计问题，自己解答，问题有创意，答案有个性，可以给加分。设计问题的原则如上所说，要紧扣思想感情和表达技巧。这样做起来可能很难，可以让学生先一步一步走，教师再一步一步引导和纠正。避免教师给示范，学生照着来，这样会固化学生的思维，扼杀他们的创造力。这样的形式更开放，更有利于学生阅读能力的提高。

　　始终不要忘记的是，除了语文素养的提升，最重要的还是面对高考，因此，必须把每篇古诗词当作试卷上的诗歌欣赏题，让学生从命题和答题的规范上去应对这样的题目，学会思考问题，组织答案，并完美表达。

　　因此，也想到一个问题，老师之所以感觉沉重，是因为背负了一些自己不该背负的东西，这些是学生的就应该还给学生。选择哪些是不应该背负的内容，这个选择的过程也是老师能力的重要体现。教师要掌控的标准一定不能丢却重点，舍弃难点，也不能拘泥于教材和资料。既然相信每一个学生都是一个创造者，就应该给他们创造的机会。

　　总之，这样的课，绝对不能一言堂，因为我们不是百家讲坛，一定要让学生人人都是发言人，主持者。这样才能使诗词的课堂变得充满生机。

柳永词两首教案4

　　一、学习目标：

　　1、了解词的有关知识，了解词人柳永及其语言特色、创作风格。

　　2、理解作品情感，把握作品意境;学会借景抒情的手法;学会从情感、格调上鉴赏同一题材的不同诗词作品，比较它们之间的异同。

　　3、理解抒情主人公的离情。

　　二、知识链接：

　　1、柳永(约987年—约1053年)崇安(今福建武夷山)人，宋工部侍郎柳宜的幼子。原名三变，字景庄，后改名永，字耆卿，排行第七，又称柳七。和哥哥三复、三接都有文名，号“柳氏三绝”。北宋著名词人，婉约派最具代表性的人物。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。柳永中了科举，因他作的《鹤冲天》中有“忍把浮名，换了浅斟低唱”的句子，宋仁宗说：“此人好去‘浅斟低唱’，何要‘浮名’?且填词去。”因而落榜，柳永后自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自诩。其词多描绘城市风光和歌妓生活，尤长于抒写羁旅行役之情，创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传极其广泛，人称“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，对宋词的发展有重大影响。据说完颜亮读罢柳永的《望海潮》一词，称赞杭州之美：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华……有三秋桂子，十里荷花”，“遂起投鞭渡江、立马吴山之志”，隔年以六十万大军南下攻宋。(罗大经《鹤林玉露》卷一)他的词集《乐章集》。

　　2、关于词的发展：词是古代诗歌的一种。又称诗余，长短句、曲子词。起源于隋唐，盛行于宋代。词按字数的多少可分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上);按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等(词的段落叫“阙”或“片”);按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派(豪放派的主要代表作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派的主要代表作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等)。

　　词调，是写词时所依据的乐谱。它规定词的字数、句数、平仄、韵脚。词调很多，每种词调都有特定的名称，叫做“词牌”，同时，同一词牌可以有不同的名称。如西江月，又名步虚词，江月令。

　　除了字数较少的小令，大多数词要分段，一段叫一片，又叫一阕。一般分为两段，少数分为三四段。

　　三、课文阅读：

　　1、给下列加点字注音

　　参差( )堤沙( )天堑( )珠玑( )罗琦( )豪奢( )重湖( )叠巘( )羌管( )钓叟( )千骑( )乘醉( )骤雨( )凝噎( )暮霭( )今宵( )那堪( )

　　2、填空

　　(1)词的起源：兴起于，盛行于，并在发展到高峰。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，即词是诗的一种，所以又称、、、。

　　(2)词牌和标题：是一首词的词调的名称，是词的主要内容的集中体现。

　　(3)词的分类：按字数可分为(58字以内)、 (59—90字)、 (91字以上)。

　　按段的多少可分为、、、等。(词的段落叫：阕或片)

　　按作家的流派风格可分为(代表作家有、等)和(代表作家有、等)。

　　(4)柳永(约987—约1053)，词人。原名，字，排行第七，也称柳七郎，或柳七。

　　3、阅读《望海潮》，回答以下问题：

　　1)这首词描绘了一种怎样的都市生活场景?并试着说说作者是从哪些方面来描写杭州的繁华与美丽的?

　　2)若把“云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯”句中的“卷”改为“推”好不好，为什么?

　　3)“三秋桂子，十里荷花”为人们津津乐道，西湖有许多景物，为何独写“桂子”和“荷花”?

　　4)“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”表现了怎样的生活情景?

　　5)“异日图将好景，归去凤池夸”有何深意?

　　6)清刘熙载《艺概?词曲概》：“词有点，有染。”说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述，二者紧密相连，表现鲜明的情志。本词用的就是点染手法。请举例加以说明。

　　4、阅读《雨霖铃》，回答以下问题：

　　1)本词有哪些意象词?这些意象词起到怎样的作用?

　　2)开头三句：“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”交代了哪些内容?有什么作用?

　　3)“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”这六句写了什么内容?

　　4)“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阕的结尾表达了怎样的感情，放在此处有何作用?

　　5)“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字?

　　6)“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。”是历来被推崇的名句，它高明在何处?

　　7)“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说!”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”?

　　四、课堂练习

　　1、下面加点字的读音全都不同的一项是( )

　　A、凝噎哽咽揶揄奖掖

　　B、罗绮犄角枸杞掎角之势

　　C、参差差遣差劲差强人意

　　D、豪奢舍弃赊账设身处地

　　2、下列各组词语中没有错别字的一组是( )

　　A、无语凝咽通霄达旦暮霭沉沉字字珠矶

　　B、星辰寥若辰星良晨美景一年之计在于晨

　　C、嬉闹参差罗绮竟豪奢

　　D、繁琐要言不烦东南形胜更那堪冷落清秋节

　　3、下列语句中加点字解释有误的一项是( )

　　A、图将好景(用在动词后的语助词)参差十万人家(形容楼阁、房屋高低不齐)

　　B、风帘翠幕(挡风的帘子)有三秋桂子(深秋)

　　C、对长亭晚(傍晚)都门帐饮无绪(没有心思，心情不好)

　　D、此去经年(年复一年)念去去(往前走了又走)

　　4、诵读下列词句，句读有误的一项是( )

　　A、对∕长亭∕晚B、杨柳岸∕晓风∕残月

　　C、更∕与何人∕说D、有三秋∕桂子，十里∕荷花

　　5、下列有关文学常识的表述有误的一项是( )

　　A、词初名曲、曲子、曲子词，简称“词”，也被称作诗余、歌曲、长短句。

　　B、作词一般是按照某种乐调曲拍之谱填制歌词。

　　C、曲调的名称(如“望海潮”“雨霖铃”等)叫做“词调”或“词牌”。

　　D、古人按各词调的字数多少分别称之为“小调”“中调”和“长调”。

　　6、有关《望海潮》一词，下列语句表述有误的一项是( )

　　A、词的上阕，一开头即以鸟瞰式镜头摄下杭州的全貌。它点出了杭州位置的重要、历史的悠久，揭示出所咏主题。

　　B、自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。例如写街巷河桥的美丽，写居民住宅的雅致等。

　　C、“市列”三局，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。但词人缀以“竞豪奢”一个短语，表现自己对普通市民穷奢极侈的生活的反感。

　　D、下阕前半段专咏西湖，词从湖山胜概、四时风物、昼夜笙歌、湖中人物四个方面，描绘了它的美好风貌。后半段总结前文，赞美郡守。

　　7、对《雨霖铃》的赏析，不恰当的`一项是( )

　　A、柳永本是南方人，在汴京仕途失意，内心充满惆怅，决计离京赴外地。但一想到要与恋人分别，将失去爱的慰藉，更觉凄苦万种，无以名状。

　　B、全词基调极其低沉。诗人又善于借助人物的神态来烘托心情，如“执手相看泪眼”“无语凝噎”等，使低沉的基调更显低沉。

　　C、诗人擅长移情于景，擅长渲染氛围，使人物情感明朗化。像“对长亭晚”与“兰舟催发”，都是情化了的语言，产生了鲜明的美学价值和诱人的魅力。

　　D、诗人充分发挥想像，进行了精心构思。上阕面对秋天的傍晚，乃是实事、实景、实情;下阕设想别后情景，无疑为虚写。全词正是运用这种实虚结合的手法，塑造了完美形象，提高了艺术品位。

　　8、对这首词的赏析，不恰当的一项是( )

　　A、词的上阕写一对恋人钱行时难舍难分的别情，但词人并没有纯客观地铺叙自然景物，而是通过景物的描写、氛围的渲染，融情于景，暗寓别意。

　　B、“执手相看泪眼，竟无语凝噎”两句，语言通俗而感情真挚，形象逼真，如在眼前，寥寥十一字，真是力敌千钧!

　　C、“念去去”二句中的“念”字用得特别好，后面用“去去”二字叠用，更显示出激越的声情，读时一字一顿，于是觉得路途茫茫，道路修远。

　　D、“此去经年”四句，构成另一种情境。“此去”二字，呼应上阕“念去去”，“经年”二字呼应“今宵”，在时间和思绪上步步推进，结构疏散有致

　　五、拓展练习

　　阅读下面一首宋词，完成下列问题。

　　八声甘州柳永

　　对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。

　　不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留?想佳人、妆楼颙望①，误几回、天际识归舟。争②知我、倚阑干处，正恁凝愁。

　　注：①“颙望”即仰望。②“争”同“怎”。

　　1、对该词词句解释不正确的一项是( )

　　A.开头两句写雨后江天，澄澈如洗。一个“对”字就写出登临纵目、望尽天涯的境界。

　　B.“苒苒物华休”指美好的景物逐渐凋残。

　　C.“何事苦淹留”：不知道什么原因流连于此，不忍离去。

　　D.“正恁凝愁”：许多愁绪凝结，如此难以刹瞬排解。

　　2、对该词词句所作的比较分析不正确的一项是( )

　　A.“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋”与《雨霖铃》中的“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”两句在全词中所起的作用是相同的。

　　B.“红衰翠减”一句与李清照《如梦令》中“绿肥红瘦”一句从炼字、修辞的角度来看，有相同的妙处。

　　C.“惟有长江水，无语东流”与姜夔《扬州慢》中的“二十四桥仍在，波心荡，冷月无声”，同样有此时无声胜有声的效果。

　　D.“关河冷落，残照当楼”与辛弃疾《永遇乐》中的“斜阳草树，寻常巷陌”，描写的都是山河破败之景象。

　　3、对该词有关内容和手法的分析不正确的一项是( )

　　A.该词上阕写景。特别是“是处”与‘‘惟有”两句动静结合，衰荣相对，又蕴含作者优愁。

　　B.下阕抒情。“想佳人”与“争知我”两句对照呼应，刻画出天各一方的一对恋人的相思苦。

　　C.本词情景交融。景是萧条破败之景，与姜夔《扬州慢》中所写之景几近相同;情是离别相思之情，与《雨霖铃》中所抒之情别无二致。

　　D.本词中“对”“渐”“望”“叹”“争”等字都一字领起，然后下接几个字或一句。

　　《柳永词两首》学案答案

　　三、课文阅读

　　1、略

　　2、略

　　3、1) 《望海潮》描绘了一派太平、富庶、安定、祥和的都市生活景象。

　　(1)地理位置：杭州是东南的重镇。

　　(2)历史传统：自古以来，杭州是繁华都市。

　　(3自然景观：有著名的钱塘江、秀丽的西湖。

　　(4)市井面貌：建筑、设施美观、人口密集。

　　(5)百姓生活：人们安居乐业，处处笙歌，老老少少都心情愉悦。

　　2)“霜雪”比喻浪花，“怒涛卷霜雪”表现了钱塘江潮来时波滚浪翻，排山倒海的气势，用“推”则显得比较平板，力度与气势均没有“卷”强，对浪花飞溅的情态描写也不如“卷”形象逼真。

　　3)桂子和荷花是代表杭州典型景物。白居易《忆江南》中有“江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头”之句，杨万里《晓出净慈寺送林子方》中写道“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”可见桂子和荷花最能画出西湖的美景，从而展现杭州的风姿。

　　4)“羌管弄晴，菱歌泛夜”互文见义，说明不论白天或是晚上，湖面上都荡漾着优美的笛声和采菱的歌声。“嬉嬉钓叟莲娃”，是说渔翁、采莲姑娘都很快乐。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐画卷。

　　5)词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤驰”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。是说：希望长官把杭州美好的景色画出来，等日后升迁，去朝廷做官时，可以把它拿出来，献给朝廷，并夸示于同僚。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。它是作者纯粹的奉承之辞。

　　6)上阙先点“钱塘自古繁华”，然后展开描写，“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，运用动静结合、比喻、夸张等手法，极力铺排，从不同的角度表现杭州的繁荣、美丽、富饶。

　　4、

　　1)意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月;

　　作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　2)这三个句子交代了时间、地点以及词人所处的特定环境。它渲染了一种凄楚悲凉的气氛，从而为全词奠定了低沉伤感情调，烘托出浓浓的离愁别绪。

　　3)前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。后一句是进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。

　　4)邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅;承上启下，既是总结上阕的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

　　5)伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。所以南朝的江淹在《别赋》上说：“黯然销魂者，惟别而已矣。”宋代的秦观在《调笑令》中说：“始信别离情最苦，兰舟欲解春江暮。”这些诗句都在表达类似的感受：人生当中，什么最令人痛苦?那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢!秋天本来是草枯叶落、百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。比如先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也!”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁?离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。离别之事是非常悲苦的，清秋之气是特别凄凉的，而在这首《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。

　　6)1句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢?无非是借酒浇愁而已。2第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古

　　人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，这是为什么呢?因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。因而“杨柳岸”三个字明写眼前景，暗写别时情，显得含蓄而有韵味。3词中的“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物。秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉;月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨的残月就显得特别凄凉。所以“晓风残月”给人一种特别浓重的凄清冷落之感。这样，作者就通过写景，很有韵味地点染出那种说不完诉不尽的离愁别绪。在这短短的两句词里，作者集中写了这么多最能触动离愁的物象，又写得那么鲜明那么生动。这，正是它感动了一代又一代人的根本原因。

　　7)因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢?因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。在这里，词人想到，从此离去，将要一年之久，一年啊，365个日日夜夜，在这么漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢?只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。

　　四、1、C (A yē yè yé yè B qǐ jī qǐ jǐ C cī chāi chà chā D shē shě shē shè )

　　2、D(A无语凝噎通宵达旦字字珠玑B寥若晨星良辰美景C竞豪奢)

　　3、B(“三秋”译为“秋季”)

　　4、D (有∕三秋∕桂子，十里∕荷花)

　　5、D(“小调”改为“小令”)

　　6、C(词人缀以“竞豪奢”一个短语，反映了市民穷奢极侈的生活，并非表现作者的反感。)

　　7、 C (此项的评述犯了含混不清以及论点与论据未能全部照应的毛病——评价中所举例句，并未证明“擅长移情于景”的论点。)

　　8、D(“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”，从词义看，是承上面“念去去，千里烟波”

　　五、1、C(不是“不忍”，而是不能回家) 2、D(不是山河破败)3、C (本词所写之景为萧瑟秋景，所抒之情为思乡怀人。)

　　柳永《望海潮》分段详解

　　词的上阕，一开头即以鸟瞰式镜头摄下杭州的全貌。它点出了杭州位置的重要，历史的悠久，揭示出所咏主题。三吴，旧指吴兴、吴郡、会稽。钱塘，即杭州。清顾祖禹《读史方舆纪要》云：“陈置钱塘郡，隋平陈，废郡置杭州。

　　”此处称“三吴都会”，极言其为东南一带、三吴地区的重要都市，字字铿锵，力能镇纸。其中“形胜”、“繁华”四字，乃一篇之主脑。自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽;“风帘翠幕”，写居民住宅的雅致。风光旖旎，用笔妍蒨。

　　“参差十万人家”一句，以力挽千钧之势，转弱调为强音，表现出整个都市户口的蕃庶。“参差”为大约之义。“云树”三句，又推开一层，由市内说到郊外。在钱塘江堤上，行行树木，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。一个“绕”字，写出长堤迤丽曲折的态势。

　　“怒涛”二句，写钱塘江水的的澎湃与浩荡。“天堑”，原意为天然的深沟。《南史·孔范传》中写过：“长江天堑，古来限隔……”极言长江形势之险要，这里移来形容钱塘江，亦十分妥帖。钱塘江八月观潮，历来称为盛举。早在唐代，李白就在《横江词》中写过：“浙江八月何如此，涛似连山喷雪来。

　　”宋初潘阆在《酒泉子》中也说：“长忆观潮，满郭人争江上望。来疑沧海尽成空，万面鼓声中。”写杭州，钱塘潮是必不可少的一笔。“市列”三句，只抓住“珠玑”和“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的殷富反映出来。珠玑、罗绮，又皆妇女服用之物，并暗示杭州声色之盛。

　　缀以“竞豪奢”一个短语，反映了市民(这里主要指富室)穷奢极侈的生活。

　　下阕前半段专咏西湖。西湖经唐代白居易的治理、五代吴越王的营建，至于宋初已十分秀丽。词从湖山胜概、四时风物、昼夜笙歌、湖中人物四个方面，描绘了它的美好风貌。重湖，是指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖。叠巘，是指灵隐山、南屏山、慧日峰等重重叠叠的山岭。

　　湖山之美，词人先用“清嘉”二字概括，接下去写山上的桂子，湖中的荷花。这两种花也是代表杭州的典型景物。白居易《忆江南》云：“江南忆，最忆是杭州。山寺月中寻桂子，郡亭枕上看潮头。”杨万里《晚出净慈寺送林子方》诗云：“毕竟西湖六月中，风光不与四时同;接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。

　　”柳永这里则以工整的一联，描写了不同季节的两种花。据罗大经《鹤林玉露》卷十三云：“此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起投鞭渡江之志。”说得虽有些夸张，但这两句确实写得高度凝炼，它把西湖以至整个杭州最美的特征概括出来，具有歆动人心的艺术力量。“羌管弄晴，菱歌泛夜”，对仗也很工稳，情韵亦自悠扬。“泛夜”、“弄晴”，互文见义，说明不论白天或是夜晚，湖面上都荡漾着优美的笛曲和采菱歌声。

　　着一“泛”字，表示那是在湖中的船上。“嬉嬉钓叟莲娃”，可以看作对上文的补充，也就是说吹羌笛者是钓叟——渔翁，唱菱歌者为莲娃──采莲姑娘。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神情，作了栩栩如生的描绘。

　　下阕后半段总结前文，归美郡守。相传“孙何帅钱塘，柳耆卿作《望海潮》词赠之”(见《鹤林玉露》卷十三)。《宋史·孙何传》谓真宗咸平中(约公元1000年)，孙何徙两浙转运使，至景德初(1004)代还。“何乐名都，勤接士类，后进之有词艺者，必为称扬”。孙何礼贤下士，爱好词艺，故柳永作《望海潮》以赠。

　　为了博得孙何的称扬和延誉，他不得不在最后唱一点颂歌。然而笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏音，啸傲于山水之间。结尾二句：“异日图将好景，归去凤池夸。”凤池，即凤凰池，本是皇帝禁苑中的池沼。魏晋时中书省地近宫禁，因以为名。

　　“好景”二字，将如上所写和不及写的，尽数包拢。意谓当孙何召还之日，合将好景画成图本，献于朝廷。然“归去凤池”，实含入朝执政之意，则“好景”除湖山胜概、廛市繁华外，并当寓指其守杭良好政绩。以此语祝孙何他日任满报政于朝，擢登相位，可谓善颂善祷。

　　这首词不但画面美，音律也很美，在柳永词中别具神韵。《望海潮》词调始见于《乐章集》，当是柳永所创的新声。观其内容与声情，确似将钱塘观潮的感受谱入律吕。如果说他的“杨柳岸、晓风残月”，合于十七八女郎手执红牙檀板浅斟低唱的话;那么这首词不达意中的“怒涛卷霜雪，天堑无涯”，则非关西大汉弹起铜琵琶、敲起铁绰板引吭高歌不可。世人论宋词，说起豪放派作品，多推东坡的《念奴娇》(大江东去)，即使上溯，也只及于范仲淹的《渔家傲》(塞下秋来风景异)，殊不知柳永此词早于范作十多年，其写景之壮伟、声调之激越，与东坡亦相去不远。

　　《柳永词两首》教学杂谈

　　〖谈教读古诗词时课堂意境的营造〗

　　一、利用导语营造课堂意境

　　巧妙的导入语能渲染课堂气氛，引起学生情感的共鸣，带领学生步入诗词的意境之中。教师可根据诗词的内容设计以下几种导语：

　　1、抒情式导语。抒情式导语重在挖掘诗词中所蕴涵的情感，把学生带入悲愤或喜悦的情绪之中。如教读柳永的《雨霖铃》时，可设计这样的导语：江淹曾言“黯然销魂者，唯别而已矣”。是的，人生自古多别离。“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”是朋友间的别离，感伤中有一份浓浓的牵挂与祝福;“慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归”是母子间的别离，关爱中有着深深的期盼;“执手相看泪眼，竟无语凝噎”是情人间的别离，浓情蜜意，难舍难分。下面让我们走入清秋时节，来感受词人柳永的离愁别绪。

　　二、利用多媒体等电教手段营造课堂意境

　　1、利用多媒体画面作用于学生的视觉，刺激学生的感官，激发学生的情感，将其带入到诗词的情境中。如在教读柳永词《雨霖铃》时，可设计这样的导语背景画面：深蓝的天空，一轮明月，几点星光，一株垂柳。使学生未读词，心中就已充满了浓浓的离情别意，意境全出。

　　〖以学生为根本提高教学质量发表评论〗

　　文章都是蕴含情感的，教师应先准确把握文章的感情，营造恰当的情境，调动学生的情感，使学生从中体悟作者的情感。如教《雨霖铃》这首词，它是婉约派正宗的代表作，深情绵邈，读之令人肝肠寸断。为了让学生领会“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”的悲苦和“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”的孤寒寂寞，教师就需营造一个离别的氛围，使学生在情境中感动，在感动中领会作者的感情。

　　〖求变──语文课堂教学美的追求〗

　　三、课堂练习求变。练习是课堂教学的一种辅助手段，在课堂上的练习不必求多，但要“求精”。课堂练习要依据教学目标、紧扣教学内容、考虑学生心理状态，从不同角度、不同层面、不同类型来设计，并要有针对性，有启发性，有层次性，才能有效地达到训练的目的，令课堂教学变得有效率。如教《雨霖铃》一课，我要求学生跳出原词的理解，用同一词句，创设不同的景，抒发不同的感情。这种练习，既让学生感到新鲜，又能锻炼学生的创新能力和动脑、动手能力。这种练习不要求有统一答案，只要学生讲得有理就行了。

　　〖创设朗读教学四境提高课堂教学效果〗

　　一、设“导”境，转轴拨弦三两声

　　教育心理学认为，在“十几分钟的授课讲演中，开头十分钟效果最佳。”好的开头是成功的一半，如何导入新课是一项需要精心设计的教学艺术。教师巧妙营设“导”境，不仅可唤起学生的好奇心，诱导学生积极思维，为一节课定下成功基调，还能以最快速度步入学习状态，让朗读成为叩起学生心灵的敲门砖、点火石。

　　语文教师都有一个共同的体会：作品写得好，好就好在开篇不同凡响，妙就妙在引人入胜。导入新课方式有多种多样，如讲故事、设悬念，用图片、提问题等，而一些美文的教学若能在课堂伊始就创设“读”境，可以在最短的时间里抓住学生的耳朵与眼球。如教柳永的《雨霖铃》可在CAL画面辅助下，可先用语言描述：京城外，垂柳黯淡的汴河码头，深秋，寒已彻骨，一场骤雨刚过，树梢的寒蝉如泣如诉，似在宣泄着满腹的愁绪。长亭，送别的人无语，酒慢慢地滑下食管，火，在胸腔里腾起，泪眼与泪眼相对，一直挨到傍晚，酒早就喝光了，可是话还没有说完，雨停了，舟人催促，该起程了──一幅世纪的缠绵送别图呈现在学生面前。接着，范读声起，先读后唱，民乐伴奏，悠扬悦耳的箫笛声，牵动起学生的神经。学生情不自禁地跟着叨念。叶圣陶说：“文字是一道桥梁，这边的桥堍站着读者，那边的桥堍站着作者。通过这一道桥梁，读者才和作者会面，不但会面，并且了解作者的心情，和作者的心情相契合。”以读“导”境，虽还只是“转轴拨弦三两声”，但已是一石激浪，唤起了学生的求知欲。把学生顺利地带到了知识的“渡口”。在隔雾看花的快思中窥到“桥”那边的“风情小园”、迷人意境，而心旌摇曳，欲罢不能。

　　〖语文教学“空白”与“用白”艺术〗

　　3、利用诗歌创作的凝练性、跳跃性的特点进行“补白”的训练

　　创作诗歌离不开想象，阅读和欣赏诗歌更需要借助于想象来填补艺术“空白”。在教读古诗词时，每遇上一些写景优美而又简练概括的诗句，我都注意指导学生进行细节“补白”的训练，让学生把概括性的描述转换成具体形象的景物或场景画面;如教读宋词《雨霖铃》，我要求学生用三四百字描绘出“杨柳岸晓风残月”的画面;这样做，取得了理想的教学效果。

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