身为一名刚到岗的教师，我们的工作之一就是课堂教学，教学反思能很好的记录下我们的课堂经验，那么应当如何写教学反思呢？以下是小编整理的初中音乐的个人教学反思（精选7篇），仅供参考，大家一起来看看吧。
初中音乐的个人教学反思 篇1
首先我们要弄清楚什么是积极的课堂环境？根据音乐课程特点和教学特点，依据素质教育的精神和《纲要》的规定，把课堂教学环境分为硬环境和软环境。其中硬环境是指人力环境，即教师；软环境指所有与音乐教学有关的物质和精神环境。那么什么样的环境才能称为“积极的课堂环境”呢？平时会和学生、老师聊到，大多数学生都认为“积极课堂环境”的几个重要方面有：
1、有意义、富有挑战性的学习任务；
2、大量获得知识的机会；
3、学习过程的乐趣；
4、灵活多样的学习方式；
5、积极的投入与参与；
6、创造性学习。
其实教师和学生的看法是一致的。由此我们可以看出，教师如果想要创造积极的课堂环境，就必须认同并尽力满足学生的这种基本情感动机需求，从而形成一种充分面向全体学生的开放、民主、互动、平等、参与与合作的愉悦的音乐文化课。
那如何创建积极的课堂环境呢？在建立积极的课堂环境时，我们必须把学生的需求放在首位。在设计、实施和评价教学过程中把学习者作为主要参考。从学生认为的积极课堂环境的几个重要方面来看：第一、二点实际上是对教师的教学内容上的一些要求，而第三至六点都是围绕教师教学的方法来提出的，那么我们就要从教学的内容和教学方法上去思考如何创建积极的音乐课堂环境。
1、适当降低识谱、视唱的难度，删去像音程、和弦这些学生一般难以接受理解，在实际接触中凤毛麟角的内容。在欣赏方面，重在体验，把培养学生的音乐感受放在首要位置。在唱歌曲目的选择上，充分关注中学生的音乐审美情趣，适当加入具有时代气息的歌曲。
2、新课标要求教师以学生的心理发展为主线，以学生的眼界去设计教学，预测学生可能的思维活动并设计相应对策。这就要求我们尽可能让学生参与课前备课，让学生自己收集有关资料，选择教学内容，自己设计学习方法。如我教学“采茶舞曲、进行曲、摇篮曲”等体裁的歌曲，让学生课前去寻找同类体裁的曲子，通过交流听赏、筛选确定学习内容，设计学习方案。这其中教师只充当参与、促进和指导的角色。这个过程不仅能促进学生自主学习，还能使教师了解到学生的需求，掌握学生的情感状态，把握学生的现有水平，使教师组织课堂教学时，更多地从学生的角度去考虑教学方案，以便对症下药，有的放矢，真正做到师生间的信息传递和情感的沟通。
教学方法的多样性
1、运用学生感兴趣的语言、方法来传授音乐知识。例如，我采用绕口令进行节奏教学。见例：“老爷堂上一面鼓，鼓上一只皮老虎。皮老虎抓破了鼓，就拿块破布往上补。只见过破布补破裤，哪见过破布补破鼓。”几遍下来，不光绕口令学会了，节奏的难点——后十六分音符的节奏型也迎刃而解了。
2、创设情境，营造氛围。教师创设一种融听、视、感、触为一体的环境氛围，让学生身临其境进入角色。如《梨园撷英》戏剧欣赏课，课前我在教室黑板上张贴几幅剧照，如《铡美案》、《智取威虎山》里的人物等，在教室里营造出戏剧院的氛围。上课一开始教师播放《包龙图打坐在开封府》的唱段，让学生寻找与之相对应的剧照，判断人物角色所属的行当。曲毕，学生争先恐后纷纷举手，踊跃发言，学习积极性空前高涨，以至顺利地引导学生直奔主题，深入进行审美的体验。
3、把课程内容与学生生活联系起来。音乐源于生活，表现生活。音乐对于学生来说，首先不是表演，不是“艺术”，而是自我流露。因此，音乐教育，不应将学生在狭小的由音符组成的抽象、枯燥的世界里，束缚在课堂书本里，而应展现音乐与生活的有机联系。例如，《国歌》一课中的三连音这一节奏，如果教师结合学生生活中“机关枪”引入，那么一下子，整个教室就活跃起来了。“哒哒哒哒哒哒”的机关枪声从教室的每个角落响起，慢慢地，绝大多数的枪声也都成了“哒哒哒哒哒哒（三连音）……”的节奏了，学生不仅轻而易举地念准了三连音，而且体验到了三连音像密集的炮火，联想到了爱国将士们冒着枪林弹雨，奋勇杀敌的场面。
4、积极评价、鼓励学生。首先，根据学生的不同情况制定不同的要求，然后教师抓住每一个鼓励学生的机会对学生进行鼓励。例如，让一位同学唱首歌，他如果不愿意唱，教师可以引导他，可以先让他从座位上站起来，然后慢慢让他与教师一起唱(这种情况大多数同学都可接受)。只要他比往常稍有进步，就及时给予肯定和表扬，这样教师不断地给学生建立自信心，让他觉得自己在这方面有潜质，并且每时每刻坚去，他还可以做得越来越好。这样就会激发并增强学生参与课堂教学的兴趣。
初中音乐的个人教学反思 篇2
我在教学中的感受如下：
一、教材内容提不起学生的学习兴趣
现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……学生对革命传统歌曲没有兴趣，这也是受到社会风气的影响。
二、存在不足及措施
作为音乐老师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。 因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！ 通过教学我感觉到教学中应注意的几点：
1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。
2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。
3、要注意师生的情感交流，充分发挥教师的主导、学生的主体作用和学生一同学习。以上是我在教学中的一些反思，请给予指导。
初中音乐的个人教学反思 篇3
在中学音乐课当中，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但它却是我们素质教育当中非常重要的一环，就像我们刘校长所说：“我们的学校需要歌声，我们的学生需要歌唱！”
当我每次踏进教室，都能感觉到学生们对音乐的渴望，对音乐老师那种向往的期盼。我也在想：怎么样才能把每一堂音乐课上好，让学生在繁重的文化课之外也能够找到他们精神与心灵的乐园？怎么样才能通过音乐特有的力量来教育学生，使他们的精神境界在这个充满着物欲的时代得到最大程度的升华？所以，这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的学习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教学目标。
作为音乐教师，为了实现这一目标，在教学中，要引导学生对音乐的各种要素、各种手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要坚决引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而使学生不仅做到现在受益，而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上，我就从下列几个方面对学生进行教育、强调：
1、通过音乐教学，提高学生的音乐审美观念，培养学生的审美情趣；
2、通过音乐教学，激发学生学习音乐的兴趣与爱好，活跃课堂气氛，使学生紧张的文化课学习之余得到最大程度的放松，从而更有利于对文化课知识的掌握；
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力，对学生多提问，多给学生课堂上展示表演的机会；同时多欣赏一些中国优秀的民族民间音乐（如民歌、民间乐器、民间歌舞音乐、戏曲曲艺音乐等），以此来培养学生热爱祖国文化传统情感。
因为初一年级的学生来自不同的小学，所以针对学生音乐基础差的特点，在使用音乐新教材的同时，想方设法，找资料，给学生补基础，激发学生兴趣，提高课堂效率，具体为：
1、教材程度深，在课堂上安排一定时间观看光碟，对各单元内容作介绍，学生以欣赏为主，达到开拓视野、提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学，从基础抓起，每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍、打节奏、哼曲调，逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难，但从一个学期教下来，学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体、电视、音响等设备，向学生介绍一些民歌、名曲，作为补充教学内容。指导学生边听音乐、边哼歌谱，反复练习，学生识谱能力有明显提高。由于强调了“响”（声音响亮）、“准”（唱准音调）、“美”（优美动听）三个字，学生积极响应，从实践看，收效较大。
4、多组织一些关于音乐的游戏活动，让学生上台表演，既培养了他们的参与、实践能力，又让学生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。
当然，如何调动每一个学生的学习积极性，今后还须努力，孩子们需要美，追求美，那么我希望音乐课能给他们提供一个空间，让他们踏上寻找美、感受美的道路。在我的课堂教学中，孩子们是开心的！快乐的！只要我们多花些心思，我相信孩子们就会从中得到快乐的体验，从而感悟他们纯真的心灵。
初中音乐的个人教学反思 篇4
音乐教学在发展学生的智力、培养多方面能力方面，具有其他学科所不具备的优势。因此，要把能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。
一、积极培养学生的感知能力。
首先是听觉能力的培养。通过音调、音色、力度、时值等让学生去感知和认识声音，进而听旋律、听和声、听辨各种人声和各种乐器的声音，提高学生听觉的选择性和敏感性。其次是视觉能力 与唱歌技巧的培养。在发声练习、视唱中就初步要求学生视谱歌唱了。视奏也同样要“一目数行”。这都要坚持培养学生的速视能力。在教学中还应特别注重讲练结合、学用一致，帮助学生把知识转化为技能，逐步具有识谱、唱歌的能力。教师应做到讲一点，练一点，切莫只讲不练。如讲了切分音符，就要唱有切分音符的乐句，应把识谱能力的培养贯穿到整个唱歌教学中，教唱新歌时特别要注意指导学生唱好曲谱。在学生初步认识并理解音符的时值、高低后，不要一句句带唱，这样会造成学生的依赖心理，学无长进。可从曲谱中选出难唱的乐句或乐段，重点指导。难点突破后，其余部分让学生独立练习视唱，使学生在视唱中有所收获，激发兴趣，提高视谱能力。
二、积极培养学生的想象、思维能力。
音乐和文字不同，文字表达明确的概念和具体的思想，而音乐则是通过人们的感知，使人们对作品所塑造的形象产生联想、想象，引起共鸣来达到目的的。可见，音乐教学在发展学生的想象力方面的作用是独特而明显的。通过视唱、欣赏音乐，不但训练、提高了学生的视觉、听觉能力，而且，学生的大脑在随着音乐紧张活动的同时，想象、记忆、情感等心理活动也非常活跃，这些都有助于思维能力的培养。
三、积极培养学生的理解、表现能力。
在进行音乐教学时，根据作品的内容，引导学生从旋律、节奏、风格等方面入手，在牢固掌握音乐基本知识的同时，利用旧知识对作品进行分析，如乐句乐段、调式调性、曲式、作品风格等。这种分析音乐作品的本领就是理解能力。
如何把一首歌（曲）正确而完美地唱出来，需要积极培养学生歌唱的基本功。如正确的呼吸、准确的咬字吐字、准确的音高和节奏、恰到好处的力度、自然而美好的声音、真切的感情等等，从而把歌（曲）所表达的形象充分地再现，这就是对音乐的表现能力。
四、积极培养学生的音乐欣赏能力。
除了让学生欣赏教材上的音乐作品，扩大音乐视野，提高音乐欣赏能力外，还可结合听音练习，培养学生欣赏音乐的能力。教师可以从实际出发，采用生动形象的教学方法。如分别在风琴的中音区、高音区、低音区弹奏学生喜爱的乐曲片段，让学生欣赏三种不同音区弹奏出的效果。还可以加深难度，提高要求。如教师可以采用口语与琴声相结合的方法给学生“讲”音乐故事。这种练习充满音乐情趣，适合儿童口味，学生倍加喜欢，对学生欣赏能力的培养十分有利，并为以后欣赏更深的音乐作品打下良好的基础。
感知，想象思维，理解表现，欣赏这几种能力是有机联系在一起的，这几种能力的提高一定会促进智力的提高，对学生健康的成长和提高艺术修养大有益处。
初中音乐的个人教学反思 篇5
一、突出音乐特点，培养学生的爱国主义思想.
我们都知道，优秀的音乐作品是时代的号角、人民的心声。这些优秀的音乐作品通过流畅的旋律、明快完整的节奏、真挚朴实的感情、严整精炼的结构、清新质朴的风格，塑造出动人的音乐艺术形象，具有激动人心的感召力，影响到人们的心灵深处。我们可充分利用这一特点，在上音乐课时，适当地穿插一些具有爱国主义教育的歌曲，有目的地引导学生热爱祖国。象上<黄河大合唱>时，我顺便讲解了这首歌曲产生的历史背景：它以抗日战争为主题，以黄河象征我们伟大的祖国，以船夫的形象来代表我们团结战斗的中华民族，以狂风恶浪来比喻侵略者，热情歌颂伟大的中华民族团结战斗、保卫祖国、无畏斗争的精神。这样教学，改变了过去“只唱不讲解、学生课后不理解”的现象。过去上音乐课一上课便带唱，学生象“机器”一般的“读歌”，学生们不理解歌曲的意义、内涵，就不可能投入感情，课堂上自然就不会产生很好的气氛。这种“填鸭式”的教学方法呆板而枯燥。现在，我给同学讲了这首歌曲的历史背景，使学生充分理解歌曲的意义内容，学生的积极性就调动起来了，学生全心投入，大大提高了教学效果。另外，在学民歌时，也可适当地向同学们讲解民歌的源流、特点、历史。如欣赏<春江花月夜>时，我讲解了这首歌的背景：它是一首描绘春风和煦、皎月当空、山水相映、花月交辉、渔舟晚归、充满诗情画意的赞美祖国锦绣河山的大自然风景歌曲。这样进行讲解，加深了学生对祖国历史文化的了解，激发了学生的民族自豪感，加深了同学们对祖国大好河山的热爱以及对现实生活的赞美，极大地丰富了学生的精神世界，有效地对学生进行了爱国主义思想教育，培养了学生的爱国主义情感。
二、寓教于学，不断培养学生学习音乐知识的兴趣
我们都知道：“兴趣是最好的老师”。只有对音乐产生浓厚的兴趣，才能调动学生参加课内外音乐活动的积极性，激发学生的求知欲，使学生在课堂上全心投入，主动感受音乐，积极回答老师提出的问题。因此，在教学中我们应该做到寓教于乐。比如在教新歌或欣赏歌曲时，先讲解一些有关歌曲的人物、历史原因或者作者背景，来诱导学生的学习欲望。象在教《中国人民解放军进行曲>时，我讲解了此歌曲的历史及其衍变的过程，向同学们讲解了这首歌曲的前身是<八路军大合唱>中的《八路军进行曲>，在解放战争时期才改为《中国人民解放军进行曲>，这首歌曲的主题集中表现了人民军队的豪迈、雄壮和威武，它伴随着人民军队的成长、壮大和人民战争的胜利。同时，我还讲解了这首歌的作曲家郑律成的有关故事，通过这样插人讲解，大大提高了学生的兴趣。另外，在课堂上还要引导学生积极参与、主动理解音乐的'内容，启发学生的抽象思维。例如，在上民歌时，发动会唱地方特色歌谣的学生积极参与唱歌，相互比较各自的不同之处。这样课堂一下子就活跃起来了，有的学生唱山歌，有的学生唱牧歌，有的唱儿歌等等。同时，还可以请会乐器的学生弹奏歌曲，会唱歌的同学上台唱歌，会跳舞的学生一起伴舞，使课堂教学始终在生动活泼的气氛中进行，把乐理知识、视唱练耳、歌唱技巧、歌曲欣赏等等有机结合在一起。这样，不但可以扩大学生的知识面，而且充分调动了学生兴趣和积极性，变被动接受为主动吸收，使
音乐教学在和谐、有趣、生动、活泼的气氛中有序地进行。
三、认真抓好音乐课外活动，丰富学生的第二课堂
课外音乐活动是音乐教学的延续，它有助于培养学生对音乐的兴趣和爱好，促进学生的身心健康；有助于发展学生的音乐才能和特长，挖掘音乐“苗子”；还有助于丰富学生的课余活动，是音乐教学不可缺少的部分。在这方面，我在全校成立了“音乐兴趣小组”和“舞蹈爱好小组”。利用课余时间辅导他们，经常带他们去听听演唱会，看看舞蹈节目。在欣赏<春江花月夜>的第三节<风回曲水>时，我组织学生到附近古寺里郊游，在流水涧涧、清泉透彻的幽静小溪旁欣赏这首乐曲，让学生充分理解、体会乐曲的涵义，使学生很好地融入到这情景交融的乐景中去，深深体会乐曲的内涵，达到了较好的教学效果。同时，配合学校的“校庆”活动，选拔一些有音乐素质的学生参加各种大型的活动，充分培养他们的胆识、技能和“台风”，为学生们进入高等学校深造奠定基础。另外，每学期还举办歌唱比赛和乐器学习班。通过这一系列的第二课堂活动，不但巩固、加深和扩大了学生在课堂上学到的知识，开阔了他们的视野，丰富了他们的音乐知识，还提高了他们的技能、技巧和音乐艺术素养，满足了学生们对音乐艺术方面的需求，发挥了学生的主动性、独立性和创造性，培养了学生们的音乐艺术天赋，达到美育教育的目的。
初中音乐的个人教学反思 篇6
作为一名音乐教师，虽然音乐课并不涉及到升学考试，但作为素质教育的一个必不可少的因素，音乐课的质量，也是极为重要的。我校的学生由于大部分都是农村对音乐感受能力较差。现将我在教学中的感受一列如下：
一、教材内容提不起学生的学习兴趣
在实际的音乐教学过程显示：现在的学生热衷于流行歌曲、偶象歌星，而对教材中的歌曲却不屑一顾；他们可以如数家珍似的报出一长溜的、连音乐老师恐怕还未所闻的歌名及某某歌星所唱，而对音乐课上老师反复教唱、竭尽所能讲解的歌（乐）曲却模糊不清，甚至毫无印象……
这里固然能找到许多原因，讲出一大串非我们音乐教师所能的理由，但从一个教育者应有的工作责任感和历史使命感来反思我们的教育，恁心而论，我们的课堂教学本身存在的许多问题恐怕也是一个不容低估的重要因素。
二、改变教学方式，在上课的过程中验证反思。
课堂教学不是一成不变的，同样的教学方式方法，不同的学生有不同的反应。因此，在课堂教学的过程中需要教师不断地调整教学的方式方法，不断验证在备课时设计的反思，对症下药。课堂教学是一门艺术，再好的教学也总有它不足的地方，有待于进一步改进，进一步优化。
因此，在课堂上发生的种种“意外”，就可以成为很好的反思材料，提供教师在不断的实践过程中进行探索。
三、存在不足及措施
作为音乐老师还存在很多不足，在今后的教学工作中应吸取老教师的经验，取长补短。因此，无论是主课也好，副课也罢，教学反思都有着不可估量的积极作用。作为新课程背景下的音乐教师，我认为更应该在教学中不断地进行反思与提炼，从而发现问题，学会研究，不断地去提高教学水平，成为科研型，反思型的新型教育工作者！通过教学我感觉到教学中应注意的几点：
1、常有教学与教材紧密相关，切忌追求课堂忽视了音乐基础知识的教学，因此教师要认真备课，精心设计。
2、教学中要注意到大部分学生，因材施教，个性发展。
音乐课作为素质教育的一个必不可少的因素音乐课的质量，也是极为重要的。所以，在平时的教学中，很多乐理知识都不能被很好地运用起来。这就对我们音乐老师提出了新的课题，如何去设计一堂音乐课，才能对学生产生较大的吸引力，从而充分调动学生的练习积极性和参与热情，达到课堂所追求的展示音乐魅力、愉悦学生身心、健康快乐为本的教标。
初中音乐的个人教学反思 篇7
新的音乐课程标准的颁布带来了音乐教育发展的春天，它改变了音乐课无地位、无组织、无核心的局面，正在走向日益完善、系统的道路。
唱歌课是中学音乐教学的一个重点内容，我发现现在的学生喜欢唱歌可是却不喜欢唱音乐课本上的歌曲，喜欢唱象周杰伦等一些现代的流行音乐，难道是音乐课本上的歌曲不好听，与学生现在的心灵差距太大了吗？通过我的观察不是这样，以前所谓的“唱歌”，就是老师教会学生唱会旋律就可以了，也不管歌唱的方法和歌唱的状态，以及对歌曲的感情处理，教师对歌曲的创作背景做简单的介绍，比如有的歌曲离我们现在的是生活已经是很遥远的事情了，象一些抗战时期创作的歌曲，如：《黄河大合唱》《长征组歌》，现在的孩子们包括我都没有经历过那个年代，显然对歌曲的感情就很难掌握了，那么学起歌来的兴趣自然就没有那么高涨了，所以就要求教师在教这种题材的歌曲时，应该对歌曲的时代背景做详细的介绍，最好是结合VCD等有关影像资料让学生真正了解歌曲的时代背景，教师以正确的歌唱方法来引导学生来演唱，这样本来单调的课程就会丰富起来。
树立良好的歌唱自信心，也是很重要的一步，大家都知道自信心对人的重要性，一个人如果没有好的自信心，那他无论做什么事情都会一事无成。而自信心对一个歌唱者来说尤为重要，那要怎样才能树立学生的自信心呢？就是需要师生双方共同合作才能达到的。比如我们在上课的时候都会找出学生的毛病进行纠正，这是每个声乐教师的职责，但是要切忌挖苦嘲讽，这会严重打击学生的自信心，应该多给学生一些表扬和肯定，及时留意每一个学生的心理变化，保持和培养学生的细信心。
重视导入环节的设计，导入是引发学生对音乐产生兴趣及热情的导火线，也是学生体验音乐和参与音乐活动的第一个重要步骤。良好的导入会使学生从上课之初就被深深吸引。
让学生动起来的教学过程，音乐课要生动活泼，必须引起学生的注意力，激发学生的学习兴趣，光靠老师能说、会唱、会跳让学生动起来，不能闲着，要说动，那可动的内容可真不少。
节奏模仿，节奏模仿的好处在于能很快吸引学生注意力。学生们希望准确地模仿老师的节奏，以便炫耀自己的反应能力，因此他们会很安静地听老师的示范。节奏模仿的好处还在于可以解决歌唱中的节奏难点。教师把歌曲中的复杂节奏拿来拍一拍，学生通过模仿，对节奏进一步熟悉，歌唱中的难度会大大降低。
画旋律线。有两种方法，一种是在乐谱下画，一种是用手在空中画。在听范唱时，除了让学生感受歌曲情绪外，我经常让学生看着谱子画旋律线。在视唱乐谱时，我会学生一起用手描出旋律线。这样，学生“有事做了”，听得就比较专心，而且通过画旋律线，可以感受到旋律的起伏对表达音乐情感作用。
总之，在唱歌教学中，只要我们摒弃长期形成的以技能技巧为中心的教学方式，坚持以音乐审美为核心，以学生为本的教育观念，唱歌教学的审美功能一定会得到发挥。教师与学生的音乐文化素养与艺术情操也一定能得到发展。<
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