柳永《雨霖铃》教学设计

2023-12-22 柳永

　　作为一名默默奉献的教育工作者，往往需要进行教学设计编写工作，教学设计以计划和布局安排的形式，对怎样才能达到教学目标进行创造性的决策，以解决怎样教的问题。教学设计要怎么写呢？下面是小编帮大家整理的柳永《雨霖铃》教学设计，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

　　柳永《雨霖铃》教学设计 1

　　一、教学目标

　　1、知识目标：

　　（1）以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境。（教学难点）

　　（2）鉴赏意象和意境，掌握婉约派词的风格特点。（教学难点）

　　（3）深刻体会《雨霖铃》的情景交融、虚实相生的艺术特色。（教学重点）

　　2、能力目标：

　　通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。（教学重点）

　　3、情感目标：

　　引导学生以真情品读作品，培养学习诗歌的兴趣和文学素养。

　　二、教学方法

　　1、诵读法。

　　2、问答法。

　　3、讨论法。

　　4、点拔法。

　　三、教学过程

　　（一）导语

　　有关离别的诗词名句：

　　1、海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。——王勃《送杜少府之任蜀州》

　　2、渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

　　——王维《送元二使安西》

　　3、故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

　　——李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》

　　4、千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

　　——高适《别董大》

　　5、昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。——《诗经》

　　6、醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。——白居易《琵琶行》

　　7、此情无计可消除，才下眉头却上心头。——李清照《一剪梅》

　　8、衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。——柳永《蝶恋花》

　　在现实生活中，离别是一种常事。江淹曾经写道： “黯然销魂者，唯别而已”。今天，我们就一起来欣赏写离别的名篇柳永的《雨霖铃》。[板书课题]

　　（二）柳永简介（略）

　　（三）创作背景

　　柳永才情卓著，但一生仕途坎坷不济，更多的时日是跟歌伎们一起，过着依红偎翠、浅斟低唱的生活。他深深了解这些歌伎们的生活，深切同情她们的不幸遭遇。

　　柳永原名柳三变，大约在38岁时进京参加科举考试。以自己的才华，柳三变有充分的信心金榜题名，而且幻想着有一番大作为。谁知第一次考试没有考上，他不在乎，轻轻一笑。等了5 年，第二次开科又没有考上，这回他忍不住要发牢骚了，便写了那首著名的《鹤冲天》，其中有“才子词人，自是白衣卿相”和“忍把浮名，换了浅斟低唱”。

　　柳三变这首牢骚歌被广为传唱，竟传到了皇宫里，宋仁宗一听大为恼火，并记在心里。三年后，他再次参加科举考试，这次好不容易通过了，但临到皇帝圈点放榜时，宋仁宗说：“且去浅斟低唱，何要浮名？ ”又把他给勾掉了。这次打击实在太大，柳三变就更深地扎到市民堆里去写他的歌词，并且不无解嘲地说：“我是奉旨填词。” 之后柳永流落于汴京、苏州、杭州等地，每到一地都流连于秦楼楚馆，为歌伎填词作曲。

　　最后，他在饱受世态炎凉之后，“怪胆狂情”逐渐消退，才改名为柳永，54岁时才考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。柳永最终客死襄阳，家无余财，群伎合金葬之南门外。

　　在柳永的作品中，很多反映了他和歌伎们在一起的悲欢离合。《雨霖铃》便是其中最为世人传诵的一首。这首词写的是他不得不离开都城汴京时与一位红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的别离情景。

　　（四）整体感知：

　　1、听录音，注意正音和节奏

　　2、指读，注意诗歌基调。本词是词人与红颜知己缠绵悱恻、哀婉动人的离别场景，因此与“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”诀别的悲壮不同，是“凄苦”。

　　3、结合注释理解词意，描述诗意：

　　《雨霖铃》

　　秋蝉的鸣叫凄凉急切，面对着暮色中的长亭，一阵暴雨刚刚停歇。在京城门外设帐饮酒饯别，却没有好心情，正当难舍难分之时，行船的人催着要出发。手拉着手泪眼相望，哽咽着竟然说不出一句话来。想到我这次要一程又一程的离别远去，舟行千里，水上雾霭朦胧，夜晚浓云笼罩着的南方天空是多么深远辽阔。

　　自古以来多情的人无不悲伤地离别，偏偏又在这冷落凄清的深秋时节，叫人怎能承受？今晚酒醒我身在何处呢？也许是泊舟杨柳岸边，晨风习习，天空挂着一钩残月。这一去经年累月，就算遇到美好的日子、美好的景物，也形同虚设。即使有千般情意，又能跟谁诉说！

　　4、整体把握：

　　1）全诗写了什么内容？抒发什么情感？

　　“多情自古伤离别”，词以“伤离别”为主线。写离别，抒“伤”情。

　　2）锤炼诗眼：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节（可结合背景，知人论世）

　　该句在诗中为“过片”，承上启下，并表明诗歌主旨情感，为全词“诗眼”。而且本句由伤离别——自古伤（见下）——多情更伤——秋更伤（见下）——清秋更伤——冷落更伤来层层突出“那堪”“伤离别”的情感，表达细腻，情感凄苦，感人至深！

　　自古：离别在古代是人们生活中的一件大事，所谓“生离死别”主要原因是交通的不发达，远行多半走水路，行程往往成年累月，以及诸多难以预见的阻隔因素，从而让分别之人产生前路迢迢、山重水复、归期难料的纷繁情绪。加上离人多半因为被贬、流放，或为生活所迫，或因战争离乱或男女情缘，这就特别惹起人的万端感慨。

　　清秋：秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的'感情联系在一起。先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也！”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁？离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。词人把离别之事与清秋之气叠加悲苦再加凄凉，情感的表达更加沉重。

　　抒情手法：直抒胸臆。

　　围绕诗眼，体会全诗的基本结构：

　　上片：别时（实写）晚（黄昏）长亭（饯别——催发——执手——念）

　　下片：多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节

　　别后（虚写）今宵杨柳岸

　　经年未卜

　　（五）合作探究赏析（理解文句，具体赏析意象和意境）

　　寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

　　分析角度提示：

　　1、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。（注意抓首句的作用以及本句的意象特色来分析）

　　开首三句道出时间、地点、景物。以凄清景色揭开了离别的序曲：

　　元代的卢挚在《沉醉东风》：“冷清清暮秋时候，衰柳寒蝉一片愁。”

　　宋代词人晏几道在《采桑子》：“一寸愁心，日日寒蝉夜夜砧。”

　　长亭：早在秦汉时便开始在道旁设亭，供旅客停息休憩或送别饯行之用。当时是十里置亭，也叫“十里长亭”五里一短亭。

　　李白《菩萨蛮》“平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程，长亭连短亭。”

　　李叔同《送别》“长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，地之角，知交半零落。一瓢浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”

　　骤雨初歇，凉意彻骨，暮色苍茫，云低风冷的环境中，人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋，让人黯然销魂！首句借景抒情，营造了凄清惨淡的画面，奠定全诗低沉伤感的情感基调。

　　2、都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。（注意从离人心理的矛盾现实的无情入手）

　　3、执手相看泪眼，竟无语凝噎。（注意抓离人的动作分析人物的心理）

　　4、 “念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔” （注意从该句的空间感、色彩感入手体会“念”而难舍的情感）

　　5、“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”（注意从白描手法、想象虚写、景语皆情语、意象的特征等等的特色体会）明确：杨柳离，晓风冷，残月缺，更酒醒。

　　6、此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？（注意抓想象、反问、虚词等体会情感中的无限怅恨！）

　　（六）朗诵，总结

　　柳永多作慢词，长于铺叙。此词表现作者离京南下时长亭送别的情景。上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕。下片述怀，承“念”字而来，设想别后情景。‘多情自古伤离别，那堪冷落清秋节。念宵酒酲何处，杨柳岸、晓风残月’。上二句点出离别冷落，‘今宵”二句，乃就上二句意染之”。“今宵酒醒何处”，遥接上片“帐饮”，足见虽然“无绪”却仍借酒浇愁以致沉醉； “杨柳岸、晓风残月”，则集中了一系列极易触动离愁的意象，创造出一个凄清冷落的怀人境界。“此去”以下，以情会景，放笔直写，不嫌重拙，由“今宵”想到“经年”，由“ 千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”，回环往复又一气贯注地抒写了“相见时难别亦难” 的不尽愁思。以“离情”为线索，用白描、铺叙、点染的手法，情景交融，虚实相生。

　　（七）作业布置

　　1、背诵全词。

　　2、查找有关描写离别的诗词或文章，比较鉴赏。

　　柳永《雨霖铃》教学设计 2

　　教学目标：

　　一、知识目标：

　　1、了解柳永其人及其词作风格；

　　2、以读带析，在朗读中体味《雨霖铃》的思想感情和凄清意境；

　　3、深刻体会《雨霖铃》的情景交融的艺术特色。

　　二、能力目标：

　　1、在诵读品味的过程中提高学生的审美情趣；

　　2、引导学生初步掌握品赏词的基本步骤和方法；

　　3、通过理解文句，分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。

　　三、情感目标：

　　培养学生健康的审美情趣

　　教学重点：

　　1、在朗读中品味这首词的意境；

　　2、引导学生体味这首词情景交融的艺术特色。

　　教学难点

　　1、引导在了解词作内容的基础上把握诵读技巧；

　　2、引导学生深刻分析这首词的艺术特色。

　　教学方法

　　1、诵读法；

　　2、讨论法；

　　3、点拨法。

　　教具准备

　　多媒体投影；《雨霖铃》MTV；朗读flash。

　　教学课时：

　　2课时

　　第一课时

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　我们在讲宋词简介的时候说过，宋词可以分为几个流派？（生：两派。豪放派和婉约派。）豪放派的代表人物是？（苏轼、辛弃疾）婉约派的代表人物是？（柳永、李清照）

　　传说苏轼曾问一个善于唱歌的幕士：“我词何如柳七（柳永）？”这个人回答：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’。学士词，须关西大汉，铜琵琶铁绰板，唱‘大江东去’。”由此大家可知这两个流派的不同特点。

　　能让苏轼与之一争高下的“杨柳岸晓风残月”出自哪首词？（生：《雨霖铃》）

　　今天我们就来学习这首《雨霖铃》（板书）

　　二、关于柳永：

　　柳永，原名三变，排行第七，世称柳七。他少年时到汴京应试，由于擅长词曲，熟悉了许多歌妓，并替她们填词作曲，表现了一种浪子作风。当时有人在仁宗面前举荐他，仁宗批了四个字说：“且去填词”。柳永在受了这种打击之后，别无出路，就只好以开玩笑的态度，自称“奉旨填词柳三变”，在汴京（即开封），苏州，杭州等都市过着一种流浪的生活。大约在少年时的“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，在浙江的桐庐、定海等处做过几任小官。晚年死于润州（江苏镇江县）。死时家无余财，群伎和金葬之于南门。

　　他精通音律，变旧声为新声，在唐五代小令的基础上创制了大量适合于歌唱的慢词，这首词调名《雨霖铃》，就是取唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”。所以这支曲本来就是寄托相思的，词调极尽哀怨。”柳永充分利用这一词调声情哀怨、篇幅较长的特点，写委婉凄侧的离情。此词当为词人从汴京南下时与一位恋人的惜别之作。

　　三、整体感知：

　　1 、范读《雨霖铃》。

　　（让学生感受词的感情基调）

　　师：能感受到这首诗的感情基调吗？

　　生：能。哀婉、悲伤、凄清。（板书）

　　2 、指导诵读。

　　我们讲过诗词诵读要把握的几个要点，首先要读准字音；

　　其次要读出节奏，宋词不比唐诗那样整齐划一，每句是不同的。再注意韵脚的读法，要短促而清晰；带领学生试读一遍，划分节奏。

　　最重要的要读出感情，刚才大家已经感受到了，现在就试读一遍，自己体会体会。

　　学生自由朗读——指明学生朗读——学生齐读。

　　3、疏通词句：（注释中有的不在讲解之列。）

　　寒蝉：初秋乍寒时的蝉，偶尚自鸣，但短促无力，至深秋则噤。

　　烟波：烟雾弥漫水波动荡的水面。

　　无绪：古，没有心思。今，没有头绪。

　　念去去：想到将来……（“行行重行行”）。

　　应是：即便是。

　　四、布置作业

　　1、背诵诗歌。

　　2、搜集柳永的诗歌进一步赏析。

　　第二课时

　　教学过程：

　　一、鉴赏：

　　学生自读，思考：从时间角度看，这首词的层次应如何划分？

　　明确：别前、别时、别后。（板书）

　　师：这首词的重要特点是情景交融、虚实相济。（板书）

　　鉴赏时注意词中哪些是景语，哪些是情语？哪些是情景和说？词中哪些是实写？哪些是虚写？

　　上片：

　　“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”

　　师：起首三句写什么？是情？是景？

　　生：写景。

　　明确：对。写别时景。点明了季节、时间、地点和事件。勾勒了一个情人离别的典型环境。

　　师：地点呢？（长亭）时间呢？（晚上）季节（秋季）

　　提到秋季会有怎样的感觉？（萧瑟）

　　时当秋季，景已萧瑟；且值天晚，暮色阴沉，而骤雨滂沱之后，继之以寒蝉凄切：词人所见所闻，无处不——凄凉。加之当中“对长亭晚”一句，句法结构是一、二、一，极顿挫吞咽之致，更准确地传达了这种凄凉况味。

　　起首句已给全诗定下了基调：“凄切”。

　　“都门畅饮无绪，留恋处兰舟催发。”

　　师：这写什么？（写情）极写饯别时的心情，委婉曲折，欲饮无绪，欲留不能，依依不舍，难舍难分。

　　恋人在都门外长亭摆下酒筵给他送别，然而面对美酒佳肴，词人毫无心思。（问：为什么？他的思绪正在想什么？）正专注于恋人，所以词中接下去说“留恋处、兰舟催发”。这七个字以精炼之笔刻画了典型环境与典型心理：一边是留恋情浓，一边是兰舟催发，这样的矛盾冲突何其尖锐。

　　关于这样的环境和心理描写古人有很多。

　　林逋《相思令》云：“君泪盈，妾泪盈，罗带同心结未成，江头潮欲平。”这仅是暗示船将启碇，情人难舍。刘克庄《长相思》云：“烟迢迢，水迢迢，准拟江边驻画桡，舟人频报潮。”虽较明显，但仍属含蓄之作。可是柳永的“兰舟催发”，却以直笔写离别之紧迫，虽没有他们含蕴缠绵，但却直而能迂，更能促使感情的深化，可见留恋之情浓。

　　于是后面便迸出

　　“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”

　　师：这句写情态。语言通俗而感情深挚，形象逼真，如在目前。

　　启发学生想象这副画面，把语言形象化进而图象化，以体会诗的意境。

　　（提示：两人相对而立，手握手，眼对眼，泪眼婆娑。是“举手长劳劳，二情同依依。”是“此时无声胜有声”，是“相对无言，惟有泪千行。”也既然这么不舍得，那词人为什么要离开呢？也许是统治者不欣赏，也许是迫与生计。总之是不得不离开。古往今来恋人离别都是一样的。所以江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者，唯别而已矣！”）

　　后来传奇戏曲中常有这样一句唱词：“流泪眼看流泪眼，断肠人对断肠人”，语出于此，然却不如柳词凝炼有力。词人“竟无语凝噎。”那么词人凝噎在喉的是什么话呢？

　　“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。”

　　“念去去”二句便是他的内心独白。

　　师：这句写什么？

　　生：写景。

　　这里的“念”字用得特别好。“念”字是上声还是去声？（是去声。）“名词转折跌荡处，多用去声，何也？非去则激不起。”此词以去声“念”字作为领格，承上启下，表明是设想别后的道路遥远。

　　“念”字后“去去”二字连用，则愈益显示出激越的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，道路修远。“千里”以下，声调和谐，景色如绘。既曰“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”，着色可谓浓矣；既日“千里”，又曰“阔”，空间可谓广矣。

　　（提示学生想象这副画面：作者站在河边，放目远眺，面前所见：一望无际的海面，远处山色朦胧，海面上层层灰蒙蒙的雾气升腾，整副画面是灰色调。好象一副山水画。）这样的画面给人怎样的感觉？（生：压抑、苦闷）诗人想到前路茫茫，自己将越走越远，离心爱的人越来越远，心越来越苦，愁思也越来越深。全句写景，又全句写情。

　　下片：

　　“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”

　　师：下片换头写情，叹息古往今来离情之可悲。“伤别离”点名这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”一句，又推进一层，更何况我正在这冷落凄凉的秋季，多么难以忍受！江淹在《别赋》中说：“黯然消魂者惟别而已矣。”柳永把这种感受融化在自己的诗中，又扩大了这种感受，以“更那堪”衬托自己的离情比古人更深。

　　师：“清秋节”一词，照应前面哪句？

　　生：起首一句“寒蝉凄切”

　　师：前后照应再次点明离别时的凄清氛围。比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”

　　“今宵”三句蝉联上句而来，后来竟成为苏轼相与争胜的对象。那么它究竟好在什么地方？————词中有画，景中含情。（提示学生想象画面：一舟临岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，—弯残月高挂杨柳梢头。）

　　联系特定情境。画面出现在“酒醒”之后，离人借酒消愁，但举杯消愁愁更愁，帐饮时已然无绪，更何况酒醒之后？诗人此时，前晚“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，而前路是“千里烟波”，继续前行离爱人越来越远，可以想见他的心情。

　　感受画面色调。古人有折柳送行的习惯。“昔我往矣，杨柳依依”，折柳送行，取其依依之态。另外，“柳””留”谐音，折柳赠人有挽留之意。所以古代文人写离别之情，往往要写到杨柳。清秋的`晓风是凉的，恰合别后心境的凄凉。残月清冷的形象暗合凄清冷落之感。词人寓情于景，借景传情，以风之凉，月之残透露离情别绪。

　　结合全诗旨趣。这首词的主题句是“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节”。这两句叙述全篇本意，是词的主文，“今宵酒醒何处”两句烘染本意，将诗人的立意渲染为—幅深秋羁旅图。“杨柳岸”、“晓风”、“残月”三个典型意象“列锦”式的组合在一起，引起读者无尽的想象和遐思。这两句诗暗含旨趣，画面生动。

　　师：整个画面的基调如何？

　　生：整个画面充满了凄清的气氛。

　　师：客情之冷落，风景之清幽，离愁之绵邈，完全凝聚在这画面之中。比之上片结尾二句，虽同样是写景，写离愁，但前者仿佛是泼墨山水，一片苍茫；这里却似工笔小帧，无比清丽。词人采用了画家所常用的点染笔法。“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”二句点出离别冷落；“今宵酒醒何处？杨柳岸、晓风残月。”在上两句的基础上进一步渲染这种离别时的凄清。这四句密不可分，相互烘托，相互陪衬，中间若插上另外一句，就破坏了意境的完整性，形象的统一性。

　　“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？”

　　“此去经年”四句，构成另一种情境。因为上面是用景浯，此处则改用情语。他们相聚之日，每逢良辰好景，总感到欢娱；可是别后非止一日，年复一年，纵有良辰好景，也引不起欣赏的兴致，只能徒增枨触而已。

　　师：“此去”二字，遥应上片“念去去”。“经年”二字，近应“今宵”。在时间与思绪上均是环环相扣，步步推进。

　　“便纵有千种风情，更与何人说”，益见钟情之殷，离愁之深。

　　其以问句做结，更留有无穷意味。

　　如此归纳全词，犹如奔马收缰，有住而不住之势；又如众流归海，有尽而未尽之致。

　　师：我们再回头看整首词，情语在写情，景语也并非只写景，每句中都包含无限情思。正所谓——“一切景语皆情语”。诵读时注意体会词融情入景的特点。

　　再就是虚实相济。哪些写虚？别后想象。写实？别时情景。

　　再想想词中的三副画，给人的感觉都是：哀婉、无奈、凄清。这是这首词的特点，也是婉约词共同的特点。

　　二、小结：

　　今天我们学了婉约词的代表作《雨霖铃》，重点让大家把握词融情入景，虚实相济的特点。另外还让大家品位词中意象，体会作者感情。在此基础上了解婉约词的风格。

　　学生齐背《雨霖铃》。

　　三、作业

　　1、诵读

　　2、选一句诗，做幅画，再现诗中意境，体味作者感情。

　　柳永《雨霖铃》教学设计 3

　　[教学目标]

　　1、初步了解宋词的特点。

　　2、具体领会宋代几位著名词人作品的风格。

　　3、豪放派和婉约派的特点。

　　[教学重点]

　　体会李白浪漫主义创作方法的基本特点；

　　[教学难点]

　　鉴赏不同风格的词作品。

　　[教学方法]

　　朗读法，问答法，讨论法

　　[课时安排]

　　一课时

　　[教学过程]

　　一、课前导入

　　作者简介：

　　柳永（约987——约1053年），北宋词人。原名三变，字耆卿，福建崇安人。

　　柳永在北宋词坛上是一个很重要的作家。他少年时代到汴京应试，流连于秦楼楚馆，常为歌伎填词作曲。由于流传的轶事和词中所表现的内容，人们都把他看作是一个风流浪子，以致不为时人所重，潦倒一生，功名不扬。

　　最后，他在饱受世态炎凉，“怪胆狂情”逐渐消退时，才改名柳永，考取进士，官屯田员外郎，世称柳屯田、柳郎中。晚年死于润州，有《乐章集》问世。

　　由于他遭遇坎坷，较多地同中下层市民接触，因此他的词语言比较朴素，接近口语。他精通音律，又吸取了民间新声的优点，写的词不仅音律和谐，美妙动听，而且创制了大量乐调繁复的慢词，大大扩充了词的体制容量，对词的发展有一定的贡献。（在词的发展史上，他是第一个大量创作慢词的人）在表现手法上他善于铺叙，尽情描绘，把写景、叙事、抒情融为一体；在内容上，柳词大都是反映大都市中的繁华风光，体现市民阶层的思想意识，抒发离愁别恨的痛苦，表现妇女不幸的遭遇和自身沉沦的哀怨，但也曲折地流露出对社会现实的不满。因而他的词曾传唱一时，甚至“凡有井水饮处即能歌柳词”。足见柳词深受当时市民的欢迎。

　　这首词写他要离开汴京（今开封）去各地飘泊时和他的心爱的人难舍难分的离愁别恨。是柳永的代表作之一。

　　本词分上下两阙。

　　寒蝉凄切，对长亭晚，（2）骤雨初歇。

　　凄凉急促地叫着面对着正是傍晚的时候急雨刚刚停歇凄切：形作动。

　　分析：起笔用融情入景，以景衬情的手法不仅捕捉了晚秋景物特色，写出所见所闻所感，而且酿造出足以触动离愁别恨的气氛和情调。

　　试想：在树上寒蝉凄切的叫声里，在暮色苍茫而又冷清的景象中，送别时面对长亭，该是多么动人愁思的境界啊！就在这个时候，阵阵骤雨，刚刚收住了雨脚，好朋友啊，就要走了！这时节，动人的愁思将怎样地抒发出来呢？

　　都门帐饮（3）无绪（4），留恋处兰舟（5）催发。

　　在京城门外设帐饯别没有心思时候（船家却）催着船儿出发

　　分析：接着写“帐饮无绪”，写“兰舟催发”，就在汴京城外，送别筵上，依依惜别，心绪不宁的场合里，作品用“留恋处”结合上下文，表明“骤雨”是“留恋”的短暂时机；而“初歇”是“催发”的缘由；同时，“留恋”表明不得不别，一个“处”字既点明关节，又揭示出比较微妙的心理活动。于是这主观现实和客观现实之间的矛盾，使“无绪”铺写到一定的深度。下面作者又是怎样进一步地抒发情怀呢？

　　执手相看泪眼，竟无语凝噎（6）。

　　拉着手互相看着饱含泪水的双眼竟喉咙哽噎（连半句话也）没有说

　　噎：阻塞。话：动词，说。

　　分析：既然欲饮无绪，欲留不能，这时，纵有千言万语也因喉咙噎住而说不出口，只有泪眼相对，执手告别罢了，满腹哀伤情，尽在不言中。这是柔情蜜意的流露，是情感集中的表现。

　　以上是实写离别时难分难舍的心情。

　　念去去（7）、千里烟波，暮霭（8）沈沈（9）楚天（10）阔。

　　想（我）走了又走（一路上）千里烟波傍晚的云气沉沉空阔千里：极言路途之远。烟波：水波渺茫，看远处有如烟雾笼罩。

　　分析：结句望空凝思，情意绵绵。这里，一个“急”字，一方面紧扣上文的“无绪”，接榫自然，同时领起结句，把近景和远景连成一片；另一方面，这个“念”字贯注到下阙的描述，在手法上以情带景，在结构上有结有领。

　　上阙：写离别时难分难舍的心情。

　　分析：从抒情的重点和层次上看，上阙扣住“别”字，由出行到“帐饮”，到“催发”，到“执手”，到“遥念”，突出了惜别的深情，离别的痛苦。（写景抒情显得黯淡凄清）

　　多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！

　　自古以来，多情的人（最）伤心的是离别怎能（叫人）忍受，竟值这冷落的清秋节

　　伤：动词，忧愁、忧思，这里作意动，以……为伤。更：复，又。那：何、怎。

　　堪：承当、忍受。清秋：凄凉清苦的秋天。

　　分析：

　　起笔紧承上阙的“念”字推展开去，泛论离愁别恨，自古如此。再用“更那堪”翻进一层，突出当秋而悲，甚于常情。这样，作者把自己的感受作为具有普遍意义提了出来，丰富了主题，同时也呼应上文，点明“冷落清秋”，再次以情景交融来渲染，情意更浓。作者驰骋想象，并运用以情带景的写法，唱出了传诵一时的名句。

　　今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。

　　夜时（身在）哪里，（也许在）边（面对那）晨风和

　　晓：早晨。残月与满月相对，指阴历初的新月。

　　分析：

　　从呼应上阙来看，“酒醒”遥接“帐饮”，尽管“帐饮无绪”然而借酒浇愁，依然酒醉，于是借“酒醒”而设问，倍增惆怅。从以情带景来看，顶承“念去去千里烟波”，尽管景色已甚暗淡，然而悲凉的心情随着星斗的推移而加深，倍觉孤寂；从意境上看，推想与好朋友分手后，在今夜酒醒的时候，扁舟空空，情景凄清，只看见岸边的杨柳随着晓风在飘拂，一弯残月，孤零零地挂在梢头。此情此景，妙在寓情于景，意在言外。“杨柳”、“风”“月”这些本是自然界的景物，不少文人曾予以特殊意义，李白有“此夜曲中闻折柳”，温庭筠有“绿杨陌上多别离”，“杨柳”就成了送别的象征；古代行人的于黎明时分踏上征程，送别也在这个时刻，韦庄就有“惆怅晓莺残月”，因而“晓风残月”更见依依惜别之情。作者组合了最能触动离愁的景物入词，酿造意境，增添了抒情色彩，渲染了浓烈的气氛，更能展现微妙的心理活动，挑动读者的心弦。作品铺写到这里，似乎已经词绝意尽，然而作者却宕开一笔，思绪又转入新的境地。

　　此去经年（11），应是良辰好景虚设。

　　这一去，一年又一年（即使是）美（也该是）形同

　　应：该。良辰：美好的时辰。此句意为：良辰好景应是虚设。

　　便纵有千种风情（12），更与何人说！

　　就算是多少又（能）跟什么人诉说

　　千种：极言其多。风情：深情密意，旧指男女之间的`情恋。

　　分析：

　　作者进一步推想到离别之后惨不成欢的情景，深沉地感到“相见时难别亦难”，如此离别，即使有良辰好景值得欣赏流连，可也等于“虚设”，而千种情，万种意又能向谁倾诉呢？然后以“此去经年”的孤寂冷寞来收束整首词，既突出了前景渺茫，又表露出余恨无穷的哀怨。

　　下阙：写想象中的别后情景。

　　小结：

　　一、对本词的评价：

　　这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，层层铺写，情景相生，反映作者对社会现实的抑郁不满的心情。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。

　　二、结构严密，重点分明：

　　上阙重点在记别，下阙重点在怀人，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。由“寒蝉凄切”想到“酒醒何处”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“暮霭沉沉”想到“晓风残月”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”。

　　三、关于本文的表现手法：

　　作者在本词中写了自己的真情实感，通篇层层铺叙，写景、抒情都用白描，形容细致。

　　柳永在这首词里放笔直书，让双方的内心感情都尽情表露，不同于含蓄取胜的手法。这是适合多数市民欣赏趣味的，他们一听就“入耳酸心”，以获得感情上的充分满足。

　　昔人所谓“柳郎中（柳永）词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’”（《吹剑录》），说明本词所含的乐曲适宜于少女的歌喉，美妙婉转而且凄楚，动人心弦，这是与内容的缠绵多感起着配合作用的。

　　全词以“离情”为线索来贯穿全篇。以时间而论，先点出“秋天”，后点出“傍晚”，再想到“今宵”，又遥想到“经年”，不管时间怎样变化，处处都是只写“离情”。以空间而论，从送别都门的“长亭”，到暮霭沉沉的“江上”，到“晓风残月”的远方，空间转换，仍然不离写“别情”，从而使全篇如行云流水，自然流畅，主题突出。

　　柳永《雨霖铃》教学设计 4

　　教学目标

　　知识与技能：

　　了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。

　　过程与方法：

　　1.反复吟咏，整体把握词的内容，感受词的音律美。

　　2.品味语言，运用联想和想象，感悟词的情与景浑然交融的意境美。

　　情感态度与价值观：

　　1.体会词中作者流露出的浓浓的离情。

　　2.领略杭州物阜民丰的盛景，感受祖国山河的壮美，培养民族自信心和民族自豪感。

　　教材分析

　　《雨霖铃》是必修四第二单元第一课《柳永词两首》的第一首。本单元主要涉及宋词，而柳永在宋代词人中有着非常重要的地位。他是宋代第一位专力写词的文人，他是词史上第一个大量创制慢词的词人，他是婉约词派的创始人。所以教材把他安排在本单元的第一课，也是高中课本宋词的第一课，凸显了其重要性。通过本课的学习，有助于进一步提高学生的诗词鉴赏的能力。《望海潮》和《雨霖铃》是柳永的代表作品，建议在教授时把《雨霖铃》放在第一课时，因为学生有先入为主的思维，而这首词更能体现词人的婉约风格，还有，《雨霖铃》这首词感情细腻，可分析的内容较多，理解了这首词，对于《望海潮》的分析就变得简单而且水到渠成了。

　　学情分析

　　高一的学生，对宋词的接触较少，通过对初中阶段诗歌的学习，已经能感受其中的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，思维能力和审美能力有待进一步提高。所以，教师要引导学生展开合理的想象和联想，进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。

　　教学重点及突出重点的措施

　　重点：引导学生体会情景交融与虚实结合的艺术特色。

　　突出重点的措施：一是在教学时间分配上要适当多一点。二是板书时重点内容要放在显眼的地方。三是用具体、生动、贴切的事例来说明重点内容，对非重点内容可以少举例。四是要用富有启发性的提问，促使学生对重点内容开动脑筋，进行思考。五是讲究教学语言艺术，促使学生对重点内容集中注意、认真听讲和做好课堂笔记。

　　教学难点及突破难点的方法

　　难点：感受、品赏词的意境、词的情韵；学习本词中点染的表现手法。

　　突破难点的方法：第一，多媒体辅助法。第二，补充背景知识、相关文学常识和中学生能懂的例子作佐证。第三，引导学生分析意象，感受意境，进而了解作者的情感。第四，采用讨论式学习法，让学生立足文本，从不同的视角见仁见智。第五，精讲含义深刻的句子。

　　教学过程设计

　　一、准备阶段

　　环节一：学情诊测

　　要求学生展示学案或作业。

　　1.生生互查。

　　2.教师抽查。

　　3.学生反映预习中的问题。

　　环节二：修正教学目标，确认教学重点。

　　二、导学阶段

　　环节三：激趣导入。

　　文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永，考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲，并与她们结下不解的情缘；但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，又不得不与佳人分离，浪迹江湖，致使“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”现在我们来看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。

　　环节四：自主学习，自我感知。

　　学生自读课文，揣摩，感悟。

　　学生梳理、积累相关知识，组内交流，互相订正。

　　学生反复诵读。

　　环节五：问题引路，讨论、合作、探究。

　　教师启发设疑、展示预设问题：

　　1.这首词的感情基调是怎样的呢？词的主要内容是什么？哪句话最能体现这个内容呢？

　　2.本词有哪些意象词？这些意象词起到怎样的作用？

　　3.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阕的结尾表达了怎样的感情，放在此处有何作用？

　　4.“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”是千古传诵的名句，你觉得它好在哪里？

　　5.本词运用了哪些艺术手法？

　　教师巡查时渗透强调教学重点，发现或提出预设教学难点。

　　环节六：交流展示，体验成功。

　　各组推荐代表朗读比赛。

　　各组推荐代表发言。

　　预设问题答案：

　　1.明确：浓情厚意从低回婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。

　　在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。

　　“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节！”这首词就是在冷落清秋的景色中抒发词人人离别的伤感之情。

　　2.明确：①意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月；②作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。

　　3.明确：邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅；承上启下，既是总结上阕的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。

　　4.明确：这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢？我的身边还能有我的知心人陪伴我吗？不会有了，陪伴我的'将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月！句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢？无非是借酒浇愁而已。第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，这是为什么呢？因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。

　　5.明确：

　　（1）情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆；对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。

　　（2）虚实结合的艺术手法：上阕重点在记别，下阕重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阕想象部分与上阕的写实部分有一定内在联系。（3）白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。

　　三、四环节落实解决重点、难点，学生讲不到、讲不透的地方教师补充深化。

　　环节七：练习巩固、迁移拓展。

　　“杨柳岸，晓风残月”是脍炙人口的千古名句，代表了柳词通俗，以白描见长的风格。宋代俞文豹《吹剑录》载：东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？”对曰：“柳郎中词，只合十七八岁女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。学士词〈指苏东坡的词〉须关西大汉、铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’”。这段话说明柳词婉约缠绵，苏词豪放旷达两种词风。请你将《雨霖铃》与《念奴娇》比较鉴赏，体味豪放、婉约两派词风的不同。

　　三、评价阶段

　　环节八：自测互评。

　　1.自我评价。

　　2.组内评价，课堂表现分出甲、乙、丙。

　　环节九：补充完善学案。完成学案相关作业。

　　柳永《雨霖铃》教学设计 5

　　一、教学目的：

　　1、初步了解婉约派词人柳永的艺术风格。

　　2、具体体会这首词情景交融的艺术表现手法。

　　3、认清词作情调过于伤感低沉的负面影响。

　　二、教学重、难点：

　　1、重点：感受、体味这首词是怎样做到情景交融的。

　　2、难点：对词中名句“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”的鉴赏。

　　三、教学方法：

　　以学生活动为主，点拨启发，引导讨论，朗读背诵，检查落实。

　　四、教学课时：

　　1课时。

　　五、教学过程：

　　(一)导入新课

　　宋词作为我国古代文苑中的一朵奇葩，在文学史上占有极其重要的地位。提及宋词，不能不提到婉约词的代表人物柳永;而提及柳永，又不能不提到他的代表作《雨霖铃》。多年来，它常诵不衰。今天，我们就来一起学习这首脍炙人口的佳作。

　　(二)简介作者

　　1、从名句入手，激发学生的求知欲。提及柳永，大家也许不像对苏轼那样熟悉，但他的两句名句早已广为传诵。(提问、启发)——“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。这是多么炽热如火的爱的情愫!直到晚清，曾受到过西学影响的王国维还震惊于这种爱情表白的炽烈，并将其用来比喻对于大事业、大学问不懈、执着的追求。王国维在《人间词话》中说：古今之成大事业大学问者，必经过三种之境界：

　　(1)昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。晏殊：《蝶恋花》艰苦探索

　　(2)衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。柳永：《凤栖梧》执着追求

　　(3)众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。辛弃疾：《青玉案》

　　2、明确三点，简要介绍写作背景(略)

　　(1)名字：柳永、柳三变、柳七、柳屯田。

　　(2)特点：精通音律，擅长词曲，创制慢词，贴近市民，“变一代词风”。

　　(3)影响：“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。

　　(三)整体点拨

　　《雨霖铃》是宋元时期流行的“宋元十大曲”之一，历来被认为是抒写离别之情的典范之作。要从整体上把握这首词，请结合“自读提示”阅读全词并思考：

　　1、这首词是按什么顺序写离别之情的?侧重点有什么不同?

　　2、这首词哪些句子写景?哪些句子抒情?怎样情景交融的?板书：(线索)(重点)，离别前：勾勒环境，离别时：描写情态，离别后：刻画心理

　　(四)重点分析(边朗读边进行)

　　第1句：写景。通过寒蝉凄切痛楚的.叫声、令人伤感的时间和地点以及骤雨初歇后的萧条冷落的景物，映衬出离人此时内心深沉的痛楚。景中有情，字字含情。

　　第2句：写人。京城门外，情人临时搭起帐篷，设宴饯行，然而离人心情不好，食之无味。正当二人难分难舍之时，船公却催促登船。两个转折句，足见其留恋之情深。不管是写景，还是写人，都是为了勾勒出离别前的环境：凄清、萧瑟(板书：凄清、萧瑟)

　　第3句：写景。用白描手法，神情逼真地写出了二人分手时的情况，刻画出“别亦难”时的悲痛心情。“执手相看泪眼，竟无语凝噎”与苏轼的《江城子》中的“相顾无言，惟有泪千行”有异曲同工之妙，(可提问)，简直使人柔肠寸断，悲痛欲绝，“语虽不奇，而意致绵密”。

　　第4句：过渡。一个“念”字，说明下面所写的景物是想象的，是虚写。虽无语凝噎，但思绪万千：浩渺的烟波、沉沉的暮霭、辽阔的天空。

　　【提问】

　　此处的景物描写应如何理解?是否给人以宽广雄伟的气势之感?

　　【解说】

　　不是。结合写作背景，不难看出此处是借此景衬托离愁的无边无际、离人前途的渺茫及情人相见之无期;也反衬离人孤舟行驶的飘零渺小、孤苦伶仃。由此可以想象出离人在离别时虽无无语凝噎，但望空凝思、情意绵绵之态，自然引出了下文对别后漂泊孤寂的联想，承上启下。(板书：留恋、难舍)

　　第5句：点题。用“伤别离”点题(板书)，并用对比手法，衬托出自己的离愁比古人更深更重。

　　第6句：名句。是作者的想象。(鉴赏见后)

　　第7句：高潮。两个让步假设句，把离别之情推向高潮。纵有“良晨美景”，谁与共欢?纵有“千种风情”，谁与共话?设想细腻，语出辛酸，痛切地道出相期之愿，重聚之难。多么伤感!多么苦涩!(板书：伤感、苦涩)

　　【小结归纳】

　　写离愁别绪是我国古代诗歌的传统题材。显然，本词脍炙人口不是以题材取胜，而在于它能够“状难状之景，达难达之情”，把“自古伤别离”和“冷落清秋”的景巧妙地结合，把“千种风情”和“良辰美景”巧妙结合，相互穿插，情景交融。(板书：情景交融)

　　(五)难点讨论(小黑板)

　　“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”是作者的名句，它好在哪里?古人：折柳相赠，暗“留”之意，杨“柳”—“留”的谐音，离人：见柳思人，离愁又生。眼前景晓风—“凉”(特点)，衬别后心情之凄凉。别后情(明)(暗)“残”月—不团圆，透出凄凉冷落之感。景中有情

　　(六)朗读、背诵

　　要求：正确流利、感情充沛、熟读成诵、琅琅上口。(尽量当堂完成)方式：检查学生、教师示范。

　　(七)课外作业

　　充分发挥自己的想象，把这首词扩展成一篇情景交融的短文。(300字左右)。

　　附板书设计

　　寒蝉凄切、骤雨初歇，别前：勾勒环境、凄清、萧瑟

　　雨霖铃，柳永，

　　(线索)：帐饮无绪、兰舟催发、相看泪眼、无语凝噎

　　情景：伤离别、别时

　　描写情态：留恋、难舍、交融、

　　(主题)：望空凝思、情意绵绵、

　　(特点)：良辰美景如同虚设别后：刻画心理伤感、苦涩千种风情无人诉说

　　柳永《雨霖铃》教学设计 6

　　一、设计意图：

　　《雨霖铃》是一篇情真意挚的美文，对这首词的教学应做到以下三点：

　　1、读通过听录音，把词中的意境和神韵先声夺人地渲染给学生，然后通过学生的诵读，逐渐品味词中独特的.意境美。

　　2、赏赏析这首词画意美应作为教学切入点，同时也是课堂教学重点，赏析拟分三层。

　　①意境赏析——柳词画意美；

　　②语言赏析——柳词语俗；

　　③风格赏析——柳词婉约。

　　3、背当堂检查。

　　二、设计实施：

　　1、导入新课：

　　2、明示学习目标：（投影）

　　3、简介作者：（投影）

　　4、听录音：

　　①这首词描绘了一幅怎样的图画？（用七个字概括）

　　②分别划出写景和写情的句子。

　　5、学生诵读（个别读、齐读）。

　　6、意境赏析：

　　△长亭兰舟江水寒蝉（实景）

　　△杨柳岸晓风残月

　　暮霭沉沉楚天阔虚景

　　应是良辰美景虚设，便纵有千种风情，更与何人说

　　7、语言赏析。

　　①写景 ②写人 ③写情

　　8、风格赏析。

　　比较婉约派与豪放派词的不同，看出婉约派词的特点。

　　9、学生诵读背诵。

　　10、课堂检查。

　　11、课堂小结。

　　12、布置作业。

　　柳永《雨霖铃》教学设计 7

　　【教学目标】

　　1、把握婉约派的风格特点：情景交融、低沉伤感、讲究格律、音调和谐。

　　2、让学生学会运用情感体验法去鉴赏诗歌，并通过情感体验法去感知美，感受美，提高鉴赏诗歌的审美能力。

　　【教学时数】

　　一课时。

　　【教学步骤】

　　1、课前准备：

　　⑴ 预习课文，过字词关。

　　⑵ 由学生推选的两队代表(每队三人)根据这首词排练小品，其中两人表演、一人旁白。

　　2、导入：

　　今天的课我将和大家一起穿越那漫漫的时空隧道，回到千百年前的一个忧伤的午后，让我们一起去感受一场哀婉凄凉的离别，去领略一下我们福建的婉约派诗人柳永，他那低沉伤感，缠绵悱恻的诗词作品。

　　(请学生打开课本。)

　　柳永是一位多才多艺而且多情的诗人，在他漂泊了一生的日子里，创作了大量的脍炙人口的、适用于唱歌的新乐府，在当时的社会里可谓是：“凡有井水饮处便能歌柳词”。

　　(询问预习作业的完成程度。)

　　3、通过听朗读、学生表演来总体把握作品的总体意境。

　　⑴ 学生听名家朗读《雨霖铃》。

　　⑵ 设计《情感剧场》，播放配乐《梁祝》，两队学生分别表演小品。

　　让学生来比较两队的优劣，学生可以各抒己见，有道理的都给予肯定。最后老师分别从表演内容，表演艺术以及旁白上对这两队同学表演进行简单的点评。

　　4、根据词的故事情节归纳作品脉络。

　　学生按顺序回答故事脉络

　　明确：帐饮无绪→兰舟摧发→执手相看→无语凝噎→今宵酒醒→与何人说

　　5、根据故事脉络体会作者思想感情。

　　学生根据以上脉络体会感受作者的`思想感情，教师侧面引导。提醒学生注意抓住关键字词来体会感受。(重点：无绪、相看泪眼，无语凝噎、酒醒之后的故事情节---凄苦悲凉-)

　　让学生比较看文字的感受和看表演时的感受的区别。

　　明确：演员是根据词的情节来表演的，观众是通过观看表演所以感受是一致的，但是表演更加直观，所以感受更深一些，这种设身处地的沿着作者的思路去体会作者思想感情的鉴赏诗词作品的方法就叫做情感体验法。

　　教师补充：要想有更深的体验，学生还要充分发挥想象和联想。

　　6、引导学生回答出表演的遗憾之处是因为缺少当时的环境，并让学生找出作品中的环境描写。导出情感体验法的另一要素：依情索景。

　　明确：

　　寒蝉──长亭──晚──骤雨

　　千里烟波──暮蔼沉沉──楚天阔

　　杨柳岸──晓风──残月

　　每一个景配一幅画，让学生来感受作者的思想感情。

　　学生自由表达感受，并给三幅画各起一个名字，教师侧面指导。

　　明确：这些感受其实就是作者所表达的感情，景语即情语，诗歌作品当中景物与作者所表达的“意”关系密切(总结一下学生的发言，重点：是：寒、长亭、沉沉、杨柳、晓风、残月)，所以们在利用情感体验法鉴赏诗歌的时候还要注意：──依景索情，联系作品中的环境描写，体会作者表达的思想感情。

　　教师给三幅画起的名字分别为：《长亭别离图》《扁舟远行图》《晓风残月图》

　　7、播放《雨霖铃》的FLASH作品。让学生综合感受作品意境和作者的思想感情。

　　8、教学延伸。让学生举例(要求最好是学习过的名言名句)，并运用情感体验法来鉴赏例子，教师点评。

　　9、布置作业。

　　柳永《雨霖铃》教学设计 8

　　【教学目标】

　　1、知识与能力目标：理解词所蕴含的思想感情，并分析词的意境美；

　　2、过程与方法目标：掌握诗歌的诵读技巧，积累诗歌鉴赏的方法；

　　3、情感态度与价值观目标：感受词的魅力，体会词人别离时凄凉、哀伤的感情。

　　【学情分析】

　　本课是《柳永词两首》中的第二首，通过上节课对《望海潮》的学习，学生已经基本了解了柳永以及他的个人经历，对词的相关知识有了充分的认识。授课班级是普通校文科平行班，成绩在年级平行班中较好，但学生学习基础一般，学习方法死板。

　　【学法指导】

　　预设学法：

　　1、查阅资料，了解作者的生平以及创作背景。

　　2、把握全词感情基调，有感情的诵读课文。

　　3、品读课文，仔细品味语言。

　　即时学法：加强教师引导

　　【课情前置】

　　（1）学案批改评分

　　小组苹果组安卓组联想组百度组捷径组荏苒组

　　得分

　　（2）作业批改评分

　　小组苹果组安卓组联想组百度组捷径组荏苒组

　　得分

　　一、导入新课，明确目标

　　【情景设置】

　　介绍“雨霖铃”这个词牌，渲染氛围。

　　学习目标：

　　1、通过诵读感受本词的所传递的情感和情境，进而提高自身审美能力。

　　2、了解词的语言特点。

　　3、学习分析词的表现手法。

　　教学重点：

　　1、体会本词的意境和情景交融的表现手法。

　　2、体会本词所运用的虚实相生的写作手法。

　　教学难点：

　　把握婉约词的特点。

　　二、阅读教材、自主习标

　　（A级）问题一

　　反复朗读，把握全词的感情基调，熟读成诵。

　　拓展：本词的感情基调。

　　（A级）问题二

　　词中哪句话是反映中心的主旨句？

　　明确：“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”

　　“多情”是指多情的人。

　　自古以来，多情的人都是感伤离别的，更何况是在凄清冷落的秋天时节。

　　三、问题探究、重点讲解

　　（B级）问题一

　　中国近代著名学者王国维说“一切景语皆情语”，那么这首词中，哪些句子是景语，哪些句子是情语？作者选取了哪些意象入景？

　　（B级）问题二

　　作者选取的这些意象具有什么特点？表达了作者什么感情？这种表现手法叫什么？

　　凄凉、沉寂。

　　在作者哀婉伤感心情的笼罩下，“以我观物，则物皆着我之色彩”。

　　情景交融

　　（B级）问题三

　　探讨古典诗词中代表性意象的内涵。

　　（1）意象内涵——月

　　月是离合的象征，何况是残缺不全的月，最易引起词人的愁思——思人、思乡。

　　意象内涵——柳

　　“柳”与“留”谐音，古人折柳送别，即挽留之意，表达依依惜别之情。

　　意象内涵——风

　　古语有云：秋天是特别让人伤感的季节。晓风轻拂，带来的并不是快意，而是凉意，凄凉的感觉。

　　（B级）问题四

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。”这句历来被称颂为千古名句，请简要赏析。

　　作者借景抒情，“酒”“杨柳”“风月”这些意象集中渲染了作者借酒浇愁、苦闷难捱的愁苦心情。

　　这一句被词评家贺裳称为“千古俊句”，“人生自是有情痴，此恨不关风与月。（欧阳修《玉楼春》）”“酒”无味，“柳”留人，“晓风”秀丽，“残月”凄迷，作者的心却是悲苦的。

　　（B级）问题五

　　作者选取的这些意象都是眼前看到的.实景吗？哪些是眼前景，哪些是虚设景？

　　虚实相生

　　（B级）问题六

　　根据以上的分析，总结本词的艺术特色。

　　创读拓展（以下项目供选择）：

　　1、诗意仿写：从词作核心意象中任选一二，尝试创作一首小诗；

　　2、为词配画：根据词作意境，为课文配上一幅插图，并说明你的构思。

　　四、练测拓展、达成目标

　　1、下列词语中加点的字注音全都正确的一组是（）

　　A、凄切（qiè）执拗（niù）良辰美景（chén）

　　B、凝噎（yè）吮吸（yǔn）遂心如意（suì）

　　C、辑录（jí）恪守（kè）数见不鲜（xiān）

　　D、血液（xuè）脑髓（suǐ）兰舟催发（fà）

　　2、下面的诗（词）句与“杨柳岸、晓风残月”所用的表现手法不同的是（）

　　A、杏花春雨江南

　　B、楼船夜雪瓜舟渡，铁马秋风大散关。

　　C、两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

　　D、鸡声茅店月，人迹板桥霜。

　　【课堂小结】

　　通过本节课的学习，我们感受了柳永和恋人分别时的依依不舍之情，学会了情景交融和虚实相生这两种表现手法。这首词的确具有独特的魅力，让人回味无穷。读这首词，我们知道了，人世间有一种情感叫离别，有一种感觉叫心痛，有一种心情叫相思。字里行间弥漫的是柳永说不尽的离别情，道不尽的相思苦。让我们投入地走进《雨霖铃》，感受蕴含其中的无尽韵味！

　　【布置作业】

　　1、背诵

　　2、优化学案相应练习题

　　柳永《雨霖铃》教学设计 9

　　一、导入：

　　人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，相聚是欣喜，是快乐；而离别却往往令人无限伤感，无限惆怅。抒写离情别绪是历代词人施展才情与笔力所咏叹的主题。我们今天就一起来学习宋代着名词人柳永的代表作《雨霖铃》（出示课题）。

　　二、作者简介：

　　柳永，北宋词人。字耆卿，原名三变，后改名为永，排行第七，世称“柳七”；宋仁宗进士，官屯田员外郎，又称“柳屯田”。仕途坎坷，为人放荡不羁，终生穷困潦倒。精通音律，创作了大量适合于歌唱的新乐府（慢词），受到广大市民的欢迎，当时流传着“凡有井水饮处，皆能歌柳词”。其词多描绘沦落不遇、离愁别恨、城市风光和歌妓生活。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉形成一种铺叙、白描、抒情相结合的词风，对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》、《凤栖梧》等较有名。

　　三、教学目标：

　　1、理解作品“景中见情，缘情设景”的艺术特色。

　　2、了解柳永词的风格。

　　四、分析情与景的关系：

　　（一）整体感知，领会文中情

　　1、学生自由读（读出感情，体会意境）

　　2、听配音朗诵。（投入理解）

　　3、把握总体基调——————伤感凄切。

　　文中哪句直接点出了作者的感情（明确：多情自古伤离别？更那堪冷落清秋节）。请同学们找出直接描述离别情形的句子（执手相看泪眼，竟无语凝噎）（相顾无言，唯有泪千行）接着问：他们为什么会如此伤心？相见时难别亦难。此时的柳永仕途失意，不得不离开汴京而南下漂泊，此番离京，心情黯淡，前程迷茫；昔日红颜知己前来相送，此番离别，归期难料，犹如生离死别，往日千般柔情，万种恩爱都蕴含在两双含情的泪眼中，千言万语，百般千虑，一切尽在不言中。江淹《别赋》：“黯然消魂者，唯别而已矣”。

　　（二）文中景：（选用了哪些景？为什么选用这些景？）

　　问题：为了渲染悲伤凄凉的离别，作者选择哪些景和物作背景来加以烘托？明确：寒蝉（凄切，“孟秋之月，寒蝉鸣”）点明清秋节

　　长亭（天下伤心处，长亭更短亭）暗示离别

　　兰舟（催发，客观原因骤雨初歇，天色已晚。另外从兰舟的一而再再而三的催促中，可见离人的难舍难分，从“乘船的留恋”与驾船的催发”这一对矛盾中，可见离人的留恋之情深。就在这不想别而不得不别的最后时刻，真是情意深长，因此迸发出“执手相看泪眼，竟无语凝噎”）

　　江水（乘舟而去，水路而别）

　　千里烟波，暮霭沉沉楚天阔（崔颢《黄鹤楼》“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。”词人愁绪如千里烟波般的绵长，如沉沉暮霭般的浓重，如楚地天空一样无边无际。笼罩在江面上的雾气水波长时间难以散开与缠绕在人心头的惆怅长时间难以消除相似；黄昏云雾沉沉的特点与人心情的沉重相似。用这些把离愁写得缠缠绵绵，充分表现了离别的愁绪。）

　　今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月（佳句赏析）

　　1、从照应的角度考虑，此句照应了上阕什么地方？有什么作用？

　　明确：照应了“都门帐饮无绪”。上句是借酒浇愁愁更愁，这里是酒醒之后更惆怅，前后照应衬托了离人伤心到极点的痛苦心情。

　　2、杨柳、晓风、残月有什么象征义？

　　柳，谐音“留”，古人用“杨柳”来作为赠别的信物，折柳送别，它成了送别的象征。古人出行多在黎明时分登程，送别也在这一时刻，“晓风”意味着离别，另外，天刚亮时较凉，由此衬托心境的凄凉；“圆月”是团聚的象征，“残月”含别离之意。

　　补充古典诗词中用“杨柳”意象写离愁别绪的句子：

　　昔我往矣，杨柳依依。今我去矣，雨雪霏霏。

　　————《诗经。采薇》

　　上马不捉鞭，反折杨柳枝，蹀座吹长笛，愁杀行客儿。

　　——————乐府《折柳枝》

　　好是春风湖上亭，柳条藤蔓系离情。

　　————郑谷《淮上与友人别》

　　羌笛何须怨杨柳。春风不度玉门关。

　　—————王之涣《凉州词》

　　撩乱春愁如柳絮，悠悠梦里无寻处。

　　—————冯延巳《鹊踏枝》

　　庭院深深深几许？杨柳堆烟。帘幕无重数。

　　————欧阳修《蝶恋花》

　　补充古典咏月诗词：

　　床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。（李白《静夜思》）

　　海上生明月，天涯共此时。（张九龄《望月怀远》）

　　但愿人长久，千里共婵娟。（苏轼《水调歌头》）

　　“一年逢好夜，万里见明时。—————人间系情事，何处不相思。”（张祜《中秋月》）

　　3、这句话写景方面的特点是什么？

　　明确：景中含情，这句中词人组合了最能触动离愁的景物入词，构成凄凉的.意境，淋漓尽致地抒发了伤离别的悲凉情怀。

　　应是良辰好景虚设（由“今宵”想到“经年”，由“千里烟波”想到“千种风情”，由“无语凝噎”想到“更与何人说”回环往复又深切地抒写了“相见时难别亦难”的绵绵愁思。

　　（四）总结：文中句句写景，却处处含情，景中见情，缘情设景，一切景语皆情语。（出示表格）

　　（五）带着感情，身临其竟境地集体朗读全文。

　　五、了解柳词的风格特点：

　　阅读讨论（一）：

　　蝶恋花

　　伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。

　　拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。

　　阅读讨论（二）

　　（东坡在玉堂（官署名，在学士院内）日，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七？对曰：“柳郎中词只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸晓风残月’；学士词须关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱‘大江东去’。”东坡为之绝倒（笑得直不起身子）。

　　———俞文豹《吹剑录》

　　你认为从以上形象的评论中（选择的不同歌者和不同的伴奏乐器）可以看出柳永的词有何特点？

　　讨论后明确：具有轻柔凄恻的婉约美。具体表现

　　1、描绘的景物具有轻、柔、纤的特点。

　　2、情感具有阴柔美：悲恸的离别情怀，思念之苦，细致入微，低婉缠绵。

　　3、创设的意境具有婉约之美。景为冷落的秋景，情为伤感的离别，状清秋之萧瑟，写别离之凄恻，情景交融。

　　六、学唱《雨霖铃》

　　七、课后作业：

　　今天我们赏析了一千年前柳永和他恋人的缠绵别离；其实，离别是没有时空界限的；它会超越历史，跨过江河，不知不觉来到我们身旁：月假结束，要与父母告别；高中毕业，要与同学分别；出差在外，要与亲人离别……同学们，把你最美好的别离留下来，让我们一起来分享，好吗？

　　好，下课！

　　柳永《雨霖铃》教学设计 10

　　一、教学目标：

　　1、反复诵读，品鉴意象，体味情感

　　2、体会情景交融、虚实结合的艺术手法

　　二、教学重难点：品味意象、把握情感；鉴赏词情景交融、虚实结合的手法

　　三、教学方法：诵读、鉴赏四、

　　教学过程：

　　1、导入

　　“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”，这是燕太子丹与荆轲之间的“壮别”

　　“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，是高适与董大之间的“慰别”；

　　“劝君更进一杯酒，西出阳关无故人”，是王维与元二之间的“酒别”；

　　“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”，是白居易与客人之间的“惨别”；

　　“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，是苏轼与其亡妻之间的“梦别”。今天，就让我们跟随着柳永，一起去感受他笔下的离愁别绪，共同来学习柳永的《雨霖铃》。

　　2、作者及背景柳永（约987——1053），北宋词人。原名三变，福建崇安人。官屯田员外郎，世称柳七、柳屯田。为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市风光和歌伎生活，尤其长于抒写羁旅行役之情。创作慢词，铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，“凡有井水饮处，皆能歌柳词”，有《乐章集》。

　　《雨霖铃》此词为柳永从汴京南下时与他心爱的人难舍难分的痛苦之情，倾吐深深的离愁时，也抒发了对自己遭遇的感慨和受压抑的愤懑。这首词写离情别绪，达到了情景交融的艺术境界。词的主要内容是以冷落凄凉的秋景作为衬托来表达和情人难以割舍的离情。宦途的失意和与恋人的离别，两种痛苦交织在一起，使词人更加感到前途的暗淡和渺茫。

　　3、介绍词牌名《雨霖铃》

　　安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲”，词牌本身含有哀伤的.成分。象征：离愁别恨

　　4、整体感知诵读指导朗读分为三个阶段

　　音读—读音无误字正腔圆准确清晰

　　义读—自然流畅停顿科学重、拖音合理

　　情读—准确、鲜明、生动地传达词人的情感

　　请一位学生读，正音。

　　第一、要注意断字。如“对长亭晚”

　　第二，有几个地方要把感情读到位，如寒蝉凄切——“凄”字要读得长，“切”要读得短，要读出词的凄切之感：竟无语凝噎——要稍重，稍停，读出哽咽之声、冷涩之感（人物情感的高潮）：更那堪，冷落清秋节——要稍重，稍停，拖音（领起字）；纵有千种风情，更与何人说——要稍重，稍停，拖音（领起字）。

　　（读对的地方加以肯定，没有读出的地方加以补充）听读，让我们闭上眼睛，静静聆听作者的心声吧。（注听节奏、语气和情感）自读，体会感悟词人的情感

　　5、研读、鉴赏手法

　　（一）《雨霖铃》是词人从汴京南下时与情人的惜别之作词中自然饱含着离别之情。这种离别之情是如何抒发呢？引导学生说出直接抒情和间接抒情，借景抒情、融情于景。你认为哪些意象最能触动人的离愁与相思呢？任选一两处进行赏析！

　　鉴赏诗词要点

　　内容运用哪些意象？营造什么意境？情感抒发什么情感？技巧运用什么手法？

　　语言如何赏析品味语言？

　　赏析思路

　　表现手法+意象+意境+情感或表现手法+翻译+情感

　　（1）寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

　　分析：“寒蝉”：特指秋天的蝉，天气转凉，此时的蝉生命即将终止，再也不像夏天时没日没夜嘶叫不已，它的叫声凄凉悲切。

　　“长亭”：秦汉时期在乡村大约每十里设一亭，亭有亭长，负责给驿转信使提供馆舍、给养等服务，后来成为人们郊游驻足和分别相送之地，特别是经过文人的诗词吟味，十里长亭逐渐演变成为送别地的代名词。

　　如：唐李白《菩萨蛮）：何处是归程，长享更短亭李叔同《送别》：长亭外，古道边，芳草碧连天。“骤雨初歇”：一阵急雨刚停。赏析：这句诗句运用了融情于景的手法（手法）寒蝉、长亭、日暮、雨歇，（意象）给我们营造了一个凄清萧瑟的送别氛围（意境）。这一句点出了别离的季节（萧瑟凄冷的秋天》地点（长亭）、具体时间（雨后阴冷的黄昏），为全词定下凄凉伤感的感情基调。

　　（2）念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

　　分析：“烟波”是波面像轻烟笼罩着，是愁人的景象。“暮霭”是傍晚的云气。“沉沉”是重重下压，极深邃的样子。从汴京南下是古代楚国的地方，所以说“楚天阔”，这两句是别离的情绪也是暗淡的。

　　作者在这种景色中，那暗淡的情绪就变得越发暗淡了，更何况渺茫的前途？于是就把所有的景色都涂上了更加暗淡的色彩，这样一来，给予读者的感受就不光是自然的颜色，更深刻的是这种景色中充塞着茫无边际的离愁别恨。

　　赏析：这一句运用了融情于景，虚景写实情的手法，词人借用想象之景：浩渺的烟波，沉重的暮霭，望不到边际的楚天，营造了一个迷蒙辽阔的意境。含蓄深沉地表现了词人分别后抑郁难舍、孤独寂寞的感情。

　　（3）今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。

　　分析：柳：“柳”的谐音是“留”古人有折柳送别的习俗，所以在许多送别诗中都会出现柳。王维《送元二使安西》“渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人”晓风：拂晓的风凄冷，用凄冷的风写凄冷的情。残月：月有阴时圆缺，人有悲欢离合，两者即为相似。词人面对一钩残月，唤起了他孤独意识、月光清辉，与人的凄凉心情颇为相似，词人引入月亮加以渲染，烘托离愁别绪。

　　“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”。这是千古传唱的名句，作者把“杨柳”“风”“残月”三种最能触动离愁的意象集中成一幅画面，让人体会到愁更愁。这几句也是作者的想象，一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢，是虚写之景。

　　赏析：此句为词人想象之景，是虚景，融情于景。词人把古代意象中最能触动离愁的四件事物：酒、杨柳、晓风、月影，集中渲染成一幅凄清孤寂的面面，用酒的愁苦、柳的寂寥、晓风的清冷、残月的破碎来烘托离人形只影单、孤零惆怅的心境。词以风之凉，月之残透露离情别绪，抒情含蓄，的确应为千古名句。（二）词人写景时运用融情于景的艺术手法，还运用了什么手法？虚实结合。何为虚？何为实？实写，是写客观世界中存在的实像、实事、实境。虚写就是写直觉中看不见摸不着，却又能从字里行间体味出那些虚象和空灵的境界。

　　（1）幻想：神仙鬼怪世界和梦境

　　（2）想象：设想的未来之境

　　（3）回忆：已逝之景之境

　　（4）联想：由此及彼

　　6、课堂总结：柳词之美，美在有景，有物，有人，有情。惟有景，才使万物美丽；惟有物，才使万物丰富；惟有人才使万物生灵；而惟有情，才使万物富有神韵。作者笔下的情景是有机交融的（情景交融），作者将眼前之景与未知之景相融（虚实结合），如此这般，才有了这份凄楚哀婉。

　　柳永《雨霖铃》教学设计 11

　　学情分析：

　　《雨霖铃》是人民教育出版社《语文》（袁行霖主编）第四册第二单元《柳永词两首》的一个教学内容。在学习这个内容之前，学生已经学习了柳永的《望海潮》，对作家有过深入的了解，对作品也进行了深刻的分析，感受了作者笔下的杭城美景。本节课则学习代表柳永惯常风格的一篇作品——《雨霖铃》。它是抒写离情别绪的千古名篇，艺术上情景交融，虚实相生，铺叙与点染相结合，历来为人们所称道，而其哀怨的基调，真切诚挚的感情更是打动千百年来无数的读者。

　　本课的教学设计根据理科班的特点，力求关注学生的思维特点与语言表达习惯，给学生提供适当的问题和发言机会，使他们在诵读、感受、讨论、想象、思考、移情的基础上，进入到诗歌鉴赏的学习循环圈中，达到预期的'学习效果！

　　教学目标：

　　一、知识目标：

　　（1）学生能够从时间角度划分本词的层次结构；

　　（2）充分发挥想象，用自己的语言描绘词中所蕴含的三个画面的具体内容；

　　（3）鉴赏名句，并简要分析欣赏该句的理由；

　　（4）把握意象，进一步加深对词的理解；

　　二、技能目标：

　　（1）熟悉巩固诗词的诵读方法；（准、味）

　　（2）掌握诗词鉴赏的基本思路：语言——意象——意境——情感；

　　三、情感目标：

　　引导学生珍惜身边的人和事，正视别离所带来的忧愁，挖掘离别背后催人奋进的力量；