古诗词鉴赏

2022-11-20 古诗

　　在日常学习、工作和生活中，大家或多或少都接触过一些经典的古诗吧，汉魏以后的古诗一般以五七言为基调，押韵、转韵有一定法式。那什么样的古诗才是好的古诗呢？下面是小编帮大家整理的古诗词鉴赏，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

古诗词鉴赏1

　　金带连环束战袍，马头冲雪过临洮。

　　卷旗夜劫单于帐，乱斫胡兵缺宝刀。

　　（1）有人说，诗的第二句中的冲字与第四句中的缺字用得很传神，请结合诗句具体分析。（4分）

　　（2）请结合诗歌的内容，简要赏析本诗的人物形象。（3分）

　　参考答案

　　（1） ① 冲，冲向，字写将士顶风冒雪奔赴战场的情形，表现出戍边将士一往无前蹈死不顾的英雄气概。（2分）

　　② 缺，缺口。写战士作战使宝刀出现了缺口，极言拼杀之惨烈，战斗时间之长久，表现出战士大无畏的英雄气概。（2分）

　　（2）全诗通过外貌、环境和动作描写，塑造了英姿勃发、不畏艰险勇往直前、奋勇杀敌的戍边将士。（1分）第一句用金带连环束战袍等衣着的外貌描写，刻画出戍边将士们那种全副武装、神采奕奕的风姿；第二句马头冲雪的环境描写，以天气恶劣、行军艰难突出戍边将士们勇往直前的精神；三、四句中，卷旗的动作细节，写出勇士们夜赴战场的决心，乱斫和缺宝刀既表现了战斗场面的激烈，更表现了将士们奋力杀敌、拼死搏杀的无畏精神。（2分。能从外貌、环境和行动三方面选两点进行分析即可）

　　赏析

　　这首《出塞》，除具有一般边塞诗那种激越的诗情和那种奔腾的气势外，还很注意语言的精美，并善于在雄壮的场面中插入细节的描写，酝酿诗情，勾勒形象，因而能够神完气足，含蓄不尽，形成独特的艺术风格。

　　金带连环束战袍，马头冲雪过临洮。金带连环四字，极精美。金字虽是带字的装饰词，但又不仅限于装饰带字。看似写战袍，目的却在传达将士的那种风神俊逸的丰姿。马头冲雪的冲字，也不只是一个单纯的动词。作者不用带雪、披雪，而用冲雪，是要用这个动词传出人物一往无前的气概和内心的壮烈感情。金字和冲字，都极简炼而又很含蓄，都为激扬的诗情涂上了一层庄严壮丽的色彩。在着重外形描写时用一两字透露人物内心的美，使人读后感到诗情的既激扬又精致，没有那种简单粗犷，一览无余的缺点。

　　卷旗夜劫单于帐，乱斫胡兵缺宝刀。卷旗，避免惊动敌人，的是夜间劫营景象。因风疾所以卷旗，一以见战事之紧急，再以见边塞战场之滚滚风尘。这不只为景物描写，作者正以战旗之卷，写出勇士夜赴战场的决心与行动。

　　卷旗夜战，正是短兵相接了，但实际上只是雷声前的闪电，为下句作铺垫。乱斫胡兵缺宝刀，才是全诗中最壮烈最动人的一幕。这场乱斫胡兵的血战，场面是很激烈的。缺宝刀的缺用得好。言宝刀砍到缺了刃口，其肉搏拼杀之烈，战斗时间之长，最后胜利之夺得，都在此一字中传出。作者在全诗二十八字中，极为精彩地处理了选材、顺序与如何运用并积聚力量等重要问题。前三句，只是引臂抡锤，到第二十六字缺时，奋力一击，流火纷飞。

　　岳飞《满江红》驾长车，踏破贺兰山缺，缺字韵押得险而有力，得高山危卵之势。而马戴在这首诗中的这个缺字，虽不当韵脚处，却同样使人惊赏不置。乱斫两字虽很真切而且精辟，但，如无缺字，则不见作者扛鼎之力。这一个字所传达的这一真实细节，使诗情达到了传神境界，使全诗神采飞扬。

　　全诗结构紧密，首句以英俊传人物风姿，次句以艰难传人物苦心，第三句以惊险见人物之威烈，结句最有力，以壮举传神。至此，人物之丰神壮烈，诗情之飞越激扬均无以复加了。总之，此诗在艺术上处处见匠心，在古代战歌中，不失为内容和形式完美结合的上乘之作。

古诗词鉴赏2

　　【原诗】

　　梅花

　　王安石

　　墙角数枝梅，

　　凌寒独自开。

　　遥知不是雪，

　　为有暗香来。

　　【注释】

　　1．凌寒：冒着严寒。

　　2．遥：远远的。

　　3．为：因为。

　　4．暗香：指梅花的幽香。

　　【解说】

　　墙角有几枝梅花冒着严寒独自开放。为什么远看就知道洁白的梅花不是雪呢？那是因为梅花隐隐传来阵阵的香气。

　　【赏析】

　　古人吟唱梅花的诗中，有一首相当著名，那就是在作者之前，北宋诗人林逋的《山园小梅》。尤其是诗中“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”两句，更被赞为咏梅的绝唱。林逋这人一辈子不做官，也不娶妻生子，一个人住在西湖畔孤山山坡上种梅养鹤，过着隐居的生活。所以他的咏梅诗，表现的不过是脱离社会现实自命清高的思想。作者此诗则不同，他巧妙地借用了林逋的诗句，却能推陈出新。你看他写的梅花，洁白如雪，长在墙角但毫不自卑，远远地散发着清香。诗人通过对梅花不畏严寒的高洁品性的赞赏，用雪喻梅的冰清玉洁，又用“暗香”点出梅胜于雪，说明坚强高洁的人格所具有的伟大的魅力。作者在北宋极端复杂和艰难的局势下，积极改革，而得不到支持，其孤独心态和艰难处境，与梅花自然有共通的地方。这首小诗意味深远，而语句又十分朴素自然，没有丝毫雕琢的痕迹。

古诗词鉴赏3

　　作品原文

　　上李邕

　　[唐]李白

　　大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。

　　假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。

　　世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。

　　宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。

　　作品注释

　　⑴上：呈上。李邕：唐代书法家、文学家，字泰和，广陵江都（今江苏扬州市江都区）人。

　　⑵抟（tuán）摇：乘风。摇，由下而上的大旋风。

　　⑶假令：假使，即使。

　　⑷簸却：激起。沧溟：大海。

　　⑸恒：常常。殊调：特殊论调，不同流俗的言行。

　　⑹闻：一作“见”。余：我。大言：言谈自命不凡。

　　⑺宣父：即孔子，唐太宗贞观十一年（637年）诏尊孔子为宣父。宋本“宣父”作“宣公”。

　　⑻丈夫：古代男子的通称，此指李邕。

　　⑼时人：指当时的凡夫俗子。

　　作品译文

　　大鹏一日从风而起，扶摇直上九万里之高。

　　如果在风歇时停下来，其力量之大犹能将沧海之水簸干。

　　世人见我好发奇谈怪论，听了我的大言皆冷笑不已。

　　孔圣人还说后生可畏，大丈夫可不能轻视年轻人啊！

　　创作背景

　　这首诗是李白青年时代的作品。李邕在唐玄宗开元七年（719年）至九年（721年）前后，曾任渝州（今重庆市）刺史。李白游渝州谒见李邕时，因为不拘俗礼，且谈论间放言高论，纵谈王霸，使李邕不悦。史称李邕“颇自矜”（《旧唐书·李邕传》），为人自负好名，对年轻后进态度颇为矜持。李白对此不满，在临别时写了这首态度颇不客气的《上李邕》一诗，以示回敬。安旗《李白年谱》将此诗系于开元十四年（726年）。前人有疑非李白之作者，如元人萧士赟说：“此篇似非太白之作。”亦有信为李白之作而辨之者，参詹锳主编《李白全集校注汇释集评》。

　　作品鉴赏

　　此诗前四句中李白以大鹏自比：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”大鹏是《庄子·逍遥游》中的神鸟，传说这只神鸟其大“不知其几千里也”，“其翼若垂天之云”，翅膀拍下水就是三千里，扶摇直上，可高达九万里。大鹏鸟是庄子哲学中自由的象征，理想的图腾。李白年轻时胸怀大志，非常自负，又深受道家哲学的影响，心中充满了浪漫的幻想和宏伟的抱负。开元十三年（725年），青年李白出蜀漫游，在江陵遇见名道士司马承祯，司马称李白“有仙风道骨焉，可与神游八极之表”，李白当即作《大鹏遇希有鸟赋并序》（后改为《大鹏赋》），自比为《逍遥游》中的大鹏鸟。李白诗中还有一首《临路歌》：“大鹏飞兮振八裔，中天摧兮力不济。余风激兮万世，游扶桑兮挂石袂。后人得之传此，仲尼亡兮谁为出涕？”据唐李华《故翰林学士李君墓志铭序》云，李白“赋《临终歌》而卒”。后人认为可能就是这首《临路歌》，“路”或为“终”之误写。可见李白终生引大鹏自喻之意。在此诗中，他以“抟摇直上九万里”的大鹏自比，这只大鹏即使不借助风的力量，以它的翅膀一搧，也能将沧溟之水一簸而干，这里极力夸张大鹏的神力。在这前四句诗中，诗人寥寥数笔，就勾划出一个力簸沧海的大鹏形象——也是年轻诗人自己的形象。

　　诗的后四句，是对李邕怠慢态度的回答：“世人见我恒殊调，闻余大言皆冷笑。宣父犹能畏后生，丈夫未可轻年少。”这四句诗，可以说是对李邕直言不讳的批评。“世人”显然也包括李邕在内，因为此诗是直接给李邕的，所以措词较为婉转，表面上只是指斥“世人”。“殊调”和“大言”，就是不同凡响的言论，也就是李白在后来的《代寿山答孟少府移文书》中说的“申管晏之谈，谋帝王之术。奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海内清一”的那一套。但李白的宏大抱负，常常不被世人所理解，被当做“大言”来耻笑。尽管如此，李白仍然没有料到，李邕这样的名人竟与凡夫俗子一般见识，于是，就抬出圣人识拔后生的故事反唇相讥。《论语·子罕》中说：“子曰：“后生可畏。焉知来者之不如今也？”这两句意为孔老夫子尚且觉得后生可畏，你李邕难道比圣人还要高明？男子汉大丈夫千万不可轻视年轻人呀！后两句对李邕既是揄揶，又是讽刺，也是对李邕轻慢态度的回敬，态度相当桀骜，显示出少年锐气。由此可见李白傲岸不屈性格之一斑。“宣父犹能畏后生”，李白把孔夫子提出来，作为识拔青年后进的榜样，由此可见孔子和儒家思想在青年李白心中的地位。

　　李邕在开元初年是一位名闻海内的大名士，史载李邕“素负美名，……人间素有声称，后进不识，京洛阡陌聚观，以为古人。或传眉目有异，衣冠望风，寻访门巷。”对于这样一位名士，李白竟敢指名直斥与之抗礼，足见青年李白的气识和胆量。“不屈己、不干人”笑傲权贵，平交王侯，正是李太白的真正本色。

　　作品点评

　　朱谏《李诗辨疑》：按李邕于李白为先辈，邕有文名，时推重，自至京师，必与相见。自必不敢以敌体之礼自居，当从后进之列。今玩诗意，如语平交，且辞义浅薄而夸，又非所以谒大官见长者待师儒之礼也。白虽不羁，其赠崔侍御、韦秘书、张卫尉、孟浩然等作，辞皆谨重而无亵慢之意，次及徐安宜、卢主簿、王瑕丘、韦参军、何判官，虽有尊卑之殊，各尽欢洽之情，无有谩词，矧李邕乎？

　　陈贻焮《杜甫评传》（上）：这诗不妨作如是观，但解作是李白对李邕诉说衷肠、慨叹自己不为世俗大人先生所重，也未尝不可。

　　作者简介

　　李白（701—762），字太白，号青莲居士。是屈原之后最具个性特色的浪漫主义诗人。有“诗仙”之美誉，与杜甫并称“李杜”。其诗以抒情为主，表现出蔑视权贵的傲岸精神，对人民疾苦表示同情，又善于描绘自然景色，表达对祖国山河的热爱。诗风雄奇豪放，想像丰富，语言流转自然，音律和谐多变，善于从民间文艺和神话传说中吸取营养和素材，构成其特有的瑰玮绚烂的色彩，达到盛唐诗歌艺术的巅峰。存世诗文千余篇，有《李太白集》三十卷。

古诗词鉴赏4

　　半减依依学转蓬，班骓无奈恣西东。

　　平沙千里经春雪，广陌三条尽日风。

　　北斗城高连蠛蠓，甘泉树密蔽青葱。

　　汉家旧苑眠应足，岂觉黄金万缕空。

　　《柳絮》译文

　　像转蓬一样纷飞而起的柳絮，在摇曳、飘荡之间，婀娜、轻柔之态已半减；离别赠柳时，平添一番无可奈何的愁绪，只得任马儿各奔东西。

　　花絮漫舞，一片片广袤的沙原宛如盖上了洁白的春雪；柳絮轻飞，一条条宽阔的街道整日风吹不息。

　　北斗城墙，崔巍高耸，唯见蠛蠓蔽天；甘泉宫内，树木茂密，满目青葱一片。

　　汉家旧苑的柳树呵，该已睡足，是否发现那万缕千丝的枝条上，金黄的柳花已随风飞尽？

　　《柳絮》注释

　　转蓬：随风飘转的蓬草。

　　班骓：毛色青白相杂的骏马。

　　恣：没有拘束。

　　蠛蠓（miè měnɡ）：古书上指蠓。

　　《柳絮》赏析

　　此诗首联伊始，紧扣诗题，以设喻形式出之，颇为生动：“半减依依学转蓬，斑骓无奈恣西东。”柳絮轻盈，不由自主，你看它被风吹起，像蓬草飞扬一样，飘摇不定，又宛如野马奔驰，各往西东，令人无可奈何。上句用一“学”字，以拟人手法，借转蓬喻柳絮，突出其摇曳不定，把春与秋联系起来，颇见佳妙。下句用“恣”字，以奔马喻柳絮，表现其狂放不羁，和杜甫“颠狂柳絮”之说相似。这两句通过细致地描绘，新颖地比喻，写出了柳絮的特点，透露出一种淡淡的迷蒙迟暮之意绪。

　　颔联承上而生发，仍用比喻，写柳絮飘摇之广阔，“平沙千里经春雪，广陌三条尽日风。”晋代才女谢道韫咏雪，有“莫若柳絮因风起”之名句，而刘筠则反转用之，以春雪喻柳絮，这两句既有想像又有夸张，实中带虚，极尽描写之能事。

　　颈联继续深化，从另一角度写之多：“北斗城高连蠛蠓，甘泉树密蔽青葱。”汉代杨雄《甘泉赋》中曾有“浮蠛蠓而蔽天”、“翠玉树之青葱”之句，此联即由此化出，这一联化用成句自然巧妙，含蓄蕴藉，虽属极力夸张，却也合乎常理，显示了作者的艺术功底。

　　尾联以典故结束全诗，借物抒情，极有韵致：“汉家旧苑眠应足，岂觉黄金万缕空？”据《三辅旧事》载：“汉宫苑有柳如人形，号曰人柳，一日三眠三起。”唐人李商隐在他的《江之嫣赋》中说：“岂如河畔牛星，隔岁只闻一过;不及苑中人柳，终朝剩得三眠。”（《侯鲭录》所引）。刘筠等西昆体作家，以学李商隐为主，乐用李所推重的典故，这里的一个“空”字，与首联的“转蓬”相呼应，表现了事物多变、时光易逝、而又无可奈何的怅惘之情。

古诗词鉴赏5

　　原文：

　　辇路生秋草，上林花满枝。

　　凭高何限意，无复侍臣知。

　　原题

　　太和九年李训、郑注败后，仇士良愈专恣。上登临游幸，未尝为乐，或瞠目独语。左右莫敢进问，因赋此诗。

　　译文

　　宫中御道已长满秋草，我很少乘车游览；

　　上林苑的鲜花压满枝头，我也无心观赏。

　　登高远望，更觉心思无限，这心思连我的侍臣也不知道。

　　注释

　　（1）辇路：皇宫中帝王行车的路。即皇宫内的道路。辇：皇帝的马车。

　　（2）上林：汉代宫苑名。也指皇宫园林。

　　（3）凭高：登高。凭：倚，这里指临高眺望。

　　（4）何限：无限。

　　赏析：

　　李昂（即位前名李涵）在位十四年。他登基后宦官一直专权，甘露事变后他更是失去了人身自由，一生软弱，郁郁而终。他工于五言，诗风清俊有骨气。这和他的性格似乎不大一样。也许李涵本人也不是糊涂昏庸之辈，不过是唐王朝末期国家颓败的气数使他没有更大的作为罢了。

　　对于宫廷除了皇帝没有谁更有发言权了。这是一首先写景转而直抒胸臆的诗。

　　从诗的内容上看，这首作品应该写于甘露事变之后。路边的秋草和上林苑里的繁花相比，既不美丽，又不茂盛，只是平平凡凡的野草，而且这秋草是不起眼，没有人注意的道边草罢了。秋风一过，秋草只能随风而倒，全没有坚定自主的力量。所以看似在写宫中的一般气象，实际也说明了文宗只是个傀儡而已。后面的诗句里就带着骨气了，他宁愿凭高无限意的生活下去，而不稀罕整日复同侍臣的虚假君主生活。

　　就算御花园是天下最美的花园，但是文宗皇帝是不贪图这将要凋零的美丽的，他心中的'理想是按照自己的意愿登上统治者的高位，而不是做一棵依附于宦官的墙头草。王室的后代能有这样的理想，也算难能可贵了。唐代末期混乱的局势下，李姓王室已经处于了衰颓中。诗的开头说辇路上长起了秋草，这是不应该的，宫人连起码的除草工作都不认真对待了，可见王室的没落程度。这时候的文宗皇帝可能只有说说心中理想的权力了，要真的振兴唐王朝似乎仅是空想了。文宗远大的理想可贵在还没有忘记昔日先人打下的江山，但是这只能被理解为文宗身上有着贵族的骨气，他一个人是不能实现如此艰巨的目标的。其实他就是一个空想家。

　　他的心理后人是应该理解的，长期受人摆布，连人身自由都成问题的文宗皇帝很难抒发自己的苦闷。这首作品的立意还是有它的高明之处的。文字上抓住了宫廷的特点，像上林苑、辇道、侍臣，都是宫廷特有的。宫中题，表现在环境上，也是宫中人生活的写照。

　　宫廷除了它应有的繁华，热闹，也有许多神秘的黑暗面。书籍里也曾记载了许多宫廷中阴险复杂的倾轧，宫廷斗争历来是最危险的斗争，连皇帝本人都深陷这种漩涡的时候，一个王朝就处于深深的危机当中了。

古诗词鉴赏6

　　原文：

　　月出皎兮。佼人僚兮。舒窈纠兮。劳心悄兮。

　　月出皓兮。佼人懰兮。舒忧受兮。劳心慅兮。

　　月出照兮。佼人燎兮。舒夭绍兮。劳心惨兮。

　　译文

　　月亮出来多明亮，美人仪容真漂亮。身姿窈窕步轻盈，让我思念心烦忧。

　　月亮出来多洁白，美人仪容真姣好。身姿窈窕步舒缓，让我思念心忧愁。

　　月亮出来光普照，美人仪容真美好。身姿窈窕步优美，让我思念心烦躁。

　　注释

　　皎：毛传：“皎，月光也。”谓月光洁白明亮。

　　佼（jiǎo）：同“姣”，美好。“佼人”即美人。

　　僚：同“嫽”，娇美。

　　舒：舒徐，舒缓，指从容娴雅。

　　窈纠：形容女子行走时体态的曲线美。

　　劳心：忧心。

　　悄：忧愁状。

　　懰（liǔ）：音柳，妩媚。《埤苍》作“嬼”，妖冶。

　　慅（cǎo）：忧愁，心神不安。

　　燎：明也。一说姣美。

　　夭绍：形容女子风姿绰绝。汉赋里往往写作“要绍”，曲貌。“窈纠”、“忧受”、“夭绍”都是形容女子行动时的曲线美，就是曹植《洛神赋》所谓“婉若游龙”。

　　惨（zào）：当为“懆（cǎo）”，焦躁貌。《集传》：“惨当作懆，忧也。”

　　赏析：

　　关于诗的主题，《毛诗序》认为是讽刺陈国统治者“好色”，朱熹《诗集传》谓“此亦男女相悦而相念之辞”。高亨《诗经今注》认为描绘“陈国统治者，杀害了一位英俊人物”。多认为是月下相思的爱情诗。

　　诗从望月联想到意中女子的美丽，想起她的面容，想起她的身姿，想起她的体态，越思越忧，越忧越思……深沉的相思，美人的绰绝，月夜的优美，构成了动人情景，又别是一番诗情画意了。

　　“月出皎兮”，天上一轮圆月洒着皎洁的银辉，这夜色显得格外的美丽。这是写景，也是写情。这句交待了诗人活动的背景是在一个月光明丽的夜晚，这本身就富有很大的魅力和诱惑力，容易使人对景生情，发出许多美好的联想。同时，结合下句，这句又有着比兴的作用，以月光的美来比喻所爱人的美，是很恰贴的。“佼人僚兮”反映出这时在诗人的眼前，出现了一个娇美的女子，引起他无限的爱慕和情思。天上有着皎洁的月光，地上有着娇美的女子，此时此刻，此情此景，花好月圆，天惬人意。“舒窈纠兮”一句写诗人仔细端详女子时的感觉。在月光下，她不但显得容貌皎好，而且身材那么苗条、秀美，真让人神颠魄荡；而更吸引人的，是她还有一种气质美，她举止舒缓，雍容大方，性情安静，而这气比外表更富有魅力。“劳心悄兮”，此句是诗人自言其心情的烦闷。月光美，人更美，那窈窕的身姿象那雍容的举止，使得诗人一见钟情，而又无从表白，因而生发出无限的忧愁和感慨。

　　这首诗的景色描写很有特色，“月出皎兮”，“月出皓兮”，“月出照兮”，柔美的月光本身就有无限的情意，而让它作为背景来衬托，则女子的倩影愈发显得秀美。同时，月光朦胧下，一个线条优美的女子在缓缓起步，更增添了几分神秘的色彩，有一种朦胧美的韵味。所以，这一景色很富有画意，而画意又渗透了无限的诗情。

　　《月出》的意境是迷离的。诗人思念他的情人，是从看到冉冉升起的皎月开始的。也许因为月儿总是孤独地悬在无垠的夜空，也许因为它普照一切，笼盖一切，所谓“隔千里兮共明月”（谢庄《月赋》），月下怀人的作品总给人以旷远的感觉。作者的心上人，此刻也许就近在咫尺，但在这朦胧的月光下，又似乎离得很远很远，真是“美人如花隔云端”（李白《长相思》）。诗人“虚想”着她此刻姣好的容颜，她月下踟躅的婀娜倩影，时而分明，时而迷茫，如梦似幻。[3]

　　《月出》的情调是惆怅的。全诗三章中，如果说各章前三句都是从对方设想，末后一句的“劳心悄兮”、“劳心慅兮”、“劳心惨兮”，则是直抒其情。这忧思，这愁肠，这纷乱如麻的方寸，都是在前三句的基础上产生，都由“佼人”月下的倩影诱发，充满可思而不可见的怅恨。其实这怅恨也已蕴含在前三句中：在这静谧的永夜，“佼人”月下独自地长久地徘徊，一任夜风拂面，一任夕露沾衣，她也是在苦苦地思念着自己。这真是“此时相望不相闻，愿逐月华流照君”（张若虚《春江花月夜》）。

　　与迷茫的意境和惆怅的情调相适应。《月出》的语言是柔婉的。通篇各句皆以感叹词“兮”收尾，这在《诗经》中并不多见。“兮”的声调柔婉、平和，连续运用，正与无边的月色、无尽的愁思相协调，使人觉得一唱三叹，余味无穷。另外，形容月色的“皎”、“皓”、“照”，形容容貌的“僚”、“懰”、“燎”，形容体态的“窈纠”、“懮受”、“夭绍”，形容心情的“悄”、“慅”、“惨”，可谓一韵到底，犹如通篇的月色一样和谐。其中“窈纠”、“懮受”、“夭绍”俱为叠韵词，尤显婉约。

　　望月怀人的迷离意境和伤感情调一经《月出》开端，后世的同类之作便源源不断，李白《送祝八》“若见天涯思故人，浣溪石上窥明月”，杜甫《梦太白》“落月满屋梁，犹疑见颜色”，常建《宿王昌龄隐处》“松际露微月，清光犹为君”，王昌龄《送冯六元二》“山月出华阴，开此河渚雾，清光比故人，豁然展心悟”，此类甚多，大抵出自《陈风》。不管它们如何变换着视角，变换着形式，变换着语言，但似乎都只是一种意境，一种情调，即迷离的意境，怅惘的情调。这种意境与情调，最早也可以追溯到《月出》。这些滥觞于《月出》的望月怀人诗赋作品，总能使人受到感动与共鸣，这也正如月亮本身，终古常见，而光景常新。

古诗词鉴赏7

　　水涨鱼天拍柳桥。

　　云鸠拖雨过江皋。

　　一番春信入东郊。

　　闲碾凤团消短梦，

　　静看燕子垒新巢。

　　又移日影上花梢。

　　作品诗意：

　　春来潮涨，鱼儿浮起，潮水拍打着柳桥。墨云行雨，起色如鸠，在江水之上，给郊外带来了春的消息。我闲坐在屋内，沏一杯风团茶，想提一提神。看燕子飞来飞去重新筑着巢，日头升起，又看到了花的影子，每天空对着春光，时光白白流失。

　　注释：云鸠：形容云色如黑色的鸠。

　　江皋：江岸。

　　凤团：一种名茶。

　　鉴赏：

　　这是首笔触细致而风格明秀的春日之作。词篇幅一开，便春意盎然。“水涨鱼天拍柳桥”。水涨，点春讯。以下五字渲染之。春来涨潮，浮起了鱼天，不反水与岸齐，拍打着柳桥而已。鱼天一辞，妙不可言。鱼游于水，如翔于天，可见当涨潮托起春水之后，那春水仍是空明莹澈。“云鸠拖雨过江皋”，云鸠形容墨云行雨，其色如鸠。这又是一个妙手偶得的好辞。上句写春水空明，此句写春江烟雨，一阴一晴，阴晴不定，正是春天的特征之一。“一番春信入东郊”，春从东来，东郊先得春信。这又是词人下笔极细致有味之处。

　　过片二句，词境从江郊转为室内。“闲碾凤团消短梦，静看燕子垒新巢。”上句写自己沏茶。凤团是宋时一种名茶。春日人常渴睡，短梦也是常有的。饮茶之意，在破睡提神。句首虽下一“闲”字，语似不经意，实则方才一饷短梦，竟大有难以遣除了却之愁，故须饮茶以消其一份梦后的惘然。下句写燕子垒巢。燕子不辞辛苦飞来飞去，一次又一次衔泥而来，眼看着就渐渐营造成了新巢。燕子极忙，词人则静。句首一下“静”字，暗示的实是词人并不平静的心绪。大好时光白白流逝而不能有所作为的悲哀，隐约见于此二句之言外。结句转为室外。“又看日影上花梢”时光流转，不知觉间，日影又已移上花梢。句首下一“又”字，则日日空对春光之意亦隐然可见。挽合下片三句首字所下“闲”字、“静”字、“又”字，词人心头不忍时光白白流逝的愁怨不难体味。这种淡淡的哀怨，实是一种普遍的人生情绪。而词中表现得极精微、含蓄。

　　课后问题

　　1。请分析本词第二句中“拖”字的妙处。（3分）

　　2。请找出下片中能表现词人情思的词语（至少两个），结合词句分析词人的思想情感。（5分）

　　参考答案

　　1。“拖”写黑云的移动（1分）。用拟人的手法（1分），写出了云带雨来移过江岸的情景。墨云似乎有意拖动着春雨，很有情味（1分）。

　　2。“闲”“静”“又”（答出两个即得2分）。“闲”字：看似悠闲，实则是词人短梦后心有愁思难以遣除，所以借饮茶来消解梦后的惘然。“静”字：燕子筑巢的忙与人的静形成对比，暗示词人无聊的心绪：大好春光而无事可为。“又”字：时光流转，不知觉间，日影又已移上花梢。一个“又”字，暗示无事可为，每日空对春光的伤感。

古诗词鉴赏8

　　1.江南古诗全文

　　江南（汉乐府①）

　　江南可采莲。

　　莲叶何田田②，

　　鱼戏莲叶间。

　　鱼戏莲叶东，

　　鱼戏莲叶西，

　　鱼戏莲叶南，

　　鱼戏莲叶北。

　　【注释】

　　① 这是一首汉乐（yuè）府民歌。

　　② 田田：莲叶茂盛的样子。

　　【注解】这首诗描写了采莲时观赏鱼戏莲叶的情景。《乐府解题》云：“《江南》，古辞，盖美芳晨丽景，嬉游得时也。”后四句用重复的句式，表现了鱼在莲叶间穿梭往来的轻灵的样子，传达出采莲人欢快的心情。古代诗歌中用“莲”字还有一种原因，是因为“莲”和“怜”同音，因此也借来表示“怜爱”的意思，如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头。低头弄莲子，莲子清如水。”宋朝周敦颐的一篇《爱莲说》：“予独爱莲之出污泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”更赋予莲花以品性高洁的形象，从此莲被誉为“花中君子”。

　　【作者小传】乐府本是汉武帝时开始设立的一个掌管音乐的官署，它除了将文人歌功颂德的诗配乐演唱外，还担负采集民歌的任务。这些乐章、歌辞后来统称为“乐府诗”或“乐府”。今存两汉乐府中的民歌仅四十多首，它们多出自于下层人民群众之口，反映了当时某些社会矛盾，有较高的认识价值；同时，其风格直朴率真，不事雕琢，颇具独特的审美意趣。

　　2.请问小学语文《江南》,想像一下江南的景色怎么写

　　宝钗横翠凤，千里香屏梦。云雨已荒凉，江南春草长。

　　沉沉朱户横金锁，纱窗月影随花过。烛泪欲阑干，落梅生晚寒。

　　翅低白雁飞仍重，舌涩黄鹂语未成。不道江南春不好，年年衰病减心情。

　　愁脉脉。目断江南江北。烟树重重芳信隔。小楼山几尺。细草孤云斜日。一向弄晴天色。帘外落花飞不得。东风无气力。

　　春风又绿江南岸，明月何时照我还？

　　洞房昨夜春风起，故人尚隔湘江水。枕上片时春梦中，行尽江南数千里。

　　江南可采莲，莲叶何田田。鱼戏莲叶间，鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，

　　江南相思引，多叹不成音。黄鹤西北去，衔我千里心。

　　京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

　　兰烬落，屏上暗红蕉。闲梦江南梅熟日，夜船吹笛雨萧萧。人语驿边桥。

　　美睡宜人胜按摩，江南十月气犹和。重帘不卷留香久，古砚微凹聚墨多。岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。正是江南好风景，落花时节又逢君。

　　人人尽说江南好，游人只合江南老。春水碧于天，画船听雨眠。垆边人似月，皓腕凝霜雪。未老莫还乡，还乡须断肠。

　　黍梦光阴渐老，汀洲烟箬。莫唱江南古调，怨抑难招，楚江沈魄。薰风燕乳，暗雨梅黄，午镜澡兰帘幕。

　　水秀山清眉远长，归来闲倚小阁窗。春风不解江南雨，笑看雨巷寻客尝。

　　天秋月又满，城阙夜千重。还作江南会，翻疑梦里逢。风枝惊暗鹊，露草覆寒蛩。羁旅长堪醉，相留畏晓钟。

　　汀洲采白苹，日落江南春。洞庭有归客，潇湘逢故人。

　　闻听江南是酒乡，路上行人欲断肠。谁知江南无醉意，笑看春风十里香。

　　殷勤待写，书中长恨，蓝霞辽海沈过雁，漫相思、弹入哀筝柱。伤心千里江南，怨曲重招，断魂在否。

　　折花逢驿使，寄与陇头人。江南无所有，聊寄一枝春。

　　白居易《忆江南》

　　江南好，风景旧曾谙。

　　日出江花红胜火，春来江水绿如蓝。能不忆江南？

古诗词鉴赏9

　　《南乡子》

　　（清：纳兰性德）

　　何处淬吴钩。一片城荒枕碧流。曾是当年龙战地，飕飕。塞草霜风满地秋。霸业等闲休。跃马横戈总白头。莫把韶华轻换了，封侯。多少英雄只废丘。

　　注释：

　　（1）淬（cuì）：浸染，此处犹言“血染”。吴钩：兵器，形似于刀，古时吴地以善于铸造这种锋利的兵器闻名，诗词中常以“吴钩”泛指锐利的兵器，犹言“宝刀”、“宝剑”；

　　（2）龙战地：比喻群雄逐鹿天下的战场；

　　（3）废丘：废弃的坟丘。

　　赏析：

　　此为边塞词。上片写景，由荒凉凄冷的塞外之景联想到当年此处正是群雄逐鹿、硝烟弥漫的战场，那时的“龙战地”曾是何等喧嚣、何等豪迈。歇拍又跌入“塞草霜风”的荒凉现实。下片抒情，转入对历史、对人生的感慨。过片“霸业等闲休。跃马横戈总白头”两句，道出词人真实内心：青丝会被时间染成白发，英雄壮志会被岁月磨灭，当年横戈跃马、气冲斗牛的豪情最后只能变成英雄末路的老迈。“莫把韶华轻换了，封侯。”大好的年华、短暂的人生，不能在追名逐利中虚度。拜相封侯，那都不过是表面的辉煌。君不见，多少功业彪炳一时的英雄，在历史的长河中留下的也只是一座座废弃的坟丘。如果说少年时期性德亦曾有过横戈跃马、建功立业的壮志，那么侍卫生涯的身不由己让性德渐生厌倦，年华老大，昔年壮志却无一实现，从雄心勃勃的少年壮志，到升任侍卫、丧失自由后的怀疑与茫然，官场的历练并没有让性德变得世故圆滑，反而让他更清醒地意识到：用牺牲自我的个性作为代价，去换取所谓的仕途显达，对于他的人生追求而言是多么的虚幻。性德曾对朋友如此感叹：“弟比来从事鞍马间，益觉疲顿。发已种种，而执殳如昔，从前壮志，都已隳尽。昔人言，身后名不如生前一杯酒，此言大是。”（《与严绳孙书》）可为此词作注。

古诗词鉴赏10

　　原文：

　　分手柳花天，雪向晴窗飘落。转眼葵肌初绣，又红欹栏角。

　　别来世事一番新，只吾徒犹昨。话到英雄失路，忽凉风索索。

　　注释：

　　①史蘧庵：指史可程，字赤豹，号蘧庵，河南祥符人，明末忠臣史可法同祖弟。1643年（崇祯十六年）进士，改庶吉士，曾降闯、降清，为贰臣。清兵定江南后，可程未出仕，长期寓居南京、宜兴，陈维崧与之交接甚密，集中唱和作品颇多。康熙中叶乃卒。吴阊：即苏州。苏州为春秋时吴国都会，有阊门，故称。②柳花天：即暮春，杨柳飞花时节。③雪：指柳絮。晋时才女谢道韫咏雪，有“未若柳絮因风起”之句，此处是反用。④葵肌：指葵花。⑤欹（qī）：倾斜。⑥吾徒：我辈，我们。⑦索索：风声。

　　赏析：

　　迦陵小令词多奇作，这首词尤其是奇中之奇。词开篇异常平淡，从分手时暮春的柳絮说到秋日里葵花盛开，都是闲闲而道。上片四句，其实只说了自春徂秋，韶华流逝这样一层意思。在以精悍见长的迦陵小令中，看似很浪费笔墨了。

　　可是气势已经蓄足，下片话音一转，即由时间的流动写到时事的变迁。很多人事都不同已往，只有作者还在固守着一种落寞、一种失意。这是很难堪、很悲凉的，这是第二层意思。情绪依然平淡，但已渐渐显出峥嵘头角，为末二句的奇幻之笔作铺垫。先生招饮，两个落魄之人能谈些甚么，那就说说英雄失路之事罢。但就在此时，凉飙骤发，索索有声，此二句不仅自身造境奇幻，同时也令小词通体振起，由极平淡化为极奇崛，情貌焕然一新。前人说：“陡然一惊，正是词中妙境”（刘体仁《七颂堂词绎》。

　　其实此种章法，前人颇有之。李白《越中览古》之“越女如花满宫殿，只今惟有鹧鸪飞”，将极繁华化为极荒凉；辛弃疾《破阵子》之“了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生”，将极豪迈化为极萧瑟，都是经典性的例子。迦陵此词，可与前贤竞妙。

古诗词鉴赏11

　　古诗原文

　　二月巴陵日日风，春寒未了怯园公。

　　海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中。

　　译文翻译

　　二月的巴陵，几乎天天都刮风下雨。料峭的春寒还未结束，给园林的花木带来了灾难，叫人担心害怕！

　　娇嫩的海棠，毫不吝惜鲜红的花朵，挺身独立在寒风冷雨中开放着。

　　注释解释

　　选自《简斋集》。陈与义（1090—1138），号简斋。宋代诗人。此诗写于高宗建炎三年（1129）二月。

　　巴陵：古郡名，今湖南岳阳市。

　　园公：诗人自注：“借居小园，遂自号园公。”

　　胭脂：一种红色颜料。也泛指红色。

　　诗文赏析

　　这首绝句与其说是写春寒，不如说是咏海棠。说到咏海棠，自然忘不了苏轼的《海棠》诗：“东风袅袅泛崇光，香雾空蒙月转廊。只恐夜深花睡去，故烧高烛照红妆。”其实，这两首海棠诗都是借海棠写自己。苏轼笔下的海棠圣洁、幽寂，是他贬官黄州时的写照；陈与义笔下的海棠雅致孤高，是他流亡时的写照。因此，头两句的“风”“寒”就不仅仅是自然界的风寒，更主要的是社会的风寒——金兵南侵，南宋小朝廷“山河破碎风飘絮”，诗人则“身世浮沉雨打萍”，怎不感到“怯”？后两句诗人用类似于刻划松、梅、菊、竹的手法来写海棠，说它傲然“独立”于风雨中，哪怕有损于自己美丽的“胭脂色”。海棠的风骨和雅致得到充分的表现。诗人点化杜甫的“林花着雨胭脂湿”，别创意境，不但更具风致，而且更具品格。诗人将自己的风骨、品格、雅致融入对海棠的描写中，使这首诗成为咏物上乘之作，这就是咏物诗创作的诀窍。

古诗词鉴赏12

　　原文：

　　花近高楼伤客心，万方多难此登临。锦江春色来天地，玉垒浮云变古今。北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵。可怜后主还祠庙，日暮聊为梁甫吟。

　　注释译文：

　　直译繁花靠近高楼，远离家乡的我触目伤心，在这全国各地多灾多难的时刻，我登楼观览。锦江两岸蓬蓬勃勃的春色铺天盖地涌来，玉垒山上的浮云，古往今来，千形万象，变幻不定。朝廷如同北极星一样最终都不会改换，西山的寇盗吐蕃不要来侵扰。可叹蜀后主刘禅那样的昏君，仍然在祠庙中享受祭祀，黄昏的时候我也姑且吟诵那《梁甫吟》。

　　韵译登楼望春近看繁花游子越发伤心；万方多难愁思满腹我来此外登临。锦江的春色从天地边际迎面扑来；从古到今玉垒山的浮云变幻莫测。大唐的朝廷真像北极星不可动摇；吐蕃夷狄莫再前来骚扰徒劳入侵。可叹刘后主那么昏庸还立庙祠祀；日暮时分我要学孔明聊作梁父吟。

　　注释（1）客心：客居者之心。（2）锦江：即濯锦江，流经成都的岷江支流。成都出锦，锦在江中漂洗，色泽更加鲜明，因此命名濯锦江。来天地：与天地俱来。（3）玉垒浮云变古今：是说多变的政局和多难的人生，捉摸不定，有如山上浮云，古往今来一向如此。玉垒：山名，在四川灌县西、成都西北。变古今：与古今俱变。（4）北极朝廷终不改，西山寇盗莫相侵：这位两句是说唐代政权是稳固的，不容篡改，吐蕃还是不要枉费心机，前来侵略。唐代宗广德年间九月，吐蕃军队东侵，泾州刺史高晖投降吐蕃，引导吐蕃人攻占唐都长安，唐代宗东逃陕州。十月下旬，郭子仪收复长安。十二月，唐代宗返回京城。同年十二月，吐蕃人又向四川进攻，占领了松州、维州等地。北极：星名，北极星，古人常用以指代朝廷。终不改：终究不能改，终于没有改。西山：指今四川省西部当时和吐蕃交界地区的雪山。寇盗：指入侵的吐蕃集团。（5）后主：刘备的儿子刘禅，三国时蜀国之后主。曹魏灭蜀，他辞庙北上，成亡国之君。还祠庙：意思是，诗人感叹连刘禅这样的人竟然还有祠庙。这事借眼前古迹慨叹刘禅荣幸佞臣而亡国，暗讽唐代宗信用宦官招致祸患。成都锦官门外有蜀先主（刘备）庙，西边为武侯（诸葛亮）祀，东边为后主祀。还：仍然。（6）聊为：不甘心这样做而姑且这样做。梁父吟：古乐府中一首葬歌。《三国志》说诸葛亮躬耕陇亩，好为梁父吟。借以抒发空怀济世之心，聊以吟诗以自遣。“父”通“甫”读三声fǔ传说诸葛亮曾经写过一首《梁父吟》的歌词

　　赏析：

　　首联提挈全篇，“万方多难”，是全诗写景抒情的出发点。在这样一个万方多难的时候，流离他乡的诗人愁思满腹，登上此楼，虽然繁花触目，诗人却为国家的灾难重重而忧愁，伤感，更加黯然心伤。花伤客心，以乐景写哀情，和“感时花溅泪”（《春望》）一样，同是反衬手法。在行文上，先写诗人见花伤心的反常现象，再说是由于万方多难的缘故，因果倒装，起势突兀；“登临”二字，则以高屋建瓴之势，领起下面的种种观感。

　　颔联从诗人登楼所见的自然山水描述山河壮观，“锦江”、“玉垒”是登楼所见。诗人凭楼远望，锦江流水挟着蓬勃的春色从天地的边际汹涌而来，玉垒山上的浮云飘忽起灭，正像古今世势的风云变幻，诗人联想到国家动荡不安的局势。上句向空间开拓视野，下句就时间驰骋遐思，天高地迥，古往今来，形成一个阔大悠远、囊括宇宙的境界，饱含着诗人对祖国山河的赞美和对民族历史的追怀；而且，登高临远，视通八方，独向西北前线游目骋怀，也透露诗人忧国忧民的无限心事。

　　颈联议论天下大势，“朝廷”、“寇盗”，是诗人登楼所想。北极，星名，居北天正中，这里象征大唐政权。上句“终不改”，反承第四句的“变古今”，是从前一年吐蕃攻陷京城、代宗不久复辟一事而来，意思是说大唐帝国气运久远；下句“寇盗”“相侵”，进一步说明第二句的“万方多难”，针对吐蕃的觊觎寄语相告：“莫再徒劳无益地前来侵扰！”词严义正，浩气凛然，在如焚的焦虑之中透着坚定的信念。

　　尾联咏怀古迹，讽喻当朝昏君，寄托诗人的个人怀抱。后主，指蜀汉刘禅，宠信宦官，终于亡国；先主庙在成都锦官门外，西有武侯祠，东有后主祠；《梁甫吟》是诸葛亮遇刘备前喜欢诵读的乐府诗篇，用来比喻这首《登楼》，含有对诸葛武侯的仰慕之意。诗人伫立楼头，徘徊沉吟，很快日已西落，在苍茫的暮色中，城南先主庙、后主祠依稀可见。想到后主刘禅，诗人不禁喟然而叹：“可怜那亡国昏君，竟也配和诸葛武侯一样，专居祠庙，歆享后人香火！”这是以刘禅比喻唐代宗李豫。李豫重用宦官程元振、鱼朝恩，造成国事维艰、吐蕃入侵的局面，同刘禅信任黄皓而亡国极其相似。所不同的是，诗人生活的时代只有刘后主那样的昏君，却没有诸葛亮那样的贤相。而诗人自己，空怀济世之心，苦无献身之路，万里他乡，高楼落日，忧虑满怀，却只能靠吟诗来聊以自遣。

　　全诗即景抒怀，写山川联系着古往今来社会的变化，谈人事又借助自然界的景物，互相渗透，互相包容；融自然景象、国家灾难、个人情思为一体，语壮境阔，寄意深远，体现了诗人沉郁顿挫的艺术风格。

　　这首七律，格律严谨。中间两联，对仗工稳，颈联为流水对，有一种飞动流走的快感。在语言上，特别工于各句（末句例外）第五字的锤炼。首句的“伤”，为全诗点染一种悲怆气氛，而且突如其来，造成强烈的悬念。次句的“此”，兼有“此时”、“此地”、“此人”、“此行”等多重含义，也包含着“只能如此而已”的感慨。三句的“来”，烘托锦江春色逐人、气势浩大，令人有荡胸扑面的感受。四句的“变”，浮云如白云变苍狗，世事如沧海变桑田，一字双关，引发读者作联翩无穷的想象。五句的“终”，是“终于”，是“始终”，也是“终久”；有庆幸，有祝愿，也有信心，从而使六句的“莫”字充满令寇盗闻而却步的威力。七句的“还”，是“不当如此而居然如此”的语气，表示对古今误国昏君的极大轻蔑。只有末句，炼字的重点放在第三字上，“聊”是“不甘如此却只能如此”的意思，抒写诗人无可奈何的伤感，与第二句的“此”字遥相呼应。

　　尤其值得读者注意的是，首句的“近”字和末句的“暮”字在诗的构思方面起着突出的作用。全诗写登楼观感，俯仰瞻眺，山川古迹，都是从空间着眼；“日暮”，点明诗人徜徉时间已久。这样就兼顾了空间和时间，增强了意境的立体感。单就空间而论，无论西北的锦江、玉垒，或者城南的后主祠庙，都是远处的景物；开端的“花近高楼”却近在咫尺之间。远景近景互相配合，便使诗的境界阔大雄浑而无豁落空洞的遗憾。

　　历代诗家对于此诗评价极高。清人浦起龙评论说：“声宏势阔，自然杰作。”（《读杜心解》卷四）沈德潜更为推崇说：“气象雄伟，笼盖宇宙，此杜诗之最上者。”（《唐诗别裁》卷十三）

古诗词鉴赏13

　　作品原文

　　牧童诗

　　黄庭坚

　　骑牛远远过前村，短笛横吹隔陇闻。

　　多少长安名利客，机关用尽不如君。

　　作品译文

　　牧童骑着牛远远地经过山村,他把短笛横吹着,我隔着田陇就能听到,哎,多少到长安求取名利的人啊,机关算尽都不如你(牧童)啊。

　　作品简析

　　作者赞颂牧童清闲恬适,不追求名利的生活,他认为人应活得悠闲自在,不应受名利所驱。

　　作者介绍

　　黄庭坚(1045－1105)，字鲁直，自号山谷道人，晚号涪翁，又称黄豫章，洪州分宁（今江西修水）人。北宋诗人、词人、书法家，为盛极一时的江西诗派开山之祖。英宗治平四年(1067)中进士。历官叶县尉、北京国子监教授、校书郎、著作佐郎、秘书丞、涪州别驾、黔州安置等。哲宗立，召为校书郎、《神宗实录》检讨官。后擢起居舍人。绍圣初，新党谓其修史“多诬”，贬涪州别驾，安置黔州等地。徽宗初，羁管宜州卒。宋英宗治平四年又中进士，绍圣初以校书郎坐修《神宗实录》失实被贬职，后来新党执政，屡遭贬，最终死于宜州贬所。

古诗词鉴赏14

　　1、冰雪以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。

　　如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》)冰心：高洁的心性，古人用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。再如“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”岭南一年的仕途生涯中，自己的人格品行像冰雪一样晶莹、高洁。

　　2、月亮对月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁。

　　如“举头望明月，低头思故乡。”(李白《静夜思》)如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”(李煜《虞美人》)望月思故国，表明亡国之君特有的伤痛。如“碛里征人三十万，一时回首月中看。”碛，沙漠，茫茫大漠中几十万战士一时间都抬头望着东升的月亮，抑制不住悲苦的思乡之情。

　　3、柳树以折柳表惜别。

　　汉代以来，常以折柳相赠来寄托依依惜别之情，由此引发对远方亲人的思念之情以及行旅之人的思乡之情。如1987年曾考过的《送别》诗：杨柳青青着地垂，杨花漫漫搅天飞。柳条折尽花飞尽，借问行人归不归?

　　由于“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。这一习俗始于汉而盛于唐，汉代就有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去时离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，如“年年柳色，灞陵伤别”的诗。后世就把“灞桥折柳”作为送别典故的出处。故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。

　　“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情?”说的是今夜听到《折杨柳》的曲子，又有何人不引起思念故乡的感情呢?

　　4、蝉以蝉品行高洁。

　　古人以为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。《唐诗别裁》说：“咏蝉者每咏其声，此独尊其品格。”由于蝉栖于高枝，餐风露宿，不食人间烟火，则其所喻之人品，自属于清高一型。骆宾王《在狱咏蝉》：“无人信高洁。”李商隐《蝉》：“本以高难饱”，“我亦举家清”。王沂孙《齐天乐》：“甚独抱清高，顿成凄楚。”虞世南《蝉》：“居高声自远，非是藉秋风。”他们都是用蝉喻指高洁的人品。

　　5、草木以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。

　　如“过春风十里，尽荠麦青青。”(姜夔《扬州慢》)春风十里，十分繁华的扬州路，如今长满了青青荠麦，一片荒凉了。“旧苑荒台杨柳新，菱歌清唱不胜春。”吴国的旧苑荒台上的杨柳又长出新枝(荒凉一片)，遥想当年这里笙歌曼舞，那盛景比春光还美(不胜春：春光也不胜它)。这里是以杨柳的繁茂衬托荒凉。

　　“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”(杜甫《蜀相》)一代贤相及其业绩都已消失，如今只有映绿石阶的青草，年年自生春色(春光枉自明媚)，黄鹂白白发出这婉转美妙的叫声，诗人慨叹往事空茫，深表惋惜。“朱雀桥边野草花，乌衣巷口夕阳斜。”(刘禹锡《乌衣巷》)朱雀桥边昔日的繁华已荡然无存，桥边已长满杂草野花，乌衣巷已失去昔日的富丽堂皇，夕阳映照着破败凄凉的巷口。

　　6、南浦在中国古代诗歌中，南浦是水边的送边之所。

　　屈原《九哥·河伯》：“与子交手兮东行，送美人兮南浦。”江淹《别赋》：“春草碧色，春水渌波，送君南浦，伤如之何!”范成大《横塘》：“南浦春来绿一川，石桥朱塔两依然。”古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了。

　　7、长亭是陆上的送别之所。

　　李白《菩萨蛮》：“何处是归程?长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。