《李尔王》读后感

2022-07-13 读后感

　　读完某一作品后，相信你一定有很多值得分享的收获，不妨坐下来好好写写读后感吧。你想知道读后感怎么写吗？下面是小编帮大家整理的《李尔王》读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。

　　《李尔王》读后感篇1

　　众所周知，莎士比亚的戏剧在剧本中的地位就像《神曲》在诗歌中的地位一般，而最吸引我的，是他四大悲剧中的《李尔王》。

　　年事已高的李尔王意欲把国土分给三个女儿，口蜜腹剑的大女儿和二女儿赢其宠信而瓜分国土，小女儿考狄利娅却因不阿谀奉承而一无所得。前来求婚的法兰西国王慧眼识人，娶考狄利娅为皇后。但李尔王将国土分给女儿后，大女儿和二女儿居然撤去他的骑士还不给其栖身之地，失望又悲愤的老国王只好到荒郊野外，彼时身边就只有一个忠臣和一个弄人……最后考狄利娅率队攻入，父女团圆。但战事不利，考狄利娅被杀死，李尔王守着心爱的小女儿的尸体悲痛地死去。

　　整部戏的主角是李尔，最大的悲剧也是李尔——他因为自己的虚荣心和狂妄害死了最爱她的小女儿和自己。他虚荣，因为他直听得进甜言蜜语，耳朵里用不得良药；他狂妄自大，因为当小女儿说出“其他人那样一条献媚求恩的眼睛，一条我所认为可耻的善于奉迎的舌头”时，他竟说出还不如当初没有这个女儿，在李尔心里，他可以主宰一切，无论何时何地！就是这样的以自我为中心的心态害了他，害得他连善与恶，真心与虚情，正确和错误都看不清。内心的世界观中他站在自我主义的顶峰上，他是瞎的，一个不明人事的瞎子。

　　被名为傲慢的手蒙住了眼睛，成了瞎子，自说自话、手舞足蹈地指挥本就不用听他话的人，在他人看来可是一个真真的笑话。

　　自负的人无论何时都不会缺乏，即使他们不处于社会顶端，也处于自己心里的顶端。1948年，一向目中无人，自诩“看破世界”的迷宫制造者约翰·鲁伯特向保罗·霍尔墨的“迷宫制造大师迷宫”发起了挑战，这回约翰也是惨败。霍尔墨虽未见到求救信号，但他料定约翰已经走不出迷宫，于是自己到迷宫中去接他。而约翰其时已于迷宫想到深处饮弹自尽了。狂妄的人终会因为自己的自负而葬身于无尽的悔恨和现世的灾难中。

　　相较李尔，弄人说不定是这部戏中看得最透的人，人间冷暖，神面兽心，都曾被他唱到歌谣当中去。愚人不愚。莎翁的戏剧中这样具有讽刺性的丑角倒也不少，他替他们写的歌儿也总是那么一针见血，让人欲辩不能。

　　弄人看见李尔后曾对他说了一句话“这里有一个国王，和一个弄人，一个聪明人和傻瓜。”让我们来猜猜“国王”、“弄人”、“聪明人”和“傻瓜”都是谁？

　　《李尔王》读后感篇2

　　小妹为善，李尔为庸，二女为恶。

　　这是《李尔王》里所讲述的，从本不该出的错开始，从李尔对王位的放弃开始，不再有爱。只因大女儿为利放弃爱，只因小女已无权再爱。

　　第一个瞬间：“爱父若父”

　　年轻的李尔王，雄才大略，富有理想。但随着岁月的流逝，他不愿意再忙碌于复杂的社会事务中，分土地仪式上，他想知道女儿有多爱她。

　　大女贡纳梨“爱父胜过一切”，次女吕甘“爱父亲以至于不能爱其他的一切”，小女科第丽霞却仅仅“爱父若父”，盛怒的李尔王让科第丽霞在没有任何嫁妆的情况下嫁给法兰西国王，将反对他的忠臣肯脱放逐，而他的国土，则成了贡纳梨和吕甘的“收获”。表面她们爱父，殊不知，这二人爱的仅是李尔的国土。

　　阿谀逢迎已成忠诚，真正的爱却不得不掩藏。

　　第二个瞬间：“老父衣百结，儿女不相识”

　　已经得到第一次财宝的李尔家二姐妹终于原形毕露，将李尔赶走，李尔的身边只剩下偷偷化妆并陪在他的身边被放逐囚徒肯脱和一个看透是非的弄人。穿过暴风雨，李尔终于明白了科第丽霞的“爱父若父”，他明白了小女儿将爱分给了每一个人，明白了两个长女的贪婪。终于恼怒至疯，不再理智。

　　已发生的事永远不可能改变，“三思而行”正是我们每一个人应该记住的。

　　第三个瞬间：“叛国之父”

　　李尔的另一个忠臣葛罗斯脱有两个儿子，小儿子爱特门为争夺利益，害得大哥埃特加被逐，当其父在帮助李尔时，他眼看父亲被剜去双眼而无动于衷，而自己也深陷二女的情感纷争之中，无法自拔。

　　这一切终究为了什么？爱特门不愿知道，他只知道自己的利益就在前方。

　　很多人就是如此，始终目视前方：前方是利益，是自己；而不愿回头向后看：身后是亲人，是真爱。

　　第四个瞬间：“曲终人不归”

　　最终，死亡为一切画上了句号，李尔死了，他的三个女儿死了，爱特门父子也死了，想得到土地、利益和财富的，连同他们善良的亲人，一起去了，恶人死前也不知悔过，而李尔与科第丽霞相拥长眠。贡纳梨、吕甘和爱特门最终得到了什么？什么也没有。他们的死，一无所有。

　　科第丽霞，那个在阴暗之下坚持去爱的人，她会永葆亲情。死亡抵挡不住科第丽霞的“爱父若父”，纵使已到天堂，他们也可以互相弥补人生最后那份缺失的爱。

　　而对于我们，或许没有纷争，没有不和，那么何不尽情享受亲情呢？向后看看，身后有始终如一疼爱我们的亲人。

　　《李尔王》读后感篇3

　　我以往听过一个和《李尔王》有几分相像的童话，其中的国王也有两个口蜜腹剑的大女儿和一个直率的小女儿。当小女儿拒绝奉承父亲而被驱逐时，从她脸颊上流下的眼泪变为了晶莹剔透的钻石。最终国王意识到自我的错，顺着钻石铺成的路找回小女儿，童话有一个圆满的结局。在《李尔王》中，科迪利娅的眼泪是轻小的水滴。仅有在肯特和读者的眼里它才和钻石一样价值连城，因为那是亲情和真理的象征。《李尔王》以杯具结束的原因在我看来有以下两个。

　　首先，权力实在是十分诱人的东西。莎士比亚添加了一条情节线索说明这一点：同是葛罗斯特伯爵的儿子，爱德蒙的地位就比爱德加低。尽管大家都明白私生子不能选择是不是当个合法的孩子，他们还是对私生子抱有偏见。机敏狡猾的爱德蒙所以才向英格兰开始了自我争夺地位的战斗。亲情在这条线索中不那么重要，只是为了在两兄弟之间作比较控制变量而已。在爱德蒙接近胜利时他是多么风光，掌权者信任他，看清他诡计的父亲死去了，被他陷害的兄长沦落成流浪汉，只差一点他就能借着戈纳瑞和里甘登上国王的宝座。爱德蒙以不正当的方式挑战了命运，终究被正义和道德——即爱德加代表的精神吞噬了心志发了疯。虽然戈纳瑞和里甘对于权力的渴望没有那样夸张地落在文字上，她们的一言一行配合爱德蒙的地位战向读者展示了权力和欲望交织构成的无底洞。

　　其次，李尔没有反省自我的意识，而是空口指责儿女的可恨。李尔的性格乖戾。他将诅咒滥加于任何不按照他的意愿行事的人;他变化无常，有时喜欢听甜言蜜语，有时又喜欢弄臣带有讽刺意味的儿歌。他的性情除了表此刻自我身上以外，还充分地从女儿们身上显露。哪一个女儿没有遗传任何父亲的特征大女儿和二女儿的贪婪无情;小女儿的善良宽容，不正是李尔的不一样侧面吗弄人的比喻“蜗牛背着一个屋子是因为能够把它的头缩在里面;它不会把屋子送给它的女儿，害得它的触角没地方安顿。”用“屋子”暗示国土和权力，用“触角”暗示这一家人脾气霸道的地方。坏脾气在宫廷里有阿谀奉承的大臣帮忙掩饰，蜕下这层虚伪的表皮李尔才得到了报应。杯具就在于李尔依然没有明白：做父亲的没有树立好榜样是不应当的。

　　作为一部戏剧，客观的描述让读者能从自我的角度理解故事。《李尔王》的悲情不是让泪水湿润读者的眼睛，而是让思考充斥读者的大脑。

　　《李尔王》读后感篇4

　　《李尔王》称得上是莎翁最伟大的作品之一，其充分展现了人性中难以回避的丑陋，无以复加的残酷以及难以逃脱的悲哀；与此同时该剧也充分体现了人性中根深蒂固的善良，不求回报的奉献，不离不弃的真诚以及感人至深的牺牲。整部剧充满着对王权、对社会、对正义、对人性、对自然、乃至对神的拷问及深思。本文以过往李尔为核心，以该剧中五个与李尔相关的重大场景为划分标准，细致考察李尔在整部剧中的转变以及其所受到的教育。

　　作为国王的李尔是专横的独裁权力者，这主要体现在其为小女儿考狄利娅抉择夫婿中。在考狄利娅触犯国王李尔之前，其是十分受疼爱的，李尔要分给她“比你的两个姊姊更富庶的土地”，而且大女儿高纳里尔和二女儿里根也能感受到这种偏爱，“他一向都是最爱我们妹妹的”。但当考狄利娅并没有按李尔的意图诉说对其的爱时，李尔不但剥夺了考狄利娅的土地，更是向她的两个追求者极力贬低考狄利娅。他直接劝勃艮第公爵“放弃他吧”，劝法兰西王“您还是丢开了这一个为天地所不容的坏人，另外去找寻佳偶吧”。即使在法兰西王执意选择考狄利娅后，李尔仍不忘诅咒他们，“你们不要想得到我的祝福”，致使法兰西王“盛怒而去”。国王李尔对女儿婚姻随意专断，反复无常；将心爱的女儿转瞬间称为坏人，其极致的专横可见一斑。

　　国王李尔不仅是专横的，更是愚昧的，极易受到蒙蔽的。他面对高纳里尔和里根的奉承，显得极其受用，认为其所说的就是她们内心的真实想法，完全没有一点怀疑的倾向，而面对考狄利娅的无话可说则擅意决断，根本不考虑考狄利娅所说是否是真实情况。而其在面对肯特为考狄利娅求情的死谏时，李尔根本不加思考，只是仗着君主的权威一昧地欲使肯特屈从，“闭住你的嘴巴”，最后剥夺了其官职并将其驱逐出境。

　　由此可见，国王李尔是一个专横、愚昧、易受人愚弄的宫廷王，他生活在由王权所构筑的自我世界中，王权将其完全封闭，令其行为、言语等都随心所欲、任意妄为，他看不到真实的世界，看不到社会的真相和真正的人性。讽刺的是，其悲剧恰恰起源于他基于王权的任意妄为，因为这使其失去了自我世界的根基——王权（分割国土事件），这迫使其自我世界崩塌，也迫使其开始认知真实的世界，而他也正是在悲剧的逐步进展中，逐渐受到教育，摆脱专横、愚昧乃至深入其血脉的宫廷王性。

　　《李尔王》读后感篇5

　　阅读可以使一个人的内心变得纯净。它如三月阳光普照大地的和煦；似清晨第一颗露珠的清澈；像傍晚微风拂国江面的粼粼。

　　去年，我曾借阅到《莎士比亚喜剧悲剧集》英文版。这本书是莎士比亚一生所撰写的喜剧和悲剧作品的精品集。里面有耳熟能详的爱情悲剧《罗密欧与朱丽叶》；有脍炙人口的喜剧《仲夏夜之梦》。还有充满理性思考的《李尔王》。

　　英文版《李尔王》讲述了一个关于女儿与王位的故事。年事已高的李尔王依据三个女儿赞美他的程度分配了封地与财产，两个大女儿因甜言蜜语得到了她们想要的东西，而小女儿考狄利娅却因朴素真实遭到了驱逐。好在她受到了法国国王的青睐，入宫做了王后，李尔王退位后，两个大女儿野心膨胀，把他赶处了王宫，悲愤交加的李尔王与自己的随从逃走到荒野中，碰到了因弟弟陷害逃处家门的埃德加。

　　随后，李尔王碰到了假扮圣徒的小女儿考狄利娅，他对女儿诉尽苦衷，考狄利娅听后立即组织了一支军队向英国秘密进攻，期望能为父王夺回政权，最终，双方开战，法国军队大败，考狄利娅惨死，埃德加杀死了陷害他的弟弟埃德蒙。而李尔王在遭受一系列的事情后，在巨大的悲伤中崩溃而亡。

　　英文版：本剧中的最大悲剧不在于李尔王的经历，而在于小女儿考狄利娅被驱逐后仍然敬爱自己的父亲李尔王，并为此付出了宝贵的生命。李尔王因残暴蛮横，目光短浅而落得如此下场。而他的两个大女儿恶人有恶报，她们一生都没有得到别人真诚的爱，可谓是自食其果，读来真是酣畅淋漓。

　　疯子领着瞎子赶路，是这个时代一般的病态。莎士比亚用这句话讽刺那些爱慕虚荣的人，在文中表现得淋漓尽致。

　　对我而言，书分为两种，一种是中华文萃，一种是西方经典。如果说国文是晚饭的香糯，回味无穷；那么外国名著就是早餐的清爽，清脆利口。国文可以丰富我的知识蕴含量，外国名著可以激发丰富的想像力。

　　如果没有阅读的滋养就会像铁笼里的狮子盲目徘徊。所以，树起阅读的船帆，在书的世界里远航！

　　《李尔王》读后感篇6

　　《李尔王》约写于1605年，取材于英国民间一个古老的家喻户晓的传说，是莎士比亚四大悲剧之一。故事讲的是年老昏聩、刚愎自用、目光无识的李尔王把国土分给了虚伪的大女儿吕甘、二女儿贡纳莉，却把诚实率直善良不会取悦父王的小女儿科第丽霞驱逐到国外。科第丽霞被—迫离家出走，与爱她的法兰西国王去了法国。李尔王自己仅保留国王的尊号和一百名侍从，准备轮流住在两个女儿家中安享晚年。谁料两个大女儿达到目的后却原形毕露，把老父赶出家门，李尔王饱受颠沛流离之苦。小女儿得知李尔王的凄惨遭遇，起兵讨伐两个姐姐，不幸失败，最后被俘含恨自刎，李尔王也在悲痛疯癫中死去。当然，两个坏女儿的下场也是可悲的。

　　李尔王这个糊涂虚伪的老国王，因为自己的虚荣之心，害了自己更害了那个善良天真的小女儿科第丽霞，在我们看来他遭到这样的后果是活该、是自食其果，话又说回来，

　　人到老年遭受到如此的待遇应该说是他一生中最苦的果子了，更惨的是最善良的女儿又死在了自己的前头。可是我们有没有想过他是一个平常人，是和我们一样的平常人，如果他在年轻的时候没有听别人的劝言和真话的时候又怎么能够在自己的王位上做到现在，又怎么能够把自己的国家治理得如此呢？可是，由于他平时身居高位，长期生活在一呼百诺的宫廷之中，周围都是争先恐后向他邀功献媚之人，所有的人或事都围绕着他转动，以他的好恶为好恶，以他的是非为是非。年月深久，他就像一个上了瘾的吸毒者，奉承和献媚成了他生活中必不可少的必需品，每一刻都离不开歌—功—颂—德。

　　这个故事虽是在遥远的古国，可是我们现实生活中也有太多太多这样的例子。我们都喜欢甜言蜜语的人，喜欢夸赞之语，到最后不也正是它们害了我们嘛！这不正是对那些口蜜腹剑的阴谋家的谴责吗？在现实生活中现象和本质，外表和内容往往都有很大的差别，我们不能因为现象和外表而失去理智成为下一个李尔王，“金光灿灿的并不全是黄金！”

　　而我们每个人的心中都有一个善与恶，伪与真的观念和标准，没有谁生下来就可以判断它们，现实生活是残酷的，我们不可能像书中的故事那样有好的结果，我们都是要经历这些才能够真正地辨别它们的好与坏的，我们不能因为自己心中的渴望而失去辨别的理智，要抑制那位喜甜的爱好，如果没有尝到苦的滋味又怎么会知道甜的滋味呢？

　　《李尔王》读后感篇7

　　在暴风雨中李尔命令风、瀑布、电火（象征着风、水、火三大元素）来摧毁这个世界，进行末日审判。这场暴风雨不仅是外在的、现实的，更是李尔内心狂暴的暴风雨的体现。李尔的命令、行为看似是要毁灭这外在的世界，其实是要毁灭自己内心中固有的自我世界。而李尔之所以不命令地元素，是因为象征着地元素的土地早已经丧失，他构成自我世界的四大元素早已缺乏了其一。

　　从李尔的语言中可见其转变，他开始承认自己不再具有命令自然的能力（在罗马神话中国王是有掌控气候的能力），他是自然的奴隶，但他仍然要反抗自然，因为自然在滥用它的威力；他开始关心正义与邪恶，祈祷神灵发现逍遥法外的罪人、杀人的凶手、伪誓欺人的骗子、道貌岸然的逆伦禽兽；他开始反思自我，虽然其自我评价（并没有犯多大的罪、却受了很大的冤屈）有失公允；他认识到了自己困穷无告，开始珍惜身边微贱的东西。这些都是国王李尔所绝不可能思考的，这些都表明那个将李尔封闭起来的自我世界已经近于完全坍塌，李尔已经能感到真正的自然以及存在于社会中的运行规律以及人性中的高贵与丑恶。

　　最后来分析对高纳里尔和里根的审判。我们看到李尔在疯狂中又恢复了盛怒，坚决要审判二女。李尔所陷入的深刻的自我矛盾与斗争是因为二女而起。虽然这种痛苦使得李尔走出了自我世界，开始感受并看清真实的世界，但正是因为李尔感受到了真实的世界，他就愈发感到并了解了二女的残忍，因为她们剥夺他的并不仅仅是王权、国王的尊严、王性，而且意图剥夺的是他作为人的尊严。她们虽然打着教育李尔的旗号，但实质做的却远远超出了教育的范畴，直接违背了自然的原则。将父亲放逐在狂暴的暴风雨中，这无论如何都是逆天违性的，她们的狠毒，人性中的丑恶是无论如何都无法用教育来掩盖的，理应受到审判。

　　在审判过程中，李尔在疯狂中反而透着一股清醒和理智，他要走请爱德伽做审判官，傻子做执法的同僚。这二者是《李尔王》全剧中在疯狂中看清自然、社会、人性的人物，并用他们看似疯狂的语言提点李尔。李尔指控高纳里尔的罪名是踢他的父王，而不是违背国王的命令。李尔的控诉更多地是偏向自然的关系、父女伦常的违背，而不是政治的，有关王权的。而他要剖开里根的身体也是为了要看看“究竟是什么天然的原因，她们的心才会变得这样硬”。李尔已经摆脱了以王权为核心的价值评判体系（由此又可证明他的自我世界已完全坍塌），转而去寻找自然的原则，去探寻人性的根本。

　　《李尔王》读后感篇8

　　《李尔王》是我看莎士比亚戏剧的第三部，之前看过《哈姆雷特》和《麦克白》。《哈姆雷特》是为父报仇，《麦克白》是弑君篡位。《李尔王》中的父女关系就像是《农夫与蛇》故事中的寓意一般。

　　我不知道李尔王有什么错，即使换做是自己，也有可能将王位让给子女，以享晚年清福。但是李尔王肯定是有错的，如果没错怎会落得悲惨的流离失所，不得不品尝从应有尽有到一无所有的滋味？仔细想想李尔王的错误在于失察，只是听信甜言蜜语，置逆耳忠言于不顾。所以我们要把我们的善意与恩惠施予同样善良值得拥有的人们，假使给予蛇一般的恶人，我们非但没有做成好事，并且将招来恶祸。其中明辨善恶非常重要，我们要调查而不能片面听信一面之词。

　　总结一下，明辨是非很重要，这是一种能力。明辨要看行动，而非言辞。不要滥施我们的善意，要给好人，不能给恶人。帮助好人会有更多的好事，帮助恶人会滋生恶事。

　　《李尔王》读后感篇9

　　莎士比亚有四大悲剧，可我总觉得《李尔王》写得发人深省。作为一部流传百年的经典剧作，资料自不必赘述。一个英勇有为的贤君，竟被自己的亲生女儿迫害，沦落到如此地步，实在是可悲可叹！

　　故事的起初，就指出了人性的一大弱点：人都喜爱听好话，都喜爱被奉承。尤其是人到了老年，总喜爱居功自傲，也因此总被遮蔽了耳目。正如大清帝国的乾隆皇帝在一片奉承和盛赞中自封为“十全老人”一样，大女儿和二女儿竭尽所能地渲染，令这位不列颠国王陶醉了，醉得飘飘然，醉得一塌糊涂，醉得忘乎因此。中国有句老话：“良药苦口利于病，忠言逆耳利于行”，不列颠与我国相去甚远，大概很难懂得这个道理。于是那个讲真话、说实话、向父亲真诚坦白的小女儿成了杯具。这似乎和我国的一个小故事有些相似：某人得子，大喜，众人探望，皆以“此子富贵”“此子长寿”“必有大才”谓之。唯一人曰：“此子终为死焉。”众皆愕然，鄙视之。说了实话而惨遭厌弃，而那些虚情假意、口沫横飞、恨不得将所有溢美之词基于此子一身的人却广受欢迎，甚至以高尚者自居，而讲真话赶出门外。这与考狄利亚惨遭两位姐姐的鄙视和父亲的厌弃如出一辙。人性的弱点也正在于此：人都喜爱被赞美，都喜爱溢美之词。但人们还期望这些话都是真诚的。于是乎，就又构成了悖论：美言绚烂而多虚假，真话逆耳而多诚意。正如饮料和白开水之于人，饮料尽管味美如饴，但真正解渴的还得是白开水。李尔王最后总还是依靠着自己的小女儿，不正是如此吗？

　　接下来的故事便是“孝义”和“贪婪”的问题了。身为中国人，在看待子女对待父母的问题时，自然而然地要从“孝”的角度出发去探讨——好像在我们眼里也只有这一个角度。

　　当然，李尔王的两个女儿高纳里尔和里根在用花言巧语骗得了李尔的国土之后，对待自己的父亲就不仅仅仅是“孝”与“不孝”的问题了，而是忤逆与大逆不道了。从大女儿高纳里尔要求裁减父亲的侍卫，到二女儿里根对父亲避而不见，一向到最后李尔在暴风雨之夜冲出宫廷，终至疯狂。这中间两个女儿的冷酷与无情表现的可谓淋漓尽致，在这些情节中，还穿插着一个“小李尔王”的故事：爱德蒙为了夺取继承权，诬陷兄长，陷害父亲，终至父亲流亡的故事。这两个故事交织在一齐，将利益世界中人的贪婪本性表露无疑，狠狠地鞭挞了利益世界中权利和利益的争夺和人性的冷漠。正如爱德蒙为了继承权不择手段一样，两个已婚的女生为了争夺爱德蒙而自相残杀，更是给予这种人性的泯灭、道德的沦丧以极大的讽刺：这三个臭味相投沆瀣一气的人聚在一齐，最终“恶有恶报”，这些都是后话。作品中暴风雨的出现，恰到好处。连天的狂风暴雨，营造出一种黑暗的、恐怖的气氛——人性泯灭了，道德沦丧了，世界成了地狱······

　　当然，光明终究还是会到来的，考狄利亚就是光明，就是“善”与“美”的化身。其实从一开始，考狄利亚就表现出了她真诚善良的一面。虽然父亲对他有些无情，但当她得知父亲的杯具，还是兴兵讨伐。还有爱德伽对自己的父亲葛罗斯特，虽然自身惨遭诬陷，被父亲通缉，当葛罗斯特也被流放，他还是去暗中保护，这样的情节与李尔王和考狄利亚似乎是雷同的。同前边“恶”的重复一样，这种“善”和“美”的重复也将人们心灵的震撼最大化，“善”和“美”依然还在，在考狄利亚和爱德伽身上就体现着这种“善”和“美”。对于父亲李尔来说，考狄利亚的出现，带着“雪中送炭”的意味，让已经疯狂了的李尔内心有了一丝安慰。但我觉得，在这种安慰的背后还就应有一层矛盾的心理。毕竟他以前厌弃她，他以前剥夺了她继承国土的权利。不论如何，父女和好如初。有什么能比亲情更加宝贵呢？即使在那个为了争权夺利而自相戕杀的'恐怖时代，亲情依然是一缕阳光。但这种幸福感终究还是短暂的，随着考狄利亚被缢死，李尔也在这种悲痛之中离开了人世。这样的结局虽然曾遭到人们的非议，但，这就是世界，这就是现实，在那样一个人性被泯灭、良知被泯灭的黑暗邪恶的世界中，怎样能允许“美”和“善”全身而退呢？

　　《李尔王》读后感篇10

　　莎士比亚从喜剧创作转向悲剧是迅速而突然的，喜剧的明朗天空突然变得阴暗起来，心情突然由愉快变为悲愤，唱的歌儿也由甜美的情歌转为哀歌，笔锋从抒写人的和谐、生活的乐趣一转而刺向罪恶的现实和人的丑恶灵魂，活泼取笑、揶揄诙谐的乐天性情不见了，取而代之的是一片庄严、肃杀、紧张、恐怖的气氛，这种转变并不是随意的、偶然的，它存在着其必然性。在莎士比亚写作悲剧的时代里，专制政体的进步性已经开始丧失殆尽，社会生活中的各种矛盾日趋尖锐，贵族集团内部的分崩离析明朗化起来，代表贵族利益的王室与资产阶级争夺政权的斗争日趋激烈，国会与英王第一次发生了尖锐的分歧。伴随着新兴资产阶级的日益强大，劳动人民受剥削、受压迫的程度日益深重，他们在担负封建势力的压迫外，有多了一重灾难。清教徒的影响也在不断扩大，妨害着人们的正常生活。面对这些错综复杂的社会矛盾和残酷现实，人们不能不寻求解释，也渴望把悲惨不幸的人生搬到舞台上。莎士比亚以他敏锐的头脑，深刻的洞察力，强烈的是非感和人文主义理想，对这样一个社会生活能够得出超乎常人的认识来，也必然会作出自己的艺术反应，而悲剧就成了他用以表达这种情绪的有力武器。而《李尔王》则是表达莎士比亚这一情绪和这一社会现实的伟大悲剧的代表作。

　　莎士比亚在他的悲剧中常常压抑不住感情的激动，悲愤的爆发，直接让剧中人物对这个罪恶的社会和荒谬的生活发出愤怒的控诉和无情的诅咒。李尔在亲身经历了人民所受的苦难后，从内心深处发出了这样的呼声：“安享荣华的人们啊，睁开你们的眼睛来，到外面体味一下穷人所忍受的苦，分一些你们享用不了的福泽给他们，让上天知道你们不是全无心肝的人吧！”

　　在莎剧乃至世界戏剧史中，《李尔王》一向以伟大庄严而雄浑的诗意，惊天地而骇鬼神的艺术力量著称。它以场面宏大、情节惊险、冲突激烈、感情狂暴、背景奇特及暴风雨的轰鸣和雷电的辉映，来呈现一个动乱社会的真实面貌，组成了一曲时代的悲怆交响乐。

　　《李尔王》是由一系列相互对立的因素构成的一出戏剧。剧中邪恶的两个姐姐（高纳里尔和里根）和善良的妹妹相对照，好哥哥（爱德伽）与坏弟弟（爱德蒙）相对比，葛罗斯特和李尔王则是两种父亲的比照。整出戏剧体现出了善与恶两种势力之间的冲突。

　　国王对待其三个女儿的不同态度使我们有这样的疑问：父母养育子女是否是为了日后能得到子女们的爱的回报呢？李尔对这个问题的答案在悲剧的一开始时是肯定的。而严厉的惩罚就是生活对这种私心的必然答复。当然李尔后来吸取了教训。李尔和葛洛斯特一样，他们俩的性格发展经历了一个清楚的过程。他们俩都同样犯了严重的错误，同样因此而受到了严厉的惩罚。当初两个老人一意孤行，刚愎任性，终了却变得自轻自贱。

　　紧张激烈的场面和生动复杂的情节是联系在一起的，莎士比亚的悲剧一般都有这多条线索交错，多方面矛盾平行的特点。《李尔王》的李尔一家是主线，葛罗斯特这一附属情节显然是用来加强主要情节的一种手段，是悲剧整体中的有机组成部分，而不是游离的孤立的穿插，两条线索紧紧拧在一起，交错发展，互为烘托，使悲剧的外部冲突有着宽阔的视野，增加了悲剧的容量。

　　剧中的主要人物是李尔，他由于性格中某些固有的因素是他成为遭受灾难打击的悲剧人物。他的错误在于他为了做一个好父亲竟然在未去世之前就放弃了自己的王权。不幸的是，他无法适应变化了的新环境。他虽然不再是国王了，但仍以国王自居，总之，他必须一如既往像国王那样的生活。他深受自我的支配，自我使他看不到他的孩子们的真是本性。他把唯一心地善良的小女儿逐出家门，因为这个小女儿过于真挚，不愿卑躬屈膝、阿谀逢迎以换取他的欢心。他放逐忠诚的肯特，结果错上加错，事实上却助长了敌对势力的气焰，从而加速了自己的灭亡。

　　剧中其他人物性格单纯，缺乏复杂性。考狄利亚是善良的化身，在她的身上具有一种富于人情味的美德。她的两个姐姐，高纳里尔和里根则是邪恶的化身。她们虐待亲生父亲的暴行可谓罄竹难书，然而莎士比亚依然要展示出她们阴谋夺权的野心、无休止的欲望、通奸谋杀的卑鄙行径等邪恶。看来莎士比亚是有意是这样的安排邪恶无比的人走向万劫不复的灭亡。作家要让罪孽降临在作孽者的头上，要体现出恶人玩火自焚的命运。

　　剧中一种感情的基调支配着全剧。李尔的疯狂和随后考狄利亚的死在观众中有效的激起了怜悯之情。当李尔王抱着亡女的躯体走上台时，这种怜悯悲怆之情被推向了高潮。

　　《李尔王》虽然是悲剧的结局，但它并不是悲哀的发泄，更不是恐怖的渲染，它的场面是优美的，比之那些喜剧的结尾还要感人。李尔和小女儿重逢的场面是真实的景象，又是梦、想象，是一个似乎不存在的幻境，是另一个美好的人间。一个被误解的女儿对父亲素来敬爱，这种爱是真挚的骨肉之情，是人的本性，她流着热泪说：“我的亲爱的父亲！但愿我的嘴唇上有治愈疯狂的灵药，让这一吻抹去了我那两个姐姐加在你身上的无情的伤害吧！”这样天真纯朴的语言，包含着多么深沉的感情力量。莎士比亚用尽他的艺术才能，用最美丽的色彩画出了考狄利亚这个最光辉的天使般的形象。莎翁把考狄利亚变成了美的化身。同样，在李尔、爱德伽、肯特等人身上也看到这种美，它是悲剧的，令人伤心的；因而它就愈发的伟大了。正是这种被悲哀所强化的美抹掉了各种其它的思考，把我们的所有注意力和思索都吸引了过去。正是由于这种悲剧的美，李尔最后死在考狄利亚的尸身旁的场景才是令人心碎的，而不是恐怖的，它通过美好的形象的死亡，表现的是美的价值的毁灭，人的宝贵价值的毁灭，它使人震惊，更使人激愤，使人痛恨残暴的黑暗势力，从而增加对美好事物的珍惜，这种悲剧的艺术力量是大团圆式的的喜剧所无法达到的。

　　《李尔王》把家庭冲突放到了社会冲突的背景之中，当时的英国处于具有强烈悲剧色彩的时代里，罪行在黑暗中猖狂，正义在对抗中毁灭，欢乐是有限的，痛苦却是无边的。《李尔王》正是从这一历史的高度上，以悲剧的结局概括了那个时代的普遍现象。如果说《哈姆莱特》是青年的悲剧，《奥赛罗》是中年的悲剧，那么《李尔王》就是老年人的悲剧了。如果说《哈姆莱特》中阴谋和受害的范围只限于一个家庭内部的话，《奥赛罗》的悲剧也只是发生在个人之间、夫妻之间，那么《李尔王》的悲剧就远远超出了个人和家庭的范围，具有更广阔的社会画面，带有更多的社会性质。剧中的悲剧冲突比其他悲剧更激烈，坏人更为猖狂，邪恶势力更为强大。黑暗笼罩着整个时代，恶人六亲不认，每个人都竞相干着谋害别人的勾当，踩着别人的尸体向上爬。更进一步说《李尔王》的悲剧不仅是老年一代的悲剧，而且也是整个社会几代人的悲剧。它给我们展示的悲剧世界是可怕的，真理匿迹，谬误横行，黑白不分。国家君不君，臣不臣；家庭父不父，子不子，夫妻反目，兄弟相残；社会纲纪荡尽，道德沉沦，世风日下，权和利成了生活的唯一主宰，一切行为和关系都以此为准则。一切秩序，一切法律全被破坏殆尽。

　　《李尔王》就是伊丽莎白时代这一黑暗社会画面的真实写照，作者用人物的行为和语言，形象地描绘了已上升到极限的社会矛盾和阶级压迫，人民群众悲惨绝望的生活境地，也为下层人民喊出了他们再也压抑不住的愤怒和仇恨的心声。李尔、疯丐、小丑等人在狂风暴雨、雷电交加的荒野中缩成一团，忍饥受饿，无处藏身的景象，就是那一时代“到处是穷人”的流民图，再现了劳动人民灾难深重，凄惨可怜的生活图景。这部剧不仅从故事情节、人物形象、思想特征方面充分反映了伊丽莎白时代的社会面貌和实质，就是在许多细节上也都是那一时代的真实再现。比如爱德伽装成的疯子汤姆，就是当时流传的民间传说中的人物，这种乞丐有着那个时代鲜明特征。第二幕第三场中爱德伽独白中的一段就是当时流传着的一首描写这种乞丐生活的无名诗。剧中那些歌谣和民间传说，也都描绘了那一时代的社会情况。另外从一些台词中，我们也能看到当时的习俗和风尚。例如葛罗斯特说的“最近这一些日蚀月蚀果然不是好兆头”，爱德蒙说的“这些日蚀月蚀果然预兆着人士的纷争”这一类话，也确实是当时发生过的自然现象，并在当时被看作凶兆，引起了人们惶惶不安和恐惧。

　　《李尔王》不仅是一部家庭的悲剧，更是一部社会性的悲剧，和巨大的社会性毁灭力量相比，个人对悲剧的作用和影响大大减弱了，因为事情全部是朝着违背人的意愿的方向发展，无论你如何立身行事，总有一个死亡的结局在等待着你。莎士比亚借葛罗斯特之口高喊道：“他的罪名是正直！”这句警世名言是作者对不公道社会的抗议，它的深沉回音震动着伊丽莎白时代的人们，也震动着后世，同样震动着我们的心灵。

　　《李尔王》读后感篇11

　　《李尔王》的故事想必大家都知道，我就不说了。

　　李尔王这个人是喜欢听好话的，很虚荣，就是由于他的大女儿和二女儿净说他的好话，而小女儿则只是说自己很爱父亲而被他驱逐，生活中这种人还是很常见的，我觉得这就是一种很严重的缺点，如果人家只说你的好话，没人说你的坏话，你就永远不知道自己的缺点，就永远不能进步。李尔王就是，到最后两个女儿争风吃醋，全都双双身亡，他才明白小女儿对他多么好，小女儿也并没有怎么记恨父亲，而是宽容的原谅了他，但小女儿最后也死于战败，李尔王也因为过度难过而去世。

　　李尔王最后意识到了自己的错误，可是已经来不及了，所以如果你是一个有着像李尔王一样缺点的人，一定要改掉这个毛病。

　　《李尔王》读后感篇12

　　最近拜读了英国大文豪威廉·莎士比亚的很多作品，其中印象最深刻的是那部《李尔王》。

　　这其实是一个老生常谈的故事，我觉得这是很写实的戏剧，不是剧情的写实，而是对于人性的刻画。

　　谁敬爱我，我就把王位传给谁；就算现今的社会新闻仍是时常可以看见；分了家产的父母流落街头；我一直很不了解这项的子女，或者是这样的父母内心就竟有着怎样的想法。当然如果说孝顺父母是必须，是天经地义，是不可违背的祖宗之法，也太过于教条式，说法也或许过于中国。

　　所以在这剧本e我看到的都是人性，非常鲜活的刻画；两个姊姊为了权力，拚命的连结起与父亲的亲情，却又在得到之后急于破坏；然而却又双双为了爱情而死，这不是相当矛盾吗？看起来好像是为了有形的权力欲望，而辗断了亲情；最后却又为了无形的爱情吸生了生命，虽然相当的矛盾，但这就是人性。人活着就不断的会被这两股力量所拉扯，甚么才是最重要的，对于每个人，有不同的天秤，在天秤上有着不同的平衡。

　　很喜欢这个剧本，不要局限在孝道，也不局限在亲情，他的确是一场悲剧，每个人在被不同的力量拉扯，作出不同的选择之后，走上的悲剧之路，虽然结果不让人满意，但都是自己选择的人生。李尔王是，两个大女儿是，小女儿也是。

　　《李尔王》读后感篇13

　　李尔王自祸其身又祸及他身的教训有两点：其一是不该不留余地倾其所有而只剩两手空权；其二是不该昏然不分善恶地寄托残生。老葛罗斯特伯爵不事暴政、弃暗投明以示忠贞不二，不折节操，因此惨遭挖眼酷刑，饱受流放自然的落泊颠沛，甚至求死不得求生无望；他虽认识到自己的轻信之罪，终因得知被迫害的儿子仍在人世并陪伴保护着困苦无援的自己，又得到了真相后，由于承受不了悲喜交集之情的重荷而逝。这似乎是自咎之因所致，但似乎也属善无善终之例。这与李尔王不察善恶不分真假而导致无处安身，浪迹荒野，与乞丐为伍，最后在悔恨的刺痛中，在精神与肉体的折磨中，在失去所爱而无法承受的悲哀中结束他八十岁的生命相比，二者都令人同情，促人思索，可见官场的邪恶，可知人心的险恶了。

　　世事无常至于使悲喜在瞬间交替，而命运无常至于使乞丐与国王一夜之间换位。恩将仇报，认敌为友，美貌黑心，丑相热肠，魔性假语，佛性真言，这就是人类的智愚善恶，这就是生物的弱肉强食，这就是宇宙的相生相克。

　　苍苍者天，茫茫者地，轮回之中，皆循真理。善报者恶尽，恶报者善哉。今世前因，后世今果。得等于失，善同于恶。迷于五行中，醒于三界外。苍苍者生，茫茫者命，存亡谁握，贵贱何别，人物非异！

　　《李尔王》读后感篇14

　　李尔王给自己的三个女儿分国土，大女儿和二女儿都说自己爱父王像爱糖一样，李尔王很高兴，分给了她们一大片土地。当李尔王听见自己最疼爱的小女儿的话时，不禁大发雷霆，将她驱赶出了王宫。没想到，小女儿走后，大女儿和二女儿突然翻脸不认人，将辛苦教育她们多年的父亲流放到了一片荒无人烟的树林。李尔王很后悔相信了她们的甜言蜜语。他的几个忠实的部下，因为维护李尔王，死的死、伤的伤。李尔王认为自己太无能了，但是这又有什么用呢？他只能用自己的故事去启示大家：魔鬼往往是你身边的最信任的人。

　　有些人表面上对你忠心耿耿，可心里却想着如何伤害你，欺骗你对他们的信任。有些可恶的人甚至可以因为金钱、地位做出一些极端的事情。小到同学之间、亲人之间，大到国家之间。在我们班有一位同学，她经常和我一起上学、放学。所以，我和她的关系还不错，她待人也挺好的。

　　有一次，我去找她时，发现她不再。就有一位跑过来跟我说她在我背后说我坏话，我愣了一下，笑眯眯的对那位同学摆摆手：“我相信她不会那样做的。”几天之后我再次去找她，发现她和另一位同学说：“喂，你知道吗？她（我）上一次……你还是不要跟她玩了！”顿时，我心里又是生气又是伤心，不敢相信自己的耳朵，她怎么能这样对我？而此时此刻，她也给我上了一课：身边的人都有不可告人的一面。

　　《李尔王》读后感篇15

　　在我小小的书架中，有着许许多多的书，其中我最喜欢莎士比亚写的《李尔王》。

　　剧中的主要人物有李尔和他的三个女儿：大女儿贡纳梨、二女儿吕甘和小女儿科第丽霞。故事主要讲李尔王老了，要把他的国土按照儿女们对他的爱来分，大女儿和二女儿因为自己的甜言蜜语得到了一大半的国土，而小女儿科第丽霞是有几分爱就说几分爱，所以被李尔王放逐了。结果李尔王的大女儿和二女儿要夺取父亲的王位，就把李尔王赶出了王宫。李尔王的一位忠臣葛罗丝脱不忍心看到自己的国王受这样的罪，就把李尔王和他的佣人带到了他三女儿那里，而他自己却被二女儿的丈夫把双眼挖去。三女儿嫁给了法兰西国王，国王很爱科第丽霞。因为大女儿和二女儿要杀死李尔王，所以和法兰西打了一仗，科第丽霞和李尔王被俘。最后，科第丽霞被缢死了，李尔王也自杀了，贡纳梨和吕甘也被毒死和自杀了!

　　这个故事告诉我：不好听的话不一定是坏话，也许是让你改掉缺点的话，好听的话不一定对你好，也许还会害了你，毁了你的一生。我在读《李尔王》这个故事之前，就喜欢别人夸我，别人一说我的缺点，我便撅起小嘴——不高兴了!但我读完《李尔王》之后终于明白了这句名言的含义：忠言逆耳利于行，良药苦口利于病。我希望大家一定不要像李尔王那样，光听恭维的话，更不要像贡纳梨和吕甘那样心狠手辣，要拥有一颗感恩的心。我们要像科第丽霞一样诚实和善良，像葛罗丝脱一样的忠诚。《李尔王》这个故事有趣吗?如果你们也有一些好看的书，别忘了借给我哦!

　　《李尔王》读后感篇16

　　科迪利娅含恨离世，李尔也悲恸欲绝地追她而去……观众的眼泪还在为悲情的结尾枉然不止，台上幸存的埃德加的声音却给我们悲伤的心情带来些许安慰，也让我们从悲情的《李尔王》中看到了些许希望。

　　埃德加终于成长起来了，从最初的天真无知到最后的坚毅成熟，这个男配角的一步步变化是让人惊喜和欣慰的。作为副线他寻找自我、发现自我的过程也和李尔王自我救赎的主线相得益彰，更好地揭示了作品的主题。

　　下面，就让我们来看看埃德加怎样由一个无知的少年成长为顶天立地的英雄。

　　一、无知

　　埃德加在第一幕第二场一出场便走进了同父异母的弟弟埃德蒙的圈套，甚至还不知道究竟发生了什么事，就开始匆匆逃亡。他是可爱的，听到弟弟处心积虑编织的“星相预言”，他打趣地问道：“你什么时候相信起星相学来了?”(第一幕第二场)他也是老实善良的，埃德蒙对他的善良也不禁感言：“一个忠实的哥哥，他的天性不但不会损害别人，而且也不疑心别人算计他。”(第一幕第二场)他更是天真的，甚至对着蛇蝎般恶毒的弟弟说：“我不久就可以听到你的消息吗?”(第一幕第二场)

　　就是这样一个埃德加，糊里糊涂担上了莫须有的反叛罪名。说他无知，并不是对他智商的贬低也并非出于鄙视，这里的“无知”，是对人情世故的无知，是对社会险恶，人性复杂的无知。也正是这种单纯无知，致使他轻信了弟弟埃德蒙的谎言而狼狈出逃。

　　在这里，埃德蒙的狡诈老练和埃德加的无知善良形成了鲜明的对比。就像埃德蒙自己说的，他之所以在第一步成功，原因是他对自己，对哥哥埃德加都很了解，他需要利用他所了解的个性来实施奸计，而身为哥哥的埃德加从来都没有觉察到自己和弟弟在出身地位上的不同。当然这也给后几幕他成长为英雄埋下了伏笔——他需要去成长，去发现和寻找自己。

　　二、迷茫

　　第二幕第三场荒原上埃德加的一段独白着实给整个《李尔王》增添了悲剧气氛。

　　台词只有一段，漫长的逃亡经历也被几句辛酸的话语草草带过，但是其背后所包含的艰辛和困苦，恐惧和绝望却令人心惊。这一段独白全是在诉说他自己如何逃亡，没有提及其他——试想一个沦落到只能想着自己的灾难的人的处境吧：他甚至都没有心情想自己为什么“不再是埃德加”的原因!可是，伤痛毕竟是伤痛，让他在自我放纵的同时也自我折磨着——“谁把什么东西给可怜的汤姆?恶魔带着他穿过大火，穿过烈焰，穿过水道和漩涡，穿过沼地和泥泞;把刀子放在他的枕头下，把上吊的绳子放在他的凳子底下，把耗子药放在他的粥碗旁边。”(第三幕第四场)

　　他的台词里多充斥着“五个魔鬼”的意象，他也频繁地念叨：“可怜的汤姆冷了”，“可怜的汤姆没有东西吃。”上述都充分体现了埃德加内心安全感的丢失，对前途和自身的迷茫。恐惧和绝望已经深锁他的内心。

　　在第三幕第四场的时候，戏剧大师莎士比亚匠心独运地安排了两次巧遇，一次是李尔和埃德加的巧遇，另一次是埃德加和其父葛罗斯特的巧遇，这其中的戏剧艺术技巧着重体现在语言和舞台艺术上。首先是埃德加看到了追捕他的父亲葛罗斯特大叫：“这就是那个叫做‘弗力勃铁捷贝特’的恶魔，他在黄昏时候出现……他叫人眼睛里长白膜和针眼，成为斜眼;他叫人长兔唇;他还会叫白面发霉，给地球上可怜的人以伤害。”(第三幕第四场)字字句句充满仇恨地直面指控，可是此时他的身份是个流亡疯子，说的话也被认为疯话。倒是葛罗斯特的接话极具讽刺性：“陛下竟会跟这种人作起伴来了吗?”埃德加也不依不饶：“地狱里的魔王是一个审视，他的名字叫摩陀，又叫玛呼。”父子俩的一问一答看似互不干涉，却巧妙地外化了人物的内心活动，使得人物身份、动作、语言配合十分和谐，也增强了舞台效果。

　　第三幕第四场的李尔和埃德加相遇了，这种相遇也是整部戏剧主副线的第一次汇合。李尔好像在狼狈龌龊的埃德加身上看到了自己的悲惨情状，并固执地认为埃德加和自己一样是被儿女所害。此时的李尔已经完全认清了女儿们的真面目，并在弄人嬉笑怒骂的启发下后悔和成熟。当他看到同病相怜的埃德加，一样的流亡，一样的悲惨，却有不一样的“洒脱”和“超然”，他便唤他为“哲学家”，他认为埃德加比自己更能勇敢地直面惨淡的人生，“我们三个人都已经让衣服遮蔽了本来的面目，只有你保全着原形;没有文明装饰的人不过是像你这样一个寒酸的、赤裸的、两条腿的动物。”因而，激动的李尔脱掉自己的衣服在暴风雨里接受洗礼，洗掉心上的尘埃，洗掉曾经骄纵的无知，洗掉失去女儿亲情的悲哀，他要效仿的不仅仅是埃德加“身无衣物”，而是准备要和埃德加伪装得一样“身无他物”也正是这个原因，我认为李尔不是真疯，而是和埃德加一样装疯。

　　三、隐忍和悲情

　　还是在荒原上，埃德加发出了对命运的最强音：“与其被人当面恭维而背地里鄙弃，那么还是像这样自己知道为举世所不容的好。一个最困苦、最卑贱、最为命运所屈辱的人，可以永远抱着希望而无所畏惧;从最高的地位上跌落下来，那变化是可悲的;最穷困的人只能回到欢笑!那就欢迎我所拥抱的虚无的空气吧;你把他刮到绝境的人已经一无所求，不怕你了。”曾经糊里糊涂的埃德加终于从迷茫和绝望中惊醒，那留在“法庭上”的泪水和相似的命运终究让他开始了自我拯救，这一段天不怕地不怕的独白是埃德加人格成熟的转折，鲜明地昭示了“人”的力量。

　　只是“恢复父子关系和清白之身”的路还茫茫无期，振奋的宣言和美好的希望也是不足够的，幸而漫长的流亡让他收获了另一样珍贵的东西——“隐忍”，隐忍让他在复仇前更好地成长，让他更缜密地计划怎样为自己洗刷冤屈，让他也愿意承担民族和国家的命运。当然，最直接的是拯救了他的父亲葛罗斯特。

　　葛罗斯特在“跳崖”后发自内心地说：“从此以后，我要耐心忍受痛苦，直等到有一天自己喊了出来‘够啦，够啦’那时候，再撒手死去。”(第四幕第六场)因为那个“好心人”埃德加的话会一直在耳边回响：“不要胡思乱想，安心忍耐。”(第四幕第六场)然而在第五幕第二场快要结束的时候，曾经坚不可摧的父亲面对李尔和科迪利娅被抓走的时候再次脆弱不堪要自杀，埃德加是用自己的“隐忍观”对其循循善诱：“人必须忍受他们的离开世界，正像忍受来到这里一样。最重要的是准备停当。”故事发展到这里，他的隐忍不是“逆来顺受”，而是处于对长远的考虑，在自己不强大的时候不能意气用事冲动地“拿鸡蛋撞石头”，他的委屈和不甘只是为了争取时间和机遇的筹码，只要毫不放松“准备停当”。到这里，埃德加不但找寻到了自我，也寻求到了真理，这和《李尔王》所要表达的发现自我，追求真理的主题呼应起来。

　　四、英雄

　　从无知到迷茫，再到隐忍和悲情，埃德加已经成熟了。当他勇敢地站在埃德蒙的面前，拿着剑要首刃陷害他的鬼魅，并义正词严地给他判罪：“要是你说一声‘不’，这一柄剑，这只手臂和我的全身的勇气，都要在你的心脏上证明你在说谎。”(第五幕第三场)埃德加的悲情和隐忍终究是爆发了!然而他还是君子般地给了埃德蒙解释和肯定，“父亲已为风流罪获得了惩罚。”他的最终目的不是要血腥地杀戮以泄私愤，而是希望每个人都可以认清自己，并做对得起自己的事情。

　　葛罗斯特死了，科迪利娅死了，李尔也死了，肯特也要“登程上道”，于是莎士比亚给这个悲剧留下了小小的希望，让悲情英雄埃德加成长起来：

　　这惨痛时刻的重担我们不能不背;

　　感到的就说出来，而不是堂皇应对。

　　最老的人忍受得最多，我们后生者流将看不到这么多，

　　也活不到这样长久。(第五幕第三场)

　　《李尔王》读后感篇17

　　剧中有李尔和葛罗斯特这样两个家庭，他们都遭遇了一系列的家庭悲剧，父亲与子女，兄弟，姐妹，双双反目成仇，最后全部死光。感慨他们悲剧命运的同时，也引发了我对这两场悲剧的思考。

　　葛罗斯特的悲剧是李尔的一个缩影，葛罗斯特之前听信二儿子爱德蒙的谗言赶走大儿子爱德伽，后又因爱德蒙背叛而被挖去双眼，最后死在郊外，令人唏嘘。那么这场悲剧又是如何造成的呢？书的开头，葛罗斯特说了这样几句话——“我还有一个合法的儿子，年纪比他大一岁，然而我还是喜欢他。

　　这畜生虽然不等我的召唤，就自己莽莽撞撞来到这世上，可是他的母亲是个迷人的东西……这孽种我不能不承认他。”“他已经在国外九年了，不久还是要出去的。”作为一个父亲，当着别人的面，称大儿子为合法的儿子，二儿子是私生子、畜生和孽种，这对于爱德蒙心理的伤害是极其之大的，对于他的母亲，葛罗斯特则称之为东西，这会使爱德蒙对哥哥和父亲产生怨恨和复仇心理，从而导致了日后父子兄弟自相残杀的悲剧。爱德蒙是可怜的，在他临死的时候，他说“爱德蒙还是有人爱的。”

　　这多么叫人心痛啊，一个可怜的孩子，从小被送往国外，每次提及都要被加之私生子、畜生和孽种的称呼，他多么渴望被爱啊，却从没有过被爱的感觉，以至当他想去爱别人的时候，他甚至不知道该如何去爱。大儿子对于这场悲剧的造成又有没有责任呢？毫无疑问，也是有的，他太过懦弱，一遇到事情就只想着逃避，直到他的父亲失去双眼，被放逐时，他仍不敢承认自己是他的儿子，最后，他却又丝毫不顾兄弟之情，杀死了爱德蒙，还觉得理直气壮。一个那么懦弱的人，在复仇时的凶残，使我感受到了人性的悲哀。

　　李尔的悲剧同样是由许多人共同制造形成的，其中有李尔，他对小女儿太过偏爱，令大女儿、二女儿心生嫉妒，他暴躁又喜怒无常的脾气，使大女儿、二女儿没有安全感，而且李尔过早的分封土地与权力，自己空留国王的虚名，没有实权，断绝了自己的后路，在女儿家生活时，又放纵手下，肆意扰乱女儿的生活，引起他们的不满；有小女儿，她通过诋毁两位姐姐的人品的错误方式来要求她们孝顺父亲，这造成了姐姐们的极大反感和憎恶；也有忠臣肯特和弄臣，他们将全部责任推给李尔的女儿们，从不指出李尔自身问题，让李尔觉得自己是受害者，又用暴力和嘲弄的手段侮辱大女儿和二女儿身边的人……

　　两场悲剧的共同之处，是两位父亲都不懂得到底该怎样对待自己的孩子，他们都太过于强势，也太过于偏爱了，这就使其他的孩子感到缺爱，而产生嫉妒和仇恨，以至最后完全不顾及父子和兄弟姐妹之间的感情，相互厮杀。

　　《李尔王》这一部家庭悲剧，让我们思索爱到底应该如何分配，既不能过分宠溺，也不能全然没有，既不能有所偏爱，又不能完全公平。爱是上帝赐给世界的宝藏，在怎样去爱，怎样分配爱的路上，我们任重而道远……