美术教案

2022-05-12 美术教案

　　作为一名人民教师，可能需要进行教案编写工作，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。如何把教案做到重点突出呢？以下是小编为大家收集的美术教案10篇，仅供参考，欢迎大家阅读。

美术教案篇1

　　教材分析：培养基本版画的制作与欣赏能力，突出木刻版画的认识和制作，指导学生画出构思绘画稿，用木刻刀在木板上刻制，用油墨拓印出效果不一的作品来展现强烈的黑白或彩色效果。木版画制作的步骤环环相扣，每一环节都体现了艺术的发挥和才能的施展，所以学生在体验版画设计、制作的过程中，提高了学生的艺术创造能力，培养了做事的预见性和计划性。

　　教学目的：本课讲述版画中版画种类及其风格特点的介绍，并以其强烈的黑白、色彩印象来激发学生的爱好与创作兴趣。尤其是黑白木刻，具有强烈、单纯、朴质的特点，其简单的黑白对比和刚劲有力、丰富多变的刀法，比彩色版画更具有独特的光彩。

　　版画艺术的创作，关键在于构思、构图。版画制作在其形成历史看，其风格特点相对比较粗犷、有力。延伸至实物印和纸版画，其造型特点在技术上的要求不是十分细腻、严格，也就是说，只要有了比较巧妙的构思，就可以进行大胆的尝试，而不一定要有很高的写xie真功夫。所以版画教学的重点在于教给学生一定的构图知识。要充分运用构图的基本法则，确立一张图画的基本的构图概念，使学生围绕一个主体，运用各种刀法，通过点、线、面的组合，构成较为完整而饱满的画面。

　　课业类别：欣赏与练习

　　教学重点：版画的制作与欣赏能力

　　教学难点：体会印制之美，并且能运用于赏析

　　教具准备：版画图片、幻灯片、木板、木刻刀、油墨、滚筒、木蘑菇、印纸

　　教学过程：

　　一.组织教学

　　二.引入新课，(出示木刻年画“门神”的幻灯片图片) 提问：你们知道画中的人物吗?知道这是什么画种吗?(中国的传统风俗习惯，过年的时候是家家户户都在门上张贴类似的门神年画，这两幅画中的人物，一个叫秦叔宝，一个叫尉迟恭，都是唐代的开国元帅。)

　　中国传统的木刻画，是通过画稿、刻板、印制完成的图画。就和大家见到的印章一样，多是印制出来的，它们之间的不同在于印章是表现文字，而版画是表现的图片。版画是间接性艺术，通过“版”做媒介在转印于纸上，这不同于直接性表现的其他绘画，版画有固定的印制而产生多幅原作，因此版画又称为复数性的艺术。今天，我们专门来学习木刻版画。

　　三.讲授新课，让我们一起来了解版画

　　中国版画：中国版画之起源可追溯到殷商时期刻于龟甲、兽骨、铜器、陶器等的文字、模样，这些表现当时生活状况、思想与记录事跡的甲骨文字，可说是中国最早的雕刻文书。

　　版画的种类较多，有木刻版画、丝网版画、纸版画、石版画、铅版画等。

　　1.我们先看看制版的工具材料介绍和印刷的工具介绍。(由幻灯片展示图片)

　　2.制版的基本步骤：打磨——刮胶——打磨——上色——拖稿——打蜡

　　3.创作工具：木刻刀、钢针等等。(由幻灯片展示图片)

　　4.执刀姿势(由幻灯片展示图片)

　　5.各种木刻刀及刀痕(由幻灯片展示图片木刀以及刀法的运用和不同木刀之间的痕迹)

　　6.黑白木刻的语言特征:

　　阴刻——画面上一凹线为主的构成，画面上黑多于白阳刻——画面上以凸线为主的构成，画面上白多于黑阴阳混合刻——有阴刻，也有阳刻的混合刻制版

　　7.木版画的制作过程

　　①起稿：版画稿尽量少留空白，这样既能体现版画的厚重感，还能省时省力(因为空白的部分必须刻掉)。 a.可以在纸上起好稿子后印到板子上。最简单的方法是复写纸。 b. 木板必须既韧又脆，不拉刀、不起丝。用淡灰或淡蓝色墨水满涂一遍，这样在刻制时可以更好地观察刻制效果，直接在板子上起稿。

　　②刻制：准备一套木刻刀。这个过程是用不同的刀法塑造对象，在木板上“作画”，而不是机械地去再现画稿。下刀时要做到心中有数，因为下错刀修改起来很麻烦且效果很难如意。

　　③涂墨：涂墨是版画制作中的重要环节。油墨用石印油墨。还要配备一个摩擦工具(木蘑菇)、一块厚玻璃板或大理石板(调油墨用)、一个或几个油墨滚筒(给版上墨)。具体操作如下：取出适量油墨放到调墨台上，均匀摊开，用墨滚在上面滚动(始终要从一个方向滚动)，如果墨滚上的油墨呈细沙纸状，滚动时沙沙作响，就证明墨滚好了。将版面清洁干净，然后提起墨滚在版面上滚动，反复数次直到滚均匀为止。

　　④拓印：拓印是非常细致的一道工序。首先要保证不能使用有色污染印纸，最好用厚一点的宣纸、过滤纸等具有一定渗透力且不反光的纸张。取来备好的纸张，印纸都应大于版面4—5厘米，铺纸时要注意四边均匀，可请人帮忙由一边慢慢将纸铺平，纸铺下后不能移动。然后，用木蘑菇在其上分区域轻轻摩擦，力度要均匀，速度不可太快，使版上的油墨转移到拓印纸上。途中可以揭开局部查看拓印效果，直至拓印结束。轻轻揭下，即可。一般情况下要根据第一张印品进行修版，修版后再印的作品才能达到较理想的要求。作品完成后要放在干净的地方阴干，不能暴晒和火烤。

　　注意： a.加墨要薄，不得过多。应遵循“少吃多餐”原则。 b.摩擦不能过于用力。必要时可以垫一层报纸之类，以免损坏拓印纸。 c.揭开拓印纸时，应抓住纸角缓缓提起，避免拉破印纸。

　　木版画材料在规模较大的美术用品商店均可买到。

　　⑤装裱：当一幅版画印好后，在作品下方的边衬上用铅笔签上题目、印数、创作年、月和作者姓名，这是版画作品必不可少的一种签名形式。

　　知识总结：好的版画作品具有强烈的黑白对比效果。画面单纯、质朴、明快醒目。再加上用刀造型使单色版画具有特殊的美感。

　　作业：要求学生以组为单位，每小组确定一个主题，制作版画。

美术教案篇2

　　一、活动目标

　　学习“刮蜡”的表现方法，体会不同性能工具的使用对配色所产生的效果，并提手不肌肉动作的灵活性、协调性。

　　在玩风筝、画风筝的活动中，感受艺术活动的乐趣。

　　二、重点与难点

　　重点：用牙签刻出花纹。难点：控制手部动作的力度。

　　三、材料及环境创设材料：油画棒、牙签、淡颜色的水粉颜料（淡绿、淡黄、淡兰、淡紫等）小毛笔。

　　四、活动流程

　　1、放风筝——讨论——示范——创作棗评价——延伸活动放风筝，了解风筝，引起兴趣。

　　2、通过放风筝，教师应引导幼儿去观察风筝的构造与平衡的关系，介绍放风筝的一些基本方法，鼓励幼儿去尝试，激发幼儿对风筝的兴趣。

　　3、讨论

　　（1）观察她们各个相同的整体造型，体会用对称的方法画轮廓。

　　（2）欣赏、讨论风筝上对称的、五彩缤纷的图案，激发表现美的欲望。

　　4、示范。

　　（1）建议教师可根据幼儿的意愿示范画一只风筝。

　　（2）介绍刮蜡的方法：建议先让幼儿思考刮蜡的部位，再在此部位用一支细画棒颜色涂均匀，然后用另一种颜色覆盖式涂在上面，最后用牙签“刮”出花纹。

　　5、创作

　　在此过程中，教师要鼓励幼儿创作不同的造型、花纹，并引导幼儿相互学习各种不同的刮蜡部位及方法。

　　6、讲评

　　找找有几种不同的风筝造型，看看谁大胆尝试过“刮蜡”大方法。鼓励幼儿大胆创作与尝试。

　　7、延伸活动

　　建议放在自选活动中去完成，有了背景色使幼儿更能体会到画面的整体美、体验成功感。

美术教案篇3

　　一、教学目的

　　学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。

　　二、全册重难点

　　（一）重点

　　1.掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。

　　2.能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。

　　3.学习漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。

　　4.进行泥塑教学，培养造型能力。

　　5.进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。

　　（二）难点

　　1·图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。

　　2.绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

　　3.造型能力、动手能力，

　　三、教学情况分析

　　在这几年的教学中，发现该年段学生的自力更生能力有所提高，在新教材的学习中思维比较灵活,选择作品材料方面有更大的主动性,本学期提前通识教材就可以推动本册教材材料准备的问题;学生喜欢合作,但有懒惰的习性，自己就看着不做，喜欢依赖他人,在教学中评价教学方面需要强调;作业收集整理要逐步给学生养成习惯,为学期末作品成册装订作好准备。

　　四、措施

　　１.多给学生欣赏优秀美术作品，开阔视野，在平时教学中针对不同性质的学生进行的“玩”中各种想象画训练，各种不同美术知识技能渗透，以提高学生作品的表现力，对自己美术能力充满信心。

　　２.学习时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的能力和敢画、敢做的决心。

　　３.结合不同班级情况与学生各自不同表现，多让学生采取自己喜欢的方式表达美术带给他们的感觉，经过通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。

　　4、水墨游戏

　　教学目标：

　　1、尝试使用中国画的工具，材料。

　　2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。

　　3、培养学生热爱民族传统艺术。

　　教学重难点：

　　1、认识、掌握工具材料的使用。

　　2、焦、浓、重、淡、清的画法。

　　3、工具的使用。

　　4、用笔、用墨的训练。

　　教具学具：毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。教学过程：

　　一、组织教学：检查学生用具准备情况

　　二、讲授新课：

　　1、导入：教师出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。

　　2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。

　　3、新授：

　　教师边实践边介绍中国画的工具材料。

　　（1）毛笔：羊毫（软）、狼毫（硬）、兼毫（中性）。

　　（2）墨汁：一得阁、中华；墨块：收藏、欣赏。

　　（3）纸：生宣纸：吸水性强、画写意画用；熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。

　　（4）砚台：收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。

　　4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。

　　三、学生作业，教师辅导：

　　1、练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。

　　2、画一幅有浓、淡变化的水墨画。

　　教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。

　　四、小结：表扬优秀作业

　　五、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。

　　2、重重复复

　　教学目标：

　　1、认识平面构成的简单形成重复，了解重复图案的艺术特色，提高审美素养。

　　2、学会设计简单的重复图案，训练抽象构成能力。

　　3、联系生活实际，利用实物中的重复排列，引导学生把课堂知识运用到生活中。

　　教学重难点：让学生掌握重复排列的设计方法。

　　教具学具：绘画用具、剪纸用具等

　　二、讲授新课：

　　1、导入：

　　师：同学们，现在有一家设计公司要开发一种新的项目，想请同学们帮忙搞设计，你们有信心吗？一会儿，就在我们班级进行评比，选出最佳设计作品送给设计公司，你们说好吗？

　　师：大家一定很想知道，公司要求我们设计什么？我们先看一幅画就知道了。

　　2、新授：

　　教师出示课文范图，让学生发现重复排列的特点。

　　师：同学们边欣赏，边思考。这幅画有什么特点？

　　（1）引导学生概括出重复的概念。

　　（2）师：谁能把刚才看到的说一说？

　　小结：像这样，把一个图形向上、向下、向左、向右反复连续的排列的图案叫重复图案。这就是我们这节课所要学习和设计公司要设计的内容。

　　（3）板书课题：重重复复。

　　3、引导学生观察课本范图。

　　小结：重复排列的方式是多种多样的。

　　师：除了书上的的图案可以进行重重复复的排列，还有其他的图案可以重复吗？引导学生观察课本范图，诱导学生说出还有用植物、静物、几何图形等进行排列。三、学生作业

　　教师辅导：自由想象，进行课堂练习。

　　四、小结：图案艺术与我们的生活紧密相连。生活中有图案，图案来源于生活，而且图案能美化生活。希望同学们在今后的学习中，继续学习好基础图案，把我们的生活装扮得更加美丽。

　　3、曲曲直直

　　教学目标：

　　1、知识技能目标：

　　a) 能够说说曲、直线及物品带给自己的感受。

　　b）能够用绘画、剪贴、综合等方法表现曲线、直线的画面。

　　2、学习策略：引导学生自主探究。

　　3、通过收集不同的直、曲材料进行创作，培养学生留心生活细节与自主创新意识。教学重难点：

　　1、引导通过反复欣赏、观察使认识直、曲线在画面中的作用 2、利用身边的材料的曲、直特性巧妙创作一幅图。教具学具：“曲”或“直”的物品和胶水、剪刀等。

　　二、讲授新课：

　　1、师：“这节课我们谈论‘曲’与‘直’。”（教师板书“曲曲直直”。）

　　2、师：“在课前老师先带你们一起去看看线条家族中的曲曲直直”。播放课件《线的认识与表现》，了解直线与曲线的类型及它们给人们的感觉。绘画中的线具有丰富的表现力，线有许多的变化，这些变化使线的美感具有无穷的魅力。线的种类大体有直线和曲线两类。直线有：垂直线、平行线、斜线、折线和交叉线等。曲线有：弧线、波浪线、螺旋线等。不同的线给人的感觉不一样。

　　欣赏范图：这是幅山涧流泉的照片，流水形成的优美曲线会给我们柔和、流动、轻快的感觉；而另一幅岩石图，挺拔的直线会给我们明快、简洁、力量的感觉。垂直线给人庄严、挺拔、高洁、希望和正直的感觉；霍克纳作品《更大的水花》使用许多水平线，水平线有平和、安定、静止的感觉。螺旋线则有变化、运动、紧张和不安的感觉。规则的曲线、使人感到明朗、整齐圆滑有序；自由曲线则显得活泼、优美、生动、柔和。

　　3、师：你们也带来不少曲与直的物品，互相观察、细心触摸、再跟同组的同学介绍，一起感受一下，特别要讨论一下这样的直或曲的物品带给你什么感觉。学生小组讨论，师注意引导学生养成良好的交流讨论习惯。学生分组介绍，讨论。

　　4、直与曲物品展示。

　　5、图片欣赏，分析：作品中的曲线、直线或材料用得好吗？

　　三、学生作业，教师辅导：

　　师：用你们手中的材料，想一想可以组成什么样的作品？

　　四、小结：作品展示，评出有创意的作品。

美术教案篇4

　　总课时

　　第 06 课时

　　年月日

　　课题

　　第3课画“说”空间

　　共 3 课时第 2 课时

　　教学

　　目标

　　知识与能力目标：认识理解绘画在平面上塑造形体空间，以及引发丰富联想的本质特征。

　　方法与过程目标：能够，出表现空间感的両，运用空间元素表现不同的视觉效果。

　　情感与态度目标：大胆尝试运用错视原理进行空间创意。

　　教学

　　重难点

　　物体的体积感以及画面的空间感。

　　处理画面的空间感觉

　　教法学法

　　欣赏、分析、归纳、表现

　　教师教学活动设计

　　学生学习活动设计

　　一、导入课题

　　体积本身具有空间感。多媒体展示。

　　二、讲授

　　1、形成体积的方法：运用面的转折、阴影、纹理能够表现体积感。

　　2、利用阴影或纹理可以使平面图形凸起和凹进，形成体积。

　　3、体积之间形成位置、距离、重叠等关系，构成了深度空间。层叠遮挡、明暗变化、透视变化是远近变化的重要规律，是绘画中表现物体的纵深感和体积感的常用手法。

　　三、练习：

　　尝试将一个平面图形改画为立体造型。

　　提示：

　　1、太空失重环境确定了悬浮物体的表现。

　　2、表现素材：星球、空间站、航天器等。

　　3、提供参考图片或视频，启发学生在科幻美术或电影中找到灵感。

　　4、参照《色彩构成A》和《桥》等作品，置换其中造型，创作表现空间关系的绘画。

　　四、教师巡回指导。

　　学生欣赏、观察、感受。

　　1、学生观察、听讲、领会。

　　2、学生听讲、领会。

　　3、学生尝试各种不同的情况、观察、听讲、体会。

　　学生尝试练习。

　　修改、补充、完善自己的画面。

美术教案篇5

　　教学目的：

　　1、让学生初步了解连环画，知道连环画的概念及基本要求。

　　2、要求学生能够画面内容编故事，并能把自己的想法画出来。

　　教学重点：

　　训练学生的说话能力，并能根据故事内容配画。

　　教学难点：

　　如何安排画面内容，怎么与前面的画面联系起来。

　　教学准备：

　　课件、范画和各种绘画工具。

　　教学过程：

　　一、导入新课

　　1、用实物投影仪展出教材十六页的四幅图，让学生观察每幅画的右下角都有小黑点，一个小黑点表示第一幅画，两个小黑点表示第二幅画，以次类推。

　　2、师小结：象这样用几幅画连起来讲述一个故事这样的画叫连环画。今天我们就学习第七课——乌龟滚下坡

　　二、讲授新课

　　1、看图画编故事

　　用实物投影仪展示出，让学生仔细观察画面，每一幅画用几句话来表达。学生自由讨论，教师小结。

　　第一幅：阳光灿烂的一天，乌龟兄弟到山坡上去玩，碰到了刺猬，刺猬高兴极了，就想买弄一下自己，它得意的说，瞧我多么厉害，我能很快的从山上滚下去。

　　第二幅：刺猬刚说完就缩紧身体，往下滚去，象一个仙人球。乌龟兄弟羡慕极了，它们也想滚下坡。

　　第三幅：乌龟兄弟灵机一动，想了一个好主意，它们紧抱在一起往下滚。有一只乌龟好奇的升出头来往外看，另一只乌龟非常着急“快点把头缩进去。”

　　2、请学生根据上面三幅画的内容想想小乌龟滚下山坡后的情景，可以同桌间相互讨论。

　　三、学生创作

　　请小朋友们都当次导演，给这个故事安排个结局，并把自己的想法画下来，绘画形式不限，绘画工具不限。

　　四、作业讲评

　　选择几个有代表性的作业，学生作自我评价。

美术教案篇6

　　教学内容与目标：

　　1．显性内容与目标

　　应知：了解自然界中昆虫的种类和特点，知道表现主题的方法。认识对称的基本特点，发现昆虫的对称。

　　应会：体验参与学习、主动学习的快乐，通过观察，学会抓住特点表现不同种类的昆虫。利用所学的知识大胆想象和表现有情节的“我和昆虫”。

　　2．隐性内容与目标

　　培养学生观察自然、了解自然的好习惯。培养学生的创新意识。

　　教学重点与难点：

　　重点：引导学生观察、了解有趣的昆虫，大胆表现有情节的故事内容。培养学生的想像能力和表现能力，引导他们积极参与教学，培养研究问题和解决问题的能力。

　　难点：表现有情节的故事内容，充分发挥想像力。抓特点表现昆虫。训练组织画面的能力。

　　学习材料：

　　彩笔、油画棒、彩色纸、废旧广告纸、挂历纸、报纸、剪子、胶水教学过程：

　　一、布置课前准备：收集有关昆虫的资料，如图片、书籍或者网上下载昆虫的资料。每人了解一种昆虫(名称、形状、颜色、花纹)，并能介绍给大家听。

　　1．组织教学：集中注意力，提要求。

　　2．讲授新课

　　让我们先了解昆虫——板书课题一部分：昆虫。

　　(1)引导学生观看录像片。(展示部分昆虫)

　　提示：你知道片中昆虫的名称吗?可以边看边说出名称。

　　(2)布置学生介绍昆虫资料。

　　同学们准备了大量有关昆虫的资料，谁能利用电脑和实物投影仪展示、介绍资料?教师介绍：昆虫标本

　　(3)引导学生观察昆虫的变化过程。(观看录像片)组织小组讨论——“说一说昆虫变化的过程”。

　　(4)看书第2、第3页分析昆虫的形态、颜色、花纹。

　　(5)总结归纳。

　　①昆虫身体结构上有什么共同的特点?

　　②昆虫的动态有什么不同?

　　③自然界的昆虫与人类有关系吗?

　　(6)自然界昆虫与人类有密切的关系，你能想象你和昆虫之间会发生什么故事吗?编个故事讲给大家听。

　　(7)补充课题另一部分：我和昆虫。

　　(8)欣赏优秀作品。

　　3．提要求，完成作业。内容生动有趣；表现手法多样；昆虫特点突出；颜色鲜艳漂亮。

　　4．教师辅导要点：

　　(1)构图饱满。

　　(2)人与昆虫表现生动。

　　(3)颜色漂亮。

　　分小组讲故事，比一比谁的`故事最有趣、最有想像力。

　　5．展示、讲评作业。

美术教案篇7

　　一、 教材分析

　　本课教材主要是通过与学生生活经验紧密联系、以学生生活经验为基础，创设刷牙时的快乐情境，让学生在积极的情感体验中了解刷牙时的有趣摸样，感悟刷牙情趣，并结合游戏、录象、音乐、直观教具、实物表演等教学手段，让学生享受乐趣，唤醒儿童潜在的、个性化的本能，最后让学生在欣赏感悟作品特色的过程中，激发创新思维，发散想象，创造绘画作品。整节课渗透人文主义教育，使学生在自主探究、合作学习的过程中，进行绘画创作，养成良好的卫生习惯。

　　二、 教学理念

　　新的美术课程标准指出：美术课程应发展学生的感知力和形象思维能力，发展创造美好生活的愿望。教学要特别重视激发学生的创新精神，引导学生增强感受能力和想象能力。整个教学过程力求体现学生是学习的主体，教师只是教学活动的组织者、指导者和参与者。针对二年级学生的特点，教学时联系学生的生活实际，以学生已有的生活经验为基础，注重趣味性、层次性，更注重实践性。在教学过程中充分利用丰富多彩的媒体形式和教学手段，结合富有情趣的教学过程、自由轻松的绘画表现氛围和形式多样的评价方式，调动学生多种感官参与学习，尽量引导学生观察、体验、探究、思考、发散想象，从根本上改变学生被动学习的局面，让他们在生活中、游戏中轻松愉快地学习绘画，从而达到乐学、会学、创造性学习的境界。

　　三、 教学目标

　　1. 情感目标

　　激发绘画兴趣，感受绘画乐趣；通过绘画练习，培养良好的卫生习惯。

　　2. 认知目标

　　体验刷牙的乐趣，把刷牙时的有趣样子表现出来。

　　3. 能力目标

　　培养审美能力；培养创造想象能力和绘画表现能力。

　　四、 教学过程

　　（一）启发诱导体验感悟

　　（在课前做充分的环境布置，用有关刷牙的图片贴于教室周围或在桌上布置一些款式新颖、形象有趣的刷牙用具，这些环境的布置为教师的教和学生的学创设了完美的教育情境，渲染了教学气氛，可激发学生的参与热情。）

　　1. 播放牙刷广告片，感悟广告词：“我的牙是什么颜色的？”“米色、珍珠色……”展露本课学习内容：刷牙。

　　2. 引导学生了解刷牙的必要用具及其特点，出示事物感知其摸样特色。

　　（兴趣是最好的老师，因此本课一开始便用一些儿童喜闻乐见的广告片导入新课，学生兴趣一下子被激发出来，及时抓住了学生的眼睛，激发了他们的兴趣，达到课伊始趣已生的目的。）

　　（二）情景诱导激活思维

　　1. 结合儿歌、音乐引导学生进行急性刷牙表演，让学生拿着自制的牙刷、杯子，一起表刷牙歌，说一说刷牙的动作、模样、姿势等，教师给予及时表扬。

　　2. 运用小组比赛形式试着引导学生互相观察，深刻感受刷牙时的动作、模样、姿势等，欣赏刷牙的美感。

　　3. 通过一些蛀牙案例，扮牙医查蛀牙纠正刷牙动作，进行良好的卫生教育。

　　（这种把实物、表演等融入美术课堂的教学方式，不仅使学生探究、发现、体捂到了刷牙时的乐趣，而且得到了感知觉的体验和满足，了解了刷牙的正确姿势，为养成良好的刷牙习惯奠定了良好的情感基础。更陶冶了学生的审美情趣，激活了创造思维，使学生的个性得到张扬，为创作积累了更丰富多彩的绘画素材。）

　　（三）欣赏感悟想象创新

　　1. 教师出示柯达胶卷广告，说一说广告中的小朋友挤牙膏时的有趣情景，并启发大胆想象，引导观察、思考，鼓励他们大胆的把自己的想法表达出来，教师给予及时鼓励。

　　2. 引导学生欣赏同龄学生绘画作品，体验作品创作特色，启发鼓励学生像他们一样想象创作。

　　（这样既发散了学生的思维，提高了交往能力，又显示了学生的合作、探究、自主学习的学习方式、在学习中发展了思考能力，在合作中解决了问题，从而培养了他们的多种能力。）

　　3. 引导学生回忆刷牙时的有趣动作和趣事，教师给予及时的建议和肯定。

　　4. 学生根据个人喜好用画笔进行自由创作，同时播放儿童歌曲《刷牙歌》，激活创作思维。

　　5. 教师巡视，给予及时鼓励及改进建议、提示。

　　（创作过程中，《刷牙歌》的播放，使学生的学习环境更为轻松、愉悦、平静，更给学生的创造思维添上了想象的翅膀。）

　　（四）评价促进升华兴趣

　　1. 教师鼓励学生谁先画好，就把谁的作品贴到预先设置的展区。

　　2. 引导学生大胆介绍自己作品的有趣场面，教师及时鼓励、点拨和表扬。

　　3. 引导学生评一评同桌学生的作品，大胆发表自己的想法，培养学生的评价能力的自信心。

　　（结合自评、互评和教师总评，欣赏作品，表达自己的审美感受，这样可有效的挖掘学生的潜能，提高了评价能力，更提高了学生对美术的学习自主性，也促进了他们全面发展、升华了兴趣，增长了自信。）

　　4. 全课总结，课后延伸：请学生把作品带回家，给爸爸妈妈欣赏，并对自己周围的亲戚朋友进行爱牙护牙宣传活动。

　　（最后结合爱牙护牙宣传活动，进行人文主义思想教育，进行课堂延伸，激发学生的持久兴趣。）

美术教案篇8

　　一、教材分析

　　儿童思维中的形象是不固定的，给他们一个固定的图形，他们则能根据自己的思维创作出各种各样的新奇的形象。本节课主要是以剪刀为情境，让学生充分发挥自己的想象力，确定主题，大胆创作背景，进行添画。这样没有局限性的课堂能充分发挥学生们的想象力和创造力，不拘束学生的思维，当然教师也要积极的引导学生创作出有创意的作品。

　　二、教学目标

　　1、知识与技能：了解添画的基本方法，掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。

　　2、过程与方法：利用图片情境添加适当内容，采用剪、画、贴的方法进行装饰和添加。

　　3、情感态度与价值观：通过本课教学，培养学生想像力和创作精神，让学生在参与美术活动中，学习相关的美术知识，提高审美情趣。

　　三、教学重点

　　根据不同形态的剪刀形象添加内容，学习简单的添画方法。

　　四、教学难点

　　使内容和环境尽量可能统一。

　　五、教学准备

　　风景图片、剪刀、胶、彩笔……

　　六、教学过程

　　（一）课前延伸

　　预习课文，搜集资料。

　　（二）课内探究

　　1 看一看：

　　（1）出示课前收集的添画图片。

　　（2）赏析添画图片。

　　教学意图：了解图片内容，为添加做铺垫。

　　2 想一想：

　　（1）思考：如果给我们一把剪刀，我们可以给图片上添加什么内容？

　　（2）赏析书中作品，说一说创作方法。

　　（3）说一说添画时应注意的问题。

　　教学意图：通过观察讨论，知道了解添加的基本方法，引导学生自主学习。3 添一添：

　　（1）提出添画要求：

　　巧妙运用图片，内容与添加相统一，注意近大远小的关系，构图要美观。

　　（2）学生创作，教师辅导。

　　教学意图：通过实践，使学生感受添画作业与平时绘画的不同之处，感受添画作品的独特美感。

　　4 赏一赏：

　　（1）欣赏作品：找一找添加巧妙的作品。

　　（2）谈谈添画的体会。

　　教学意图：培养学生的欣赏评述的能力。

　　（三）课后提升

　　想一想除了剪刀可以添画出丰富多彩的图画来之外，还有什么情境能添画呢？课后动手试一试吧！

美术教案篇9

　　课题：画方形物(记忆画) 两课时岭南版美术教案

　　教材分析

　　运用线条表现物体形状，岭南版美术教案是美术造型的基本训练。学会用几何形去观察和概括物体形象，是培养学生观察力和表达力的一个重要训练。教材要求的是在学生掌握画线之后，岭南版美术教案进一步学习用方形来表现自己所观察、认识、记忆的客观事物。要学生运用直线表现各种方形物体。方形物，在家庭里，在学生的学习用品中随处可见。学生对这些是印象鲜明的。方形物，有正方的和长方的；平面的和立体的。如课本里示例的挂包、书包、热水器、洗衣机、燃气炉、电话机之外，还有学生作品中所画的镜框、电视机、储物柜、书架、电冰箱、碗柜等。此外，学生的课桌、课本、黑板、铅笔盒等都是方形物。启发学生把记忆中的方形物画出来，变化是无穷无尽的。一年级学生的线描能力还比较低，要画出四边直线，构成四个“直角”的方形，有一定难度。岭南版美术教案一年级教师宜多作画法示范，使学生能逐步掌握直线画法。

　　教学目的

　　认识方形物的共同特点，学生用方形概括的方法观察记忆物象，培养学生形象思维和凭记忆作画的能力。

　　作业要求

　　要求徒手画线，能画出方形物的大体和基本特征。

　　课前准备

　　一、教师准备几种不同的方形实物如书本、方形盒子等，再各正方形和长方形的白纸各一张。

　　二、把准备好的实物画成线描示范图。

　　教学过程

　　第一节

　　一、用谈话方式向学生介绍，生活中很多物象都有一个基本相似的形，如书、橱、电视机、邮票、信封等，这些都叫方形物。

　　二、说明方形物的特点。把正方形和长方形的白纸贴在黑板上，引导学生比较，认识其特点。

　　三、启发学生谈谈哪些是方形物，让学生从谈话中加深记忆。再启发学生讲讲方形物内还有些什么(教师指明：记牢方形物的外形后，还要仔细观看方形物内部有什么，在什么位置，就会画得像了)；

　　四、布置作业，让学生把自己熟悉或喜欢的方形物都画出来，看谁画得多。

　　五、学生作画，教师辅导检查(注意辅导学生画出方形物的特点)。

　　六、下课前把能在课堂上缴交的作业择优评讲，布置学生在课外多观察方形物，并注意它们放置在什么地方。

　　第二节

　　一、复习：指名学生在黑板上面两三个方形物。大家评议：有没有画出方形物的内部细节。

　　二、继续前课作记忆画练习，启发谈话：

　　1．黑板上的方形物是放在什么地方?让学生讲讲自己最熟悉的地方有哪些方形物、怎样放置、大小有什么不同、颜色有什么区别？

　　三、布置作业：你最熟悉的地方里有什么方形物，摆在什么位置上?请回忆一下，然后画一幅记忆画。岭南版美术教案

　　四、学生作画，教师辅导。

　　五、讲评：观察记忆方法的复习；表扬能掌握表现方法的学生。

　　一、严格要求学生不用尺子画直线，要重视对基础训练的正确引导。

　　二、画方形物，主要是从一个最有特点的物面用方形来概括，不必向学生讲立方体(六面体)的构成特点。讲课及对学生的作业要求，要量力、扼要，不能复杂，但要尽可能启发学生注意表现细部。

　　三：记忆画，可让学生凭回想作画，也可给予实物进行观察，然后收起实物，要求凭印象作画，亦可根据实际，灵活掌握。

　　四、简介画花知识：花有花瓣、花芯、花枝、花叶(可结合范画)。画花应疏密有致、高低错落；前后掩映、生动活泼；画时要注意花、枝、叶的关系，用朵朵鲜花组成花的世界。

　　指导阅读课本：谈花的美；认识花的形和色；提示作业的两点要求——画面饱满；色彩鲜艳。最后指导欣赏学生作品(让学生发表意见)。

　　五、教师对想象画和记忆画的不同作简要说明，鼓励学生发挥想象力，画出好作业。

　　六、学生作想象画。

　　一、本课作业用的色彩笔可让学生自己选定。、一般以蜡笔、油画棒为主，可结合用点水彩颜色。

　　二、可在教室外摆上盛开的盆花，供学生观赏。

美术教案篇10

　　第1课培养审美的眼睛——美术鉴赏及其意义教学设计

　　一、教学目标

　　本课作为高中整个美术鉴赏教学的开，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏、美术鉴赏的一般过程和特征，以及学习美术鉴赏有什么意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。

　　二、教学的重点与难点

　　本课教学的重点：培养审美的眼睛，掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。

　　本课教学难点：主要是如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏的一般过程或方法。

　　三、教学方法

　　讲解法多媒体教学

　　四、教学过程

　　（一）导入新课

　　同学们，世界上有这样一个地方，它收藏了许多举世闻名的作品，其中有一幅作品它的微笑被后世人称这神秘的微笑，有谁知道这幅作品的名字？它被收藏在哪？（学生回答：《蒙娜丽莎》卢浮宫）有没有同学去过？现在我们就一起走进卢浮宫（播放视频《卢浮宫之旅》）。

　　当我们看到各类美术作品时，大家可能会疑惑，这些作品哪些是好作品，画的什么内容，为什么要这样去表现？如果你有这样的疑问，这其实就涉及到美术鉴赏的问题，因为提问正是鉴赏的开始。

　　同学们自读课本第２到６页，思考以下问题：

　　1、什么是美术鉴赏？如何进行美术鉴赏？

　　2、美术作品的门类有哪些？

　　3、美术鉴赏的意义与价值？

　　（二）讲授新课

　　１．出示图片《天安门广场》《黄山日出》

　　提问:面对这些景观有何感受？

　　学生回答：壮观、崇高、神圣

　　教师：两种不同的美: 一种是自然景观；一种是人文景观。

　　培养审美的眼睛有两个途径：一是欣赏大自然；如：黄山、九寨沟瀑布等。

　　二是欣赏第二自然——由人创造的艺术品。如:天安门周围的建筑、艺术家的作品等。

　　２．话题１：什么是美术鉴赏？怎样进行美术鉴赏？

　　出示张萱《捣练图》和米勒《拾穗》，思考：两幅作品有什么相同点和不同点？

　　学生讨论并思考。

　　提示：从以下五个方面进行分析：

　　主题内容

　　年代

　　材料

　　历史背景

　　作者创作意图

　　学生回答：相同点：都是一劳动妇女为题材

　　不同点：前者：贵族妇女平和优雅的美画

　　后者：贫穷妇女让人产生同情油画

　　提问：为什么同题材的作品而给人的感受不同呢？

　　教师：《捣练图》的作者张萱处于盛唐，他是唐玄宗时期的宫廷画师，“练”是一种丝织品，刚织成时质地坚硬，必须经过沸煮，日晒漂白，再用杵捣，最后才能使丝绸变得柔软洁白，画中分成三组，捣练、理线、熨烫，还有一个年少的女孩淘气的从布底下窜来窜去，可见当时社会稳定，人民生活水平提高，没有血腥的战争和激烈的社会矛盾，因此画面平和优雅。《拾穗》是１９世纪法国画家米勒所画，画中３个贫穷的农妇正在捡拾麦田里散落的麦穗，因为当时法国正处贫富差距加大，阶级矛盾尖锐的时期，米勒本身出生在农村家庭，从小在农田里长大，这也决定了他以后的审美取向，歌颂劳动者质朴、勤劳的美德，永远散发着泥土的气息。

　　以上对两幅作品的分析实际上就是美术鉴赏的全过程。我们在欣赏作品和针对作品思考解决以上问题的过程，其实就已经进行了美术鉴赏。

　　出美术鉴赏的概念：美术鉴赏就是运用我们的感知、经验和相关知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断、从而获得审美感受。

　　怎样去鉴赏？具体地说，就是要弄明白一件美术作品的作者、创作年代、材料、语言形式和表达内容、以及作品产生的社会历史背景等等。

　　３．话题２：美术作品的门类有哪些？

　　请学生们从课本中找出答案并大声朗读出来，教师出示图片让学生们更深入了解。

　　教师：

　　根据其艺术门类划分为：

　　绘画、雕塑、建筑、设计（工艺）、书法（篆刻）、摄影等六大类。

　　绘画按材料和功能：油画、画、水粉画、水彩画、版画、年画、壁画等等。

　　雕塑按空间：圆雕、浮雕。

　　设计按内容和材料：服装设计、工业设计、广告设计、环境艺术设计、家具设计、页设计等。

　　出示郎世宁《白骏图》徐悲鸿《奔马图》和韩美林《奔马》进行比较分析，谈谈这三幅作品的造型手法有什么不同？

　　按形式语言上划分为：具象艺术意象艺术抽象艺术

　　４．话题３：美术鉴赏对我的人生真的那么重要吗？（美术鉴赏的意义与价值）

　　衣、食、住、行只是最简单的生存层面，它们都离不开美术，自然也离不开美术鉴赏。

　　我们来看一下美术作品带来的价值与功能。

　　美术从诞生之日起，就承担着自己的社会角色。它的价值与功能主要体现在三个方面：

　　● 认识功能 ● 教育功能 ●审美功能

　　认识功能：

　　通过美术作品的内容或形式，认识不同时代、不同文化、不同民族下的人们的生活、历史、风俗、观念等。如张萱《捣练图》

　　教育功能：

　　美术作品的内容和主题对观众形成和道德上的感染和影响，以培养人们对待自然、社会、人生以及自我的态度。如董希文《千年土地翻了身》

　　审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感性和感受力。如《根扎南国》吴冠中

　　（三）课堂作业：

　　从本书中选取一件你最喜欢的美术作品，进行鉴赏并填写鉴赏报告单。

　　鉴赏报告单

　　作品

　　年代

　　门类（材料）

　　形式语言

　　时代背景

　　表达内容

　　（四）教学：

　　艺术来源于生活。培养审美的眼睛，可以更好的观察生活中的艺术。这节课，我们为培养一双审美的眼睛奠定了初步的基础。另外，还请同学们注意，要能欣赏千奇百怪的现代艺术，还必须树立全新的艺术观念，在此基础上，平时多看多分析，定会使审美的能力得到更好的提高。

　　教学后记：

　　本课是美术鉴赏的第一课，学生们对美术鉴赏课比较陌生，首先对于新课程改革要做一个介绍，并简要介绍《美术鉴赏》这本教材。这节课，教师讲解比较多，我结合多媒体出示图片，同学们都比较感兴趣，然而，有些班级的学生仍胆子较小，不敢回答，有些班级的学生比较积极，并踊跃回答问题。我发现，教师的引导相当重要，当学生回答不上问题时，要学会从不同角度去引导学生开口，直到引导出他们说出答案。这一节课，我出示了一道课堂作业，主要是检验学生们对于鉴赏知识了解多少，因此，在讲解知识点时，尽量将这些专业术语讲得浅显易懂，这对于以后的学习是至关重要的。上完一堂后，我感觉课堂上要多多师生互动，尽量让学生踊跃去回答，才能激发他们发挥一定的想象力，提高他们的审美能力。