在中国画中，诗画往往相辅相成。画家或依照诗歌作画，用画的形象体现诗的韵味，或者画上题诗，在诗意与画意相得益彰；或画透诗味；不题诗却自有诗意洋溢画面。
对于五年级的学生来讲，理解中国传统绘画变现的这种意境是有一定难度的。所以针对这节课的'特点和学生的实际情况，我将跟节课的教学过程设定为欣赏导入——分析讨论——表述交流几个环节。通过欣赏画家作品，了解作品背后的故事，导入今天的内容，让学生对中国画有整体的感知，分析学生作品时，我给出具体的讨论方向，请学生根据画题款识、画面主体形象明确作品表达的主题；围绕作品表现的主题拓展想象；依据画面景物的安排以及细节处理体会作者的创作意图；感受水墨表现的画面整体效果。再结合作品《秋风吹下红雨来》，出自清初画僧石涛的诗句。运用了比喻手法，营造了“风吹”和“红雨”的秋色。画家用什么来表现“风”和“雨”？秋色中的牧童是怎样的心情呢？进而深入到笔墨、构图等环节引导学生赏析，发表自己的见解。
从一幅作品中获得方法，在另一幅画中能够运用，使教材在有限的课时内发挥最大的作用。
学生对作品的理解，是需要一个循序渐进的过程，本课我创设各种情境使学生理解字里行间感悟作品表达的情感。
总之，学生在最后能够通过自己的语言，表达对作品的理解。
