●教学目标：
1、通过学唱四川童谣《螃蟹歌》和美国民歌《稻草里的火鸡》，学生能够配合歌曲进行情节表演，感受音乐中的幽默感与乐观的态度。
２、通过听赏乐曲《咆哮的老狗熊》让学生认识新乐器——大管。
●教材分析
教材选用了四川童谣《螃蟹歌》和美国民歌《稻草里的火鸡》内涵幽默的素材，让学生从两个不同国家、不同民族歌曲的演唱、演奏、表演中感受这些歌曲不同的风格特点，感受音乐中表现出来的风趣与幽默感。
《螃蟹歌》是一首活泼、风趣，富有戏剧性，又充满生活气息的歌曲，歌曲内容反映了一群孩子去江边玩耍，遇上螃蟹的情景。歌词形象生动、栩栩如生地描绘了螃蟹夹人的过程；富有地方色彩，全曲富有情节性和戏剧性。歌曲的第一部分描述了螃蟹的长相形态，第二部分是音乐戏剧情节的展开，描述了顽童的脚趾被螃蟹哥的“夹夹”夹住了，一方面顽童努力争脱，要甩掉螃蟹夹，一方面螃蟹紧夹不放，从而将歌曲推向高潮。最后是顽童求螃蟹哥放了“我的脚”，意味深长，充满幽默感。
●教学过程：
一、学唱《螃蟹歌》
1、手影引入。教师可先做一、二个手影在幻灯机上显示出来，让学生说说是什么动物的手影？（后附手影图）
2、忆唱歌曲。请学生演唱已学过的动物歌曲，如：《在农场里》、《青蛙合唱》、《小白兔乖乖》、《唐老伯有个小农场》、《野兔饿了》、《小毛驴》等，并表演各种动物形象。
3、聆听新歌。教师播放多媒体课件《螃蟹歌》引入新课，请学生仔细听听歌曲描绘的螃蟹长得什么样？
4、朗读歌词。教师可先有节奏地带读歌词，再让学生根据词义做简易的动作并读歌词。
5、学唱新歌。教师播放录音伴奏，边唱边表演，从自身的表演直接感染学生，使得课堂气氛活跃，学生注意力被吸引，教师的初唱将给他们留下深刻的印象，从而引发学生学唱歌曲的兴趣。范唱时教师最好用四川方言演唱此曲，让学生感受诙谐、风趣的演唱风格和地方特色。学生学唱时可跟随录音伴奏边做简易动作边演唱。教学步骤如下：①教师范唱并表演；②播放歌曲《螃蟹歌》，请学生跟唱第二乐句的反复部分；③教师用四川方言演唱歌曲，学生在第三、四乐句的反复部分模仿教师进行演唱；④师生合作演唱歌曲。学生模仿教师用四川方言演唱歌曲，教师在第三、四乐句的反复部分时加入演唱。⑤学生分组演唱。给一个小组领唱歌曲，第三、四乐句的反复部分由其余小组加入演唱。
6、形象表演。熟唱歌曲后，教师启发学生边唱边表演歌曲中的音乐故事，如采用同桌二人的表演形式，一个扮演“螃蟹”和一个扮演“我”的角色做歌表演。
7、创编手影。教师可启发学生创编动物“螃蟹”的手影，可以是一个人创编，也可以是几个人合作创编。
8、自我评价。让学生谈谈这节课学会了什么？
二、学唱《稻草里的火鸡》
1、复习歌曲。教师可让学生复习歌曲《螃蟹歌》后直接进入新课，引入另外一首同样风趣幽默的动物歌曲《稻草里火鸡》。复习歌曲时要求边唱边表演。
2、听听想想。教师播放多媒体课件《稻草里的火鸡》请学生边听边想：火鸡是生活在哪里的一种动物？（它是属于鸟类动物）
3、读读讲讲。教师朗读歌词，请学生讲述歌曲中的故事情节（简单一两句即可）。如：一天，我的火鸡突然不见了，我很着急，赶快去寻找，原来它偷偷跑到菜园里去了。于是，我叫来同伴同心协力去捉它，可惜它一看见我们便又跑到稻草里去了。
4、玩玩唱唱。《稻草里的`火鸡》这首美国民歌有一种美国人民特有的幽默感，这种幽默是通过音乐与歌词表现出来的，因此如何唱好这首歌，及每个乐句的所表达的情感是很重要的。教师应通过自己的范唱带领学生走进这首充满美国乡村音乐风格的特色中，去感悟美国人民那种特殊的幽默感。教师范唱请参照如下曲谱：
a：a（1 +1）b（1 +1）a（1 +1）c（1 +1）
b：a’（1 +1）（1 +1）b’（2 +2）
演唱时歌词的语气与音乐的语气要吻合
教师可采用分组跟唱法让学生按教材中标识的演唱提示学唱歌曲，如：先把学生分成甲、乙两组，然后教师弹唱《稻草里的火鸡》，轮到甲组唱时甲组接唱，轮到乙组唱时乙组接唱等。注意提醒学生要模仿教师的范唱语气及神情进行接唱。熟唱后可让学生去寻找自己的表现方式演唱歌曲。
5、唱唱玩玩。熟唱歌曲后，教师请学生分甲、乙两组做表演式对唱，注意提醒演唱语气的表达。分组演唱时，整首歌曲的表达有了多种变化，教师可让学生在演唱中慢慢体味。
6、唱唱编编。教师启发学生通过刚刚演唱歌曲的实践和体味，创编动作进行歌舞表演。
（三）小龙在动物园
赏析：钢琴独奏曲《小狗圆舞曲》[波]肖邦曲
《小狗圆舞曲》是肖邦于１８４６年初夏，在法国著名女作家乔治桑的庄园里写成的。诺罕庄园环境幽静，树木葱郁，花草千姿百态，还能经常听到云雀和夜莺婉转的歌声。因此，肖邦每次到这里来，心情都十分愉快，写下了不少有名的作品。一天，当肖邦和乔治桑在一起时，乔治桑的小狗在一旁追逐着自己的尾巴打转转，可是又咬不住。这情景十分活泼有趣。这时，乔治桑对肖邦说：“我要是有你那样的音乐天赋，我准会把它写成一支曲子”。肖邦笑了笑，马上走到钢琴前，即兴创作了这首短小的圆舞曲，把小狗追逐自己尾巴的形象和动作描绘得栩栩如生。所以，这支曲子称作《小狗圆舞曲》。至于《一分钟圆舞曲》这个名字，是从演奏时间得来的，意思是乐曲很短，仅一分钟。
乐曲是个单三部曲式结构，３／４拍，速度很快。ａ段从右手快速流动的音型开始。四小节之后，左手加入演奏圆舞曲节奏：
b段比较抒情，但速度不变，也不失轻快、活泼的特点。
后半部分用了些装饰音，描写小狗活泼的跳跃。
经过右手演奏四小节属音的长颤音之后，ａ段再现。表现小狗越转越欢，最后，从高音３用下行音阶快速滑到主音“１”上，轻快地结束全曲。
赏析：管弦乐曲《袋鼠》、，《水族馆》选自《动物狂欢节》[法]圣———桑曲
管弦乐曲《袋鼠》、，《水族馆》选自《动物狂欢节》。《动物狂欢节》组曲，又称《动物园狂想曲》。这是一部形象生动、充满幽默谐趣的管弦乐组曲。常采用两架钢琴和小型管弦乐队的形式演奏。
１８８６年２月，圣－桑斯曾先后到布拉格和纳也纳等地旅行演出。途中曾在奥地利小城库普拉哈休养，在休养期间他应巴黎的好友夏尔勒布克（大提琴家）的请求，为狂欢节的音乐会写了这部组曲，并亲自指挥演奏。由于在这部作品中揉合了某些作品的主题旋律，并加以夸张和变形，含有善意的戏谑成分，和明显的讽刺色彩，因此作者禁止在他生前出版和继续演出，但其中的第十三首《天鹅》例外。直至作者死后第二年（１９２２年），这部作品才公开出版，同年２月２５日正式公开演出。
在这部新颖奇拔的组曲中，作者以漫画式的笔调，运用各种乐器的音色和表情特征，惟妙惟肖地描绘出动物们滑稽的动作和可爱的形态。
《袋鼠》属这部组曲的第六首，这段音乐用双架钢琴交替地演奏短促的装饰音旋律，惟妙惟肖地表现了袋鼠欢快跳跃的情态。
《水族馆》是《动物狂欢节》的第七首，这段音乐用两架钢琴交替地奏着轻柔的反向琶音，用长笛和小提琴演奏安详、纯净的旋律，犹如游鱼在水池中轻盈穿游，泛起层层涟漪。：
赏析：管弦乐曲《杜鹃圆舞曲》[挪]约纳森曲
《杜鹃圆舞曲》的作者约纳森，在众多作曲家里，并不算一个有名的人物，只是因为有了这支乐曲，他才名传于世。《杜鹃圆舞曲》在曲调和节奏上，都有挪威民间舞曲的风格。全曲由三个小圆舞曲组成。前面有个从弱拍开始的、节奏自由的引子，四小节。用民间竖笛吹出下行三度音：模拟杜鹃的咕咕鸣叫声。
第一段仍以竖笛模拟杜鹃鸣叫声的下行三度音所构成的动机为核心，运用重复、模进、变奏等手法发展而成。它以轻快、活泼的节奏和清新、流畅的旋律，描绘出一幅春光明媚、鸟语花香的美好图景。
第二段从“６”的长颤音开始。先由长笛演奏主旋律，大提琴演奏它的对位曲调，然后，主旋律转给小提琴来演奏。这里，主旋律中应用了许多颤音，间杂着杜鹃的鸣叫声，好似杜鹃鸟一会飞到这个枝头停歇；一会儿又飞到另一个枝头高唱，进一步描绘了春天的自然美景：
第三段，先后大提琴演奏出富有歌唱性的旋律。由于运用了一系列变化半音，曲调更加新颖。
它的抒情性与前后两段轻快、活泼的旋律形成鲜明的对比，后半部分，小提琴加入演奏主旋律。弦乐的三度和声在这里显得十分和谐。加上长笛摹仿杜鹃的鸣叫声的背后衬托，使这一段音乐产生迷人的色彩。
在竖笛模仿杜鹃鸟鸣叫以后，第三段抒情的旋律又反复了一遍，最后，第一段又再现，并结束在杜鹃鸟的鸣叫声上，与前乐曲开始时相呼应。
《杜鹃圆舞曲》由于曲调优美，音乐形象逼真，深受人们喜爱。
管弦乐曲《咆哮的狗熊》
欣赏这首曲目时教师重点应放在如何引导学生听辨大管的演奏，并介绍新乐器——大管。
1、了解作品。教师应先很好的理解作品才能把握好作品，再通过自身的感受感应给学生，和学生一起律动。
2、师生律动。教师和学生听着音乐自由律动，把自己听到的感受用肢体语言表达出来。老师也可通过讲故事的形式，带领学生听赏《小狗圆舞曲》《袋鼠》《水族馆》《杜鹃圆舞曲》《咆哮的老狗熊》并做教材中相应的活动与练习。如：听到《小狗圆舞曲》中小狗咬尾巴旋转的音乐时请学生做转手腕的动作；听到《袋鼠》音乐时模仿袋鼠前足短、后足长的跳跃动作；听到《水族馆》音乐时模仿鱼儿在水中游来游去的动作；听到《杜鹃圆舞曲》音乐时随音乐的节奏拍手；听到《咆哮的老狗熊》音乐时模仿老狗熊咆哮的音乐形象做律动。
3、环保教育。教育学生热爱环境，保护小动物。保护地球生物环境，保持生态平衡。
教学反思：本单元主要通过学唱四川童谣《螃蟹歌》和美国民歌《稻草里的火鸡》，学生能够配合歌曲进行情节表演，感受音乐中的幽默感与乐观的态度；通过听赏乐曲《咆哮的老狗熊》让学生认识新乐器——大管。学生学习积极性高，学习效果好。
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