欢乐颂语文的教学设计

2021-06-13 教学设计

　　篇一：欢乐颂教学设计

　　六年级音乐下册《欢乐颂》教学设计

　　【教学目标】

　　（1）通过欣赏与学唱《欢乐颂》使学生了解“乐圣”贝多芬的生平、作品

　　和他的创作风格.

　　（2）提高学生的音乐欣赏能力和培养学生团结、友爱、积极向上的乐观主

　　义情趣。

　　【教学重点】

　　欣赏与学唱歌曲《欢乐颂》

　　【教学难点】

　　歌曲中跨小节切分节奏的练习

　　【教学过程】

　　一. 聆听音乐，导入新课

　　1、老师先放一段钢琴曲，大家用心聆听这个音乐片断,然后同学之间互相交流，看谁听过这首乐曲，乐曲教什么名字，曲作者是谁，以及同学们对这位音乐家生平的了解。

　　（播放钢琴曲《欢乐颂》片段，师生随音乐律动。）

　　2、引出新课《欢乐颂》。

　　二、讲授新课

　　1、简介作曲家

　　贝多芬是德国作曲家,他是音乐史,也是整个西方文化史上最了不起的音乐家之一,他是跨两个世纪，连接古典乐派和浪漫乐派两个派流的大师。贝多芬用音乐与厄运抗争，用音乐抒发对大自然的爱，用音乐举起自

　　由、平等、博爱的大旗，憧憬人类友爱、力量和美好的理想，他是西方音

　　乐史上最伟大的音乐家。

　　2.简介贝多芬的作品——请你说说贝多芬

　　3.介绍贝多芬的《第九交响曲》

　　这首曲子是1824年贝多芬耳聋时创作的，它带有一些宗教色彩。首

　　次将人声加入交响乐的作品，作品体现了他的“自由、平等、博爱”的理想。是贝多芬全部音乐创作生涯的最高峰和总结，而《欢乐颂》是《第九交响曲》的终曲乐章。也是音乐史上第一次把人声加入交响乐的一次创举。

　　三、欣赏歌曲《欢乐颂》

　　1、聆听合唱作品《欢乐颂》，了解有关贝多芬的音乐故事，思考歌曲的

　　感觉是怎么样的？

　　2、学生交流、讨论。

　　3、老师总结：热情庄严神圣。

　　四、学唱歌曲《欢乐颂》

　　老师叙述：《欢乐颂》，又称《快乐颂》是在1785年由德国诗人席勒

　　所写的诗歌。贝多芬为之谱曲，成为他的第九交响曲第四乐章的主要部份，贝多芬的生活是不幸的，但他凭着坚强的'意志和对音乐艺术的酷爱，创作了大量不朽的音乐作品，为后人留下了宝贵的音乐遗产。那我们就来学习他的这首经典之作——《欢乐颂》。

　　1、再次聆听,感受歌曲旋律.

　　2、教师伴奏，学唱歌曲。

　　3、教师教唱歌谱。

　　4、解决跨小节连音。

　　2 3 43 1 ｜23 43 2 ｜ 1 25 3 ｜ 3 3 4 5｜

　　32 1 1 ｜ 23 2. 1 ｜｜

　　5、学生齐唱。

　　6、要求加入强弱规律进行演唱。

　　这首4/4拍歌曲的旋律进行以正拍进入的级进为主、大量运用了x x x x 的节奏型、速度为中速。故歌曲的情绪给我们听觉上的感受是热烈、庄重的，所以不难看出，旋律、节奏、速度是影响音乐情绪的重要因素，它在音乐表现中起着重要的作用, 4/4拍的强弱规律是强弱次强弱。

　　五、创作表演。

　　设计《欢乐颂》的演唱形式。

　　（指挥、朗诵、领唱、伴唱）

　　六、小结

　　在这堂课中学到了什么？

　　在音乐课上，不仅能学到知识技能，更重要的是通过音乐课得到一种锻炼。在学唱的同时也学到了团结、友爱、积极向上的乐观主义情趣。《欢乐颂》是贝多芬第九（合唱）交响曲中的著名唱段，但是在1824年这部交响曲首演时贝多芬已双耳全聋，但他的作品却丝毫没有受到他多舛命运的影响，贝多芬虽然早已离去，但他的音乐作品和人格魅力却激励和影响了一代又一代的人。让我们怀着对贝多芬的崇敬、歌颂之情再次高唱《欢乐颂》用歌声来悼念这位伟大的“音乐巨人”。（播放视频，完整欣赏音乐。）

　　篇二：欢乐颂教学设计

　　《欢乐颂》口风琴教学设计

　　教学目标：

　　1、在欣赏过程中，能和学生一起溶入高雅艺术氛围，并且学生能真心喜欢这种艺术氛围。

　　2、学生能了解人声分类的常识——每一类人声还可以细分为高、中、低三个声部。

　　3、在口风琴演奏的创编中，能体验多种形式演奏的快乐。教学重点和难点：

　　1、激发学生对高雅艺术歌曲的崇敬和喜爱之情。

　　2、口风琴演奏多形式的创编。

　　教具准备：

　　课件资料、口风琴

　　教学过程预设：

　　一、基本练习