中职音乐教学教育论文

2022-11-08 论文

　　在学习和工作中，大家都经常接触到论文吧，论文是进行各个学术领域研究和描述学术研究成果的一种说理文章。你所见过的论文是什么样的呢？下面是小编为大家收集的中职音乐教学教育论文，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

中职音乐教学教育论文1

　　【摘要】随着对音乐教育的重视程度越来越高，如何加强音乐教学效率的提升，成为当前音乐教学过程中的重要内容。在音乐教学中加强实践教育，要给中职学生更多实践练习的机会，从而使得中职学生的音乐能力得到提升。本文对中职音乐教育策略进行分析和探讨，旨在提高中职音乐教育水平。

　　引言

　　随着素质教育的不断深入推进，中职院校的学科设置越来越全面，音乐是重要的文科类课程，是提高中职学生的音乐修养的重要学科，加强音乐教育理念和教学方式的改革是当前音乐教育过程中的重要内容，有助于中职学生加强对音乐的理解，并且能够借助各种音乐作品对自己的生活进行丰富，帮助中职学生提高艺术修养能力。当前音乐教育过程中还存在一些问题，对此要积极加强对这些问题的解决，加强音乐教育理念和教育模式的改进，为音乐教育水平的提升奠定坚实的基础。

　　一、音乐教育存在的问题

　　随着素质教育不断发展，音乐教育一直受到教育工作者的重视，音乐是当前教育过程中的一个重要组成部分，对学生的审美能力、音乐修养等方面的提升都有较大的影响。加强音乐教育已经是很多中职在进行改革教学过程中的一个重要途径，不仅丰富了学校的教学内容，同时也为学生的综合能力水平的提升奠定了坚实的基础。但是当前很多中职院校在音乐教育过程中还存在一些问题，比如音乐教育还采用传统的教学方法，给学生分享一些音乐作品，采用填鸭式教育模式，给学生生硬地灌输各种音乐理论知识，使得学生在学习过程中对音乐文化的理解不够。由于音乐本身就是一个极具创造性的学科，需要加强对学生的发散思维的拓展，而不是给学生更多的固定和限制，在音乐教育过程中需要加强对学生的创新能力的培养，针对当前很多中职院校在音乐教育过程中的限制性教育而言，必须要积极加强对现代教育理念的应用，加强音乐教育水平的提升，对学生进行充分的艺术熏陶。

　　二、中职音乐教育的改革策略

　　（一）坚持以人为本的教育理念

　　音乐教育是提高学生的综合能力水平的重要过程，在当前的教育过程中，由于传统的教育理念陈旧，因此教育中各种理论性内容依旧是主要教材，音乐专业的类别有很多，虽然不同的专业其教学目标不同，但是都应该要加强对以人为本的教育理念的应用，要对学生的个性特征进行掌握，将学习的主动权交给学生，给他们提供更多思考的空间，发挥自己的创意。比如在音乐设计教育过程中，应该要给学生更多实践练习的机会，可以结合一些产品的营销要求进行广告设计，从而加强学生对音乐设计的认识。

　　（二）加强对音乐教育目标的确定

　　当前的音乐专业教学过程中，仍然存在重视理论知识而忽略实践教学的现象，在音乐专业教学过程中要让学生意识到音乐不仅是掌握各种理论知识，而是要对音乐的内涵有更加深刻的理解，比如对于音乐而言，应该要积极加强学生对音乐内涵的了解，使得学生可以发挥想象力，从而对音乐文化有更好的理解。在具体的教育过程中，音乐教师应该要对音乐教育有一个更加全面的认识，要对音乐教育目标进行梳理，对阶段性目标进行完成，并且制定完善的音乐教育方案，从而促进中职音乐教育水平得到有效的提升。

　　（三）加强互动式教学

　　互动式教学对于学生的发展以及教学效率的提升都有十分重要的作用，互动式教学包括很多方面，不仅是教师与学生之间的，还有学生与学生之间的互动。互动式教学有助于提高学生在音乐学习过程中的兴趣。对此，需要加强课堂上的互动，比如教师与学生之间的问答、教师与学生之间的教授与模仿、教师对学生行为的评价等，都可以进行有效的互动。比如在音乐欣赏过程中，教师可以给学生分享一些世界名曲，然后让学生根据自己所听到的音乐，对自己的感受进行讲解，然后让学生就自己的感受进行讨论，可以加深学生对音乐风格、音乐文化的理解。通过这种互动教学的方式，可以让学生很好地了解自己在音乐学习过程中还存在哪些问题，同时也能通过别人的见解，加深对音乐文化的理解，提高自己的音乐领悟力。

　　（四）加强项目教学法和合作教学法的应用

　　通过合作学习，让学生可以共同努力完成一些音乐项目，可以有效地提高学生对各种音乐问题的解决能力。在加强项目合作学习的过程中，必须要积极加强对新媒体平台的利用，首先科学合理地进行项目设计，项目应该要包括各种专业基础知识以及各种基本的技能，要借助各种项目，积极调动学生的学习积极性和主动性，使得学生在项目的完成过程中能够提高协作能力和交流能力。比如可以引导学生学习自主编曲，对一些歌曲进行改编，在改编的过程中，也是引导学生进行自主思考的重要过程，学生可以通过合作学习，对编曲过程中的各种问题进行解决，并且可以借助新媒体平台将自己编曲的结果分享给其他人，让别人对自己的编曲的结果进行评价，从中找到问题，并且采取相应的措施对各种问题进行解决，促进中职音乐素质教育目标得到落实。

　　三、结语

　　近年来，随着素质教育的不断发展，在中职教育过程中对音乐教育的重视程度有所提高，音乐教育可以提高学生的音乐鉴赏能力，对学生进行熏陶。但是当前中职音乐教学过程中，还存在一些问题，对此要积极加强对各种问题的解决，借助新的教育手段和教学理念，加强对音乐教学目标的重新设定，提高音乐教育水平。

中职音乐教学教育论文2

　　音乐是一门陶冶情操、修身养性的艺术类学科。在音乐教学中渗透情感教育顺其自然、浑然天成，一点儿也不会觉得“蹩脚”。音乐中本就饱含着各种丰富的思想情感。因此，在教学过程中，教师务必要通过各种有效的方式让学生切身地体会到这些丰富的情感。当然，学生仅仅体会到这些情感是远远不够的，还必须要在教师的巧妙点拨下在心灵上接受这些情感的洗礼。换言之，教师要把情感教育润物无声地渗透到音乐教学中，要让学生通过学习音乐提高思想道德修养，树立正确的人生观、世界观和价值观。下面笔者将在借鉴相关理论研究成果的基础上，结合中等职业技术学校音乐教学实际，浅显论述中职音乐教学中情感教育的渗透策略。

　　一、以教材内容为依据，确定情感目标

　　确定明确合理的情感教学目标是在课堂教学中渗透情感教育的必要前提。因此，教师要在深入细致地挖掘教材内容的前提下，以教材中的情感素材为基础，联系学生多姿多彩的实际生活，设计明确合理的情感教学目标。同样，在中等职业技术学校音乐教学过程中，教师要在课前通过各种有效的途径深挖教材，以教材教学内容为依据探寻蕴含在其中的情感素材。然后紧紧围绕这些情感素材，紧密结合学生五彩缤纷的生活实际设计明确合理的情感教学目标。例如，在教学中等职业技术学校《欢乐颂》这部分内容的时候，教师根据这首歌曲的内容确定了本课时的情感教学目标：通过学唱歌曲《欢乐颂》，引导学生树立正确的人生观，激发学生追求自由、平等、博爱的理想。教师以中等职业技术学校音乐教材内容为依据，设计了明确合理的情感教学目标。这些明确合理的教学目标为在中职音乐教学中渗透情感教育指明了方向。

　　二、以教学活动为抓手，实现情感目标

　　设计并开展有的放矢的教学活动是在课堂教学中渗透情感教育的主要途径。因此，教师要在紧紧围绕课堂情感教学目标，结合学生的实际学情以及兴趣爱好等的基础上，用心设计各种各样的、丰富多彩的课堂教学活动。同样，在中等职业技术学校音乐教学过程中，教师要在课前备课时，以实现情感教学目标为目的，设计各种异彩纷呈的课堂教学活动。教师要在授课时，让学生兴致勃勃地参与这些课堂教学活动，进而实现情感教学目标。再以教学《欢乐颂》这首歌曲为例，教师在设计各个教学环节的时候，始终如一地坚持以学生为主体。通过让学生欣赏、练唱、分析，使他们在音乐实践中理解《欢乐颂》的深刻内涵，从而做到有情歌唱，使《欢乐颂》这首歌曲的思想境界对学生的心灵起到净化作用，并通过这些教学活动顺利实现情感教学目标。教师以情感教学目标为中心，设计了各种丰富多彩的课堂教学活动。学生在兴趣盎然地参与这些课堂活动的过程中，情感教学目标自然也就实现了。这些丰富多彩的课堂教学活动成为实现情感教学目标的有力抓手。

　　三、以拓展延伸为契机，升华情感目标

　　拓展延伸活动是在课堂教学中渗透情感教育的重要补充。因此，在全面细致地了解学生课堂实际掌握情况的前提下，以课堂情感教学目标为中心，设计形形色色的拓展延伸活动。同样，在中等职业技术学校音乐教学过程中，教师要在课堂中全面了解学生的实际掌握情况，紧紧围绕课堂情感教学目标，精心设计形形色色的拓展延伸活动。学生在完成这些拓展延伸活动的过程中，不仅巩固了课堂知识与能力目标，还升华了课堂情感教学目标。还以教学“《欢乐颂》这首歌曲为例，教师在课堂总结环节启发谈话：“《欢乐颂》是一首合唱歌曲，今天我们学习的只是其中的一个声部。合唱版的《欢乐颂》气势宏大、交响乐队和人声的交相辉映，使音乐更具有震撼力。请同学们在课后用自己喜欢的方式搜集这首歌的合唱版并仔细欣赏。”教师以学生课堂实际掌握情况为基础，设计了形形色色的拓展延伸活动。学生在保质保量地完成这些拓展延伸活动的过程中有效地升华了情感教学目标。

　　综上所述，在中等职业技术学校音乐教学过程中，教师要以教材教学内容为依据，设计明确合理的情感教学目标，为在课堂教学中渗透情感教育指明方向。教师要以课堂教学活动为抓手，全面实现精心设计的情感教学目标，为在课堂教学中渗透情感教育铺就道路。教师要以课后拓展延伸活动为契机，大幅升华课堂情感教学目标，为在课堂教学中渗透情感教育提供保障。总而言之，教师要让情感教育成为中等职业技术学校音乐教学中的一朵“奇葩”。

　　参考文献：

　　［1］孙敬.让情感教育渗透在音乐情境教学中［J］.大众文艺，20xx（8）.

　　［2］张法锐.春风化雨润物无声：让情感教育渗透在音乐教学中［J］.文理导航（教育研究与实践），20xx（3）.

中职音乐教学教育论文3

　　中职音乐教学的目的是用来对学生施予美育的，使得学生通过音乐知识的习得、音乐艺术的熏陶，丰富审美体验，增强对现实生活的热爱，提振对真善美追求的情感，追求高雅幸福的人生，树立起远大的理想，涌流奋发进取的能量。其蕴含的意义正如苏霍姆林斯基的阐述：“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育”。但是，分析中职学校音乐教学的现状，会感到以音乐教育育人的力度和作用都显不足，其原因不仅仅表现在对于音乐教育的认识上，还表现在音乐教学的方法上，将对于中职音乐教学的认识和教学方法的利用结合起来探讨，就是要基于音乐教育首先是人的教育来谈对学生的培养问题，其做法应在以下四个方面去体现。

　　一、端正音乐教学观念，秉承音乐育人思想

　　中职学校的音乐教学并非是单纯地向学生讲授音乐知识、培养学生音乐表演能力这样简单，更体现在要通过这样的方式对学生施予美育。美育对于中职学生非常重要，是中职学生素质教育不可缺失的途径，“美育是国家教育方针中的一个重要组成部分，是培养受教育者感受美、鉴赏美和创造美的教育。在整个素质教育的过程中，在培养人的素质方面，美育具有其他教育学科不可替代的作用。”［１］中职学生的审美能力还没有形成，对于人的美好情感、事物的美好形态、生活的美好内容、学习的美好情趣、未来的美好、追求的品位的能力不足，需要通过美育的途径进行熏陶、引导和培育，而音乐教学就承载了这样的功能和作用，正如有研究者的论述：“音育即审美教育，是培养人丰富情感体验、提升审美品质、形成性格定势的必要手段，是运用审美形象的感染作用来塑造人的知、情、意，从而达到使受教育者身心全面发展的目的。音乐教育属于美育的分支，因此音乐教育除了具有音乐学科的特性和规律之外，也具有审美教育的一般特征规律。音乐教育和审美教育二者相互影响，并相互促进彼此的发展，即音乐教育中体现着美育，而美育也是音乐教育的根本目的，音乐教育最终是要实现审美教育。”［２］

　　二、培养音乐学习兴趣，丰富音乐审美体验

　　音乐对于很多中职学生来说还是一门比较喜欢的课程，但也有一些学生不喜欢音乐课，认为自己天生不具备音乐细胞。其实，无论是喜欢音乐课的学生，还是不喜欢音乐课的学生，都需要教师给予音乐学习兴趣的培养。使得喜欢音乐课的学生能保持持久的音乐学习兴趣，使得不喜欢音乐课的学生能找到学习音乐的兴趣，使得更多的学生能够陶醉于音乐知识的学习中。趣味是最好的老师，是音乐知识从教师传授给学生的最有效的催化剂，为此，在教学实践中，音乐教师应当努力向“兴趣培养”来要教学效果，让学生能够在浓浓的学习兴趣中既感悟音乐的魅力，又激发对生活的喜爱，感受到收获中的真善美元素和能量。教师要在充分尊重教育大纲和教育内容的基础上，还要从实际情况出发，多选择一些能够符合学生内心需要，又适应学生认知水平发展的教学方式和教学内容，以提高学生对于音乐学习的兴趣，促进学生音乐素养的提高。比如说，我们可以打破教材的束缚，在歌曲选用上进行大胆的尝试，把一些学生喜闻乐见的、在现实社会上有影响力的歌曲应用到教学中，让音乐教学在学生的头脑中没有生疏感，从而拉近学生与音乐课的距离，融洽学生和音乐知识之间的关系。再比如说，在音乐教学中积极增加中华民族优秀传统音乐的成分，是有利于增强学生的民族归属感和自豪感的，净化学生的心灵的，从而能够增强学生对美好生活的向往。在舞蹈训练中也是这样，只要是能够有益于学生健康成长的东西，无论是街舞、民族舞还是拉丁舞，只要是能够引发学生们喜爱音乐知识兴奋点的，都可以为我所用。唯有学生以真情实感投入音乐知识的学习过程中，才能使得他们在教师的引导下充分地进行审美体验，充分地吮吸到美育的营养。“音乐教学只有不断加强学生的情感体验，产生作品美与心灵美的情感共振，用‘情感’架起学生与音乐之间的桥梁，才能更好地达到音乐教育的总目标———审美教育。”［３］

　　三、启迪音乐思维力，增强音乐欣赏力

　　古人云：“乐由情起”。“说明音乐是由情感引起的。感情是艺术创作的灵魂，是引导学生感悟和学习的关键，也是对作品最好的理解方式。在音乐教学中，学生要从学习中得到心理上的艺术满足，从而完成真正的心灵陶冶。音乐是情感艺术，能让学生在学习中潜移默化地接受教育，让学生体会到音乐的可爱、温馨和亲切。”［３］音乐思维力就是“有感而发，为情所动”，能够让学生感受到某种音乐中蕴含着怎样的情感，这样的情感能够打动学生的心灵，在音乐情感与学生心灵的碰撞中获得感动和感悟。中职音乐教学中，教师要善于让学生们在丰富多彩的音乐作品中获取思维灵感。比如说，在教学开展之前，教师要在备课时，打破保守与呆板的思维，开动脑筋积极思考，多用开拓性的头脑，来为学生寻找富有创造性的音乐素材，让这些极富创造性的音乐素材能够感召学生、启迪学生，使学生学会用不同的思维来与音乐做朋友，来培育自身的多维度思维的能力。比如说，在开展乐器教学时，可以朗读张子谦老先生所创作的《操缦指法歌》，让学生们认识到飞扬的文采是能够成为曼妙的音乐的底蕴的，文学与音乐可以结合，文化的各个门类之间是能够互相兼容的，这就会激发学生思维的灵感。再比如说，可以把谭维维在春节联欢晚会上表演的《华阴老腔一声喊》作为教学内容，让学生们在感受摇滚与中华传统音乐的有机结合中，获取醍醐灌顶的感受，认识到“中西合璧”的无穷魅力。也可鼓励学生通过创作音乐来感受和欣赏音乐，鼓励学生根据已经掌握的音乐知识，放飞自己的音乐想象，根据自己所要塑造的音乐形象，开展天马行空般的创作，这样的做法对于启迪学生的音乐思维力和增强学生的音乐欣赏力都很有必要。无论学生自创的音乐水平高低，教师都应该给予赞赏，还可以组织学生对自创音乐进行交流和欣赏，再由教师给予必要的指导，来自学生自己的音乐作品往往更受学生们的喜爱，也更容易激发起学生对学习音乐的兴趣。中华民族有着辉煌灿烂的历史，祖先在音乐领域为我们留下了丰硕的财富。以深厚的民族音乐底蕴来充实中职学校的音乐课堂，会激活学生血液中本就有的“音乐基因”，既能够滋润学生的音乐灵性，增强学生对于音乐知识的获取感，又能够让学生在优秀民族音乐的感召下增强民族自豪感和归属感，从坚强的历史步履中得到激励，并在其中生发出对美好生活的向往。

　　四、结语

　　“音乐教育并不是音乐家的教育，而首先是人的教育”，这句出自苏霍姆林斯基的哲言对开展好中职学校音乐教学极富启迪意义，值得中职音乐教师细细品味。中职学校的音乐教学要把培养教育学生的美育素质放在第一位，端正认识，解放思想，积极探索学生所喜闻乐见的教法，在学生美育水平上进一步提高。

中职音乐教学教育论文4

　　1.中职学前教育专业音乐教学的现状

　　1.1在艺术实践方面，缺乏艺术实践锻炼。

　　当前，因普通高中的扩招，中职生源的减少，中职招生困难等因素，大多数中职学校对幼儿教师专业的招生比较宽松，没有经过严格的面试，就将报考到本专业的学生录取进来。在校经过一段时间的学习，有一定的专业基础的学生会很快适应新的教学环境，能积极学习，并快速地提高自己的专业知识，而另一部分学生由于现在的学习内容和他们的预期有些差距，而不能适应现在的教学要求，导致专业课出现两极分化，很多专业课好能力强的学生得到了大量的课外实践机会，而专业差的一些学生在校期间都没有参加专业演出等课外实践活动的机会。

　　1.2在技能训练方面，内容方法比较单调。

　　作为中职学校学期专业的教师，要求学生能掌握多的一些技能，均衡发展。针对于当前的中职学校都展开相应的技能训练，学前专业也不例外，但是由于训练的方法单一，目标不明确，训练的内容也比较简单，没有一个明确的目的，直接间接影响了教学的实效性。第五，在课程师资方面，具体安排存在矛盾。在中职学校学前教育专业，音乐方面大体被分为四五门专业课，如基本乐理、钢琴、视唱练耳、声乐、舞蹈等，每门课都有固定的教师。这些老师专攻一门课程，有各自的教研室和单独的教材。但是，中职学前教育专业往往会因为学生的学习年限短（大部分为两年）、学习科目多、班级人数多等因素，在技能科的学习上不能达到一定量的要求。

　　2.加强中职学前教育专业音乐教学的对策

　　2.1改进教学方法。

　　首先，在声乐教学过程中，要根据乐谱的要求，深入浅出地讲解歌曲的处理方法，只有这样才能理解歌曲，才能把歌曲唱好。其次，在声乐教学之中，融汇视唱、乐理教学，把两者有机地结合起来，在愉悦地演唱歌曲中进一步巩固了乐理知识和视唱能力。因此，在上乐理课和视唱课时也可以挑选一些有相应乐理知识的歌曲作为材料进行讲解，这样可激发学生的学习兴趣，活跃课堂气氛，不会因为乐理课和视唱课枯燥无味影响学生的学习兴趣。最后，教师要很好地把握学生所需的尺度，要求学生掌握常用的、基本的、最需的理论知识。只要学生会用、能用、够用就行，并不需要挖得很深、很难，以提高音乐教学的实效性。

　　2.2重视学生见习。

　　学前教育专业的学生，毕业后要到幼儿园工作，而幼儿园的工作很繁琐，要注意的事情也很多，学校要把组织学生见习切实纳入教学计划中，每个学期都要安排学生入园见习，让学生一开始就了解将来上岗自己要干什么，需要学会什么，要有什么样的能力，然后带着这些问题去学习，去训练。所以，学校应该重视学生的见习工作，在第一学期开始就组织学生到有合作关系的幼儿园进行见习，一般为期2天，这个时候的见习不一定要求学生学到什么，得到什么锻炼，只要要求学生认真观察，认真感受，看看自己是否能够接受这些工作。在学校学习了一学期后，在第二学期的期中安排学生的第二次见习，为期5天，这次要求学生仔细观察，认真学习老师的工作流程及工作中要注意的各个方面。在第三学期的期末在安排一次见习，为期2星期，这个时候学生已经进行了三个学期的学习，在基础知识、专业技能等方面都有了较大的进步，这次的见习要求学生配合原来的老师进行课堂教学活动，在实践中学习，在实践后进行总结，发现自己的不足和缺点，以便在日后的学习中进行整改。在第四个学期的期末最后再安排一次见习，为期1个月，由于学生在校学习的时间即将结束，该学会的都学会了，这次见习要求学生在见习的后半个月在老师的指导下独立进行课堂教学，为第三学年的入园实习工作打好基础，做好衔接。

　　2.3调整课程设置。

　　现在多数中职学前教育专业的课程设置都存在专业课设置的课时数过少，文化及其他课程占了很大的比例的问题。因此，建议中职学校适当砍去部分文化和其它课程，在确保学生文化知识够用的情况下，适当增加专业课程的课时数。学校可从整体入手，有建设性地创建适合培养幼儿教师的课程体系，构建适合中职学前教育专业音乐课程体系。学前教育专业音乐课程的教学目的是围绕课程目标进行的，课程目标必须适应时代和形势的发展。音乐作为一门专业技能课，要求学生除了要掌握基本理论知识外，还应重视各个科目的学习，使音乐课从单一化向多元化发展，科目间相互贯通，整体发展，这样才能培养在音乐方面全面发展的幼儿教育教师，促使教学目标的实现。

　　2.4突出能力培养。

　　专业技能训练要从幼儿教师专业的特殊性入手，中职学前教育专业是培养全面发展、具有综合职业能力的高素质初级实用性人才，要求学生必须掌握说、唱、弹、跳、画的基本技能，特别是要求学生学会自弹自唱、边唱边跳等综合表现的能力。因此，在制定各技能训练计划的时候，要从实际需要出发，不能盲目，不能千篇一律，不应该照搬照抄。因为盲目的训练非但不能带来好的效果，反而不能激发教师教学的积极性和主动性，也会让学生没有学习目标，感觉不到自己的进步，从而打击学生学习的积极性。可以尝试从简单的儿歌开始，让学生根据自己的特长进行自弹自唱、边唱边跳等综合表演，建立学生的学习自信心，提高学生的学习积极性。

　　2.5加强师资力量。

　　笔者所任教的12级幼教1班、2班，每班人数都是55人，像这种人数较多的班级，文化基础课程以及部分的专业课，如音乐基础理论、视唱、美术、手工、口语等，可以整个班级一起上课，但有些技能课，如声乐、钢琴、舞蹈等，就必须实行双轨制，分小组上课，至少要分两组。以声乐课为例，一位老师要同时教50多位同学唱歌，学生唱得好不好，音高、节奏、发声方法是否准确，老师只能听个大概，个别音量较小，发声方法又不正确，没唱好的同学，老师没办法及时发现并纠正。这样的专业课肯定没办上好，学生课堂学习的质量也不高。所以部分专业技能课，如声乐、钢琴、舞蹈等，应当根据教学班学生数情况，加强专业师资力量，适当增加任课教师人数，一位教师最多只能同时教25位学生，这样上课的质量才会高，效果才会好。

　　3.总结

　　中职学前教育专业的音乐教学改革不能只在皮毛上改革，而应根据实际需要，从教学方法、课程设置、师资配备、实习实训、技术技能等方面统筹整合，在教学实践中不断总结经验，积极进行改革，提高音乐教学质量和效果。只有这样，才能提高中职学前教育音乐教学的'实效性，才能为培养、提高学前教育专业学生的音乐综合能力和音乐素质作出贡献。

中职音乐教学教育论文5

　　摘要：微格教学法是一种可以在教学流程中关注到每个详细教授步骤的独特教学法。音乐课程是中职学前教育专业中关键性的课程之一。本文针对微格教学法在中职学前教育专业音乐课中的运用结合实例展开讨论，以期为关注这一话题的人们提供借鉴。

　　关键词：微格教学法;学前教育;音乐教学

　　1引言

　　学前教育专业的音乐课旨在使学生初步掌握幼儿园音乐教育的理论知识、正确的教育观念和多样化的教学方法，具备一定的幼儿园音乐教学技能及实际操作能力。而微格教学法又是注重细节教学培养的教育方法，可以实际提高教学效果，帮助学生在短时期内奠定音乐基础，提高音乐素养，培养更多优秀的幼儿教师。

　　2在中职学前教育专业音乐课中运用微格教学法的作用

　　微格教学法，别名“微型教学”、“录像反馈教学”等，由美国斯坦福大学的爱伦博士提出。它是一种以教学理论、科学方法论和影像声画技术为根基来操控教学课程，提升教学效果的方法。在微格教学法下，教师使用媒体设备，建造出真实的教学环境，音乐技巧被分成几个模块，学生在自然顺序中被定格研究，收到学生反馈感受，老师再逐个进行专项训练，并督促学生对自己进行反思。微格教学将课程引入更加细节的微观层面，把教学训练内容、标准、效果更加流程化，使技能训练更具有可操作性，是一种非常有效的音乐教学方法[1]。

　　3微格教学法在中职学前教育专业音乐课教学中的有效运用

　　3.1在课堂中使用现代影像设备教学

　　微格教学的一个重要特点是通过影像设备把教学实践过程拍摄下来，便于获得其教学课程的直接反馈，并通过后期慢放、暂定等手段进行研究、讨论及分析。例如录音法是用录音笔等设备把教课内容从头到尾录下来，课后听录音来检查自己声音的大小，吐字是否清楚，表述是否准确等。促进学生更快掌握教学技能。通过利用多媒体设备，使课堂内容更加多姿多彩，上课气氛活跃，每个学生在课堂上都扮演一定角色，学生通过“主人公”的定位能够更好地融入课堂，迅速地找到自己的问题所在。

　　3.2在课堂上对学生进行合理分组

　　在音乐课程中实施微格教学法的第一步，就是学习音乐理论。理论学习是技能训练的基础，运用微格教学法，首先是承认学生间的差异化。像声乐、舞蹈、钢琴这种技艺型课程，第一步要分析了解学生实际情况，基于学生能力水平和自愿原则，把学生分成基础、中级、高级组。不同小组制定不同的教学课程和教学指标，同时设置分组测评机制。把无音乐基础和音乐基础相对一般的学生分到基础组，让学生循序渐进地掌握学前音乐教育必备音乐技能，例如：唱跳及演奏的能力，发展他们音乐兴趣，加强可持续发展的可能性。中级组汇集音乐基础良好的学生，在基础组的课程上，加大学习的困难程度。要求熟练掌握学前音乐教育的各种必备技能，比如音乐系统的理论知识体系、较高水平的全面技能，包含幼儿园音乐活动的统筹管理能力、分析表达能力、提出问题并解决问题的能力。高级组是音乐基础优秀的学生，学生要有独立欣赏感知音乐的能力；可以准确处理和表达歌曲；可使用打击乐器为儿童表演作即兴伴奏；除此之外，要时时关注学前音乐教育的改革形势，随时了解最新的教研成果，拥有不断自我进步，开拓创新的能力。

　　3.3定期举办“小课堂”汇报学习效果

　　定期总结课是微格教学法中一个重要教学步骤，它将理论知识转化为实际技能的训练方式。老师要通过判断全部学生的实际掌握情况来鼓励学生，每一个学期的期中考试和期末考试，都要以“小讲堂小课堂”的方式展示学习成果，起到互相观看、互相督促、互相学习的效果，即使胆子小的同学也有畅所欲言的机会，学生之间也会更好地学习借鉴，所谓“三人行必有我师”，从而取得更好的学习效果。定期总结课把学习和实际相结合，人才培养目标明确，这对学生的“职业化”、“技能化”的培养力度非常大，中职学前教育毕业生质量明显提高，具备较强的竞争力。所以，音乐课中运用微格教学法会更好地培养所需的教学人才，有利于学前教育专业培养目标的实现。在微格教学法下音乐教学不再是简单无趣的重复练习，而变成趣味横生的“微型课堂”。

　　4结论

　　微格教学法作为一种科学合理的教学模式，其优势是显而易见的。随着我国教育事业的不断壮大，社会对幼儿教师的重视程度越来越高。微格教学法可以让学生提前进入老师的角色，系统地培养多种教学技能，为他们将来进入社会走上讲台，成为一名优秀的幼儿音乐教师打下牢固的基础。微格教学法在大力提倡教学改革的今天一定会推动教育教学登上一个新台阶。

　　参考文献：

　　[1]郑璐.试论微格教学法在高职音乐课教学中的应用[J].职教论坛,20xx,(3):50-51.

　　[2]温虹羽.微格教学法在教学中的作用[J].内蒙古师范大学学报(教育科学版),20xx,15(5):65-67.

中职音乐教学教育论文6

　　摘要：我国的素质教育不断发展，在教育教学领域开始融入素质教育。中职职业教育主要作用就是为我国社会输送各个方面的专业技能人才，因此学生的职业素养也是非常重要的。中职素质教育当中音乐教学是非常重要的一个部分，可以帮助学生树立正确人生观、价值观、世界观。本文主要对中职音乐教育对提升学生职业素养的积极作用进行论述。

　　音乐是中职教学中的基本课程，属于素质教育的一个部分。学生可以将音乐当中的魅力进行感受，可以让学生感受到其中的思想和情感，让学生去认识和感受生活，帮助学生培养健全的人格，使学生可以得到全面的发展，具备职业素养。中职学生具备独特的个性特点，具有一定的文化素质，对于新事物具有强烈的追求，学生需要得到社会的认可，获得支持和鼓励，中职音乐课程适应学生的心理特点，帮助学生培养职业素养，为未来的就业奠定基础。

　　1.中职音乐教育对提升学生职业素养的作用

　　1.1帮助学生培养积极的人生观。音乐教育属于一个系统工程，这其中包括教师的教学和学生的学习以及对音乐的鉴赏等。音乐教育具有很强的感染力，学生在鉴赏的过程中，需要教师在身边进行讲解和引导。针对当前的艺术课程，音乐教材当中的歌曲和乐曲都具有很强的音乐情感，需要学生认真的体会。音乐的学习不应该受到教材的限制，教师可以将优秀的音乐作品向学生推荐，通过良性互动，使学生产生对音乐的鉴赏和审美能力，让学生在音乐教学过程中，感受到崇高精神和情感。使学生产生积极向上的人生观。

　　1.2培养学生的自信心。中职教育可以为我国社会培养专业性的人才，自身的责任和使命非常重大。中职教育的根本目标就是培养合格的中职毕业生。中职学校对于生源并没有什么门槛，因此中职学生普遍缺乏综合素质。这样一来，学生就会缺乏自信心，对于学生的人生发展具有不利的影响。利用音乐教学，让学生勇敢的开口唱，锻炼学生的胆识，通过开展音乐比赛，让学生积极参与进去，逐渐培养学生的自信心。

　　1.3培养中职学生的综合素养。音乐作品传承者人类优秀的文化，音乐作品内容非常丰富，题材也是非常广泛的，包含着一个国家和民族的精华。学生通过音乐教学，可以领略到多彩的世界，扩宽学生的事业，音乐具有很强的综合性，内容也非常丰富，音乐也是一种沟通的方式，可以让人们对彼此进行了解，教师向学生对音乐的内涵进行拓展，将音乐的魅力散发出来，提高学生的鉴别能力，让学生了解各种文化，将自身的视野进行拓展，使学生具备综合素质。

　　2.中职音乐教学有效开展的具体措施

　　2.1明确定位。当前很多中职学校的办学理念等各个方面都仿照高中院校，这样一来就会导致中职院校对自身进行明确的定位，只是盲目的效仿其他学校教学模式和教学方法，在音乐教学过程中，和学生的知识结构和实际情况没有进行有效的结合，因此教学效果不够理想，因此要想将中职音乐教学对于学生职业素养培养的作用发挥出来，学生全面的素质也无法得到发展。因此中职院校要将自身的定位进行明确，以学生和学校的实际情况为基础，使学生的音乐素养得到有效的提高。

　　2.2利用多元化的课程。一些中职院校对于音乐教学不够重视，与此同时，也不够了解音乐课程。中职学校开设的音乐课程内容和形式普遍比较单一。

　　2.3将教学方法进行丰富。中职院校的音乐的教学方式比较单一，普遍都是采取音乐欣赏的形式，知识将简单的有关音乐的知识进行传授，对于教学目标更加重视，学生自身的音乐创作潜能没有得到激发，学生对音乐无法产生兴趣，在音乐学习当中，学生也没有学到相关的审美方法。长期利用这种单一的教学方法，学生在学习和欣赏音乐方面就会缺乏积极性，学生对于音乐的审美要求也无法得到满足。因此需要将教学方法进行丰富，不仅要向学生讲授音乐理论知识，最重要的是激发学生对于音乐产生浓厚的兴趣，让学生农内心深处热爱音乐，自发的去理解音乐，将音乐当中的丰富情感进行理解，促进学生得到全面的发展。

　　2.4选择合适的教材。当前我国的中职院校并没有将教材进行统一，这样一来，中职音乐教育就无法将自身的优势充分的发挥出来，相关的教育也具有很大的不方便，音乐教师表示不知道从何教起。因此要将各个方面的因素进行综合的考虑，选择合适的重视音乐教材，与此同时，需要在实践当中不断将中职音乐教材不断丰富和完善。音乐教材在选择或者编写的过程中，对其审美需求需要给予高度的关注，利用一个优美的音乐作品，可以将学生的音乐知识进行有效的丰富，还可以使学生自身的音乐技能进行提高，与此同时，还会提升学生的思想内涵，在学习的过程中，陶冶学生的情操，使其精神品质进行有效的升华。

　　通过以上综合的论述，对中职音乐教育进行全面的论述，中职音乐教学具有很大的优势，可以培养学生的职业素养，促进学生全面的发展，为学生以后的学习和工作奠定坚实的基础，形成正确的人生观。

中职音乐教学教育论文7

　　摘要：随着我国社会和幼儿家长对学前教育的重视程度日益加深，学前教育领域的发展形势和发展规模呈现不断扩大化趋势。而中职学前教育专业作为学前教育人才培养的重要环节之一，目前在整个教育课程体系中仍存在诸多教育问题。本文以中职教育专业的音乐教学课程为例，对当下教学现状分析，并给出初步的改革探索策略，旨在为构建合理音乐教学体系，培养幼儿教育人才提供新的思路。

　　关键词：中职；学前教育；音乐教学

　　自改革开放以来，我国国民的物质文化水平不断提高，国民素质也在整体上升，很多家长愈来愈注重对孩子艺术文化的培养。而学前教育阶段则是孩子接受能力，学习能力最强的阶段，学前教育的音乐教学对幼儿未来音乐素质的发展起着至关重要的影响。并且伴随着国家“二孩”政策的开放，学前教学领域的发展也迎来了新的机遇，所以对中职学前教育专业音乐教学改革的研究与分析有着理论的必要性和现实的迫切性。

　　一、当前中职学前教育专业音乐教改背景及弊端分析

　　就整体发展形势而言，近年来我国对中职学前教育专业的资金投入呈同比上升态势，各地也相继出台了一些学前教育保障政策。但中职学前教育专业学生的音乐课程教学质量直接影响到整体学前教育发展水平[1]，中职学前教育对音乐教学配套资源不足，导致了学前教育发展存在着诸多挑战。

　　（一）政府对学前音乐教育的重视力度不够，学前教育体制结构不完善。虽然经过多年的不懈发展，学前教育在我国整个教育体系结构中仍处于边缘位置，学前教育没有被纳入到义务教育的范畴中，各地幼儿教育机构仍是以民办教学为主。在缺乏政府有效支持的背景下，中职院校对学前教育专业人才培养的动力不足，对学前教育专业中的音乐教学课程也欠缺科学、合理的教学体系。

　　（二）部分中职学前教育专业教师音乐教学理念落后，教学理论与实践脱节。随着教学方式的多元化发展，音乐教学方式也相应的不断更新。很多中职学前音乐教师在对学生进行音乐课程安排的过程中，把课程的重点摆在了对音乐理论的讲解，内容单一且枯燥，忽略了学生应具备的具体音乐技能培养。音乐教学课程设置普遍以“教”为中心，挫伤了学生以“学”为目的的主体创造性发挥。

　　（三）学生对音乐认知能力差，兴趣匮乏。我国学生升学、专业录取过程中存在的普遍问题之一就是缺少专业选报指导，大量的学生是根据分数选专业，对所报专业也缺乏概念性理解，导致入学后丧失应有的学习兴趣。由于大部分中职学生入校前没有进行专门的音乐训练，在对乐理认知和音乐技巧掌握等很多方面无法跟上教学节奏[2]，最终导致音乐教学达不到预期教学目标。

　　二、中职学前教育专业音乐教学改革对策的具体探索

　　中职学前教育专业音乐教学改革是一个长期、广泛的工程，需要政府及社会各界的大力支持，面对改革进程中出现的诸多挑战和阻碍，需要制定出相应的解决方案和治理对策。笔者分析了上述问题的起因，并提出以下具体克服的举措：

　　（一）加大对中职学前教育专业的人才培养力度，我国中职院校的管理资金大部分依赖地方政府的财政收入，地方政府应给予中职院校发展的应有资金和政策倾向，鼓励中职院校学前教育专业音乐教改的推进，完善音乐教学所需设施和设备。激励中职学前教育专业音乐教师改进课程教学方法[3]，院校组织音乐教师考察引进先进、科学、高效的教学培训模式，营造适合当前社会学前教育人才需求的培养环境氛围。

　　（二）建立中职学前教育专业音乐教师再培养模式，改变落后的音乐教学理念。中职学前教育教师的专业技能和教学水平相对偏低，而老师的专业水平直接影响到学生音乐技能的掌握。故中职院校需要严格执行音乐教师教学水平评估，对不能达到教学要求的教师予以技能再培训。为了促进中职学前教育专业音乐素养与音乐技能的全方位发展，必须要对音乐教学理念做出不断改进与发展，音乐教学课程的“教”与“学”结合施教，重视理论联系实践技能的重要性。

　　（三）强化音乐教学内容，完善学前教育专业人才的培养方案。多媒体教学技术的引进为学前教育音乐教学带来了新形式下的教学途径，可以利用多媒体视频、音频等多种教学方式对学前教育专业学生进行实践性音乐教学[4]，在学习体验音乐教学的过程中，让学生体会到音乐带来的快乐。各个地区中职院校应该制定有针对性的招收、培养计划，应对不断更新的学前教育需求，以学以致用为教学目标，全力培养出能够胜任实际教学工作的一批应用型、专业型、综合型的中职学前教育专业人才，构建出一套不断完善的学前教育音乐教学自我改进体系。

　　三、结语

　　中职学前教育音乐教学改革是一种社会文化导向性的发展，与当前社会的政治、经济、文化、科技等多方面的时代特性密切相关。而当前我国的社会发展正处于社会转型的关键时期，伴随着人们对学前教育的认知程度的逐步加深，中职学前教育音乐教学改革也将面临新的挑战。通过本文的研究与分析，希望对今后中职学前教育的发展提供相应的理论参考意义。

　　[参考文献]

　　[1]韩晶.中等职业学校课程改革与教学策略[J].成才之路,20xx,5.

　　[2]陈恩清.对学前教育专业声乐教学的反思与改革[J].学前教育研究,20xx,5.

　　[3]李夏.中职学前教育专业音乐课程现状分析及改革初探[D].华中师范大学,20xx.

　　[4]王懿颖.学前儿童音乐教育的理论与实践[M].北京大学出版社,20xx,11.

中职音乐教学教育论文8

　　随着我国社会经济的不断提高，当前人们对于教育的重视程度极高，不仅中小学阶段教育受到极高的重视，学前教育也得到了空前的发展。然而，随着人们对学前教育的要求不断提高，当前的学前教育专业音乐教学逐渐显露出无法适应的现象！这就要求广大中职学前教育专业的教师必须提高对音乐教学的重视，针对当前中职学前教育专业音乐教学的现状，采取行之有效的解决对策，从而提升我国中职学前教育专业的音乐教学水平，进而全面提升我国中职学前教育的质量。

　　一、当前中职学前教育专业音乐教学现状

　　（一）中职学前教育专业音乐教学偏离实际

　　受到传统的应试教育制度的影响，当前在我国的中职学前教育专业音乐教学中过度注重成绩的考核，而忽视了音乐教学的内涵：培养幼师掌握音乐教学的技巧、思维。在当前的中职学前教育专业音乐教学中，教师受传统教育思维的影响，在音乐教学中将声乐教学、乐器演奏学习作为教学的重点，不仅课程教学中予以重点教学，同时更把对它们的考察作为中职学前教育专业学生成绩的重要标准。在这样的教学理念指导下，必然会导致中职学前教育专业音乐教学偏离实际，忽视了音乐教学对学生能力的培养，致使学生无法掌握到良好的音乐教学技能，进而影响到他们毕业后的教学工作水平。

　　（二）中职学前教育专业音乐教学缺乏有效的实践学习

　　优秀的中职学前教育专业毕业生应当是拥有扎实的教学理论与丰富的实践经验。然而在当前的教育环境下，中职学前教学专业音乐教学虽有众多的理论学习，但是学生却缺乏有效的实践学习，使得学生不能够将教师所教授的知识应用于实际。如此一来，必然会致使学生虽有满腹经纶，但一到工作岗位却无从下手，不仅严重的影响了他们今后音乐教学的质量，更会造成学生教学工作质量的下降。因此，加强中职学前教育专业学生的音乐教学实践学习是提升教师教学质量的重要途径。

　　二、解决当前中职学前教育专业音乐教学现状的对策

　　（一）加强中职学前教育专业音乐教学的针对性建设

　　针对于目前中职学前教育专业普遍存在的音乐教学偏离实际的现状，我们需采取有效的对策解决这一问题，否则广大教师的音乐教学效果必将南辕北辙。因此，我们首先要做的是促使中职学前专业教师教学理念的积极转变，使得教师降低对学生音乐教学成绩的考核力度，真正的做到将更多的精力放在对音乐教学技能的教授上，不仅要使得学生能够良好的掌握这些教学技能，更要让他们学以致用。例如，教师可以采取通过在音乐教学中模拟幼师教学情境，在相关音乐教学技能教授完成后，教师通过多媒体播放幼儿的学习状态的短片，为学生分析幼儿的学习特点，在学生充分理解后，教师指导他们就幼儿的学习特点以及他们所学到的音乐教学技能展开模拟教学。如此一来，不但能够使得学生得以将音乐教学技能运用，而且通过模拟教学也可以让他们得到良好的锻炼，提升中职学前教育专业学生的音乐教学能力。

　　（二）提高中职学前教育专业音乐教学实践学习的机会

　　中职学前教育专业培养的学生未来的就业方向绝大部分都是面向幼儿园，对他们的音乐教学也只是为了促进他们更好的就业。对此，中等职业学校应当积极改变对学前教育专业学生的培养计划，在保持理论知识教学强度不变的情况下，学校积极加强与教育主管部门、幼儿园的交流沟通，提高中职学前教育专业学生的音乐教学实践学习的机会。通过这样的方式促使中职学前教育专业学生能够真正的到一线教学环境进行音乐教学的实践学习，不仅能够使得他们能够在实践中运用起他们所学音乐教学技能，并且在此过程中发现自己存在的不足，为他们更进一步的提升学前教育的专业能力打下坚实的基础。

　　三、结语

　　综上所述，随着社会对于学前教育质量要求的不断攀升，我国当前的中职学前教育专业逐渐面临着无法满足人们对于其的殷切期望。学前教育中音乐教学以其对幼儿的独特作用，一直备受重视，然而面对新形势下的教育要求，当前的中职学前教育专业音乐教学不仅存在着偏离实际、理论与实践不相符的现状，这严重的影响了我国中职学前教育专业培养学生的质量，从而极大的桎梏了我国学前教育的发展。因此，我们不仅要对传统的中职学前教育专业音乐教学进行改革，以此提升学生的音乐教学能力，更要通过加强多方联动，提高他们实践学习的机会，促使学生能够真正掌握学前教育音乐教学的技能。通过以上方法，才能真正的使得中职学前教育专业音乐教学培养出合格的人才。

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