当仔细品读一部作品后，想必你一定有很多值得分享的心得，记录下来很重要哦，一起来写一篇读后感吧。那么如何写读后感才能更有感染力呢？以下是小编整理的朱自清歌声读后感，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
歌声读后感1
《歌声》吟咏的正是朱自清的这种心灵的历程，写听歌的感受。“好嘹亮的歌声！”起章就是对他所听到的歌声的赞叹，沉浸在黑暗空虚中的他，仿佛通过歌声接近了光明，使他纷扰、烦忧的内心得到“古井般的平静”，使他在周围的冰冷中感觉到“缕缕微温”，这时，肮脏的世界，他和人的一切世俗关系，就完全忘却了；于是，他卸去沉重的负担，心灵轻飘飘地随歌声起伏，而沉浸于其中。这首诗写得并无深意，却脱俗、空灵、清新，表现了当时的心境情绪。
隔了两年，朱自清又写了同题散文，仍写听歌的感受，可以作为这首诗的诠疏。散文《歌声》记他在中西音乐歌舞大会听中西丝竹和唱的三曲清歌，令他神迷心醉。他的心灵随歌声展开翅膀，在春晨细雨中轻快地翱翔，在花园锦绣般的花丛里遨游，在东风中让田野上茂盛的草木、田禾和着泥土的甜香沁人心扉。最后一段写道：“看啊，那都是歌声中所有的，我用耳，也用眼、鼻、舌、身、听着，也用心唱着。我终于被一种健康的麻痹袭取了，于是为歌所有。此后只由歌独自唱着，听着，世界上便只有歌声了。”
好一幅真、善、美的图画！歌声把人带进纯洁、明净的境界，这里五彩斑斓，香花芳草，田园欣欣向荣，宇宙充满生命的活力，于是，诗人的心灵浸沉于其中。它不是写实的现实主义素描。也不是激烈的浪漫主义抒情，只是写出他从高尚的艺术中获得的欣悦和宁静，表现他对与假、恶、丑的现实相对照的真、善、美的追求。这也是当时一些青年知识分子爱好和皈依艺术宫殿的共同心态吧。
歌声读后感2
静静的欣赏，如同身在歌声中，心随旋律转动。作者以清丽的笔调，运用生动形象的移觉手法，融入丰富的想像，引我进入了一个美妙的歌声境界。我惊叹歌声的魅力，更惊叹朱自清的出色描绘。
作用运用移觉，从触觉、视觉、嗅觉三方面来进行描绘。“霏霏的毛雨默然洒在我脸上，引起润泽，轻松的感觉。”“像爱人的鼻息吹着我的手一样。”“正如涂了一层薄薄的乳油；踏着只觉越发滑腻可爱了。”作者把歌声的轻柔之美化作可触及的物象，形象而具体，让我们亲身感受到了它的滋润、轻柔、滑腻细致。轻柔的歌声突然转向了低沉，于是作者又巧妙地一转笔锋，读者眼前出现了，“恬静的红，冷落的紫，和苦笑的白与绿。”歌声中淡淡的哀愁化成了眼前黯淡的花朵，让我们看到春的困倦，感受到了淡淡的哀伤。忽然“涓涓的东风只吹来一缕缕饿了似的花香；夹带着些潮湿的草丛的气息和泥土的滋味。”“又时时送过些新插的秧，少壮的麦，和成荫的柳树的清新的蒸气。”清新的花香混着泥土的气息，沁人心脾，让人精神为之一振。这正是歌声的轻快活力给人听觉的震撼。
散文意境的创造，要善于捕捉意象。在作品中，作者捕捉了滋润的春雨、轻柔的微风、油滑的涌道、黯淡的花朵、清新的花香、潮湿的泥气息、新栽的秧和少壮的麦的气息、柳树清新的蒸气。
作者把感情注入到这些事物中，通过移觉的手法将歌声完全转化成这些我们能够触摸得到的`，看得到的，闻得到的物象。然后再运用生动形象的比喻拟人手法把情与景、虚与实和—谐统一起来，自然地展开联想。他把轻柔的歌声给人的享受比拟成春雨、春风的轻抚；把低沉的歌声比拟成黯淡的花色，芳香的“消歇”、“楞倦”；把心灵为之一振的歌声比拟成沁人心脾的花香、土香。
傅德岷在《散文艺术论》中说“联想，是散文家感情的升华，插上想像的彩翼，散文家就可以在宏观宇宙、微观世界骑着思想的骏马纵横驰骋，自由奔突、展示出无比瑰丽的艺术境界，给人以诗情画意的美感。”随着作者想像的绵延，我们仿佛也走进了歌声的世界，听到了歌声，看到了那一个美丽奇妙的境界：我们站在宁静的花园中，享受着春雨的滋润、轻风的轻抚，感受着花朵的黯淡带来的淡淡哀伤，呼吸清新的花香和泥土的气息。一切是那么安宁自然，心灵的尘蒎涤无遗，心中的烦恼飘走无形，只剩下自然的肉体，轻松舒坦的心情，融入纯洁的自然境界中，无拘无束，无牵无挂。
品味过这篇散文，我们沉浸在作者那随歌声而流动思维，随乐符而展现的画面，随想像而进入的奇妙的意境。真是一番美的享受。
《歌声》朴素淡雅，绝无浮华造作，它是一篇富有朝气的青年诗人流露出自己心象世界的好作品。作者描绘歌声，运用移觉这一艺术手法，把歌声“朦胧”的听觉形象，与触觉、视觉、听觉、等多种感觉形象，交叠在一起，构成一幅美不胜收的江南微雨图，散文韵味十足，令人神往。
