美术说课稿

2021-05-14 说课稿

  作为一位优秀的人民教师,常常要根据教学需要编写说课稿,借助说课稿可以更好地提高教师理论素养和驾驭教材的能力。那么问题来了,说课稿应该怎么写?下面是小编为大家整理的美术说课稿10篇,欢迎大家分享。

美术说课稿 篇1

  装饰画和一般的绘画不同,主要偏重于表现形式的装饰性。装饰画教案,它常用于装饰性的壁画、壁挂、广告画等。装饰画注重形象的平面化处理,画面构图强调均衡、对比、变化、和谐等形式美法则的运用。构图一般较为单纯。色彩亦服从于形式美法则的需要,不拘泥于客观对象的色彩关系。装饰画可利用各种材料的形状、色彩、肌理等到自然特征,充分发挥材质的美。

  装饰画,要求在对自然物象,抓住客观对象的主要特征,不受自然规律的束缚,运用装饰手法进行提炼、概括、取舍、夸张装饰加工,创造出高于生活,富于想象的完美、典型的装饰形象。

  由于本节课之前已经学过,所以本节课的重点放在了实用装饰画的表现方面,学生通过临摹教师的作品,来认识身边的工具,并知道画一幅装饰画是很简单的事情,从而达到学习美术的兴趣,在授课当中,学生的想象力在材料的替换中体现,让学生了解身边的材料,只要合理的运用,都能达到表现一幅装饰画的目的

  课 型:综合型

  教学目标:

  1. 运用现有的材料,临摹表现一幅装画。

  2. 认识到材料在装饰画中形成装饰美感的重要作用。

  3. 通过装饰画的学习制作,体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。

  教学重点:合理利用材料加工创作一幅装饰画

  教学难点:材料的可代替性

  教学准备:常规、课件

  课时:一课时

  教学过程:

  一、 导入:(课件展示图片)

  欣赏几幅装饰图片,提问:所看到的美术作品大多数悬挂在那里?起到了什么作用?

  引入课题:装饰画

  二、 新课:(课件展示图片)

  1、你能在画中找到这些生活中的景物吗?

  2、画中的少女有什么特点?(夸张的变形)

  3、画中的植物有什么特点?(画中的植物与生活中的植物有什么不同)---化复杂为简单

  总结:我们所看到的这些装饰画都是根据具象的物体,进行的夸张变形及概括提炼,在加上之前我们学过的装饰色彩构成的。

  三、 演示:

  1、 这节课用我们身边的材料来做一幅装饰画(白桦林)

  课件欣赏树的变化

  2、 教师演示(三个不同作品放在一起)

  四、 提问思考:

  老师所用的材料当中那些是可以用其他物体代替的?

  画树的卡片可以用尺子代替,纸胶带可以用白纸覆盖

  五、 学生练习:

  1、 学习临摹教师作品

  2、 材料的合理运用

  六、 作品评价:

美术说课稿 篇2

  各位评委老师,你们好!

  我是宋xx,来自武术之乡——登封。今天我说课的内容是《中国美术的辉煌历程和文化价值》,我准备从教材分析,教法,学法,及教学过程四个方面来说明。

  一、教材分析:

  1、教材的内容地位和作用:我首先分析一下教材的内容地位和作用。本课选自人民美术出版社义务教育课程标准实验教科书美术九年级上册第一单元。本单元属于欣赏评述领域。包括三组学习活动,可用3-5课时进行教学。今天我讲解的是第一课时的内容。

  2、学习目标:根据新课标对这一领域的要求以及对教材的分析和学生的认识规律。我确定本课的学习目标为:

  ①.通过本课欣赏活动,使学生初步了解美术作品产生的社会历史背景与美术的发展及其艺术特色之间的关系。

  ②能从社会历史文化的角度来认识美术的社会价值和审美特征。

  通过对教材内容的理解与掌握,我把本课的重点确定为:结合历史课学习经验,帮助学生回顾先秦至两汉时期中国历史发展的基本状况。

  针对初三学生的特点,我把本课的难点确定为:引导学生能够利用课前收集到的有关历史文化资料和美术史料,和美术作品相互印证与对照,进行探究学习。

  二、说教法

  根据本课的性质与学生的实际情况,我主要采取“启发引导”及讨论法。并且借助多媒体教学,教师力争优化课堂教学,激发学生兴趣,提高课堂效率。使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得到发展,使学生真正成为学习的主体,从而能够主动地掌握知识,解决本课的重点,突破难点。

  三、说学法

  鉴于以上分析以及学生特点,在这节课上让学生通过欣赏、讨论、评述的方法,提高学生的美术欣赏能力。

  四、说教学过程:

  在分析教材,合理选择教法与学法的基础上,我预设的本课的教学流程分以下三大环节进行。

  第一环节:创设情境,激趣导入

  这一环节我通过展示所选先秦至两汉时期的美术作品图片和其他历史资料图片图表。从而引出课题中国美术的辉煌历程和文化价值。这种导入能激起学生学习的兴趣和欲望。收到“一石冲开水底天”的效果。

  第二环节 自主合作 探究方法

  这一环节我分三个层次组织教学。

  第一层次:独立思考 互相讨论 组织学生对一些重点作品进行欣赏并对作品中的视觉形象,艺术形式和艺术语言进行初步的描述。引导学生浏览和初步欣赏美术作品,并对一些作品进行一一介绍。谁能说出含有青铜器名称的成语或典故, “一言九鼎”等。同学纷纷举例,这个问题很适合所有的学生们,调动了他们学习的积极性,尝到了学习的快乐。学生们通过青铜上装饰的饕餮纹感受到了商代青铜器的特征与含义。对比周、汉时期的青铜器,发表自己的见解与想法。

  第二层次 选择方法 小组合作

  把学生分成两组进行讨论,引导学生提出一些值得讨论的问题,如"史前或上古时代作品中的艺术形象表现了什么样的含义或思想内容?"。"这些作品的艺术形式与深层意蕴和人类的社会生活方式。思想感情与审美理想有什么样的关系?"等等。归纳学生所提出的问题,然后围绕本课的中心议题-不同时期美术作品的时代审美特征及其社会文化价值,进行深入的欣赏和分析讨论。

  第三层次 互相交流 进行小结

  根据学生或小组准备的材料,分别对其他一些优秀作品进行欣赏和评述。让学生更深层的了解中国绘画的发生发展过程。

  这样的设计以提高学生解决问题的能力为落脚点,让学生从事主动地观察,猜测,交流等活动,使学生在解决问题的过程中不知不觉的受到熏陶和感染,从而培养学生感受美,表现美,创造美得能力。

  第三环节课堂小结,课后拓展。

  带领学生回顾本课的学习要点,通过回顾总结,促进学生对一堂课的教学进行梳理,并把学习的触角向外扩展,培养学生的探究能力。

  整堂课,我力求体现以下教学理念:1体现美术与社会生活的联系,培养学生的表现美、感受美和创造美的能力。2、重视培养学生应用美术的意识与独立解决问题的能力,把美术学习与生活中的问题结合起来,提高审美情趣。3. 注重激励性评价,始终让学生成为学习的主人。

  各位评委,以上所说是我对这一单元第1课时的预设的一种方案,但是课堂是千变万化的,会随着学生和老师的灵性而随机生成。预设效果如何,最终还要和学生课堂结合。

  我的说课到此结束,谢谢各位评委,有不妥之处敬请各位专家批评指教!

美术说课稿 篇3

  一、 教学目标:

  我的教学目标能从学生角度出发,结合教材把目标分成三个进行教学。

  1、知识目标:初步了解公益招贴画的概念,设计方法、设计要素、形式美要求;培养学生良好的设计思维方式。

  2、技能目标:学生能用简洁的造型语言设计主题招贴画,初步学会合理选择图形,控制画面的构图及色彩等知识。

  3、情感目标:培养学生关注生活、热爱生命的情感,加强学生对人类生存与发展的思考。

  二 、依据教材内容和学情分析,我确定本课教学的重点和难点:

  重点:招贴画图形的选择与主题的关系。

  难点:招贴画图形大小位置的处理与主题的关系。

  三 、教学准备:

  教师准备:美伊战争图片、和平鸽图片资料、表现和平主题的招贴画。

  学生准备:图画本、彩色笔、油画棒等。

  四 、教学方法:

  依据本课内容,我以欣赏,提问,分析引导,启发,交流讨论等方法,让学生感受公益招贴画的设计方法及设计意识的形成。本课以多媒体课件贯穿课堂,通过直观的图片及优秀作品,达到本课的教学目的。

  五 、教学过程:

  我的教学过程是这样安排的:

  导入新课——讲授新课——学生活动——作业评价——课后小结

  (1)创设情景:导入新课 以和平为主题,联系事实,用战争带给人类的灾难,激发学生对和平生活的热爱,并思索如何表达自己热爱和平反对战争的感情,从而引入和平鸽这一标志性形象。

  (2)讲授新课:教师讲述 和平鸽的由来小故事,通过欣赏和平鸽的绘画形式的作品,启发学生思考还可以怎样表现和平题材,表达你对和平的热爱。展示和平题材招贴画,介绍招贴画的概念,引导学生分析招贴画,招贴画的要素及特点,注意图形选择和主题表达之间的必然联系,构图与主题表现、形式美感之间的联系,具体到图形的大小,位置,色彩的处理。

  (3)学生活动:由和平题材的招贴画拓展到其他公益招贴画,让学生多个角度去思考,关注社会,激发学生对生活的关爱和思考,选择合适的主题,运用富有创意的构思,设计一幅公益招贴画.(教师提出作业要求)

  (4)展示作业 评价交流 (自评互评和教师评相结合,尊重学生,以鼓励为主)

  (5)课堂小结:本课你学会了什么?你有什么体会?

  通过学习回顾本节课的内容,巩固所学知识,为以后的学习打基础。

  本课依据以人为本的教学新理念,在整个教学过程中因势利导,促进学生积极主动参与教学交流,以愉快的心情体验课堂,培养学习基本的美术素养和基本技能,让学生在轻松愉快的氛围中学习美术。

美术说课稿 篇4

  各位评委、老师、同学们大家好:

  今天我说课的内容是湘版美术教材第八课《门》,下面我将就以下内容进行说课。

  一、 说教材

  1、说教材的知识结构、编排体系

  本课选择“门”这个与生活紧密相关的主题,强化美术课程内容与学生生活经验的联系。本课属于“综合﹒探索”学习领域。本课设置了交流讨论、欣赏评述、设计制作三个学习活动,让学生在文化情境中认识美术,了解美术与文化及环境的关系,培养对民族文化的热爱。

  本课以启发和分析的方式导入,以讨论的形式相互交流对门的了解和感受,使学生能够从门的文学含义、造型、功能等方面展开讨论,用美术的眼光去思考、理解门的文化含义。

  基于学生对门的知识有一定的认识与理解。本课设置了制作练习,要求学生设计一个有趣的门。在表现手法上以简单画出效果图为主,有效培养学生的创新精神和技术意识。

  在评价过程中,提出了从创意、造型、实用功能、作业效果几个方面对学生学习的评价建议,作为教师和学生在教学过程中评价知识、能力水平的参考。

  2、说教学目标、重难点

  教学目标:

  (1)、能对门的文化背景阐述自己的见解;

  (2)、能对门的造型、功能等进行简单评述;

  (3)、能尝试设计一个门,并简单绘制效果图。

  教学重点:门的造型、功能的理解

  教学难点:如何设计一个造型、功能合理的门。

  3、说对教材的处理

  (1)教材选了不同时代、民族、地区的门的图片,我根据教学实际,增加了现代门,特别是身边的不同特色的门的图片进行欣赏;

  (2)在教学情境创设方面,为激发学生兴趣,我采用猜词形式导入,

  同时引导学生欣赏生活中熟悉的门图片,调动学习本课内容的积极性。

  (3)在教学手段使用上,我运用照相机拍摄一些学生所熟悉的家乡的门的样式,进行欣赏讨论。另外,我还充分利用教学资源,丰富教学手段。使教学与学生生活联系,以激发学生的学习兴趣。

  二、说教法

  教法:以启发教学方法为主,谈话、讲授、演示为辅

  三、 说学法

  学法:以自主探究式学法为主

  四、 教具:多媒体课件、实物展台、范画等

  五、 学具:教材、常规绘画工具等

  六、 说教学过程:

  1、 导入环节:为激发学生的学习兴趣,集中注意力,以猜词游戏导入,同时板书课题《门》

  2、 交流与感受:说一说与门有关的成语、词语、文章或者唱一唱与门有关的歌曲。以此加深学生对门的文化含义的理解,拓展学生知识面,进行学科整合。

  3、 发展阶段:

  (1)引导学生讨论并欣赏不同时代的门,说一说古今的门在造型、色彩上各有什么特点;

  (2)引导学生欣赏不同民族的门,讨论在造型、色彩上的特点,了解门的民族特征。以此增强学生对民族文化的热爱。

  (3)欣赏不同造型的门,讨论总结不同造型的门要依据其功能、环境设计。

  4、 设计制作:教师展示范画,引导学生讨论讨论你想设计哪种类型的门,说出构思。

  5、 作业:学生独立或合作完成门的效果图的设计制作。

  6、 作业展评:学生自评、互评,同时进行师评。最后以鼓励性语言结束本节课。

美术说课稿 篇5

  各位评委老师大家上午好,今天我说课的题目是《奇异的结果》,我将从说教材、说目标、说重点、说教法学法、说教学过程等几个方面来完成

  一、情况分析

  1、教学对象分析

  (1)中学生思想活跃,想象力丰富。将自己的想象变成可视的,可爱画面,已成为同学们的向往。为此我们借助电脑美术引导学生利用Adobe photoshop cs软件对多种多样的素材进行随心所欲的造型色彩处理,达到新奇的效果。但由于同学们对绘画软件的不熟悉,所以课前必须引导学生通过网上收集,认识有关photoshop软件的基础知识及使用功能。培养学生利用多媒体网络自主学习的习惯。

  (2)在教学中我们已将学生分成若干个小组并逐渐适应了协作学习。本课的协作学习主要体现在课前收集资料上,包括将资料用数码相机输入电脑。

  2、教材分析

  本课是以“造型 表现”为主的课程。根据《义务教育美术课程标准》(实验稿)第四学段目标设课。目的是借助电脑美术将自己的想象变成可视的可爱画面,体会电脑美术所带来的新思维方式和表现方法。

  二、教学内容与目标

  学习运用数码相机或扫描仪输入自己的作品。学习运用图像处理软件的图层处理功能和滤镜变形功能,认识利用电脑进行美术创作的特点,注意对本来并无联系的内容按自己的想象进行新组合变化,形成新奇的画面效果。锻炼和培养了学生丰富的想象力和创新精神。

  三、教学重点、难点

  让学生理解如何更好地运用电脑图像的功能对自己已有的写生形象进行整合是本课的重点,对图像处理软件中“层”的合理使用以及形象大小,变形和色彩的合理运用是难点。

  四、教法、学法

  本课采用的主要教学法有“任务驱动法”、“创设情境法”等,学法是“接受任务——思考讨论——合作操练”。教师为学生在网上查资料,讨论留言等,学生以小组为单位网上收集图片,用数码相机将小组的写生作品输入电脑。并在网上查找photoshop的基础知识及功能。

  五、教学流程设计

  1、导入课题

  教师播放《最终幻想》的片段,激发学生的求知欲望,小结:奇异的结果来自你大胆的想象,来自你细心的观察,来自你灵活的表现。

  2、相关美术知识的学习

  艺术家们用自己的想象力成就了自己奇异之果,

  课件演示:介绍超现实主义绘画的创作理念和创作方法,启发学生大胆独特的想象。

  3、自主学习和探究学习

  教师让学生打开教师发布到Interner网上的网站

  网站的主要内容:教师作品、学生作品、有情帮助、讨论版等。

  4、Photoshop技能技巧学习

  教师演说:以《我的飞翔》为题做一幅图并讲解、示范电脑图像处理软件的基本应用方法。

  5、学生作品创作

  根据自己的创意,运用学到的方法、整合成一幅有创意的作品。

  小组收集的资料课前装入共享,教师循环辅导,小组间互相学习,完成作品,将作品保存为就JPEG格式提交。

  6、教学评价

  教师主机控制,全班欣赏作品。鼓励一些同学介绍自己的作品和互评,课后教师将同学们的作品发布到网上,请同学们在网上留言,讨论等

美术说课稿 篇6

  一、说教材:

  1、说课内容:

  《爱书、藏书》是标准教材浙美版第八册第五课的教学内容,本课的教学内容包含藏书票与书签的设计制作。我以藏书票的设计、制作作为重点教学展开说课,因为这个内容可以单独作为一个教学内容,另一方面,我认为我们的教育思想不仅要对学生的想像力、创造力开发的关注,还要引导学生对美术文化的关注。对此,我们学校以藏书票教学作为学校的美术特色进行开发,我也上了这一节课,所以选择这个内容来进行说课。

  2、教材分析:

  藏书票起源于德国,是贴在书籍扉页上的小小装饰画。有“纸上宝石”、“版画珍珠”等美称。翻开书,首先看到一幅与精美的装帧设计相衬的美丽的藏书票,这是藏书票独有的形式美感,对于所爱的藏书能起到装饰的效果,体现了藏书票的装饰价值。然而,除了它的装饰功能,它还有很多其它的功能,比如:它的欣赏功能、收藏功能、交流功能等,内容上突出表达藏书者的思想、感情、修养和兴趣为主的创作题材,教材中的教学设计也是从以上几个方面进行设计,突出形式美的装饰功能。

  但是,它还有一个价值,往往被人们所忽略,就是它的“读书价值”,或者可以说它有“促进读书的价值”,这一点也就成为我设计这节课的教材背景。于是我把藏书书票教学的设计重点重组,我对这节课的设计表现为:借助版画藏书票的表现形式,提升学生的美术文化素养,使学生在创作藏书票的过程中,理解读书的意义;激发读书的兴趣;学习通过文本阅读获取创作藏书票的灵感的方法。带动版画技艺提高的同时,加强对美术创作方式的体验。

  3、学情分析:

  虽然四年级的学生已接触过版画基础知识,并在课堂学习中尝试过制作简单的版画,但如果要学生在没有任何经验与方法的情况下设计制作一枚藏书票,是有一定的难度的,四年级的学生会手足无措,不知从何开始,设计出来的作品肯定是不具有内在含义的,近似于想像画一样。所以,要体现藏书票特有的内含,体现藏书票的“读书价值”必然要将藏书票与读书的关系作为学生学习的重要内容。使学生认识到藏书票的价值并能够掌握通过文本阅读获取藏书票创作的方法。

  4、设计意图:

  (1)本课的教学设计是将美术技法上升到美术文化的一种尝试,符合新课标所倡导的理念。

  通过欣赏、制作藏书票活动,了解藏书票的价值,并发掘藏书票的“读书功能”,更好的培养学生爱读书、爱惜书的思想感情。

  (2)加强对美术创作方式的另一种体验。

  通过对文本的阅读,获取创作藏书票元素的方法不仅适用于藏书票创作,这种对文本的情感提炼,适用于多方面,比如现在流行的美术测试,就是给出一断文字,然后进行创作;再比如王老师提出的儿童原生态教学的策略其中一点也是从文出来。所以掌握这种方法,获取从文中得出创作元素的经验是设计中最重要的意图。

  二、说目标:

  1、知识与技能:让学生通过欣赏、交流,了解有关藏书票的来历、作用、价值及相关知识。

  2、过程与方法:通过阅读短文,引导学生从短文中发掘创作藏书票的创作元素(可以是对作者的印象、对故事的情景、从中受到的启发与感受等)并制作书票。并最终掌握这种方法,在别处适用。

  3、情感态度与价值观:通过掌握从文本中获取创作藏书票元素的方法,激发学生的读书兴趣,培养学生爱读书的良好品性。

  三、说重点:

  引导学生从文本中获取创作藏书票的创作元素。

  四、说难点:

  设计出新颖、独特富有特殊含义的藏书票。

  五、说教法:

  1、巧设疑问,自主探究:

  在教学中,对知识点的解剖多以猜谜的形式呈现,意图是培养学生学习的主动性,增加学习的趣味性,学生在猜测过程中与满足好奇心后,神不知鬼不觉的掌握本是陌生的藏书票知识。

  2、综合欣赏,对比创作:

  (一)运用多媒体欣赏引导:

  1、图片欣赏:

  在教学中,图片欣赏包括两个方面:

  (1)欣赏藏书票作品,尝试理解创作者的思想意图及内隐的含义。

  (2)欣赏名家为特定文本创作的藏书票。以学生原有对文本的认识去现解藏书票的含义。

  2、文本欣赏:

  重读《童年》片断,增强情感体验,从现有的对文本的认识中去寻找创作元素。

  (二)与名家作品比较创作:

  1、欣赏同一文本的不同作品,学习创作者的不同视角。

  2、在同一文本中生成自我的内心感受,尝试进行创作。

  3、意图:

  使学生通过这种程序性的练习掌握从文本中获取创作元素的方法。

  六、说教学过程:

  (一) 导入:

  1、创设问题情景:

  平时用什么方法标记属明自己的书?

  2、介绍藏书票知识:

  有一个聪明的德国人,他用一种特殊的方法标记属于自己的书。(出示贴有《刺猬》藏书票的书)并介绍世界上第一枚藏书票《刺猬》是怎样产生并代表什么含义等。

  (二) 新授:

  1、欣赏藏书票:

  一边欣赏藏书票一边以问题形式介绍藏书票的知识。

  (1)知识点1:

  藏书票和平常的儿童画有什么区别?引导学生讲出藏书票的表现形式是带有设计意图的,构图上讲求简洁明了,内容上讲求主题突出并具有一定的含义等。

  (2)知识点2:

  人们为什么用藏书票来作为自己藏书的标记?有什么意义?引导学生讲出藏书票的欣赏价值、装饰价值、与促进读书的价值等。

  (3)知识点3:

  每一枚藏书票都有一个共同的地方是什么?引导学生说出拉丁文的含义。

  2、举例两枚藏书票,引导学生讲讲藏书票的内在含义:

  你觉得这枚藏书票代表什么含义?仅仅是一幅装饰性的小图吗?

  (三) 创作:

  1、创作前:

  欣赏名家作品,解读作品含义:欣赏名家为《童年》所创作的藏书票,请学生讲讲自己对藏书票内容的理解。

  2、创作中:

  重获名作认识,挖掘创作元素:出示文字片断,引导学生在文字中挖掘创作元素。这一环节可以引导学生讲讲自己的感受,想从哪一个点进行创作。及时给出小结:

  (1)方法1:表现对文本的理解。

  (2)方法2:表现对读后的感受。

  (3)方法3:表现跟读书意义有关的感受等。

  3、创作后:

  交流创作作品,掌握创作方法:交流创作的藏书票作品、及在创作中是从哪一方面进行创作元素的发掘

  (四) 评价:

  1、对藏书票作品的评价。

  2、对“读书”、“爱书”的重新认识。

  3、对书中获取创作藏书票方法的总结。

美术说课稿 篇7

  一、说教材:

  1、教材简析:

  人教版第五册第十四 课《会响的玩具》是一堂很有趣的美术制作课,重温陪我们走过了童年的玩具,回忆一下玩过的那些会响的玩具,学习制作一件会响的玩具,还要比一比谁的玩具发出的声音更好听。这些活动能更好地培养学生的设计意识、动手能力和审美情趣,将想象变成现实。强调培养学生学习兴趣,强调学生自主探究学习,合作互动学习,强调情感体验,注重学习的过程,注重跨学科学习,通过美术实践活动提高学生的整体素质,

  2、学情分析与教学思路

  我认为三年级学生对于可塑性差的材料,使用工具、动手能力方面并不是很强。于是,我把这节课定位在“简易”的层次上,指导学生利用容易找到的材料,设计制作一个会响的简易玩具。并采用绘制、剪贴等方法对玩具进行简单的装饰。感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。教学开始,引领学生迅速进入主题;欣赏过程中激发学生对小玩具产生感情,激发学生动手操作的欲望;直观演示制作过程,学生仔细观察,自行揣摩、总结制作方法;直观化的操作过程有助于学生对表现方法和技能的理解,并接受和创造性地运用。教师以学习者的平等的心态参与到学生的自主学习活动中去,协同合作,师生互动,

  二、说教法:

  教是为学服务,在教学中充分发挥教师的主导作用,体现学生的主体地位。为使本课在教学中突出重点,突破难点,切实有效地完成教学任务,达到审美的效果,我采用以下教学方法:

  1、情境教学法:情景对于学生的学习有着感染、暗示、激励等作用,一个好的情景创作可以为课堂教学起到事半功倍的效果.创设教学情景,提高了学生学习美术的兴趣和积极性.

  2、演示操作法:为了丰富学生的感性认识,让学生知道艺术创作的步骤和方法,提供可借鉴的范例,在讲解时,我运用演示操作法组织教学.

  三、说学法:

  美术创作是一个复杂的综合过程,采取二人或四人小组交流,选择可行的、较好的方案共同制作。这样有助于学生解决制作过程中出现的形式和技巧上的问题,集体的智慧是无穷的,这样做能培养学生的合作精神,而且整个制作过程不仅培养了学生眼、脑、收手的协调运用,同时也得到了精神上的美好享受。在教学的全过程中,我着重培养学生的学习兴趣、动手能力,陶冶学生的情操。为此,在整个教学过程中,我将自己的作用定位在引领学生用锐利眼睛去发现美、用一双巧手去创造美。

  四、说教学程序:

  1、引导阶段

  展示一些会响的玩具示范作业,激发学生的浓厚兴趣。

  启发学生思考为什么示范的玩具会发出声响。

  2、发展阶段

  (1)、教师讲述几种示范作业的设计思路,制作方法。

  (2)、教师演示说明拨浪鼓的具体制作方法与步骤。

  (3)、鼓励学生用找到的材料,通过想象与构思,设计并制作一个会响的小玩具,采用画,剪,拼贴等造型手段将玩具装饰美化。

  (4)、在作业过程中要激励学生大胆,自由地创意与设计。要认真仔细地进行制作。

  (5)、作业完成后让学生在教室里互相评价,欣赏,并分成小组,比比谁的玩具发出的声音更响,更优美动听。

  3、收拾与整理

  督促学生收拾工具和材料,整理桌面,地面,保持教室环境的整洁。

  4、课后拓展:

  让学生回家改进会响的玩具的设计创意。

美术说课稿 篇8

  一、说教材

  1、教材分析

  本课是人教版七年级美术上册教材第一单元美术欣赏部分,属于“欣赏·评述”领域,是新美术课程标准的一个非常重要的学习领域,它突出体现了美术课程的人文性质。本课的主要内容是对美术学科特征和美术功能、价值的直观认识,细化到对不同门类里美术作品的欣赏、评述。

  2、学生分析

  许多学生平常关注文化课学习较多,了解的名画家、名画并不多,欣赏能力不高;有的学生回答问题时总是害怕出错,老是想在课本中找点标准答案。因此在教学中要多鼓励学生敢于表达对美术作品的直观感受,提问时所提问题不能太专业,尽量与学生生活经验、学习经验有联系。学生答错问题时更不能取笑,以免打消了学习美术的自信心。

  3、教学目标

  (1)知识目标:1、了解美术的门类;

  2、通过欣赏与分析,了解不同美术门类艺术作品特征和功能。

  (2)能力目标:掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外,还是兼具使用功能的艺术门类。

  (3)情感目标:认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步,提升着人们的生活品味,促进着世界多元文化的传承与交流。

  4、教学重点和难点:进一步理解美术是一门“富于创造力的造型艺术”

  二、说教法

  运用的教学方法有:

  多媒体辅助教学法:体现美术教学的直观性,美观性。

  因材施教法:根据学生基础的不同,提问的深浅不同。多鼓励优点,让每位学生获得学习美术的自信心。

  启发引导法:以提问的方式启发、引导学生深入分析作品。

  自主探究法:引导学生带着问题自主探究知识,理解知识。

  三、说学法

  学生是学习的主体,教师的教是为了让学生更好地学。美术是视觉艺术,首先需要教师精心的启发、引导学生细致而又耐心的观察,其次,要敢于描述自己的主观感受。要多研究学生的学习心理,学生状况,学习环境,要多站在学生的角度进行教学的每一环节设计。

  学法总结:细致观察法、直观描述法、对比欣赏法。

  四、说教学过程

  本课的基本教学程序如下图:

  师:提问引入——引导探究——讲解知识——汇总归纳

  生:初步感知美术——分组探究——欣赏领悟——知识拓展

  (一)创设情境感知视觉艺术;欣赏图片,提问引入

  1、教师在黑板上分别画一只睁开和闭着的眼睛。

  我们每个人通过眼睛去认知周围的世界,当我们闭上眼睛休息时,这些形形色色的形象会不自觉地记录在我们的脑海中,抚慰着我们的心灵,这些都属于视觉感受,这些视觉感受通过传承的技艺和不同的物质材料加以创意、表现就形成了美术,触目所及间刺激着我们的视觉,丰富着我们的生活。因此,美术又称为视觉艺术或造型艺术。

  2、欣赏一组图片,想一想:这些都是美术作品吗?美术包括哪些门类呢?

  图片包括书法、电脑美术、涂鸦设计等。

  (二)分组探究知识,了解不同美术门类艺术作品特征和功能。

  美术主要包括绘画、雕塑、设计(含工艺美术)和建筑艺术四大门类。广义来说,书法、篆刻、摄影、摄像、动画、涂鸦设计、电脑美术等也归于美术的范围之类。随着社会的发展和科技的进步,美术的门类还会增加,甚至出现一些跨领域的形式,呈现出更加丰富多彩的面貌。

  将学生分为四大组,每组讲解一个门类。

  1、每一门类特点,有哪些种类及风格特征?

  2、不同门类的优秀作品及艺术家知多少?

  3、还可提出你的疑问?

  教师运用多媒体辅助教学,提问引导学生思考。补充讲解学生不清楚的知识,并加以拓展。 绘画:用笔、刷、刀、颜料等工具,在纸、织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。

  找出国画与油画的不同;介绍你印象深刻的名画;

  雕塑: 能用手触摸到不同肌理感,富于空间感的美术学科。

  区分浮雕与圆雕;秦始皇陵兵马俑;罗丹及作品

  设计(含工艺美术):覆盖生活面最广、最贴近生活的美术门类。

  现代设计四大体系:工业造型设计;视觉传达设计;室内外环境艺术 设计;服装、染织品设计。

  一个国家的'艺术设计的实力也是综合国力的一种体现。

  建筑艺术是凝固的历史,是人类对生存空间的伟大创造。

  北京天坛;故宫;苏州园林;鸟巢;

  共同特点:富于创造性的艺术;创造美的艺术

  (四)启发探索,拓展知识

  随着社会的发展和科技的进步,美术的门类还会增加,甚至出现一些跨领域的形式,呈现出更加丰富多彩的面貌。

  现代美术的门类已经越来越向“全民文化”侧重,如涂鸦设计、DIY手工设计制作。 列举一些自己喜欢的美术门类及其代表性作品,并说出喜欢的理由。

  (五)板书

  美术是个大家族

  1、绘画:用笔、刷、刀、颜料等工具,在纸、织物、木板、墙壁等平面上塑造形象的艺术形式。

  2、雕塑: 能用手触摸到不同肌理感,富于空间感的美术学科。

  3、设计(含工艺美术):覆盖生活面最广、最贴近生活的美术门类。

  4、建筑艺术是凝固的历史,是人类对生存空间的伟大创造。

  共同特点:富于创造性的艺术;创造美的艺术

  五、说课后记

  美术新课程标准的重要理念是以学生为本,激发学生学习美术的兴趣,并在广泛的文化情境中认识美术。欣赏课要体现美术课程的人文性质。

  “欣赏·评述”中的评述是评价和论述,因此一定要让学生动起来,发表自己的“评述”。 关注学生经验,了解学生学习心理,才能找到更多的激发学生学习兴趣的方法,贯彻以学生为本的理念。

  要提高学生欣赏能力,教师应首先提高自己的欣赏水平,多指导学生掌握一些基本的欣赏方法。

美术说课稿 篇9

  说教材:

  1、说课题。

  今天我说课的内容是江苏版九年义务教育六年制小学美术第九册第四课的《纸花》。本课的《纸花》属于“造型表现”学习领域。根据我对课程内容的理解,也为了把学生引进生活的情境,我把《纸花》这一课题重新命名为《美丽的花园》。

  2、说教学内容。

  大自然中有许多奇花异草,为我们人类带来美的享受,是我们不可缺少的朋友。本课教材通过欣赏花卉,把学生带进花的海洋,利用花卉制作方法的比较和介绍,让学生了解花的形状、色彩以及结构关系,拓宽学生的知识面。接着进行立体和纸雕花卉的造型,鼓励学生运用各种纸张和废旧材料制造各种不同的花卉,学生经过这一活动会受到启发:相同的内容可以有多种不同的表现方法,只要抓住花形特点,巧妙地利用各种材料,就能创作出各种各样的花卉。激发学生的创造力和想象力,培养学生的动手能力。

  3、说教法、学法。

  五年级学生是小学高年级阶段,已具备了一些“造型表现”的技能、技巧,在教师适当的引导、启发下,能主动探索纸花的制作方法,并在游戏中完成纸花造型。所以我设计学生的学习方式主要是:自主探索,6人小组合作表现花卉,发展学生的构思与创作能力。而教师应该关注学生的学习活动方式,精心设计教学过程,创设学习情境,引导学生主动寻找与尝试不同的材料,探索各种造型表现。学生知识、能力的增长和情感态度的培养,都是在学习活动的参与和探究中实现的。

  4、说教学目标。

  根据美术课程标准的要求、学生认知的特点以及本课的教学内容,我设定本课的教学目标为:

  (1)、认知领域:通过本课的学习,让学生了解更多花卉的知识,开阔学生的眼界,拓宽学生的知识面。

  (2)、操作领域:学生尝试用自己喜欢的材料、方法表现主体的花卉。在制作中,注意花形的设计、色彩的选择,加工方法的变化。

  (3)、情感领域:通过学习培养学生对花卉的情感,体验纸花制作的趣味。

  5、教学重点和难点:

  (1)、教学重点:引导学生欣赏花的形状、色彩、结构特点,启发学生了解不同的工具,不同的材料和表现方法。探索如何用不同的材料表现立体的花卉。

  (2)、教学难点:在具体纸花的制作过程如何把纸花做得漂亮有神韵,能注意花形的设计、色彩的选择,加工方法的变化。

  6、说教学准备:

  (1)、教师:收集不同造型、品种、季节的花朵图片以及各种纸花的图片;多种方法制作的花朵作品;制作工具;各种纸张及废旧材料。

  (2)、学生:收集有关花朵的制作方法,废旧材料、彩色纸、剪刀、双面胶、吸管、铅丝等。

  说教学设计过程:

  总说5个环节:本课教学过程我共设计了5个环节,分别是:

  一、揭示课题,利用鲜花图片创设情境。

  二、欣赏纸花作品,探索纸花的表现手法。

  三、学生设计、表现花卉。

  四、展示、评价花卉。

  五、拓展、引导纸制花卉的应用。

  分说各个环节:下面我具体说一下各个环节的设计。

  一、揭示课题,利用鲜花图片创设情境。

  1、首先教师用一句话导出课题:在大自然中,最美丽的就是花朵,让我们一起走进美丽的花园,来欣赏花朵的魅力吧。

  2、用课件揭示课题:《美丽的花园》揭示

  3、在音乐的伴奏声中欣赏花卉图片,将学生带入美丽的花园。

  本课开始就在优雅的音乐声中把师生领入美丽的花园,在花丛中轻歌漫舞,领略花朵的魅力。在欣赏图片的同时,配上钢琴曲《致爱丽斯》伴奏,借助乐曲力度的强弱,旋律的起伏、变化以及节奏的抑扬顿挫来渲染情境,引导学生在脑海中自觉地形成画面。这一环节的设计有利于激发学生的创作热情。

  二、欣赏纸花作品,探索纸花的表现手法。

  1、在第一个环节的基础上,教师适时地提出问题:自然界中的花卉随着四季的变化,花开花谢,不可能永远留在我们的视觉中,我们可以用什么方法留住她们美丽的倩影呢?老师提出问题后,学生进行交流。这里的设计是要让学生各抒己见,主动寻找留住花卉美丽倩影的方法。我分析学生可能会提到的方法有:拍照留影、用画笔描绘、用废旧材料制作等。

  2、在学生交流后,教师自然地引到植物园中的白玉兰,一边讲讲观察花朵的过程一边展示示范作品,有目的地将学生引入纸花的制作,让学生感受到美妙的纸制花卉对他们的震撼。

  3、接下来是本课的重点,让学生分别介绍寻找制作纸花方法的途径,教师出示分解的花瓣、花蕊、花枝、花叶分解图,激发出学生学习的兴趣,使学生变“须学”为“乐学”、“想学”,积极地参与下一步的教学活动。此时教师介绍多媒体课件的运行方式,让学生自主选择立体花卉和纸浮雕花卉的制作步骤,学生可以从这些方面分析、探究:玫瑰花的花瓣有点圆,稍微有些卷,是多瓣的。颜色有粉红、深红、黄色等。表现方法上分析:有的是仿真、立体的,是用加工过的纸制花瓣一瓣一瓣粘贴起来的;有的是简化的纸雕花卉,在平面制作上加一些立体的效果……从而探索花形的设计、色彩的选择,加工方法的变化等。接着教师出示其他同学和教师制作的花,起到借鉴作用,让学生系统地了解纸花的制作技巧,并且得出不管做什么形状的花,只要抓住花形特点,选取适当的工具、材料,了解一些技能技巧,就能创作出心中设想的花卉。为突破本课的重、难点打下扎实的基础。

  4、最后教师再次带领学生在钢琴曲中欣赏纸花图片,为接下来的学生设计、表现花卉做进一步的铺垫。图片是展示形象的主要手段,而形象的再造与表现又是美术教学中的关键。为了更好地解决形象表现这一难点,教师设计制作与教学内容相关的图片资料,用多媒体进行演示,使学生对教学内容中一些未接触过或较难的形象有明确的认识,激发创作热情。

  三、学生设计、表现花卉。

  1、6人小组合作,讨论自己准备怎样做花,用什么方法和材料?完成有新意的花卉制作。

  2、制作时注意花形的设计,色彩的选择,制作方法的变化,鼓励学生使用不同的材料。

  3、教师在学生设计表现花卉时,巡回指导,例如:可以参与小组讨论,适时给予提醒和建议,使纸花做得漂亮有神韵;对遇到制作难题的小组及时给予帮助;发现好的创意及时表扬。

  通过第三个环节的学习,学生已基本突破难关,教师给予学生自由的创作空间,让学生的思维处于高度的发散状态,通过小组成员的探索,创作出独特的立体构成的花卉,体验纸花制作的乐趣。

  四、展示、评价花卉。

  1、教师出示《美丽的花园》展板、花瓶或包装好的花泥。学生将自己制作的花朵展示到花园里,美化这个花园,使它成为美丽的花园。这里教师为学生提供了展示才华的舞台,让学生充分体验到成功的乐趣。

  2、接着教师引导学生作自评和互评:学生欣赏美丽的花园,并把自己制作的花卉介绍给大家,说一说制作的方法和技巧;也可以选出自己喜欢的花,说出为什么。

  学生通过师生、生生交流,学习多角度欣赏和认识美术作品的材质、形式和内容特征。逐步形成提高视觉感受能力,掌握运用语言、文字和形体表达自己的感受和认识的基本方法,形成健康的审美情趣,发展学生的审美能力。

  五、拓展、引导纸制花卉的应用。

  教师小结:生活中处处都有美,通过今天的学习,同学们课后可以用自己制的纸花来美化自己的生活。你能说一说怎样来美化自己的生活吗?学生交流:教室里可以用纸花装饰一些布告栏、黑板报等;家里可以制作流言板。教师展示图片。

  这一环节是拓展、引导纸制花卉的应用,知道用花朵来美化自己的生活,使学生的学习从课堂延伸到课外。

美术说课稿 篇10

  一、说教材:

  本课是四年级美术上册第十课的内容,本课以“学生与时间,自然规律”为切入点,激发学生动手意识,要学会观察生活中的小细节。本课是以制作年历为主,以我们生活当中常会用到年历来开始本章内容,好为后面的做铺垫。

  教学目标:

  1、了解年历的相关知识。

  2、通过绘画、拼贴、剪贴手法,积累视觉和触觉经验。

  3、加强学生的爱心,互相协作的精神,热爱生活。

  教学重点:

  通过绘画、拼贴、剪贴手法,积累视觉和触觉经验。

  教学难点:

  运用不同的材质、方法来制作。

  教学资源:

  年历制作模板、20xx年历表、音乐、图片

  学生用具:

  素描纸、记号笔、长尺子、颜料、图片、收集的年历

  课时:

  1课时

  课型:

  综合课

  二、说学法:

  学生是学习的主体,要让学生能主动积极地学习,选择方法是很重要的。低年级儿童年龄小,注意方式,思维方式,学习动机和学习兴趣与高年级不同。因此在学法的指导时紧紧围绕教学目标,坚持以学生主动画,主动学,发挥自己的想像能力,坚持“教师为主导,学生为主体”的原则,注重发展学生的能力。学生通过赏图、自主尝试、合作学习等方法来达到学习目的。

  三、说教法:

  我在课堂上结合本节教材的特点,采用台历模板优美的图片启发诱导,使学生能很快的进入状态,使学生能够愉快地接收知识、培养能力、发展智力。

  四、说教学过程:

  (一)、从学生实际出发,提出问题,揭示活动的内容:

  今年是20xx年,同学们都知道自己的生日是×月×日是星期几吗?现在有谁能说一说明年你的生日是星期几呢?那么,我们今天就来学习怎样制作20xx年的年历。

  (二)、从日常生活入手,观察年历,发现年历的特征:

  1、学生进行小组讨论,观察手中的20xx年的年历,互相说一说年历上你观察到了什么?

  2、学生在全班进行交流,说说年历的特征。(重点让学生了解年历的排列规律,即月历中7天为一个周期,如:4月1号是星期三,让学生好快地发现以后的星期三分别是8号、15号,22号等)

  3、制作一份年历,你还能说一说需要哪些有关年、月、日的知识?(学生表述,教师引导,最关键的是要学生知道时间的连续在月历表中的排法)(用左拳头数大小月)

  讲授阴阳历的相关知识。及年历包含的内容。(用课件来让学生读,真正了解阴阳历,并板书出来。)

  年历上有月份、日期,也有反映人、事、物的各种图像。年历的形式,有全年一整张的;也有每月一张的;甚至还有每天一张的。年历有可放在桌子上的;也有可挂在墙面上的。

  年历的作用,一是为了便于查找日期,安排学习和工作;二是可以装饰和美化我们的居住环境。

  (三)、探究月历的制作的步骤

  1、注明月份(中英文都可以)

  2、写上星期

  2、确定大小月,写在星期几下面

  3、用彩色笔标明节假日

  3、绘制或粘贴图案

  (四)完成作业

  1、学生根据自己的生日月份做一个月份的月历,完成后将制作的月历按顺序贴到黑板上,全班再进行评价。在学生自我评价中引导学生从以下几方面进行评价,巩固本节课所学:阴阳历、星期、年份、图案。

  2、个人完成月历,再全班合作,完成年历,引导学生观察制成后的20xx年的年历,检查年历制作的是否正确,美观。

  3、结合有意义的节假日,向学生进行思想品德教育,如植树节要注意环保;国庆节,八一建军节,激起爱国热忱,向解放军学习等。

  4、年历趣味知识阅读

  只要是农历闰月,不论它是闰几月,都只有一个节气。

  除闰年之外,公历一年中的第一天总是同最后一天的星期相同。

  任何一个世纪的第一天都不会是星期三、五或星期天。

  每隔19年,公历与农历的日期会完全吻合或大致相近,只是农历年号与星期不同。

  每隔28年公历中的月、日、星期的日子就会重复一次。

  只要公历不是闰年,1月1日是星期几,10月1日也一定是星期几;4月1日与7月1日、9月1日与12月1日也是如此。

  每65年出现一次最早的春节,在公历1月23日前后;出现一次最迟的春节,在公历2月20日前后,相差约一个月。

  每60年,农历的天干地支会重合一次,称为“甲子年”。

  每隔375年,太阳系的水星、金星、地球、火星、木星、土星、天王星、海王星和冥王星要集聚在太阳的同一方向,届时会出现九大行星“大团聚”的少有天象。

  (五)、拓展:

  1、课后将每月过生日的人数制成统计图或统计表。

  2、回家自己做一整年的年历,挂在家里,圈上父母的生日。

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