作为一名无私奉献的老师，编写评课稿是必不可少的，评课有利于信息的及时反馈、评价与调控，调动教师教育教学的积极性和主动性。那么应当如何写评课稿呢？以下是小编为大家整理的美术评课稿，欢迎大家分享。
美术评课稿1
谢老师这节《色彩的世界》真是让人耳目一新，主要表现在这样几个方面，作业表现方式、谢老师从容的教态，以及精彩的课堂教学语言，下面谈谈自己对本节课的一些体会。
1、 作业表现形式独特，有创新。
本学期出去观看了几节美术课，发现现在的美术作业方式真是多种多样，同样的课例，可以采取多种多样的作业方式，不过这些作业方式的表现，都要以学生的发展为本。同时，我也不得不佩服这些上课老师的用心。《色彩的世界》这是一节“造型·表现”课，我在上这节课的时候，想到的只是用水粉来表现，而谢老师却能想到用方块的彩纸进行拼贴，拼贴出类似色和对比色。这真是一种创新，这样的作业既简单又有效。如果用水粉表现非常费时，操作有难度。本节课的重点不是掌握水粉的用色用笔，而是了解色彩的知识，因此这样的'作业方式并不影响学生的知识掌握。
2、 作业要求明确，评价有标准
对于学生的作业要求非常明确，不会让学生无从下手。出示一组图片，让学生根据图片用色块来拼摆，非常简单。在评价的环节，往往是我们忽略的环节，而谢老师不仅让学生参与评价，而且给出了评价标准，让评价有针对性。
3、 教态从容，课堂教学语言精简准确
谢老师的教态端庄，从容，整堂课一直关注学生的学习状态，面带微笑的对学生说话。感觉特别亲切。对学生的引导语和评价语都是恰到好处，课堂语言简洁有效。整个教学环节环环相扣，先认识色轮，再是欣赏图片，哪幅是类似色，哪幅师对比色。接着将这些知识联系到生活实际中，找一找你穿的衣服是什么色调？欣赏画家的作品，找一找色调。
本节课我也有自己的一点点的想法，这样的作业要求对五年级的学生来说难度是不是太低了？
美术评课稿2
开学以来，我听了杜主任、冒爱玉、杨正龙、张建华、孙茂洲、刘燕、周迎年、陈怀龙、顾汉吕、祁燕、周丽娟、严主任等老师共21节语文课，收获颇丰。整体来说每堂课都做到了工具性和人文性相结合。教学目标明确，并能在教学过程中鲜明地体现重点突出；课堂问题设置巧妙，环环相扣，自然流畅地引导学生理解了文本内容和情感；师生互动积极有效；注重情感态度价值观的教育，德育渗透如细雨润物无声；注重过程方法的教学，不是简单地说教而是能引导学生进行语言的推敲揣摩品味；在拓展教学方面更是趣味横生，恰当新颖，很好地加深了对文本中心内容思想感情的理解；板书涵盖了文本主要内容和主题思想，并有艺术之美感。
杜主任的课有许多光彩之处，最突出的是他本人有深厚的文化功底，并将其表现在了课堂的许多方面。尤其是教学语言注重文学性，词汇丰富，文采飞扬，语调语气抑扬顿挫，很有吸引力。我要向他学习，让学生在课堂上能感受语言的魅力，在口耳相传之间掌握并运用丰富的汉语词汇，潜移默化地渗透到他们的作文之中。
严主任对文本的解读非常深刻，对学生阅读方法的指导也很到位。在读中悟，悟中读，跳出来，走进去的读书方法也让学生对文本的阅读不是停留在表层的感官的愉悦上，而是达到了深层次的理性的思考。因此，学生自主解读文本时展示给我们的已经超越了初一学生普遍的那些稚嫩表达，而是让听课老师也啧啧称赞的精彩解读。另外多媒体的使用没有舍本逐末，只有非常精炼的`四句话的方法点拨。
陈怀龙老师的课设计新颖，让学生用记者访问的形式学习课文。课堂气氛轻松活跃，学生参与面广，学习积极性很高。陈老师在穿插有关背景资料诗人成就诗词知识等适时适度，似信手拈来，又恰到好处。这也与他肚里有文章，胸中有点墨有关。
冒爱玉老师教学注重对文本内容情感的分析挖掘，培养学生搜索有用信息的能力，表述概括的能力等等。这对学生现代文阅读的水平提高都是一个必需的过程。教师对学生的激励既不程式化，又具体、诚恳。对于学生出现的错误，能及时以恰当的方式指出纠正。无论是指导思想还是课的设计都充分体现了新课程的理念。语文学习是学生个体的行为。语文阅读也是学生个性化的阅读，所产生的感受也是不尽相同的。张建华老师在教学时就非常注意尊重与呵护学生的独特感受。对于学生的回答，卢老师能把自己摆在与学生同等的位置上，引导学生把内心的感受说出来，回答得好教师给予肯定，对于学生回答过程中不太明确或不合理的教师也能给予正确的导向与引导。
孙茂洲老师对教材的取舍方面有勇有谋，他的课堂既显示了教师的主导地位，同时也突出了学生的主体地位。课堂高效，尤其是让学生续写《安恩和奶牛》的结尾，既培养了学生的想象力又加深了对文章的理解。周迎年老师教态自然大方，语言清晰，表达能力强，语气语调富有激情。课堂上有梯度的引导学生诵读和品读文本，注重培养学生良好的语文学习习惯。实施教学时从内容到教法到学情，都显得清新、自然，尤其是学生读书很动情，饶有兴致地读，主动地探究问题，很好。
周丽娟老师讲课有激情，善于带动学生，有个人魅力。结构严谨合理，过渡自然，全课给人一种浑然一体之感。重点突出，大多数问题设计简单易答巧妙，学生学起来轻松好懂。学生答题能力强，可以说这与老师平时的潜移默化分不开。她的语言流畅，通俗易懂，简洁明快。基本功深厚，容量虽大但节奏适宜。
顾汉吕老师教学内容适合学生的发展现状与要求，有利于全面提高学生的知识素养。准确的把握了教学重难点和考点，有针对性地解决学生遇到的学习困难。教学环节衔接流畅，充分体现了教师的教学思路清晰，层次清楚，结构合理。教学中全体学生共同参与，教师作为学生学习的组织者，引导者，合作者，努力营造高效，和谐的课堂，整堂课情知交融，取得了很好的效果。
亮点是说不完的，那就打住。下面说说我个人的收获：
第一、语文课要上出语文的味道，老师的“讲”是至关重要的，老师在课堂上要讲语言、讲文学、讲写作，而不是去讲思想道德、讲国际风云等等。课堂上要注重情感氛围的营造，语言要有文采，能打动学生，教学应该在轻松愉快的气氛中进行。再有营养的饭食要好吃才能下咽，才能有助于身体健康。不好吃的饭菜不会打动人们的胃口的。所以语文课堂首先要生动。
第二、读书是感悟语文的重要途径，出声朗读更是语文课堂必不可少的手段。在众多老师的课堂上，我们都多次听到了学生饱含感情的读书声，教师还指导学生朗读的方法，体现了新课程标准所倡导的人学生自主读书、自主感悟的思想，让学生在自己的阅读体验中寻找独特的感悟。
第三、课堂上要引发学生深入的思考。授课教师通过问题的预设引导学生走进文本，让学生抓住重点段落、句子、词语进行反复诵读，并围绕所找到的句子进行深入挖掘，启发学生多元思维，让学生走进文本，和作者进行心灵的对话。
第四、在传统的语文考试中，总是把“知识点”作为考试训练的重点，但是，今天这样的观点已经过时了，我们的语文训练必须从“知识点”转到“书面表达”和“口头表达”的训练上，这是提高语文素养的关键，也是今天语文考试的要点。课堂上我们应该注重学生的口头表达，让学生站起来说话，表达自己的思想，有时还应有的书面表达，这样的训练是针对学生语文素养提升的训练，是治“本”的做法，而不是我们通常的知识点训练，这是我们要深入领会的。
第五、多媒体（或者课件）的利用与处理，不宜太庞杂、太细化、太执着，宜精练、适用、有效，因为课堂是动态的。如果执着预设的课件，一会影响课堂的流畅性；二会淡化生本对话，导致学生与文本对话效果的弱化，如果不引导学生深入文本进行有效解读，后边的事情就不好办了。
有人说：教学，是一门遗憾的艺术；课堂，是一个抒写缺憾美的地方；教师，则是创设美、发现美、创造美、欣赏美的责任人。是的，没有遗憾也就没有回味，也就不会有跌宕的精彩，雨后的彩虹。那我们就不谈遗憾，不怕遗憾，而让遗憾成为我们闪亮以后的铺陈和蓄势。
美术评课稿3
蔡玲老师执教了二年级的美术课《彩蝶飞飞》，此课经过多次试教打磨，渐入佳境，在正式的比武活动中，上出了较好的效果。下面就最终的课堂教学谈几点自己的看法。
1、以蝶文化营造情境进行教学
课堂以蝶文化营造情境体现在以下几处。
第一，在课堂的导入上，以同学们喜闻乐见的蝴蝶动画片导入，同学们一下就被拟人化的蝴蝶吸引，很快就进入蝴蝶的世界。
第二，在蝴蝶的学习中，教师没有直接进入讲蝴蝶的结构，而是先向学生介绍蝴蝶种类、生活习性、美丽的翅膀等等说出蝴蝶受到人们的喜爱。之后以一句“人们喜爱蝴蝶，更受到了蝴蝶的启发”为引导，进入了蝴蝶文化：根据蝴蝶翅膀上的花纹创造出美丽的对称图案美化生活；人们模仿翩翩起舞的蝴蝶跳出了蝶舞；以双蝶恋飞创造出戏曲梁山伯与祝英台中的“化蝶”等等，道出了蝴蝶与人们生活的密切关系，也说出了我们为什么要学习蝴蝶这一课内容，学生在接下来的观察蝴蝶结构，创作美丽的蝴蝶学习中才会由衷而动。
第三，在展示评价中，学生以自己创造的蝴蝶为依托，将自己的思想，情感寄托于自己创作的会“飞”的`蝴蝶，手拿“蝴蝶”与其一道翩翩起舞，与其说“彩蝶飞飞”，倒不如说是学生的情思飞飞，审美体验得到灵动的升华。
2、善于启发学生创新
创新是艺术的灵魂，也是艺术课堂上的追求之一。对于创作美丽的蝴蝶，蔡老师也是多处对学生进行启发，来让学生创新。
首先，是教师自己的示范，除了示范对称之外，教师以与众不同的图案，以自身的创新进行言传身教，引导学生。在绘制蝴蝶翅膀时，教师还准备了事先绘制好的多种不同的方案让学生欣赏。
其次，在欣赏学生作品时，教师出示了以生活中学生喜爱的图案装饰的蝴蝶，完全是理想化的，创新的作品，有的是花朵的装饰，还有的是音符五线谱的装饰，别具匠心。
3、教师示范作品的精美
美的体验一方面来自于自己的动手创造，另一方面更来自于自己的视觉感受，学生在课堂上的所见，在课堂上欣赏的美术作品会发挥潜移默化的作用。在整节课中，无论是教师出示的作品，还是教师现场示范的作品都非常精美，给人以美的感受，学生会在视觉审美中陶冶高尚的情操。
当然，在课堂教学中也存在着如下的不足。
1、教师教学的激情不够
激情来自于情感的投入，上课首先教师要投入进去，这样才能感染学生，以情动人。只有投入，情绪饱满，也才能表现在教学语言中为抑扬顿挫。这方面不足，太平。
2、课堂结尾“彩蝶”没有“飞”起
课堂结尾，学生完成作品及评价之后，本该把自己的彩蝶放“飞”，由于教师组织力度不够，“飞”起的不多，本该出现的高潮没有出现。学生将自己创作的彩蝶飞一飞，乐一乐，玩一玩是多么高兴，要知道，这是学生情感升华与陶冶关键环节。
美术评课稿4
亮点一：结构设计新颖，寓意深刻
陈敏老师用一首清新而又充满诗情画意的七言唐诗来寓含本课的教学内容，课程结构设计十分有新意。
一夕风雨满城香（谈油纸伞的材质与工艺）
亦俗亦雅亦张扬（谈油纸伞的审美与赏析）
梦里花落知多少（谈油纸伞的典故与民俗）
桐香竹韵留清新（谈油纸伞的设计与展示）
此诗与本课的知识点十分吻合、贴切，一句诗则代表一个知识点，较好地突出了本课的教学重点，有层次、有内涵，值得探讨和研究。可见陈敏老师文学功底和归纳能力非同一般且用心良苦，单凭这点就已和其他选手拉开了很大的距离。
亮点二：策略运用适当，效果良好
PPT课件的底图颜色，大小标题及文字的颜色，视频、图片的颜色，赛场摆设的油纸伞所绽放的颜色，自然而然地让学生置身于一个民间色彩的空间中。再加上舞蹈视频、油纸秀的选段和音乐的配合，情景油然而生。用情景引发情感，用情感引导探究，用探究指导表现，陈老师运用了一个较好的教学策略，所以教学效果良好。
亮点三：综合素质较高，增光添色
陈老师是位高挑白净的川妹子，穿着清新自然，赏心悦目，在整个赛场中形成了一道亮丽的风景线。陈老师吐字清晰，生动流畅，偶尔还能说上两句黄山话，和学生拉家常、套近乎。陈老师在课堂上注重示范教学，辅导得法，使学生上手快。陈老师的“亲和力”配上那苍劲有力的隶书板书，确实为其增光添色、增分不少。
亮点虽多，但为何无缘一等奖呢？因为这节课其实遗憾也不少。
遗憾一：评价轻描淡写，流于形式
陈敏老师在教学设计中对学生自我评价的表述是吸引人的：自评讲思路与气氛，互评讲优点与不足。本应该成为堂上亮点之一，遗憾的.是陈老师竟把此环节轻描淡写、流于形式了。
遗憾二：时间把控失灵，“虎头蛇尾”
要承认，陈老师在前段和中段演绎得还是挺精彩的，但因为陈老师求全求大，想把每一个知识点都讲得一清二楚，而且在讲解伞的结构和制作流程等环节花的时间太多，时间把控失灵，以至后面的拓展延伸等环节就忽略不谈了，显得有点“虎头蛇尾”。
遗憾三：未达既定目标，功亏一溃
对学情没有分析到位，高估了学生的课外知识，把印制伞面和体验做一把油纸伞作为本课的作业是考虑不周详的。泸州分水油纸伞采用的传统制作技艺至今被誉为中国民间纸伞的活化石，尽管已经被定名为国家级非物质性文化遗产，但对于离分水有千里之遥的黄山市初一级学生而言，能够初步感受民间美术的内涵、加深对民间美术色彩特点的了解，并探讨出民间美术色彩的搭配规律，已经完成了本课的学习内容了，还要在那么短的时间内地让他们去体验和制作一把油纸伞，勉为其难，效果出不来那是意料中的事了。
最后的作业效果未能达到既定目标，我想应该是本课最大的遗憾所在，也应该是无缘“一等奖”的主要原因吧。
美术评课稿5
俞老师执教的《留住身边的精彩瞬间》一课是高中普通美术课程标准教科书（湘教版）现代媒体艺术系列《摄影摄像》第一单元的第一课。
在本课的教学中，俞老师运用多种教学手段，依据摄影摄像这一新的艺术媒介在现实生活中具有普遍性，从提高、激发和巩固学生兴趣出发，强调互动教学在调动学生的积极性，发挥学生在课堂中的主体作用。由于摄影和现代生活的密切关系，俞老师主要是要让学生通过掌握照相机的基本功能，领略摄影构图的特征和方法，解决选择什么样的题材、怎样拍好题材以及如何评价自己的作品等问题。同时作为课堂教学的延伸，俞老师引导学生能将课堂知识和技能应用到生活中去，比如课余时间让学生走出教室，在熟悉的校园中拍摄不一样的景致。
这样学生就会在生活中体会美、创造美、捕捉美，最终起到丰富生活、美化心灵的作用。而在课堂的尾声，俞老师告诉学生：进入了摄影艺术的殿堂，你就会开始感受到摄影的无穷魅力。想要得到好的摄影作品，需要在不断的练习中探索。本节课就以著名摄影师伊蒙·麦卡比的.话来作为结束语：“照片的好坏不是决定于设备的好坏，而是决定于摄影者的眼光和感受。”这么简短而精辟的话语，学生在美妙的艺术熏陶中，对《留住身边的精彩瞬间》课题有了更深刻的理解和感悟。
美术评课稿6
一、教学设计妙
本节课根据鸟的形态美、动态美、颜色美依次展开教学。在形态美这一环节中梁老师充分利用书中的范作，通过欣赏、分析作品使学生进一步了解中国画、摄影等的画种。让学生充分感受形式多样的鸟的表现手法。其次，在讲授动态美时，梁老师又巧妙地结合教具，让学生拼一拼、摆一摆，自主地发现鸟的各种动态，并在游戏中轻而易举掌握鸟的结构。
二、学生范作妙
如今的美术范画多数都是欣赏大师们的作品或是把书本中学生作业编辑到课件中，今天，梁老师则是推开了黑板，几张用油画棒描绘的漂亮的范画跃然眼前，这一时刻，学生的兴趣油然而生，激情完全被释放，孩子们情不自禁的发出啧啧赞美声，纷纷评述了自己的观点，教师也轻松地完成了这一环节，不仅让学生得到美的熏陶，而且深刻领悟到自己作业时的要求。
三、书本使用妙
“美术课需要用到美术书吗？”说实在的确让老师们在设计教学环节中很纠结。 多数的美术展示课几乎没有看到老师们使用本书，因为所有书本中的范作范画、名师赏析都放置在PPT中，真的没有必要。可反言之，书本对于学生而言有着举足轻重的作用，看书更直观更亲切更有思考空间，所以，对于常态课而言使用书本这一环节还是必不可少，梁老师的这堂课几次重复使用书本，欣赏书中的作品来讲授贯穿知识还是让我们体会到书本的真正妙处。
下面几点思索与老师们共勉
1、在板书设计上不妨把课题写的高点，有更多空间展示学生的作品。也可以把‘形态美、动态美、颜色美’纳入到板书内容中。
2、讲授鸟的动态这一环节时通过教师的启发，让学生进行拼一拼、摆一摆，我想会更有效地拼贴出各种姿态的鸟。
3、学生作业要求中可以加入鸟的生活环境，让作业更加丰富、饱满。
在课堂上，教师放手让学生自主探究解决问题，每一位教师都很有耐性的对学生进行有效的引导，充分体现“教师以学生为主体，学生是课堂学习的主人，教师是学习的组织者、引导者和合作者”的新教学理念。执教者的语言精练、丰富，对学生鼓励性的语言非常值得我学习。这些课授课教师注重从学生的生活实际出发，为学生创设现实的生活情景，充分发挥学生的主体作用，引导学生自主学习、合作交流的生命化课堂教学模式，体现了新课程的教学理念。具体感受如下： 优点：
1、课堂情景恰如其分的设计，师生之间和谐融洽的交流，使学生之间能团结合作，探究兴趣盎然，老师循循善诱的引导，耐心细致的指导，一步步诱发学生缜密的思维，把学生带进了一个确实思考的过程，教给学生的不再是死的知识，是授之以渔，不是授之以鱼，是给学生一个思维方法，是“点金术”，是让学生终身受益的知识。如二实中黄秀芳老师所讲的《春天的畅想》，通过赏春、赞春、品春、画春四个环节来引领学生全方位的感受春天。以及二十四中刘丽蕴老师所授的《生命—艺术与自然的和谐交融》，通过汶川地震及海地地震的真实画面一下子就把学生给带入一个珍爱生命的现实生活中，然后通过欣赏各种艺术作品来体现不同画家是如何通过艺术作品再现生命与自然的和谐交融。所有这些，都体现了教师较高的个人素质。
2、教师的语言、语气、语速、和表情都非常重要，在愉快的氛围里进行学习，所学知识就轻松掌握了。如二十五中的董江水老师在授课过程中从始至终一直保持微笑，用鼓励、欣赏的眼神注视学生、用轻松愉悦、鼓励性的语言启发、引导学生，整节课都使人感到使人很愉快，学生很快进入角色学生能按老师的设计，一步步轻松的完成各个环节的任务。
3、学生真正成为课堂的主人。将课堂放手给学生，通过小组互动、动手制作、及学生自我展示等等方式，让学生在课堂上得到作品产生的过程及结果，使学生能更深地理解所学知识，也激发了学生的学习兴趣和学习积极性。
4、课堂环节设计由易到难，问题的逐步深入，有利于学生的思维发展，逐渐激发学生的学习兴趣，激发学生学习斗志。
5、课堂真正成为学生展示自我的'平台，在设计教学环节时，尽量让学生多展示，多讲解，这样不仅能锻炼学生的语言表达能力，应变能力，表演能力，也加深了学生对知识的理解深度。
6、评价起着重要作用。评价不仅促进组与组之间的竞争，同时也促进组内同学的团结协作，有效地提高学生的积极性和向心力。 需要改进和不足：
1、受知识水平的限制，有些学生的参与并不是十分积极，课堂上有部分学生没有随着老师的设计去进行。
2、学生的表达能力也参差不齐，常常因为某些同学表达不清楚，其他同学听得索然无味，或是给课堂带来松散的现象。
3、由于教师的对学生的学情了解不够，认为学生会的知识，常常一提而过，但一部分学生往往因知识缺陷而听不懂，展示自我的积极性不高。
总之，我相信，在这样一个轻松、愉快又充满鼓励的环境中成长起来的学生，无论在知识、能力、创新各方面都将会是最优秀的，这也正是体现了生命化课堂的亮点。让学生感受生命，感受快乐，感受美术课堂的意义。
美术课评课报告
6月8日听了美术老师赵金友的一节题为《花的世界》的主题教学汇报课，很有研究价值，值得推敲，愿将听课的感受写出来与大家共同商榷。 本节主题教学的内容是：用线条表示各种花卉的形状。 教学目标有以下几个：
（1）学生能够认识几种花卉
（2）培养学生认识美、发现美进而创造美
（3）培养学生热爱花卉，热爱自然，保护环境的良好道德意识。 教学重、难点：认识美、发现美、创造美（绘画技巧） 教学流程是这样的：
1、教学用较精妙的语言，引出教学的主要内容。
2、教者播放视频材料“中国十大名花”并配以优美的音乐。以听觉、视觉调动学生感观，达到很好的效果，从花的形、色、状等角度使学生对不同种类的花卉有了更直观的认识，同时，又配以生活中的实物花卉进行比对，从而使学生在头脑中建立起事物的表像，为下一步的绘画奠定了一个初浅的认识基础。
3、视频结束以后，教者又问学生记住了哪几种花卉的名字，这是对学生基础知识等能力的扎实训练，这样一问，学生能自然的回忆起视频图像，将各种花的名字与花的实物图像联系在一起，达到对客观事物认识进而牢记的目的，同时，又问国花是哪一种？由此可见，教者设计之精心。
4、尔后，教者又下发学具，即各种颜色的花卉叶片的彩纸，让学生动手拼构花卉的图案，动手操作，使学生根据已有的学习、生活经验创造美。
5、教者又精心制作演示教具，即用“国画”、“粘贴”、“图案”、“剪纸”、“布艺”等不同表现方法作的范图列举，其目的在于使学生认识，同一事物可以用不同技法表现的道理，可以选择其中一种来学习。符合认识规律和教育规律。
6、接下来进入主题板块，教者范画。教者是这样做的：侧背对着学生，在自己水平视线位置的黑板上快速作画，并且，口中讲道：“就这样画”，“就这样画”，“再画个花茎”，“画个花托”，“再画个花叶”，“再画叶脉”，只有1/3的学生能看到他作画，进行时间不到一分钟。
7、再下来，就让学生自己作画，教者巡视指导，并不断播放视频图像并伴有音乐。
整个教学的遗憾就在第6个环节上，这个环节本应是浓墨重彩之处，教者的示范作画要能真正起到作用。
首先，应当讲清用线条绘画是表现实物形状的一种形式，然后重点讲清，即要一笔一笔的画，又要一笔一解说。花蕊、花瓣、花茎、花托、花叶从实物的不同角度看去，应如何绘画，一招一式都要示范到位，如果这样做的话，多数学生是能够明白绘画技巧的，部分学生是能够掌握绘画技巧的。
再有，在学生作画的过程中，重复播放视频资料，拼凑环节是画蛇添足。
如果我们的老师在“范画”的过程中，能将身了再侧一侧，将示范的全过程展示出来；如果我们的老师“范画”的速度再慢一点；如果我们的老师“范画”的过程，每一招一式，配上准确的指导与解说，这不就是很完美的一课了吗？
由此看来，这节课所反映的不是教师水平与能力的问题，而是方式与认识的问题，是教学思路与理念的问题。 个人观点：
1、教者水平高，但对学生现有能力与未来发展潜能认识不足，过高或过低的估价了学生的能力，造成教学方法与学生现有能力不能很好衔接的问题。
2、美术教学要使所有的学生都能认识美、欣赏美，具有强烈的创造美的愿望；使所有的学生都能用自己掌握的技巧去创造美（心中要能构建起一座美丽的宫殿，但不一定要求手上就可以绘画出一幅美丽的宫殿）；使极少一部分学生心中既有美丽的宫殿，手中又能创造出一幅美丽的宫殿。
3、教师的示范是否束缚学生的思维与创新？示范是学生模仿的基础，没有模仿，就没有生成与创新，脱离基础的创新是不存在的，“新课程改革”、“实施素质教育”必定要根植于已有的传统优秀作法之上，是传统优秀作法的升华，同时也是对传统不良作法的改进。试图与传统的做法彻底革裂，脱胎换骨（求证一种非此即彼的新作法），是不可能存在的，是行而上学，是伪科学。
美术评课稿7
听了周老师的一节课，非常精彩。她将《飞天》这课的教学设计处理得非常巧妙，有欣赏、有绘画。
一、 动眼观察
审美能力是潜移默化的，通过让学生欣赏飞天的图片，激起学生欣赏的兴趣，在周老师的指导下，学生有目的的欣赏。如在欣赏飞天的美时，重点让学生体会飞天的姿态美、服饰美、飘带美。有效的培养学生的观察能力审美能力。
二、 注重体验
当学生欣赏完飞天的图片时，周老师提问：如果你是飞天，你想怎么飞？让学生和她一起来听音乐，摆飞天的姿势，学生在体验中，感受了飞天的美。
三、 精心准备
周老师在课前做了充分的准备，首先，对飞天的'知识以及三个时期飞天的特点向学生做了详细的介绍，让学生对本来的陌生的飞天，有了更深入的了解。其次，作品展示的背景是亲手画的，以及板书的美术字设计得特别美，有动感，可见叶老师的用心呀！
总之，这是一节非常成功的美术课，特别是将这么难的飞天绘画改变成儿童版的飞天，让学生易学、乐画，做到了学有收获。值得我们大家学习！
美术评课稿8
1、从学生收集图片、课件制作可以看出课前准备充分。
2、精心设计层层诱导深入激发学生的学习兴趣营造良好的学习氛围。
3、有效利用多媒体教学资源具有开放性。通过昔日新旧图片的对比，家具变美、房子变美、城西校园变美、兰溪变美、交通变发达、西门兜变了样等发生在学生身边的家乡变化。揭示了课题《变了样》。激发了学生爱国爱乡的情怀，对未来美好生活的向往。培养学生热爱生活的态度。体现教学来源生活的.教学理念。
4、教师在指导学生创作时，每个学生都能选择自己喜欢的材料把自己喜欢的东西表现出来。学生的个性得到体现和展示。教师巡视个别辅导手把手教，做到点面结合帮助学生提高创作能力。体现了学生的主体地位。
教学中的建议应重视学生的自评与互评。
美术评课稿9
项老师执教的《好大的向日葵》一课是一节造型，表现课，这节课从整体上看，无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念。每个教学环节安排得有条不紊，环环相扣，教学思路清晰，目标明确。
1、有创意地使用教材
这课原本的题目是《好大的向日葵》，项老师根据的教学内容需要将课题改成了《跳舞的向日葵》。只有有想法有独特见解的老师才会有这样的举措的。这课其实并没有要求学生把向日葵画得有多大，只要求学生认识向日葵并进行艺术再创造。因此《跳舞的向日葵》让学生感受到向日葵的灵性，原来向日葵都可以像人一样跳舞啊，激发学生的创作灵感。
2、有目标有指导地引导学生进行欣赏
书中提供了两幅名家作品一幅是梵高《向日葵》，一幅是伍必端的《葵花地》。项老师从两个角度引导学生欣赏，对梵高的作品重点引导学生欣赏色彩，并让学生从自己的彩色笔中找一找这些颜色。对于《葵花地》这幅作品，主要引导学生欣赏花瓣的姿态，花瓣像小女孩的裙子一样，随风起舞。有了这样的引导，学生就不会盲目地在那叫“哇、哇”。
同时，对于这节课我也有自己的一点想法，这节课从学生的作业来看，表现形式不多，比较单一。我想也许有两个方面的原因：第一是项老师在引导学生想象方面不够，比如可以问学生“向日葵像什么？”“向日葵可以做什么？”有了这些问题作为铺垫，我想学生创作起来可以形式会更加丰富。第二是项老师给学生提供的'学生作品表现形式比较单一，有一张是三棵向日葵平行立在那里的范画，结果很多学生受这幅画的影响也画出了这样的画。
总之，项老师的这节课，有很多值得我学习的地方。
美术评课稿10
各位领导、各位老师：大家好！
老师执教的《漂亮的花边》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念，教学思路清晰，目标明确，教学中突出学生的主体地位，注重培养学生各种能力，课堂开放而富有活力。应该说，这是一堂学生感兴趣的美术课，是一堂很有创意的美术课，让人感到耳目一新。 本节课的亮点具体表现在以下几个方面：
一、 采用开放的教学方式 随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，梅老师打破了传统的常规的课堂教学形式， 采用开放的教学方式。首先，教学内容没有局限教材和书本，而是根据四年级学生的学习要求和美术学科特点，梅老师自己进行精心设计的，具有开放性；
其二，独特新颖的舞台主持加竞赛的形式激发了学生活动的兴趣，营造了一个开放的良好学习环境和氛围；
其三，本课教学中用到的许多恐龙玩具是学生自带的、大量恐龙图片和恐龙资料则来自网络，教学资源具有开放性；
其四，学生进行创作《漂亮的花边》时，有的拿画笔画，有的用彩纸旧挂历纸去剪贴，每个同学都能选择自己喜欢的材料自己喜欢的方式方法去表现，学生的个性化得到了体现和展示，具有开放性。 在这样一个轻松、活泼、和谐、互动、探究、创新、开放的情境活动中，学生乐于尝试，学习到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放。
二、采用“互助互动”的学习方式 “互助互动”的学习，是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学习方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作，互相帮助的精神，促进学生自主学习的积极性。梅老师在本节课的教学过程中，采用“互助互动”的学习方式。“互助互动”主要表现在：
第一将全体学生分成四个团队即机灵小队、佳绩小队、拼搏小队和高峰小队，通过设计小组问答竞赛、画恐龙竞赛等环节四个小队之间互相竞争，组队内学生间互助互动，激发学习兴趣，提高学习效率。
第二、抓住重难点，展开 “互助互动”。教师出示写实恐龙图片，请学生欣赏，教师引导思考：恐龙的身体是由几个部分构成的？我该如何去表现它呢？学生经过认真地思考商讨后认为：用基本形去概括比较好。教师根据学生的建议进行画法指导（示范），巧妙解决了重难点。从表面看是学生帮老师解决了难题，实质是学生自己帮助了自己。
第三、结合作业，“互助互动”，美术作业 与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材同一事物的表现也各不同，作业的设计从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品《漂亮的花边》，促进了同学之间的交流，提高了作业的质量。第四、结合评价，“互助互动”，评价时，采取自评，互评和教师评价相结合的方式，有利于培养学生宽容的合作精神和敏锐的`审美鉴赏力。
三、教学态度严谨认真 如果说教学思想决定着教学行为的方向，那么教学态度就决定着教学行为的努力程度。听课的老师们都感受到了老师的教学态度非常严谨认真。一是课前准备充分。教具齐全、课件精美、教案熟练，另外，据我所知为了上好这一课她还对四年级学生对恐龙知识的了解情况和学生是否喜欢用竞赛的形式上美术课进行过详细的调查；二是课堂表现沉着思路清晰，没有出现明显的教学遗漏等现象。三是目标明确、重难点把握得当，课堂结构合理，课堂练习先易后难，先个体后合作，循序渐进，层层深入，没有出现知识性错误等，这些说明执教者课前查阅了大量的资料，认真透彻地研究过教材，并进行过多次试教的锤炼，在课外下了不少的功夫。
四、教师素质良好 教师教态自然，语言清晰，语言表述准确，操作演示熟练，学生参与率高，体现素质教育面向全体学生的要求。
当然，在赏评《漂亮的花边》的同时，我也有以下几点思考： 1、组织小组活动时，小组人数太多，很容易乱，如果是平时上课，纪律能否控制？ 2、好动、好问、好说是儿童的天性。教师要利用这份天性，为学生创设条件。教学过程中学生能说的教师不说；学生能提的教师不提；学生能解答的让学生自己解答。教师要把展示自我的机会完全还给学生，充分发挥学生的自主性。课堂中如何把学习的自主权更完全地还给了学生，教学生学会学习，努力形成一种“可持续发展”的学力？ 3、教育要以人为本，要面向全体学生，要让每个学生得到锻炼都有所发展。本课中的小主持人所表现出来的聪明机灵劲儿和非凡的语言能力组织能力令人啧啧称赞，有没有更好的方案让他既做我们的主持人又不失去自己宝贵的美术课学习锻炼机会？ 总之，老师执教的《漂亮的花边》这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，突破传统的知识传授和单纯的技能训练，把学生从被动的接受学习中解脱出来，学生始终处于一种积极参与的状态中，学生的心情一直处于快乐和兴奋的愉悦状态，是一堂新课程标准下洋溢着现代教育气息的美术课。 由于每个老师对美术教育的认识是不同的，那么对美术课的评价也不尽相同，加上本人能力有限，平时钻研也不够，以上这些只是我个人对《漂亮的花边》 一课的肤浅看法，在赏评中若有不当和错误之处，恳请各位老师给予批评指正。谢谢！
美术评课稿11
《生活中的纹样》是浙美版七年级上册第四课。温老师在本课的教学中，通过精彩的导入，引导学生欣赏了动物纹样、风景纹样、人物服饰纹样上的纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现生活中的装饰纹样之美。然后以有特点的纹样——马蹄莲为例进行讲解，其纹样是通过简化、变形、夸张、添加绘制而成的从而引出纹样的制作方法，达到了举一反三的效果。通过举例适合纹样设计的方法，从而引出适合纹样均衡式、对称式、辐射式、旋转式的骨架变化。整个课堂我觉得主要有以下四个优点：
一、准备充分
温老师在课前准备的画好的纹样画作，真的做到了精致和高水平，效果好。在单个纹样到适合纹样的变化，都用到了自己准备的素材，让学生一目了然，加深了学生对知识的印象。漂亮的纹样作品让学生有种画好纹样的冲动。激起了学生的绘画兴趣。而且在“适合纹样”课堂制作阶段时，温老师准备了多种形状为素材媒介，增强了作品效果。最后展示的学生作品，也具有较高的美术水平，给学生很好的学习借鉴作用，为整个美术课堂的成功打下了基础。
二、导入精彩
“良好的开端是成功的一半”，温老师的课从一开始就让人感受到一股独特的亲和力，说自己是文艺青年，一下子拉近了与学生的距离。然后温老师出示一张漂亮的纹样照片，抛出一个问题：猜猜老师是在哪儿拍的？其实，这样一张漂亮的照片以及这样一个有趣的问题就已经足够吸引人了，学生展开了各种猜测，但是没有一个人猜中，有的学生看这么漂亮，还以为是博物馆拍的，但是老师的答案大大出乎同学们的意料，原来这是一张窨井盖的照片，同学们万万没想到被人们睬在脚底下的井盖都可以做得这么美，于是深深地被这幅图吸引了，甚至有些同学还想把这样的井盖搬回家珍藏起来。这段精彩的导入不仅对学生一节课的情绪和整堂课起到引领作用，而且还教会了学生从生活中去多角度的发现美，有时候美就在脚下。
三、讲解到位
温老师的课堂从一开始进入单个纹样的主题就开始深入细致的讲解，从纹样的整体，色彩，外形，图案，装饰环境，到适合纹样的转化都用了贴切实际的例子。对于纹样的绘制，温老师也进行深入的讲解，无论是从纹样的外形，色彩，图案，绘画的步骤中的'画形，勾线，上色都进行了精心的讲解。并做相应示范，加深知识印象。
四、以生为本
学生是学习和发展的主体。温老师在教学的过程中充分发挥了学生学习的主观能动性，很好地调动了学生的积极性，使学生真正成为课堂学习的主人。温老师在课堂上多次展示学生的作品，让学生超有成就感，第一次展示学生的单一纹样，虽然作品还很不成熟，但让学生体会到了成就感；第二次展示学生的适合纹样，作品一下子丰富起来；第三次展示学生勾线、上色后的作品，让大家眼前一亮，一步一步的升华；多次让学生发言，生互评，说出其优、缺点，让学生在评价活动中分析概括能力得到锻炼、欣赏水平得到提高、自信心得到培养，体验到成功的喜悦。多次让学生动手，课堂上不仅学生画纹样，还让学生摆现成的纹样，让学生很好的掌握了对纹样的组织。这些活动极大的满足了学生的求知欲和表现欲，体现了“以学生为本”的教学理念。
建议：导入部分，讲到井盖时可以渗透一点安全教育；在评价作品时，如果以表格形式给出一个评价的标准会不会更好，再就是可以先让学生自我评价一下，再互评。这样学生评价时就能以准确全面的角度进行评价。
总之，通过这节课的学习，学生创作作品达到了一定水平，是一堂优秀完整的美术课。
美术评课稿12
《信封纸偶》一课教学为综合学习活动。从学生主体出发，拓展想象空间，运用，进行创造，让学生在做做玩玩的过程中去感受、去表达、去参与，既获取了知识，发展了能力，又获得了成功的喜悦。
在课堂上我最大的感受是：
1、注重对学生审美能力的培养。
在教学中，遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，通过比较、讨论等方法，引导体验、思考、判断，努力提高他们的审美能力。
2、改变过去以技法训练为中心的教学体验，更加重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。
通过思考、讨论、对话等活动，引导学生在美术创作活动中，创造性地用美术语言发表自己独特的见解。这样，课堂上也能得到阵阵掌声和笑声。制作、评说时由于没有局限，可以说作品的.优缺点，也可以根据作品的形式来讲自己的感受和心情，同学之间也有互相辨认等激励的场面。显然学生学得轻松又所得。
3、通过剪剪、拼拼、贴贴、画画，培养了学生的动手操作能力。
从制作过程中培养学生的艺术表现力。充分发挥了小朋友们的想象力和主观能动性。让学生学会学习，把课堂还给学生，一切让学生来进行自主地探究学习。从观察力的培养“猜一猜纸偶是用什么制作成的？”从概括能力的培养“你能说说雄狮纸偶的制作过程吗？”从创造力的培养“从哪些方面来设计，能使纸偶制作的更巧妙、精美？”等等问题的设计都以学生为主，努力让他们在自己的探究中找到学习的答案，并锻炼其各方面的能力，让学生积极思索，寻找方法，学得主动，学得快乐。
美术评课稿13
10月8日上午第二节听了新教师李姝静老师的汇报课《鱼的纹样》，感受颇深。
教学亮点：教师教态自然，语言亲切，具有亲和力；教师课前准备充分，制作了精美的课件，准备了漂亮范画；抓住教学重难点，进行授课。
不足及建议：导入环节，教师从现实中的鱼直接跳到揭示课题，中间缺少衔接部分，可以出示两幅图片，一幅是现实的鱼，另一幅是装饰鱼，两幅图对比，总结出装饰鱼的特点，进而导入到课题，这样的衔接就比较自然；
接下来的新授环节，教师整个流程进行的太快，学生没有接受消化的.时间。
教师在新授开始讲解鱼的组成部分时叙述不清，讲鱼的外形时，由于讲的太快，没有把概括、夸张、变形等方法讲解清楚。
教师在分析设计鱼的纹样的三件法宝：点、线、面时，讲解不清，缺少学生接受总结的过程，只是教师一味的讲，学生一味的听。
此环节教师应详细分析，让学生概括总结，如：点有大点小的，虚点实点，线有直线、折线、曲线，面有圆面、方面、不规则面等，教师在示范画鱼的纹样时，没有按照之前讲解的步骤来，应先画鱼的外形，再画鱼的纹样，这样能让学生更清楚的知道设计鱼的纹样的步骤，为学生的创作打下好的基础。
本节课缺少学生讨论环节，可以把这个环节放在教师示范之前。
整节课教师能把板书加上会更好些。
美术评课稿14
这堂由胜利小学李莉老师执教的《动物面具》一课是人美版教材第五册中的第九课，本课属于造型表现的学习领域，内容和形式贴近儿童生活，符合学生心理。
首先，李老师从备课，教具准备来看，都进行了精心的安排和设计，从课堂教学来看，通过灵活多样的教学活动和组织形式，来指导学生积极参与活动，教师能很好地把握教材的要求，始终以引导学生善于观察的习惯，感受利用各种材料来制作所带来的形式美感，学习制作方法，培养能力为目标，做到教学目标明确。
李老师整堂课的结构分如下几块来完成：
一、创设情境，说一说：
通过为动物王国选举国王这一情境导入，让学生来说一说选谁做国王，并讲出理由。
二、观看图片，谈一谈：
教师通过多媒体展示各类动物形象的面具，丰富学生视觉，让学生谈一谈面具的起源、历史和作用。
三、欣赏范作，学一学：
通过展示示范作品，让学生分析制作的材料和方法，主动探究出要掌握的知识和技能。
四、思考方法，做一做：
以小组的形式先思考后制作，同学间互相帮助。
五、展示作品，评一评：
让学生带上已做好的动物面具来发表动物演讲，参加竞选，学生和教师对动物形象加以讲评。
在课堂上，李老师以他特有的教学风格为学生营造了一个民主、平等的课堂氛围，让人感到亲切、自然，应该说，这是一堂重主体、重合作、重过程、重生活、重创新的在新课程背景下洋溢着现代教育气息的美术课，让人感受耳目一新。
本节课的'亮点具体表现在以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一淘范文网中非常强调学生在学习过程中的主体地位，我们教育的对象是有思想、意识、情感、欲望、需求的活生生的人，教育与教育研究的基本出发点和最终归宿都应该是人，我们不仅要将学生视为教育的主体，更应切实地将他们看作教育过程的平等参与者、合作者。教，关键在于“授之以渔”，教师给予学生的不应是“鱼”，而应该是捉鱼的方法。丁老师在指导学生制作方法时采用让学生欣赏范图，并让学生自己分析思考，获得制作方法，了解所需的材料。丁老师已经改变了原有灌输现成知识的教学方法，他让学生拿着自己的“杯子”，用自己的方法不断找到适合他的“水”，即学会学习，形成一种“可持续发展”的学力。
由于美术课有着不同的活动形式和评价标准，每个老师对美术教育的认识是不同的，也就是说，各有不同的评价标准，因此，我在赏评这堂课时，认为本节课的教学还有一些缺憾：
第一、作为一门动手性极强的学科，美术课的示范教学是指导学生理解制作方法，掌握技能的重要环节，示范教学贵在“活”字，活而得法，往往事半功倍。丁老师在此环节上有些疏忽，我认为可以在学生制作前，老师也展示一个自己制作的动物面具，教师的作品往往给学生的视觉冲击是最大的，影响也是最深的，在动物演讲这一环节中，教师也可以代表自己制作的动物进行演讲，与学生一起互动。
第二、本课的开始与结束没有做到首尾呼应。导入时教师创设的情境是“为动物王国选举国王”，在评价时，，并未明确地选出哪个动物是国王，也就是说动物王国产生的问题并没有得到解决，我建议教师可利用1~2分钟时间来投票选举最终产生的动物国王，这样课就更加丰满、完善了。
教师如果在课堂教学中正确地把握这两点，就一定会更加深切地体验到课改带给美术教育的无限生机。
美术评课稿15
这堂由蔡老师执教的《喜怒哀乐》一课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，本课无论是教学内容，教学设计还是组织形式都体现了美术新课程标准新的教学理念。教学思路清晰、目标明确。课堂上学生学得既带劲富有趣味性又收获多多，不失为一堂好课。
蔡老师整堂课的结构分如下几块来完成：
（1）创设情境，看一看：让学生观看动画片《大头儿子和小头爸爸》感受大头儿子的喜怒哀乐，让学生能在很愉悦，饶有兴趣的氛围中，去感受、去体验各种心情和随之产生各种表情——“小镜子”这个工具起到关键作用，学生通过它，观察到自己各种表情的'变化特点喜怒哀乐，是本课的一大亮点。
（2）观看图片，赏一赏：教师通过多媒体展示一些画家的作品，讨论这些表情通过什么变化表现出来。了解五官的重要性
（3）欣赏范例，学一学：通过对同龄朋友的作品欣赏，和教师的亲自示范。让学生进一步体会到人的心情连着表情，表情体现了人的心情。
（4）探究方法，试一试：提出要求，对着镜子给自己画一个表情，激发学生想象力、创造力和表现力。
（5）展示欣赏，评一评：展示欣赏最后的作品，评一评作品的优缺点，并拓展课堂内容。
本节课的亮点具体有以下几个方面：
一、采用开放的教学方式
随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。我们的教学很多时候都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，蔡老师打破了传统的常规的课堂教学形式，采用开放的教学方式。
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