作为一位杰出的老师，总不可避免地需要编写评课稿，评课是加强教学常规管理，开展教育科研活动，深化课堂教学改革，促进学生发展，推进教师专业水平提高的重要手段。那么大家知道正规的评课稿是怎么写的吗？下面是小编精心整理的音乐的评课稿，仅供参考，欢迎大家阅读。
音乐的评课稿1
针对本节课的教学，我感觉在以下几个方面有所突破：
1、以激发学生的兴趣为主线。
俗话说：兴趣是最好的老师。根据二年级学生的注意力集中时间短，活泼好动的生理、年龄特征，本节课，教师着重把激发他们的学习兴趣当作主线，让他们主动来学习。
（1）教师以猜谜语的形式导入本课，通过说故事导入小乌鸦的出现，揭示本课内容；
（2）在学唱后，给孩子们讲乌鸦反哺的故事，对学生进行思想教育；
（3）器乐教学的加入，再一次激发了学生学习的`兴趣，使他们更好的演唱歌曲。可以说，本节课环环紧扣，动静交替，学生们一直兴趣高涨，其乐融融参与其中，轻轻松松的完成教学任务。也切实体现了“教师为主导，学生为主体”的教学理念。
2、注重科学知识的有机渗透。
我个人一直认为，一节音乐课，不应该仅仅满足于歌曲的学习，也应该重视学科整合与相关科学知识的传授。让学生在潜移默化中得到知识的积累。比如：在学会歌曲后，给学生们讲解了著名的“乌鸦反哺”的故事，学生们睁大眼睛，静静的听着，这种讲解，不仅激发了学生的探究兴趣，也加深了学生们对歌曲的理解，也进一步深化了本节课小乌鸦爱妈妈的歌曲主题，达到从思想上让学生重视孝顺父母的德育渗透目的。
音乐的评课稿2
这堂课最突出的就是引导学生生成体验与感悟的方法是多元的：
一、文本性体验。
“文本”是本堂课的关键词。执教者让学生通过对课文的多种方式的读（放声朗读、默读、跳读）生成体验。新课标一再强调阅读是学生的个性化行为，应让学生在主动积极的思维与情感活动中，加深理解与体验，有所感悟与思考。本文属于人物描写的佳作，必须要求学生通过多种形式的读来培养语感。在读的同时，教师又很有层次地要求学生：
1、圈点勾画，找出自己认为精彩的语句，谈出独特的感受。这一做法就紧扣住文本语句，从一个小的切入点打开整篇文章，使得学生能够把从《命运交响曲》中的感性认识逐步升华为理性思维。
2、结合文本内容，感知贝多芬的人物形象。这一环节既是对初步感知的片段的有分到总的`归拢，更是从文本筛选、提取、概括人物形象的高度的提升。
3、画出贝多芬外貌描写的语言并分析。这一环节是本科教学的重点所在。执教者巧妙地运用了“换词法”使得学生通过对两组外貌描写的语言的对比，形象且深刻地认识到外貌描写对塑造人物形象的作用。三个板块的设计由浅入深，由感知入手到写法收束，处处离不开对文本的分析，也符合学生的认知规律。
二、参与性体验。
即新课标所要求的通过设计体验性的活动，让学生参与其中。本堂课，教师设计了“众说纷纭，评点人物”这一环节，让学生从不同的角度（比如佣人、来访者、贝多芬本人等等）评价人物。看似只是评价点的丰富，实际上却照顾到每一个学生的个性化发展。因此在学生充分的讨论的基础上，学生对贝多芬形象的“伟大”“平凡”就有了比较深刻的认识。
三、形象性体验。
也就是通过创设情境，让学生主动积极地思考、在情感活动中加深理解和体验。具体途径是：通过多媒体，展示图片，播放乐曲，把文本中抽象的文字符号和形象化、音乐化的可感艺术相结合，把学生带入并使之沉浸在体现文本内涵的具体情境中去。
音乐的评课稿3
整节课关注了音乐作品美感的传递与表现。为了在教学活动中让学生感受歌曲的欢快、幽默和风趣，通过图片的设计，教师的歌声、表情、情绪的带动和感染，营造相应的情境氛围，帮助学生体验、理解歌曲的情感意境。
在教授歌曲重点句时，重点进行练唱，注意音准。将一些小知识点都融入到重点乐句的练唱中。在歌曲的处理中，教师从歌曲中小乐手的心理出发，引导学生用声音正确的表现歌曲，表现自豪的情绪，衬词“得儿喂”的作用，比较两个“得儿喂”的不同，从而注意0和0的时值区别，还有三个道白“咦，嗯，哎”，引导学生正确的表现，增加了歌曲的趣味性。结束句的唱法运用手势教学，引导学生注意音高的变化。为了丰富课堂，活跃气氛，提高学生的学习兴趣，使他们都愿意主动参与到音乐实践活动中，并熟练掌握新授歌曲，教师通过各种演唱形式，如集体演唱，表演唱，分组分段表演唱，来达到教学效果。
教师将这堂音乐课设置在了一个小动物们开的音乐会中，把孩子们带到了一个充满快乐、童趣的情境里，一下子提高了学生学习歌曲的兴趣。用小动物们开音乐会，这条线贯穿于整个数学过程之中。
歌词较以往所学歌曲内容繁多，不宜于低年级学生的掌握，由于三段歌词说的是三种不同的乐器，教师利用课件展示的方式，让学生形象的了解了这三种乐器。在这过程中，教师让学生模仿乐器发出的声音，以此来引出新歌中模仿乐器声音部分的歌词。同时通过模仿乐器演奏的动作，帮助学生形象的记忆歌词，理解歌词。
但是导入环节教师没有激情，没有进入状态，预想的效果没有达到，还有就是课堂上随机出现的一些问题也反映出课堂灵活性不够，最后的成果展示老师也没有完全放手给学生，这节课的气氛也没到达最好。以后平日里教学要做到把课堂真正的还给学生，做到活而不乱，把学生的情绪调动到最佳状态。
本节课基本达到了既定的教学目标，学生能用活泼欢快的情绪，明亮柔和的声音，完整地演唱歌曲，通过“我来模仿”的环节也了解了唢呐、小鼓的声音及演奏方法，歌曲的节奏难点也基本掌握。在课程环节的安排上也比较清楚，过渡自然，重难点突出。从模仿声音的环节开始，学生会很容易在课上随意发出乐器声音，甚至怪声不断。所以，教师应提前将要求讲明，告诉学生不要随便模仿乐器声音，在组织教学的调控能力，这一点教师还应在以后的教育教学中多多加强。由于这首歌曲有几处衬词——“得儿喂”的地方，读出来会很别扭，也不好听。所以在让学生读歌词时，教师会尽量让他们不读出来。教师先读，给他们一个感受。在教授歌曲重点句时，教师还需多仔细观察了解学生到底学会没有，不能只停留在形式教学上。在课堂上还要时刻关注学生，关注他们掌握知识的熟练程度和情况。歌曲的前两句都是学生不易掌握的乐句，还要重点进行练唱，注意音准。多将一些小知识点融入到重点乐句的练唱中。例如：一字对双音，两字对一音的地方要唱好，还要注意咬字与吐字，以及八分休止符处要唱准。
“快乐的音乐会”
1 、课堂教学设计完整，教师讲解清晰，重点解决得很好，能一直吸引学生的注意力，高效的`完成了教学任务。
2 、难点找得很到位，解决的时候方法很科学，讲解清晰，讲解和模唱能够结合，达到事半功倍的效果。
3 、能努力创造机会和学生互动，充分关注到学生的学习进度。建议：歌曲巩固阶段的方法要多样化，以免孩子声带太累，可以用分组唱，分男女生唱，分段唱，接龙唱等，相信这样的课堂效率会更高，也更科学。
教师动情的范唱，生动的讲解，为启发学生感受歌曲的情绪，以达到培养学生树立正确审美趣味，积极进行审美体验，提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。 “态度决定成败，细节铸就成功，创新意味辉煌。 ”这三句话，是我们教育者应该牢记的。这节课能取得了较好的教学效果，已体现老师的不懈努力和优良的音乐基本功。
教学过程紧紧围绕教学目标而进行，学生能通过有序的音乐活动，理解歌曲的情绪和思想内容，积极参与歌唱，表现比较活跃。
贴近学生生活，师生互动频繁，符合中段学生的年龄特点，师生在同一个平台上活动，体现平等互助原则。在音乐教学中充分渗透德育教育，使学生明白做人的道理。对情感的处理还不够细腻，要加强。
音乐的评课稿4
听了陈欣老师的这节示范课，让我受益匪浅。音乐教学作为美育的一项重要内容，有着别的学科不可替代的作用，是提高学生的整体素质，推进素质教育的重要途径。这节课充分渗透了音乐课改的教学理念，那就是“以情感人，以美育人”。以审美为核心，以学生的兴趣爱好为动力，面向全体学生，尊重个性发展，承认个别差异，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡与地理等学科的整合。给我的总体印象是：有感情的老师面对有感情的学生。下面具体谈谈我的看法：
一、教师对教材进行了深入的研读，为本节课制定了比较恰当、切实可行的教学目标。首先从学段划分来看，三年级是第二学段的第一个年级，起着承上启下的作用，再从三维目标来看，音乐教育把情感、态度、价值观放在首位，是因为音乐教育本身是通过熏陶、感染、净化、顿悟等来体现，音乐教育要把丰富学生情感体验，培养学生审美情趣放在第一位。很显然，陈老师对这些了然于心，所以，本节课的教学自始至终把学生的情感放在主要位置，紧紧围绕这一目标组织教学，所有的音乐活动都是为了达到这一目标而精心设计。
二、以情景为主线，体现音乐性。教学过程充分体现音乐语言的作用，教师的引导、启发，学生的听、唱、活动等都以音乐为主。例如：活动前，用音乐师生问好；活动中，教唱、游戏、创作等都以音乐形式为主；活动后，以音乐结束全课。让学生充分感受不同的音乐体验，这样就将歌曲的教学、游戏、创作等活动结合为一个整体，既使课堂更加完整，又增强了音乐性。
三、教学环节衔接自如。教师注重挖掘教材的旋律美、节奏美，使课堂教学流畅自如，这与教师仔细分析教材，选择了恰当的教学方法分不开的，各个教学环节的过渡不留任何痕迹，课堂教学保持完整性。
四、本节课充分体现了学生的主体地位。整节课教师和学生是平等的关系，教师给了学生很多的展示机会，如集体唱、独唱、即兴演奏打击乐器等，每个学生既是表演者，又是欣赏者。通过这些活动教师点燃了学生的情感火花，加强了师生之间的情感交流，营造出一种平等民主、相互交流的教学氛围。也体现了“乐（音乐）即是乐（快乐）”的教学原则。
五、教师善于营造良好的音乐氛围。比如：清晰悦耳的乐曲、优美地电子琴弹唱、教师激励性的语言、艺术化的多媒体课件等都有助于学生徜徉于音乐世界之中，达到了“润物细无声”的.效果。
六、因材施教。陈老师能根据农村孩子音乐底子薄这一实际情况，灵活选择教学方法。对于学生不懂的地方，用恰当的比喻帮助学生理解感知，用灵活的技巧教给学生歌唱方法。这些都为课堂教学目标的落实提供了保证也体现了面向全体，因材施教的教学原则。
七、教师基本功扎实，课堂教学效率高。作为音乐教师，音乐基本功是很关键的因素，没有扎实的基本功就谈不上一节成功的音乐课。本节课中，教师准确的弹奏、动情的范唱、生动的讲解、简练的语言、自然大方的教态，都显示了一个音乐教师良好的音乐素养。
音乐的评课稿5
前几天，教师发展中心开展了音乐观摩教学，有幸参加了这次听课，真是受益匪浅。邵xx老师执教的是人教版四年级的《小螺号》一课。在这节课上，我们看到邵xx老师有了一个全方位的提升。
邵xx老师这节课以新课程理念为指导，以培养学生音乐审美能力为核心，以激发学生兴趣爱好为动力，关注全体学生，注重个性发展，注重学生创新能力培养，整节课在互动、探究的愉快氛围中进行。
1、创设情境，激趣导入。
采用情境教学的方法，依学生的年龄特性，以带学生去一个美丽的地方游玩引入新课，并以此为情境线索，贯穿始终。师播放《海浪》音效，引出大海。在出示大海边沙滩的美丽图片的同时，以故事的`形式创设悬念，激起学生的学习兴趣，自主走进音乐去感受体会音乐之美，整节课都在《小螺号》轻松、优美、愉悦的音乐中完成。
2、转承顺畅，衔接自然。
邵xx老师的这节课教学环节衔接自然巧妙，如行云流水，于无痕处渐入佳境。学生随教师的引导不知不觉地一步步进入音乐，兴味盎然地感受音乐之美，循序渐进地体会音乐之美。整节课浑然一体，完整流畅，从情境的创设到学生自主学唱再到小组合作表现歌曲，从新课引入到知识技能训练再到重难点的突破，环环相扣，自然恰切。每个环节既自成一节，又相互沟连，体现了春风化雨式的教育方式。
3、设问富于情趣，点拨恰到好处，突显教师主体性
在自主学习歌曲阶段，邵xx老师抓住歌曲的重点、难点，以富于情趣的问题，让学生去发现，去尝试，去感受。对学生的发现和体验及时点拨引导纠正，并适时地进行示范，很好地解决了歌曲中的重点、难点。侯老师在引导学生自主学唱歌曲的过程中，采用了先听后唱，先感受后模仿的方式，先后运用听歌曲识节奏、学歌曲找感觉等方法，带领学生在模唱、填词唱、跟唱、示范唱、重点指导唱等多种演唱形式中感受乐曲的音乐美，形式美，旋律美，从而真正让学生体验到歌曲的内涵，为下一环节的创编表现歌曲做了良好的铺垫。
4、分组创编表演，培养创新能力，突显学生主体性
邵xx老师充分给学生自由发挥的空间，让学生采用自己喜欢的方式以小组的形式自主表现歌曲。同学们利用平时所学，每组都选取了不同的方式来表现歌曲。小组内小组长带领大家，商量表现形式，分配角色，一起讨论如何创编动作，每一个同学都有任务，每一个都能自我表现，活动有序而生动，每个学生都得到了不同程度的发展，使得这个环节成为本节课的“高潮”。
通过本次的观摩学习，我感受到了授课教师的独具匠心、周密细致，她的每堂课都有自己的闪光点供我借鉴，也有许多教学环节上的教学方法值得我去学习。有了这次的观摩听课，我对今后音乐课的教学设计有了更加明确地认识和理解。在今后的教学中我会吸取其中的精华，在一次次的学习、实践、体悟中，逐步地提高和完善自己的音乐教学，使自己不断地去完善教学，争取出色的完成好每一节音乐课！
音乐的评课稿6
陈老师执教的对象是一年级学生，一年级的学生由于年龄较小，他们性格处于好动、好玩、好奇、好胜阶段。本课《法国号》是一首三拍子的具有圆舞曲风格的歌曲，让学生通过拍、听、唱、表演等一系列的音乐活动来感受三拍子的强弱规律。
听了陈老师的课，感受到陈老师用轻松愉快的语言带领孩子们走完这次音乐的旅程。整个课程环节非常清晰，每个环节都对孩子有了音乐的引领。具体有以下过程：先是老师带领孩子在音乐中律动，进入音乐课堂，营造了良好的学习氛围。课程开始，就利用了一年级学生的心理特点，营造了一个活跃的课题气氛。以音乐王国举行音乐会闯关模式为开端。教学从第一关认识法国号，导出本课歌曲；第二关拍打二拍子的强弱强弱规律，引出三拍子特点，为后面做铺垫：第三关听旋律及第四关学唱歌曲等等，环节环节设计恰当，做到了环环相扣。这些环节围绕着教学目标进行，对解决重难点非常有效。最后，以《法国号》的音乐加上模仿演奏圆舞曲的律动作结尾，结束新课。整堂课姜老师都带领孩子们在学习中感受到快乐，这也是音乐课堂带来的魅力所在。
值得学习的地方是陈老师用PPT课件将整个课堂设计成一个童话情境，让每一个学生都参与其中是一个非常好的设计。首先亮点1：是通过二拍子的铺垫，快速的让学生掌握三拍子的强弱规律；其次亮点2：这首歌曲一共四句，陈老师让学生通过看图谱和听旋律，引导学生知道一三句音是相同的，二四句不同，来进行对比的.教学，孩子们很快就学会了歌曲。
这节课仍然有一些值得思考的地方，首先，在学习歌曲的时候，这首歌曲本来就很简单，可以不用把每一句进行分句教，并进行说明，强调某一句较难，破坏了歌曲的整体性；其次，在演一演环节，由于时间关系并没有很好的落实。
这些都是我粗浅的看法，陈老师亲切的教态，以及轻松愉快的课堂氛围，都是我要去学习和借鉴的，一年级的孩子正是在培养良好的学习兴趣的阶段，陈老师的这种音乐素养，正是她在教学时的优点。
音乐的评课稿7
今天听了蔡老师的《桑塔露琪亚》这一堂课，让我受益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以学生兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创造。她在教学中采用了丰富的教学方法与教学手段，充分体现了教师的个性及教学特色，营造了和谐、互动、探究，创新的良好学习情境和氛围。下面我对该课进行简单的评议：
一、蔡老师的导入由浅及深、由点到线，把学生容易唱错的最后一乐句拿出来范唱学习，充分掌握学生学习的接受心理，并能调整学生歌唱状态，为下面的`歌唱教学做好铺垫。接着，蔡老师马上利用电子琴这一教学工具，提问：此乐句的强弱规律？又很好的解决了三拍子的强弱特点。因此，蔡老师的导入设计既巧妙又实在，既具体有有效。
二、教师的音乐创作，提高课堂效率。这堂课之所以能成功的完成，重点还在于蔡老师对音乐的细致挖掘——运用了电子琴。她将琴声改为具有意大利风情的音色，并且把音乐进行录音，这对整堂课的顺利、流畅进行起了很大的作用，对音乐的创作不仅在于此，蔡老师还有扎实的多媒体制作技能，做出一个个生动具体，美观的视频音乐，把意大利威尼斯的风光展现的淋漓尽致，调动了同学的积极性，丰富教学手段，可见合理的运用“教学手段”的魅力就在于此。
三、教师具有扎实的基本功。这堂课上，无论是教师的弹，还是教师的唱，无论是教师的语言，还是教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地完成好这堂音乐课。
虽然这节课在教学上有很多闪光点,但在有些教学环节上值得去探讨.如:最后扩展环节，是不适合用这样的变节奏的船夫，如果用了，怎么引导才使学生有进一步的收获和课堂深度的提升呢？当然这不是蔡海汪老师个人思考的问题，这也将是我深思的问题。
音乐的评课稿8
这次教研活动，听了金铃老师讲的《小乌鸦爱妈妈》，在学生进入课堂时，金铃老师使用《蓝精灵》这首歌曲，学生们一边演唱一遍做舞蹈动作，使学生们很快的就进入了音乐课的状态中。
在新课导入中，金老师使用猜谜语的方式来进入课题并进行情景教学，提出“乌鸦邀请小动物们去家里做客”使学生们都能集中注意力跟着老师的思维方式走。并在黑板上出示了XX、XXXX、X—的节奏，分别指出节奏表示的是我们和小兔子、乌龟在前往乌龟家时走路的步伐，让学生们在情景中潜移默化的学习了本节课的节奏型。“走着走着到了大森林里，乌鸦妈妈每天给小乌鸦喂虫子，有一天乌鸦妈妈老了飞不动了，大家看看小乌鸦去哪了？”（播放flash)通过教师的情景导入为学生分析了歌曲的大概意思，使学生们懂得小乌鸦很孝顺。紧接着教师在学生学习歌曲环节中，教会了学生2/4拍子的强弱规律并用手势来表示，这种方法新颖并且学生很容易接受。接下来在划分乐句时学生看着老师制作的新颖的课件很容易就把乐句划分了出来，课件起到了很好的作用。在分小组按节奏读歌词的时，教师把全班分成几个小组，进行轮着读歌词，增强了学生们的团队合作意识。在最后一个环节进行了知识拓展，使学生们知道乌鸦反哺的故事，并通过这节课的学习使学生情感价值的培养得到了一定的表现。
这节课是一节非常优秀的课，生动的情景设计很吸引人，整节课层次清晰，并能利用情境导入一个环节扣一个环节的来完成各环节的教学目标。教师所作的课件也很新颖，很吸引孩子们的注意力，孩子们和老师之间的互动特别好。这节课的亮点很多，很值得让人来回味。
《小乌鸦爱妈妈》看课反思：这次教研活动，听了金铃老师讲的《小乌鸦爱妈妈》使我受益匪浅感触颇深，这节课以音乐审美为核心，以学生们的兴趣爱好为出发点，体现了新颖的音乐教学方式。
在律动环节中教师播放《蓝精灵》，学生跟随音乐边唱边跳进入教室，在这个环节中我没有固定的歌曲让学生们来演唱和表演，每次上课前我只是播放一些关于这节课内容的音乐让学生拍手进入教室，没有设计其它的内容，这是我所欠缺的，在组织教学中还应多多设计内容。
在导入新课中教师以给学生们猜谜语的方式进行，使学生们紧紧跟着老师的思维方式，并且这种情景设计一直贯穿着整节课当中。例如：“乌鸦请大家去他家里做客，小兔子乌龟是怎么走的？”之后教师出示相应的节奏型，调动了学生的兴趣和积极性，在很短的.时间内学生们学会了相关的节奏型；“走着走着到了大森林里，乌鸦妈妈每天给小乌鸦喂虫子，有一天乌鸦妈妈老了飞不动了，大家看看小乌鸦去哪了？”（播放课件)通过情景导入为学生分析了歌曲的大概意思。在情景设计中我每次都是有头无尾，要不就是中间环节就把设计的情景给丢下了，不能每一个环节紧紧相扣，这一点我还应该增进。金老师所设计的情景独特新颖，这一点应该多多努力和动脑筋。
在学习歌曲中，教师的层次非常清晰，先是学习2/4拍的强弱规律、进行乐句划分、按节奏读歌词、全体演唱歌曲及换形式演唱、以及为歌曲伴奏。在这一过程当中我每次上课的时候都很模糊，不知道先上哪一环节，并且不能及时纠正学生们演唱过程中出错的地方，没法有效的完成环节中的教学目标，在这一点上我要多多努力，每次备课的时候把环节的顺序弄清楚，教学目标要突出，教学的时候不要过于着急要把目标达成后在进行下一环节。
教师在拓展知识环节中，让学生们理解乌鸦反哺的故事，使学生懂得要从小尊老爱幼，孝顺自己的父母。在这一环节中使我明白知识的拓展性在音乐课中也很重要。
这节课听过后感触很多收获也很多，这是一节非常精彩的课，有很多值得我去学习的东西，那么在日后我要多看一些关于音乐教学的材料和理论知识，多听课多让有经验的老师帮我评课，提高自身的教学水平，为做一名合格的音乐教师而努力。
音乐的评课稿9
音乐组新生力量冯老师开出本期教研课，二年级下册管弦乐听赏《四小天鹅》舞曲。冯老师带着1306班的孩子们感受了热情奔放、活泼跳跃的名曲风格，体会到了音乐带给他们的无限快乐！
《四小天鹅》是由俄罗斯著名作曲家柴可夫斯基为芭蕾舞剧《天鹅湖》创作的第二幕中的一首乐曲。该曲是舞剧中最受人们欢迎的舞曲之一，这首舞曲音乐轻松活泼，节奏干净利落，形象地描绘出了小天鹅在湖畔嬉游的情景，质朴动人的.旋律还富于田园般的诗意。开朗乐观的冯菁老师通过声势律动、图谱画记、乐器伴奏、哼唱主题、范奏钢琴、视频演示等多种丰富的教学手段，经过四次试教、四次修改与调整、让孩子们领略到这首乐曲的迷人魅力与芭蕾舞演员们的风采。
作为年轻教师，90后的菁菁老师非常热爱这群刚接手教学一年的二年级孩子们，从课堂的组织教学到音乐口令，到鼓励方式与评价机制，不难看出她的教学用心与师生之间的默契，而且孩子们的名字冯老师也是记得一清二楚，可见她对学生的关注与尊重，这是很难能可贵的一点。现场的钢琴示范，也让孩子们身临其境地感受了一场酣畅淋漓的《四小天鹅》钢琴版，热情洋溢的颗粒性演奏不难看出冯老师扎实的基本功与现场感染力，孩子们听得津津有味，用热烈的掌声与灿烂的笑脸表达对冯老师的崇拜与喜爱！如果冯老师能注意调整语言的速度与归纳性，设计上更精辟、更讲究；更有效地引导孩子们，流畅自然地融入教学目标，这样的音乐听赏课就更完美了！
我们很惊喜地看到，音乐组的年轻老师们在泰禹不断地成长，不断地蜕变，不断地高标准要求自己。我们的音乐课堂才更快乐、更具设计感。艺术性与水准正在不断提升，泰禹学子们也正享受着不同风格、不同特点的美妙音乐课堂！为了孩子们，我们一起努力吧！
音乐的评课稿10
吴老师的《小星星变奏曲》一课是一节集歌唱、表演、知识、娱乐于一体的音乐课。教学过程中教师以兴趣爱好为动力，鼓励全体学生进行音乐表演，并通过有趣的音乐活动激发和培养学生的学习兴趣，从而达到了让学生自主参与音乐活动的目的。
这一课我认为最大的成功之处就是教师做到了以学生为主体，学生能够积极的学习。教师创设情景，启发学生运用不同的参与表现形式来体验音乐情感，比如说：“给星星找房子，”、“以不同的方法来唱”、“模仿动作”等等这些活动都符合了学生的兴趣爱好，让学生在快乐中感知了音乐。在导入时，教师用星星引入，让学生在游戏中学习音符，让学生的小脑筋来参与音乐活动，抓住了小学生活泼好动的特点，使抽象的内容变得具体形象化，自然而然地集中了学生的注意力，我们可以看到这个效果还是比较明显的`，大部分学生都掌握了各个音符。
吴老师通过学情分析，了解到小朋友们在大班曾学过这一首的一部分，因此在教这首歌时，吴老师先用学生熟知的歌曲来引入，并引导学生运用“害羞，调皮”的方法来演唱，然后再使用简笔画来教授第二段，让学生通过较熟知的知识来学习新知识。在教学过程中，吴老师的语言非常生动，此时此刻她就是孩子们的好朋友，孩子们也自然而然被她所吸引，愿意去听去唱，效果很不错。
对于学生来说，他们正处于活泼好动的年龄，一般情况下很难要求他们非常投入地来欣赏一段音乐，而吴老师这点做的很好，在教学中她能够引导学生一步一步地被音乐吸引，帮助他们处理好听觉和联想的关系，让学生展开音乐想象的翅膀，从而丰富了他们的音乐感受力和想象力，并合理地利用了教学资源来吸引小朋友，使他们的兴趣高涨？
作为一个音乐教师，音乐基本功是很重要的因素，没有扎实的基本功，就谈不上一节成功的音乐课。在这堂音乐课中，无论是教师的弹，还是教师的唱；无论是教师的表演，还是教师的语言、教态，都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功，学生才能很快进入状态，扮演好自己的角色，出色地上好这堂音乐课。
虽然这节课在教学上有很多闪光点的地方，但也有一些教学环节上的教学方法值得去探讨。例如：
1、本课的教学重点是学唱《闪烁的小星》，但在复习导入花的时间过去长。
2、在课堂教学中应多关注学生个性的发展，例如可以让学生个别展示表演等。这样，这节音乐课就能显得更加完美了。
音乐的评课稿11
教学基本环节：
1、提问：音乐与文学的关系？导入课题。2、学生讲自己喜欢的影视音乐作品并演唱。3、欣赏四大名著的主题曲。《三国演义》主题曲欣赏：从音乐的伴奏、旋律、演唱音色等方面分析歌曲的表现特点，感受歌曲的情感；介绍演唱者杨鸿基；学生说说熟悉的三国人物；进行配乐诗朗诵《赤壁怀古》。欣赏《红楼梦》主题曲《枉凝楣》：师演唱《枉凝楣》；与《三国演义》的'主题曲比较，不同的风格特点；学生舞蹈表现《葬花吟》。欣赏《西游记》场景音乐“猪八戒背媳妇”音乐：学生上表演猪八戒背媳妇；欣赏电视剧“猪八戒背媳妇”的音乐；学生讲讲猪八戒的故事。欣赏《水浒传》的主题曲《好汉歌》：听赏歌曲，设问：音乐有哪里的地方特点？故事发生在哪里；学生唱出自己喜欢的乐句，教师分析音乐特点；随乐演唱《好汉歌》；说说《水浒传》里的人物。4、简要介绍电影音乐。5、小结全课。
简评与探讨：
此节课教学形式较灵活，学生思维活跃，能积极参与表现，课堂的容量大，内容丰富，课堂结构基本合理。但教学材料的利用不充分，没有利用材料说明影视音乐的相关问题，追求课堂教学的愉悦性，但没有体现初中学生学习的特点，在对于影视音乐相关常识了解上涉及不多，没有带给学生对影视音乐理性上的认识，不利于相关审美修养的提高。另外，教学中设计的一些问题和活动，对帮助学生认识影视音乐的作用不太大，如舞蹈表现、配乐诗朗诵、人物表演、讲人物故事等等，反而使主题表现不够集中。
音乐的评课稿12
《森林狂想曲》是一首纯音乐的乐曲，一听到马上就能够使人感受到森林里的气息，鸟声、蛙声、溪流声……很好听，而幼儿同样也能够轻易地感受的到。活动中对于动物角色及乐器的选择，也是非常形象与巧妙的结合在一起，乐器“圆舞板”无论是外形还是声音的特质，幼儿都自然而然的能想到青蛙，而铃鼓敲响的一霎那和孔雀开屏的动作都很相似。所以，无论是音乐素材本身、还是乐器的选择，这些外部因素都为顺利开展活动打好基础。从中说明教师的选材非常适宜大班的幼儿。整个音乐分了三段进行，第一段学习小青蛙的唱歌的节奏，第二段学习小鸭子跳舞的节奏，第三段学习孔雀开屏的节奏。利用音乐中听起来比较明显的小动物的叫声和相对比较好表现的动物来贯穿整个活动，感到非常的和谐与完美。
整个教学活动主要通过简单有趣的图谱这条主线，让幼儿感知乐曲的基本节奏，运用多种形式激发幼儿对乐器演奏的兴趣。音乐分为三步走：熟悉节奏、乐器轮奏、以及最后的'大合奏。对幼儿来说，在第一环节幼儿掌握了用拍手熟悉乐曲的节奏后；第二环节只是用乐器替代拍手，进行轮奏；最后环节乐器大合奏，对幼儿来说是一个挑战，因为需要幼儿动用所有五官高度集中注意进行演奏，耳朵听音乐，眼睛看图谱，手还要演奏乐器。教学中执教老师没有很好的把“打击乐关键经验”实施好，只是“蜻蜓点水”匆匆而过，其实在欣赏环节中，幼儿根本没有感知和熟悉好乐曲的节奏，到最后是幼儿在老师的带领下一起演奏完毕。在音乐与乐器匹配中，老师对于幼儿的匹配还是给予否定，在演奏中教师还是拿出事先自己匹配好的图谱给幼儿演奏。又回归于以前的教学模式。
建议：
1、在班中建立打击乐的常规：如要事先让幼儿熟悉打击乐乐器的拿与放的正确方法及乐器的使用方法（敲与停）。
2、在音乐与乐器匹配时，教师要尝试在幼儿的选择乐器中提醒幼儿朝着自己的目标出发进行匹配，而不是单单地拿出自己的图谱进行演奏。
3、课前多让幼儿接触更多的打击乐乐器，提高他们的知识经验。
音乐的评课稿13
针对这一课的童趣特点，邓老师采用了利用学生已有的生活经验，提问的方式引入本课，首先，师问：“小朋友们喜欢什么动画片？”，这样能激发学生的兴趣。接着教学中我采用童趣化的语言：“请你带着老师走进动画城，和小伙伴们一起认识动画城里的人物吧！”再次激发学生的学习兴趣，为学生创设一个童趣的世界，然后将本课的难点节奏、较难的旋律进行训练。这样多种方法激发学生的学习兴趣，一下子就拉近了师生的距离。整个课堂也变得生动有趣多了。
歌唱教学不仅是音乐课中最基本，而且又是最难的一个课题。在这一课中我尽量采用听唱教学法，从头至尾多次利用情景创设，让歌曲的难点出现在教学的'各个环节中，让学生充分地发挥自主学习的优势。对于歌唱教学来说，读歌词也是一个非常重要的环节，充分利用好了这个环节，既可以激发学生的歌唱情感，帮助学生提高声音位置，让学生用正确的感情、声音表现歌曲。如：教唱过程中“这里有诚实，也有狡诈。”这句节奏很难唱准，因为是一字多音，我采用了很多方式让学生唱好它，对这一难点的解决还是比较满意的。
教学中发现的问题：
1、歌曲处理时时间不足，有的同学还是不能完全掌握。
2、在歌词教学中，声音位置及学生的表情要求还不到位。
3、在歌曲伴奏方面还要加强。
通过这节课的教学我收获颇多。在以后的教育教学中，我会发扬优点改正不足，不断地进行反思与提炼，不断研究，努力提高自身的教学水平，使自己成为一名新课程背景下的科研型、反思型的音乐教师！
音乐的评课稿14
教改后的音乐新课标它不仅要使学生掌握一定的知识、技能技巧，还强调学生综合智力和素质的开发。包括人的想象力、创造力、、审美能力等因素的训练和培养。在教学过程中，通过音乐达到教人的目的，通过教人来更好地学习音乐。课改后的音乐教育着眼于培养全面发展的人，重视个人的素质能力的培养。那么通过刘老师的这节音乐欣赏课，我更能够感受到她对音乐课程新课标理解和在教学中的实际运用。有以下几点值得我们借鉴和学习。
1、在组织教学，设计的很有新意。将学生平时喜闻乐见的流行影视歌曲《大长今》的主题曲和亚洲艺术节的主题引入课堂。既能够一下子吸引学生的'注意力，又能够直接的进入本课的主题：东亚音乐之日朝民族音乐。
2、在新课教学中，首先通过欣赏一些图片来感受日朝各个民族之间不同的文化风格，在全面的感受这份文化氛围的同时，又能够对音乐的探究和分析起到很好的铺垫作用。
3、节拍和节奏的探究这一部分，没有像传统的教师讲解那样由学生跟着练习，而是让学生自己聆听和感受找出朝鲜民族音乐在节拍上的特征，既发挥了学生主观学习的意识，又锻炼了学生音乐的听觉能力，并在节奏的探究方面，引用了他们民族的语言，通过语言来感受这种民族音乐的节奏，富有新意又贴近生活，也给学生在自主探究日本的民族音乐方面起了很好的铺垫作用。
4、学生自主编创旋律，体现了以学生为主的新课标精神，发挥了学生的主观能动性和创新精神，更能够让学生深层次的理解日朝音乐的民族风格和文化特征。
本节课刘老师的教学层次分明，语言简练，重难点突出并着重的解决，体现了以音乐审美体验为核心，使学习内容生动有趣、丰富多彩。有鲜明的时代感和民族性，引导学生主动参与音乐实践，尊重个体的不同音乐体验和学习方式，以学生的审美能力和发展学生的创造性思维为主，让学生形成了良好的人文素养。
在这里我提两点建议：是否可以在欣赏各民族的特色图片时也加入一些对这些民族和国家的风俗文化的介绍，使学生能够从各个不同的文化领域感受这个民族的文化以及音乐文化；是否可以在对各民族的音乐文化的探究时，将中国、朝鲜半岛和日本各个不同的民族音乐做一个大体的比较和介绍，这样学生就可能将各个民族的音乐文化和风格以及特征很好的区分和掌握。
音乐的评课稿15
四年级的一节音乐课——《牧童》。这节课一开始，徐老师采用情景教学的方法。无论老师，还是学生，都在轻松的音乐活动情境中合作，共同完成本课的学习。学生学得较轻松，学得愉快。今天的教学效果很好。
一、老师在熟悉音乐教材中，创造性地编排教材，面向全体学生，制定好切实可行的教学目标和教学步骤，注重音乐与自然，音乐与人文的结合，为取得优良的教学效果打下了基础。
二、教学中，老师把握住每一个教学环节，注意挖掘教材的旋律美、快乐美。在教师循序渐进的'引导中，通过“听一听”环节充分地感受到了歌曲的旋律美；“唱一唱”环节充分地感受到快乐美。
三、教师动情的演唱，生动、有趣的讲解，丰富多采的图片，为启发学生感受歌曲的情绪，以达到培养学生树立正确审美趣味，积极进行审美体验，提高学生音乐鉴赏力发挥了主导作用。
四、“态度决定成败，细节铸就成功，创新意味辉煌。”这三句话，是我们教育者应该牢记的。对新工作不久的音乐教师来说，郭老师这节课能取得了较好的教学效果，已体现出郭老师的不懈努力和优良的音乐基本功。相信她今后会更加出色。
另外，教学中还应注意几点：
1、歌词小黑板应抄大一点。
2、在教学中，应注意音乐性。如：教学歌曲的唱法还可以再形式多样些，会取得更好的教学效果。
3、教唱歌曲难点时应注意听歌曲的前奏与间奏掌握节拍。
总体来说在听完这节音乐课后，让我获益匪浅。这节课充分渗透了新课改的教学理念，以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，注重个性发展，重视音乐实践，鼓励音乐创造，提倡学科综合。在教学中采用了丰富的教学方法和教学手段，营造了和谐、互动、探究、创新的良好的学习情境和氛围。
音乐的评课稿16
《田野在召唤》是节奏欢快活泼的一首意大利民歌。它以天真活泼的语气表现了孩子们出发去郊游的欢快心情。歌曲采用的是大调式，旋律前半部分宽松，后半部分紧凑。
朱老师执教的《田野在召唤》一课的设计，比较充分地考虑了五年级学生的认识水平、审美能力和兴趣爱好。这节课有以下特点：
一、注重情境创设，聆听感知
在新课导入阶段，朱老师先播放了一组意大利田野风光的图片，自然地把学生引入《田野在召唤》的`情境中。然后出示了两条不同的旋律，突出第二条旋律中有附点八分音符，让学生通过聆听，发现有附点八分音符的那条旋律听起来有跳跃感，比较活泼。接着让学生踩着脚印，步伐整齐地走向田野。在反复地一边走一边唱的体验和用“bong”唱中，为后面二声部的演唱做了充分的铺垫。这也使歌曲二声部演唱大大降低了难度。
二、注重难点突破，体验实践
在新歌的教唱阶段，老师先让学生聆听新歌，然后，让学生说说对这首歌有什么不理解的地方？歌谱上有什么值得注意到地方？从而在学生的提问中，很好地解决了八分休止，重音记号，反复记号等问题。在开始听音乐的聆听感知模式下，老师首先让学生学唱歌谱。再引导学生进行想象——模唱——边走边唱的教学过程。首先让孩子们感受到音乐表情达意又不可具象性的功能，在音乐中发挥想象，熟悉旋律，注重对学生进行演唱情绪的指导。培养学生的音乐想象能力，表达和表现能力。
三、注重创造拓展，突出重点
由于这首歌是二声部的合唱歌曲，而且二声部占有极其重要的节奏和声调作用，所以一开始，朱老师就强调了二声部旋律的体验，并且根据此年龄段学生演唱发生和嗓音特点进行了声音的模唱，意在发声训练给学生一个二声部的潜在熟练的铺垫过程。歌曲学会后，老师并不急于将一声部主旋律进行反复练习，而是继续熟练二声部，同时，为两个声部的对位进行铺垫，这使得歌曲二声部合唱大大降低了难度。而在单独演唱一声部的环节又解决了两段声部衔接的问题，对于知识难点和音乐表情记号，老师虽然只是点到为止，但学生却是心领神会，整堂课气氛活跃，一气呵成。
但如果时间允许的话，在学会两声部的合唱之后，老师如果能让学生加上一些动作进行表演就更好了。
音乐的评课稿17
4月8日下午我们集团校艺术组又举行第二次教研活动，这次我们前往娄桥校区，有倪爱双老师执教。
《可爱的小象》是一首傣家风格的歌曲，以傣族吉祥物“象”为主题，创作了由四个乐句构成的结构规整的一段体的儿童歌曲。旋律柔美流畅，具有浓郁的少数民族风格特点。
活动中，让我颇为疑惑的是针对艺术类学校该如何进行常规音乐学科的教学，只因为他们有着“艺术”这顶小帽扣着，所以给学生的学习目标和要求与我们普通班级有所区别。因此对于这堂的音乐活动我们有着不一样的观点。首先值得大家肯定的：倪老师课前准备很充分，对教材也进行有效解读，上课时也充满激情，乐此不疲地带领着孩子们游戏。
课堂上，倪老师从一开始聆听歌曲时，她就先从歌词入手，对歌词进行理解分析而不是从音乐本身能给我们带来的音乐感受入手。如歌曲唱了什么？歌曲中小象有什么特别之处等。其次，针对一年级的小朋友来说，在学唱歌曲中，对音乐知识点的掌握和落实有一定程度的拔高，如节奏后十六分音符，及低音6和低音5等掌握等，这在普通班级是无需掌握和落实的再次，在整个音乐活动过程中，学生还没真正体验歌曲的音乐特点，在表演时总是未能达到老师预设的目标，导致师生反复的律动，歌唱的'美感还没达到较为理想的效果。
课后，我们就针对艺术学校，对综合课"的教学目标设定有所差异，他们侧重知识点的教学和掌握，这也许是我们这次活动疑惑的焦点。
音乐的评课稿18
我听了刘老师的《音乐之都维也纳》，觉得有许多地方上得很好，值得我学习、借鉴。
1、在导入课文后，谈老师让学生齐读第一节，并说说自己读懂了什么。然后让学生快速浏览全文，说一说文章从哪几个方面来说的，这样提纲挈领地抓住了本课的目标，让学生对全文的内容有一个总的印象，然后分别从：古典音乐的摇篮、用音乐装饰起来的城市、一天也离不开音乐、被称为世界歌剧中心四个方面进行教学。
2、教学评价用语的适时运用，激起了学生的学习欲望。在导入课文时，老师在学生说了维也纳是个优美的地方，且用了许多成语，老师及时评价“你词语宝库里的词语可真多呀！”、当老师让学生跟着音乐读课文，但音乐放不出来时，学生读完了课文，老师巧妙地说：“没有音乐的伴奏，你也读得很好！”“你的朗读，使音乐飘得更远了”，这样学生学习的'兴趣更浓了。
3、我认为老师设计的学生质疑问难这一个环节世界的比较好。学生不仅能够提出问题还能够让学生去解决问题，很不错。
4、在教学中教师在品词析句这一块做的不错，教师在处理难理解的句子中能够通过词的理解，从而去理解句子。
不过我认为也有几点做的不到位的地方。
1、本节课设计的容量太大，无法很好的完成，在教学中只能去重就轻。
2、我认为在质疑问难这一快教师还是没有放开，学生只是局限于教师设计的范围内。
3、学生的朗读做的不到位，整堂课对学生的朗读指导很少，这是一篇很美的文章，教师应该多进行一些朗读训练。
4、学生的说话能力的培养做的不够，个别学生不能够说完整的话。
音乐的评课稿19
1、活动过程中运用了很好的教学方法：老师的语言的有效引导，启发提问，倾听，观察，表演等形式，帮助幼儿很好地理解了音乐，课堂气氛活跃，孩子表现活泼，参与积极，思维兴奋，幼儿的主动性、积极性、创造性都达到了。如：开始时，老师说：听到了什么？孩子自由发言，有的答有老虎，有的答有猴子，有的答有小鹿，有的答有很多小动物，孩子的回答异呈纷彩，各抒己见，老师没有限制孩子的发言，也没有纠正孩子的发言，而是充分地让幼儿展开想象，尽情作答，并给与鼓励，很好地发展了幼儿的想象力。最后，老师让孩子給乐曲取名字，也较好地体现了孩子是主体、老师是主导的教育理念，孩子们的想象力得到了充分发挥。
2、整个活动教师的思路非常清楚，环环相扣，老师的语言丰富生动，师幼互动起来。充分考虑到了小班幼儿的年龄特点和认知规律，以游戏贯穿始终，以幼儿的前期经验为基础，在一个个有趣的情境中，引导幼儿轻松学习。
3、开始部分，老师引入情境性，导入课题简练。幼儿的认识是一个循序渐进的过程，本活动通过生动形象的情境设计，让孩子亲临其境，亲身感受，如：通过讲故事，图谱、喇叭、脚印、头像等教具的合理运用，更加形象生动有趣，使无形的音乐变成了有形的音乐，较好的突破了难点，让幼儿在轻松愉快的.活动中渐渐理解了音乐。
4、老师的情绪积极高昂，教态笑容可掬，和蔼可亲，融入了孩子们的活动当中。老师的衣着朴素大方，发型适宜，都给观摩者带来很好的印象，这也是本节课成功的重要因素。语言环境变得生动、轻松，幼儿学习语言的能力也自然而然地得到了提高。
建议：如果在新授儿歌的那个环节中，配上简单的图谱，能帮助幼儿更好地理解掌握儿歌，也会为后面的顺利创编奠定基础。那就更好了。
音乐的评课稿20
今天听了姚老师上的一节音乐课《对花》，这是一首河北民歌，是我国北方广泛流传的一种小调。通过让学生学习歌曲《对花》，从中了解华北民间音乐的地域风格色彩，本课的教学重点是让学生用有河北地方特色的音调来演唱歌曲《对花》，歌唱中上滑音的完整表达，则凸显歌唱的.地方风格。本课的教学难点在于体会歌曲的地方特色，以及民歌的演唱方法。教师在教学中采用了探究法、体验法、识谱指导发、范唱法等。
对整个教学过程把握中，把教师把歌曲教学做为重点，细致的分析了歌曲中的一些简单常见的音乐符号、节奏的表现方法，从而引入歌曲《对花》。歌曲欣赏时教师启发学生说说用什么演唱形式表现整首歌曲，让学生说出歌曲的演唱形式，进而导入表演唱和对唱。在本节课的设计中。学生们在跟着老师的引导循序渐进，逐步学习的过程也已经潜移默化的将整个乐曲的情绪、节奏、旋律了解到了。总的来说，这节课的教学目标和内容基本达到，歌唱时律动的参与性和积极性也都很高。提点小小的建议就是在课堂中对歌的形式很多样但学生的情绪却不是很欢快活跃，是不是增加一些游戏趣味赛的方式学生的活动会更积极一些。还有在最后评价交流环节可以让学生中可以加入同学们自我的创编一些舞蹈动作了，打击节奏达到学生的自我创新作用。在打鼓环节可以更加多样化，节奏也可以加大学生对于歌曲的印象。
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